中國十大古琴名曲

2024年3月19日發(fā)(作者：志愿者經(jīng)歷)

中國十大古琴名曲

中國古琴有著悠久的歷史，它伴隨著中華民族的文明史流傳至今。琴、棋、書、畫

它被譽(yù)為四藝之首，古琴是中國之中占據(jù)著中國古典樂藝術(shù)的最高點。那中國古琴的十

大名曲都有哪些呢?接下來跟隨小編一起來了解下!

漢族古琴十大名曲，指《廣陵散》，《高山流水》等。曲譜最早見于明代《神奇秘

譜》(1425)，古琴浙派創(chuàng)始人南宋郭楚望作，作者是南宋著名古琴演奏家、作曲家、教

育家。金兵入侵時，他移居于湖南寧遠(yuǎn)九嶷山下（瀟水自九嶷山流過），深感國事飄零，

借水光云影，以抒抑郁、眷念之情。 樂曲通過古琴特有的吟、揉等手法，時而奔放渾厚，

借云水掩映，煙波浩瀚的景象描寫，抒發(fā)對山河殘缺，時勢飄零的感慨和蕩氣回腸的愛

國熱情。這首情景交融，寓意深刻的漢族古曲被歷代琴家們所推崇，而流傳。

古琴曲一、廣陵散

漢族古琴十大名曲之一。又名<<廣陵止息>>,樂曲原是東漢末廣為流傳的民間音

樂,被推測為以戰(zhàn)國時期聶政刺韓王為題材的大型器樂敘事曲.它以磅礴的氣勢,獨特的風(fēng)

格,龐大的結(jié)構(gòu),表現(xiàn)了一種慷慨激昂的英雄氣概,受到琴家們的推崇。

據(jù)《戰(zhàn)國策》及《史記》中記載：韓國大臣嚴(yán)仲子與宰相俠累有宿仇，而聶政與嚴(yán)

仲子交好，他為嚴(yán)仲子而刺殺韓相，體現(xiàn)了一種“士為知已者死”的情操。這是一種比

較普遍的看法，《神奇秘譜》關(guān)于此曲的標(biāo)題就是源于這個故事。

東漢蔡邕的《琴操》談到與該曲相關(guān)的歷史故事：聶政是戰(zhàn)國時期韓國人，其父因

為韓王鑄劍，違了期限，被韓王所殺。聶政為父報仇行刺失敗，但他知道韓王好樂后，

遂毀容，入深山，苦學(xué)琴藝10余年。身懷絕技返韓時，已無人相識。于是，找機(jī)會進(jìn)

宮為韓王彈琴時，從琴腹內(nèi)抽出匕首刺死韓王，他自已當(dāng)然也是壯烈身亡了。 近代琴家

楊時百，其所編《琴學(xué)叢書》的《琴鏡》中就認(rèn)為此曲源于河間雜曲《聶政剌韓王曲》。

古琴曲二、

平沙落雁

漢族古琴十大名曲之一。明朝此曲稱《雁落平沙》。曲調(diào)悠揚流暢，通過時隱時現(xiàn)

的雁鳴，描寫雁群降落前在空際盤旋顧盼的情景。

最早刊于明代《古音正宗》（1634），又名《雁落平沙》。自其問世以來，刊載

的譜集達(dá)五十多種，有多種流派傳譜，僅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六

位琴家的演奏譜，關(guān)于此曲的作者，有唐代陳立昂之說；宋代毛敏仲、田芝翁之說，又

有說是明代朱權(quán)所作。因無可靠史料，很難證實究竟出自誰人之手。

《平沙落雁》的曲意，各種琴譜的解題不一?！豆乓粽凇分姓f此曲：“蓋取其秋

高氣爽，風(fēng)靜沙平，云程萬里，天際飛鳴。借鴻鴣之遠(yuǎn)志，寫逸士之心胸也?！w

節(jié)奏凡三起三落。初彈似鴻雁來賓，極云霄之縹緲，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若

來。其欲落也，回環(huán)顧盼，空際盤旋；其將落也。息聲斜掠，繞洲三匝，其既落也，此

呼彼應(yīng)，三五成群，飛鳴宿食，得所適情：子母隨而雌雄讓，亦能品焉?！边@段解題對

雁性的描寫極其深刻生動。全曲委婉流暢，雋永清新.

