水粉畫的畫法技巧及重難點

2024年2月13日發(fā)(作者：我最愛的人作文)

水粉靜物畫最常用的畫法是采用厚畫法與薄畫法;厚畫法與薄畫法又稱為干畫法與濕畫法..

厚畫法主要指在作畫過程中調(diào)色時用水較少;覆蓋時用色較厚;用色量較大..而薄畫法通常是指作畫時調(diào)色較稀薄滋潤;具有水色淋漓的繪畫效果..

厚畫法與薄畫法究竟選擇哪種好 又該如何運用呢

其實厚畫法與薄畫法在水粉畫寫生中常常是結(jié)合運用的..當(dāng)然;也有一些作者偏愛用厚畫法或薄畫法;這也是由各人的作畫習(xí)慣而定的..

為了便于說明不同手法及把握其作畫的方法;我們先分開來談這兩種畫法各自的特點..厚畫法作畫時;用筆蘸色飽滿;摻水較少;表現(xiàn)物象時須下筆肯定有力;筆觸方向感明確..它非常適宜表現(xiàn)形體轉(zhuǎn)折明確、結(jié)實厚重的物體;如土陶罐、火鍋、土豆、瓜果等..在厚畫法的表現(xiàn)中除了厚堆、塑造的方法以外;也可采用透底畫法..這種方法是筆上的顏料雖然干厚;但蘸色量不多;用筆作畫時輕松流暢;有意造成透底的效果;即落筆的色彩不要畫死、畫實;使人感到很透氣;底色會在筆與筆之間顯露出來;共同構(gòu)筑該色彩區(qū)域的基調(diào)傾向..這種手法可造或輕松、活潑、豐富、生動的色彩效果..

薄畫法;一般是大面積的鋪色;水色淋漓;然后一層層加上去..采用薄畫法時;用色及用水量都要充足;一氣鋪好大的畫面關(guān)系..運筆作畫快而果斷;不然會產(chǎn)生很多水漬..薄畫法往往適宜表現(xiàn)柔軟的襯布、玻璃倒影、瓷瓶、花卉或水果等;這會有助于表現(xiàn)出物體的光澤及微妙的色彩變化..選擇何種手法去表現(xiàn)對象;一方面根據(jù)物體的種類而定;另一方面也是由個人的作畫習(xí)慣及偏愛決定的..

用厚畫法和薄畫法都可以畫各類物體;亦可將厚畫法與薄畫法加以綜合運用..一般而言;暗部的色彩和遠處背景物體的色彩應(yīng)畫得薄一些、虛一些;亮部的色彩和近處物體的色彩應(yīng)畫得厚一些、實一些..這樣容易拉開前后的色彩強度;同時也符合我們的視覺感受..

一般地說水是透明而無色的..但是其中往往含有許多泥沙和藻類雜物;如果含量教小就清澈見底;含量較多;或者水位較深就會給本來無色的水面帶上一定的色調(diào)..如黃河的黃色、海水的藍色、湖水的綠色等..構(gòu)成水面色彩變化的主要因素在于天光包括太陽光在內(nèi)與其它景物的倒影、鄰接色彩的對比..

在明亮的地面對比之下湖水顯得特別深、藍；天光的反映有時使波動著的水面蒙上一片銀灰色、天藍色甚至陽光燦爛的色彩感覺；在早晨或黃昏時分的霞光影響下;整個水面呈現(xiàn)一片金黃..

水面上的倒影與沒有倒影的部分;也組成了整個水面色調(diào)的冷暖對比..倒影的色調(diào)一般說比實景的色調(diào)略灰;與沒有倒影而完全接受天光色調(diào)的部分相比要暖得多..倒影邊緣帶的綠灰或藍灰;構(gòu)成整個水面的閃耀感..水面波紋也有迎光和背光的冷暖區(qū)別;處理好波紋的色彩對比;也能給水面增加光澤..

畫水;用筆應(yīng)能適應(yīng)波紋的流動感和大的水勢趨向..江河大川的水面闊且流速急;一般不見堤岸上景物的倒影；平靜的湖面倒影明顯;倒影的特點是垂直下延;波紋較大會破壞其完整性;同時也構(gòu)成水面上一定的線條變化;這種變形有時是很美的..在用筆上;平靜的倒影應(yīng)有垂直感;波紋的流動則主要應(yīng)順應(yīng)流動的水勢;畫得活潑;并注意波紋的透視變形;保持水面的平坦和深遠..有時也會出現(xiàn)岸上或水上景物在水面上的投影;而且在倒影上還會有投影;作畫時特別要注意投影與倒影的差別..一般說倒影要有垂直感;投影要有水平感..