古琴曲三、

瀟湘水云

古琴十大名曲之一，曲譜最初見于《神奇秘譜》，共分十段：1、洞庭煙雨 2、江

漢舒清 3、天光云影 4、水接天隅 5、浪卷云飛 6、風(fēng)起云涌 7、水天一碧 8、寒江月

冷 9、萬里澄波 10、影涵萬象。

此曲流傳至后世，有多種譜本，結(jié)構(gòu)也有一些變化?，F(xiàn)流行的是十八段曲加一尾聲。

樂曲開始，飄逸的泛音使人進(jìn)入碧波蕩漾、煙霧繚繞的意境。

第一段的旋律音調(diào)，自第二段從中音區(qū)展開，并貫穿全曲。古琴特有的吟、揉手法，

反復(fù)圍繞著骨干音變化發(fā)展，深刻地揭示了作者抑郁、憂慮的內(nèi)心世界。

第四段低音區(qū)層層遞升的渾厚的旋律，通過大幅度蕩揉技巧，展示了云水奔騰的畫

面，打破壓抑氣氛，表現(xiàn)出作者翻滾的思緒。

第五段，樂曲第一句旋律在低音區(qū)變化再現(xiàn)，有欲起先伏之妙。第八段，再現(xiàn)了第

四段的水云聲，但情緒更為奔放、熱情。

第九、十、十一，三段一氣呵成。是全曲的高潮部分，以第五段的前兩樂句為素材

移高八度展開，高、低音區(qū)大幅度的跳動，按音、泛音、散音音色巧妙的組合，交織成

一幅天光云影、氣象萬千的圖畫，表現(xiàn)了作者對祖國山河的熱愛之情。

第十七、十八段是結(jié)尾部分，音樂轉(zhuǎn)入低音區(qū)，旋律上行又回折。最后再現(xiàn)的“水

云聲”，只是一種無力的余波，流露出作者內(nèi)心無限的感慨。

全曲情景交融，寓意深刻，充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、綽、注”技法，集

中體現(xiàn)了古琴藝術(shù)的“清、微、淡、遠(yuǎn)”的含蓄之美，被歷代琴家公認(rèn)為典范。

古琴名曲四、

高山流水

漢族古琴十大名曲之一。根據(jù)《神奇秘譜》記載：高山、流水二曲，本只一曲，至

唐，分為兩曲，不分段數(shù)?？梢姡案呱搅魉?、“高山”、“流水”三曲實出于同一

首琴曲，但傳譜至今僅見《高山》、《流水》兩譜，現(xiàn)存《高山流水》琴曲則是以存見

的《高山》、《流水》兩曲合編而成，已非古曲。

戰(zhàn)國時已有關(guān)于高山流水的琴曲故事流傳，故亦傳《高山流水》系伯牙所作。樂譜

最早見于明代《神奇秘譜（朱權(quán)成書于1425年）》，此譜之《高山》、《流水》解題

有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者樂山之意。后志在

乎流水，言智者樂水之意。至唐分為兩曲，不分段數(shù)。至來分高山為四段，流水為八段?！?/p>

兩千多年來，《高山》、《流水》這兩首著名的古琴曲與伯牙鼓琴遇知音的故事一起，

在人民中間廣泛流傳。

古琴名曲五、

漁樵問答

漢族古琴十大名曲之一。此曲在歷代傳譜中，有三十多種版本，有的還附歌詞。樂

曲表現(xiàn)漁樵在青山綠水中間自得其樂的情趣。 曲譜最早見于《杏莊太音續(xù)譜》（明蕭鸞

撰于1560年）：“古今興廢有若反掌，青山綠水則固無恙。千載得失是非，盡付漁樵

一話而已”。此曲反映的是一種隱逸之士對漁樵生活的向往，希望擺脫俗塵凡事的羈絆。

音樂形象生動，精確。

《漁樵問答》是一首流傳了幾百年的名曲，現(xiàn)在的譜本有多種。《琴學(xué)初津》云此

曲：“曲意深長，神情灑脫，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，櫓聲之欸乃，隱隱

現(xiàn)于指下。”由于音樂形象準(zhǔn)確、生動，因此近幾百年來在琴家中廣為流傳。

樂曲開始曲調(diào)悠然自得，表現(xiàn)出一種飄逸灑脫的格調(diào)，上下句的呼應(yīng)造成漁樵對答

的情趣。主題音調(diào)的變化發(fā)展，并不斷加入新的音調(diào)，加之滾拂技法的使用，至第7段

形成高潮。刻劃出隱士豪放無羈，瀟灑自得的情狀。其中運用潑刺和三彈的技法造成的

強(qiáng)烈音響，應(yīng)和著切分的節(jié)奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐聲。第1段末呈現(xiàn)