波浪是因為大水的流向與回水的撞擊而形成的..如遇到大的障礙往往產(chǎn)生較大的起伏;并飛濺出許多白色浪花由于波浪起伏較大;因而明暗、投影也比較明顯;前面的浪花也可能就在后面浪花的投影之中;所以浪花雖多;并不都一樣白..在組織畫面時也須抓住重點;圍繞一兩個浪頭;擺正相互之間的色彩、明暗和虛實關(guān)系;不必面面俱到;否則反而顯不出波浪翻滾、洶涌澎湃的氣勢..

一、水粉畫畫刀技法的特點

水粉畫畫刀技法所用工具;是油畫的輔助工具———畫刀又稱刮刀、調(diào)色刀、刀筆..這種硬質(zhì)工具使畫面產(chǎn)生出兩種截然不同的奇異效果：一種是以畫刀堆砌顏料而產(chǎn)生的肌理;稱其為“刀觸”；另一種是以畫刀刮削出的色跡;稱其為“刀痕”..當(dāng)畫面上出現(xiàn)了斑駁粗獷的刀觸或者縱橫交錯的刀痕時;可從中感受到一種明快犀利、剛?cè)峒鎮(zhèn)涞乃囆g(shù)品位———即刀味..這種產(chǎn)生于刀觸和刀痕的刀味;就是水粉畫畫刀技法的靈魂..

用畫筆模仿畫刀堆砌出的刀觸;不是難事;而要用畫筆去模仿畫刀刮削出來的刀痕;卻決非易事;即使費九牛二虎之力僥幸得之;也已失其原味矣..所以;刀味的藝術(shù)效果是畫筆無法達到的..當(dāng)然;也可用其它硬質(zhì)工具得之;但這類工作可視為畫刀的變體;仍屬畫刀一類..以刀代筆;堆、砌、刮、削創(chuàng)造出變幻莫測的線條;斑駁滄桑的肌理;構(gòu)成一曲刀痕色跡的交響曲;也就形成了水粉畫畫刀技法的特點..

水粉畫顏色濕時顯得深、艷、透;干后則變得淺、灰、粉..而使用畫刀卻能克服水粉顏料的干濕反應(yīng)———即變色的老毛病..用畫刀畫的水粉顏色干后基本保持原樣;幾乎不變色..這是由于畫刀在作畫時顏料含水量極小;加之用吸水性弱的紙配合使用一般選用白板紙或白卡紙..這類紙質(zhì)地厚而挺;表面光滑潔白;較硬;有較強的抗摩擦性..由于將含水量小的顏料附著在高光潔度、低吸水性的白板紙上;因而其干濕反應(yīng)小;變色現(xiàn)象微乎其微..畫者則無須為干濕變化而大傷腦筋..用畫刀畫水粉畫極其簡便;僅一把畫刀一張紙即可作畫;無須多做畫前準備..作畫時;隨畫隨干;畫完即可入夾帶走..特別適合外出寫生..

二、水粉畫畫刀技法的要領(lǐng)

1、 堆砌法

堆砌法為水粉畫畫刀技法的初級階段..畫過油畫再接觸水粉畫畫刀技法;都會自然而然地用畫刀堆砌顏色作畫..此時;雖然與油畫使用畫刀的方法非常相似;但也有微妙區(qū)別..用畫刀將較稠厚的粉色堆泥到畫面上;塑造出充滿活力的刀觸———即為堆砌法..用畫刀調(diào)配顏色可采用如下幾種方式：

1用畫刀挑出顏料;在調(diào)色盤或調(diào)色板上混合所需要的顏色這是最常用的方法..

2將多種顏料擠放在畫刀底面;當(dāng)畫刀作用于畫面時;顏料自然混合..

3將所需顏料擠、抹在畫面上;然后用畫刀一邊調(diào)色一邊塑造..

注意：調(diào)配顏色時不可將顏料完全混合;要保留各色的原有特征;這樣的混色效果會更加生動..

用畫刀著色的方法：

1用畫刀側(cè)刃鋪涂;色塊面積較大..是最常用的畫刀涂色法..

2用畫刀刀尖點色;色塊面積小..一般用此法點綴或刻劃細部..

3用畫刀底部順長拖拽能得到邊緣模糊的條狀色塊..

當(dāng)然;畫刀在涂抹顏色時;方法不受限制..如堆、砌、擺、擦、掃、拖、壓、扭見圖1..也可使用畫刀的任何部位;如刀側(cè)、刀尖、刀根、刀腰等..畫刀運行時力量的大小、速度的急緩、畫刀與畫面的角度等;都會對涂色效果產(chǎn)生影響..因此用什么刀法完全根據(jù)所要表現(xiàn)的對象;以及想達到的

效果來決定;我們每個人都可以充分利用堆砌法的多樣性;根據(jù)自己的喜好來選擇、發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造出完全適合自己的方法..

2、刮削法

刮削法是用畫刀在紙上調(diào)顏料;以保留去除部分顏料后所產(chǎn)生的效果為目的的一種方法..刮削法是水粉畫畫刀技法的深入階段;也是最能反映此技法個性的精華所在..水粉畫畫刀技法就在于一個“刮”字;這是刮出來的意境;刮出來的天地..去除顏料必先涂敷顏料;涂敷和去除是緊緊相連、相互作用的一個過程的兩個部分..

涂敷顏料通常采用泥、抹、拖等手法..泥是指較大面積的涂敷；拖則能產(chǎn)生較長的條線..去除顏料一般采用刮、削、掃、挑、攪等法見圖2..在去除顏料時會產(chǎn)生許多刀痕;其刀法不同;刀痕形狀、濃淡也大相徑庭..

刮是對未干的顏色進行去除;重刮則刀痕色淡;輕刮則刀痕色濃；急刮則刀痕鋒利;緩刮則刀痕圓潤；長刮成線;線似柱梁木架；短刮成塊;塊似磚石瓦礫..

削是指以刀背與紙面形成一定角度去除顏料..這樣削出的刀痕幾乎不含顏色;顯得特別潔凈;其邊緣清晰而肯定..

掃是指連刮帶削..即刮過去再削過來;削過來再刮過去;如此反復(fù)多次;適效而止..此法適于表現(xiàn)水面的波紋、高光等..

挑是指用刀尖去除極小色面的方法..如眼睛瞳孔上的高光..

攪是指用刀尖或刀側(cè)在較濕的顏料上做輕微的不規(guī)則的運動..攪所產(chǎn)生的刀痕邊緣模糊..由于采取多種運動方式;其刀痕效果極其豐富..

刮削法屬于薄畫法;不可用白粉..只有用不摻白粉的顏色在表面光滑、較硬、吸水性較差的白板紙或白卡上;以畫刀進行多次涂敷與刮削方能產(chǎn)生淺淡、斑駁、透明、耐人尋味的刀痕色跡..刮削比堆砌更能隨心所欲、任意揮灑;沒有束縛;不受限制;盡可放開膽量;為所欲為..

關(guān)于水粉畫畫刀技法的一點淺見

以上所說的水粉畫畫刀技法均為“技”的范疇;謂之“淺近功夫”也;而“億萬萬筆墨;未有不始于此而終于此;惟聽人之握取之耳”..望同好者能將此“技”爛熟于心;最終超越之;達“不射之射”之境..只有達到對“技”的“忘”;才有可能獲得真正的“創(chuàng)”的自由..融天地于心;賦刀痕于紙;凄靜、淡泊、悠遠之胸懷躍然..

用畫刀作畫可去“俗”、“媚”之氣..用筆作畫由生漸熟;熟到極致則顯俗生媚..欲去其俗媚之氣;除不斷提高自身修養(yǎng)外;還可變熟為生;即以刀代筆..當(dāng)因工具的“得心應(yīng)手”而陷入“俗媚”之“熟”的絕境時;不妨以刀代筆去體會一下“生”的感覺;就會覺察到由于初用畫刀;其刀痕顯得生澀而有力度;顯得率真而自然..還會感到很難控制畫刀;想畫直線;用刀則得扭曲之線;此時應(yīng)順其勢扭曲下去;將錯就錯可獲新意..所謂“不可控者;天趣..”顯率真、露自然、得天趣;俗媚之氣盡去矣..

筆者以為水粉畫畫刀技法是施展創(chuàng)新才華的較佳選擇之一..水粉畫畫刀技法無古法可循;盡可根據(jù)個人原望;以最自由的方式去嘗試、實驗、研究和創(chuàng)造..這片小小的畫刀因其敷色的部位、運行的方向、著力的輕重、用水的多少等;會產(chǎn)生變幻莫測的效果;因而為受其誘惑的人打開了一個展示才華的廣闊空間..