的主題音調(diào)經(jīng)過移位，變化重復(fù)貫穿于全曲，給人留下深刻的印象。

古琴名曲六、

陽春白雪

《陽春白雪》是漢族古琴十大名曲之一，中國著名十大古曲之一。表現(xiàn)的是冬去

春來，大地復(fù)蘇，萬物欣欣向榮的初春美景。旋律清新流暢，節(jié)奏輕松明快。相傳這是

春秋時期晉國的樂師師曠或齊國的劉涓子所作。現(xiàn)存琴譜中的《陽春》和《白雪》是兩

首器樂曲，《神奇秘譜》在解題中說：“《陽春》取萬物知春，和風(fēng)淡蕩之意；《白雪》

取凜然清潔，雪竹琳瑯之音?！?

“陽春白雪”的典故來自《楚辭》中的《宋玉答楚王問》一文。楚襄王問宋玉，先

生有什么隱藏的德行么？為何士民眾庶不怎么稱譽(yù)你??？宋玉說，有歌者客于楚國郢中，

起初吟唱“下里巴人”，國中和者有數(shù)千人。當(dāng)歌者唱"陽阿薤露"時，國中和者只有數(shù)

百人。當(dāng)歌者唱“陽春白雪”時，國中和者不過數(shù)十人。當(dāng)歌曲再增加一些高難度的技

巧，即“引商刻羽，雜以流徵”的時候，國中和者不過三數(shù)人而已。宋玉的結(jié)論是，“是

其曲彌高，其和彌寡?！?、“陽春白雪”等歌曲越高雅、越復(fù)雜，能唱和的人自然越來

越少，即曲高和寡。

當(dāng)然宋玉與楚襄王的這番討論的目的不是談?wù)摳枨旧?，而是?qiáng)調(diào)雅與俗的巨大

差距，并為自己的才德不被世人承認(rèn)而辯解。宋玉進(jìn)而說“鳥有鳳而魚有鯤”，自然非

凡間俗物可比。宋玉說，“非獨鳥有鳳而魚有鯤也，士亦有之?！弊詈?，宋玉引出了自

己的結(jié)論，即“夫圣人 瑰意琦行，超然獨處；夫世俗之民，又安知臣之所為哉？”宋玉

的意思是，但凡世間偉大超凡者，往往特立獨行，其思想和行為往往不為普通人所理解。

北宋的沈括在《夢溪筆談·卷五·樂律一》中指出，《宋玉答楚王問》中明明說，“客有歌

于郢中者”，即有客人在郢中唱歌。而不是郢人在唱歌，更不是郢人善唱歌。沈括認(rèn)為，

郢中為楚國舊都，“人物猥盛”，之所以和者寥寥，是由于不知道或沒有聽過這首歌曲。

宋玉以此自況，未免有些不講道理。以郢人不熟悉陽春白雪這樣的曲子而指責(zé)他們，這

不是很荒謬么？沈括還指出，陽春白雪典故中的一些細(xì)節(jié)后來被錯誤的解讀和傳播，例

如，善歌者都被稱為“郢人”，而原文的意思是郢人不善歌。

陽春白雪這個典故說明了不同的欣賞者之間審美情趣和審美能力存在著的巨大差

異。樂曲的藝術(shù)性越高，能欣賞的人就越少。不得不承認(rèn)，這種差異又和欣賞者的主觀

趣味有很大關(guān)系，有時很難得到一個客觀公允的評價。正如西晉葛洪在《廣譬》一書中

所指出的：“觀聽殊好，愛憎難同?！睂τ诼?wèi)T桑間濮上之曲、下里巴人之聲的人，當(dāng)