色彩是繪畫的重要語言之一;是創(chuàng)作的重要手段..而水粉色彩寫生是一種行之有效的色彩入門訓(xùn)練手段;根據(jù)多年從事高中美班教學(xué)的經(jīng)驗;我現(xiàn)在就水粉色彩寫生訓(xùn)練中初學(xué)者比較難于理解也是十分重要的幾點問題;談一談自己的拙見..其中涉及到的色彩理論;多是印象主義外光派畫家的一些觀點;在我看來;這些觀點對于初學(xué)色彩的學(xué)生還是很有裨益的..

第一點關(guān)于色彩與形體的問題..

這實際上也就是色彩與素描的關(guān)系問題..一般初學(xué)繪畫的學(xué)生多從素描入手;這是很有道理的..素描是研究形體的繪畫方式;而物體的色彩是依附于形體而存在的;沒有形體;色彩只不過是一句空話..馬蒂斯曾說:"如果素描屬于心靈;色彩屬于感官;那么你就必須首先畫素描;培養(yǎng)心靈;并能夠把色彩導(dǎo)入心靈的軌道"..這番精辟的論述;也正是學(xué)生進行水粉色彩寫生訓(xùn)練中需要解決的課題--色彩與素描結(jié)合的問題;這一課題在高中階段將一直伴隨學(xué)生的專業(yè)訓(xùn)練;應(yīng)當(dāng)不斷向?qū)W生強調(diào)形體的重要性..

第二點關(guān)于寫生色彩的觀察方法的問題..

學(xué)生在面對寫生對象的時候;往往不知如何將調(diào)色盒中的顏色與對象的顏色聯(lián)系起來;這反映了學(xué)生對色彩關(guān)系的不理解..我們知道光的色彩是一種加法混合;而繪畫用的顏料是一種減法混合;所以顏料所表現(xiàn)的只是一種相對的色彩關(guān)系..其中;我覺得對學(xué)生來說最為重要的是理解如下幾點:

第一;物體暗面和亮面的色彩對比規(guī)律..一般來說;物體的亮面顏色如果偏冷;暗面顏色就會偏暖..反之;亮面顏色如果偏暖;暗面顏色就會偏冷..這方面效果強烈的例子如燦爛陽光下的房子;白色的墻壁明顯帶上了黃色;而屋檐下的陰影則是明顯的藍紫色..這種冷暖對比變化規(guī)律是寫生色彩中的精華..為了更好地引導(dǎo)學(xué)生理解這一規(guī)律;教師可以通過強化訓(xùn)練的方式:同一組靜物;分別在自然光和白熾燈光下寫生..在自然光下;物體亮面受到天光影響;明顯偏冷;暗面則帶暖色;而在白熾燈光下;受暖光的影響;物體亮面變成了暖色;暗面則明顯偏冷..教師需要給學(xué)生強調(diào)這種冷暖對比關(guān)系是增強畫面上物體體積感的重要

手段之一..

第二;物體空間遠近的色彩變化規(guī)律..這實際上還是涉及到色彩的冷暖變化..一般來說即使同一物體;離觀察者遠近不同;顏色冷暖都會發(fā)生變化..表現(xiàn)物體遠近的方法是運用色彩冷暖對比和虛實對比;用概括的手法;減弱遠處的色彩對比造成平面感;才能使畫面充滿空間感..

第三;光源色、固有色和環(huán)境色的關(guān)系..學(xué)生觀察物體;很容易陷入局部的泥潭;恨不得把物體上的每一種顏色都照抄下來..實際上在寫生色彩中還是有很多屬于主觀的東西;教師需要給學(xué)生強調(diào);在物體的亮面;受光源的影響比較明顯;刻畫時可以加入光源的顏色;在物體的暗面;受周圍環(huán)境的影響比較明顯;刻畫時可以加入周圍環(huán)境的顏色;反光就是一個明顯的特例..在靠近明暗交界線的中間色地帶;則是以物體的固有色為主..但以上情況也并非絕對;有時在物體亮面的某些部位;也會有周圍環(huán)境的顏色影響..而且;不同質(zhì)感的物體;光源色、固有色、環(huán)境色相互影響的程度也不

一樣;物體表面質(zhì)地粗糙如呢絨毛料、粗陶器具等;反光弱則固有色強;反之如玻璃器皿、金屬物體表面光滑;反光強則固有色弱..教師可以通過不同質(zhì)感靜物的訓(xùn)練加強學(xué)生的印象..

第三點關(guān)于顏色運用的一些問題..

我們常說;某個顏色很漂亮;某個顏色很臟;某個顏色很火等等..事實上;寫生色彩中;并不存在絕對的臟色或絕對的漂亮色;應(yīng)當(dāng)遵循既統(tǒng)一又對比的原則;具體有以下幾點:

第一;畫面是否有統(tǒng)一的色調(diào)..色調(diào)一詞簡單地說是畫面色彩的總傾向;或者說是畫面色彩的總特征..色調(diào)在畫面中起著決定性作用;對畫面效果起重大影響..色調(diào)不統(tǒng)一會產(chǎn)生畫面色彩紊亂;好比一個樂隊;各種樂器配合不好;你吹你的;我彈我的;奏出的曲子既不入調(diào)又不好聽;不能給人們帶來美的享受..畫面的色調(diào)可以按色相分為紅調(diào)子、黃調(diào)子等;按明度分為亮調(diào)、灰調(diào)、暗調(diào)等;按色性分為冷調(diào)、暖調(diào)等..畫面色調(diào)是由不同的色相構(gòu)成局部色調(diào);各局部色調(diào)和諧對比形成總的畫面色調(diào)特征..因此;可以要求學(xué)生每畫一筆顏色;都要有一定的傾向性..提出這種要求;可以防止學(xué)生在調(diào)配色彩時出現(xiàn)等量混合或混合次數(shù)過多的毛病;也可以提醒他們多觀察對象;以免產(chǎn)生惰性思想..

第二;純色與灰色的運用是否適當(dāng)..色彩的純度與物體的明暗關(guān)系是相對應(yīng)的;物體的亮面明度高;刻畫時需要加入白色;所以降低了色彩的純度;物體的暗面明度低;刻畫時色彩不宜混合過多;反而可以用中低明度較純的顏色進行塑造..一幅畫面;如果有大面積的灰色;需要有局部的純色;畫

面才有精神..同樣;完全用純色;畫面各部分都給人以強烈的刺激;其結(jié)果反而是互相減弱;這時就需要用灰色來協(xié)調(diào);以突出主體..

第三;對光源色和環(huán)境色的觀察是否正確..一般光源色以對物體亮面的影響為主;特別是高光;基本上就是光源的顏色;這部分比較簡單..而環(huán)境色就稍微復(fù)雜一些;嚴格說來;在一組靜物里邊;每個物體相互之間都應(yīng)該受到不同程度的影響;反映到畫面中每個物體的上面都應(yīng)該可以找到周圍物體的顏色;但這些顏色應(yīng)該是一些微弱的反射或折射的顏色;可以根據(jù)畫面的需要加強或者減弱;而不一定要照搬對象..

第四點關(guān)于色彩感覺的一些問題..

我們常聽人說;這個學(xué)生色彩感覺好;那個學(xué)生色彩感覺不咋樣;有的學(xué)生色彩作業(yè)的確很"寡";看起來就象一張單色的素描..不同學(xué)生對色彩的敏感程度不一樣;這種情況是客觀存在的;但只要不是色盲或色弱;色彩感覺都可以通過訓(xùn)練得到提高..印染工人可以區(qū)別五十多種不同的藍色;就是眼睛長期接受辨色訓(xùn)練的結(jié)果..而且有些學(xué)生畫不好色彩;并不是看不出色彩;而是不知道如何調(diào)色..有鑒于此;教師可以讓學(xué)生做一些有針對性的調(diào)色練習(xí)..

另外;在前期的寫生訓(xùn)練中;可以有意強化色彩感覺的培養(yǎng);讓學(xué)生多找變化;物體不同的面盡量用不同的色塊來表達..學(xué)生剛開始時手法生疏;畫得不準確、"花"一點都在所難免;但這樣可以強化學(xué)生對色彩的辨別和感知能力..訓(xùn)練一段時間后;再講色彩的調(diào)和方法;使較"花"的畫面協(xié)調(diào);這樣色彩作業(yè)就可以克服"寡"的毛病..

對于正在打基礎(chǔ)的學(xué)生;正確的繪畫觀念尤為重要;它是前人藝術(shù)實

踐的總結(jié);可以使初學(xué)者遵循正確的發(fā)展方向;少走彎路;并改善教學(xué)的效果..所謂"眼高手低";觀念應(yīng)始終充當(dāng)引導(dǎo)者和先驅(qū)的作用;學(xué)生才能不斷取得新的進步..