然無法理解陽春白雪和黃鐘大呂的高貴雅致。從這點來說，古今并無太大區(qū)別。今人欣

賞音樂，大都是“入耳為佳，適心為快。

古琴名曲七、

陽關(guān)三疊

漢族古琴十大名曲之一。是根據(jù)唐代詩人王維（699~759）《送元二使安西》詩

譜寫的一首琴歌。

王維這首詩在唐代就曾以歌曲形式廣為流傳，并收入《伊州大曲》作為第三段。唐

末詩人陳陶曾寫詩說：“歌是《伊州》第三遍，唱著右丞征戍詞?！闭f明它和唐代大曲

有一定的聯(lián)系。

后來又被譜入琴曲，以琴歌的形式流傳至今。王維的詩是為送友人去關(guān)外服役而

作：“渭城朝雨邑輕塵，客舍青青柳色新；勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人?！弊V入

琴曲后又增添了一些詞句，加強(qiáng)了惜別的情調(diào)。曲譜最早見于《漸音釋字琴譜》（1491

年以前），另外還有1530年刊行的《發(fā)明琴譜》等十幾種不同的譜本。基本上用一個

曲調(diào)作變化反復(fù)，疊唱三次，故稱“三疊”。每疊又分一疊加“清和節(jié)當(dāng)春”一句作為

引句外，其余均用王維原詩。后段是新增的歌詞，每疊不盡相同。從音樂角度說，后段

有點類似副歌的性質(zhì)。這首琴歌的音調(diào)純樸而富于激情，特別是后段“遄行，遄行”等

處的八度大跳，和“歷苦辛”等處的連續(xù)反復(fù)呈述，情意真切，激動而沉郁，充分表達(dá)

出作者對即將遠(yuǎn)行的友人那種無限關(guān)懷、留戀的誠摯情感。

古琴名曲八、

梅花三弄

漢族古琴十大名曲之一。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來

贊頌具有高尚節(jié)操的人，曲中泛奇曲調(diào)在不同的微位上重覆了三次，所以稱為「三弄」。

《梅花三弄》是一首古琴曲，由笛曲改編而來，全曲表現(xiàn)了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚

品性。

梅花三弄：古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中表現(xiàn)梅花

的佳作?！渡衿婷刈V》記載此曲最早是東晉桓伊所奏的笛曲。

郭茂倩《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）《梅花落》解題稱，“《梅

花落》本笛中曲也”，“今其聲猶有存者”。今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，

說明南朝至唐間，笛曲《梅花落》較為流行。

關(guān)于《梅花三弄》的樂曲內(nèi)容，歷代琴譜都有所介紹，南朝至唐的笛曲《梅花落》

大都表現(xiàn)怨愁離緒的情感。

明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高潔不屈的節(jié)操與氣質(zhì)為表現(xiàn)內(nèi)容，

“桓伊出笛吹三弄梅花之調(diào)，高妙絕倫，后人入于琴?！薄懊窞榛ㄖ钋?，琴為聲之最

清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也”“三弄之意，則取泛音三段，同弦異

徵云爾?！保鳌恫佬姆ā罚倪@里可看出，它首先是一首笛曲，后來才改編成古琴

曲（作者究竟何人，難以定論）。

今演奏用譜有虞山派《琴譜諧聲》（清周顯祖編，1820年刻本）的琴簫合譜，其

節(jié)奏較為規(guī)整，宜于合奏；廣陵派晚期的《蕉庵琴譜》（清秦淮瀚輯，1868年刊本），

其節(jié)奏較自由，曲終前的轉(zhuǎn)調(diào)令人耳目一新。

此曲結(jié)構(gòu)上采用循環(huán)再現(xiàn)的手法，重復(fù)整段主題三次，每次重復(fù)都采用泛音奏法，

故稱為《三弄》。體現(xiàn)了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。1972年王建中改編成鋼琴曲，

音調(diào)取自此曲，表現(xiàn)的主題則是毛澤東詞《詠梅》。

古琴名曲九、

醉漁唱晚

漢族古琴十大名曲之一?！蹲頋O唱晚》是唐詩人皮日休和陸龜蒙所作的琴曲，全曲

描繪了漁翁豪放不羈的醉態(tài)，素材精煉，結(jié)構(gòu)緊嚴(yán)，是一首精致的琴曲小品。目前流行

的譜本傳自張孔山。

醉漁唱晚：古琴曲。據(jù)明刊本《西麓堂琴統(tǒng)》（1549）所載《醉漁唱晚》解題：

“陸魯望與皮襲美泛舟松江，見漁父醉歌遂寫此曲。西塞山前，桃花流水，其興致恐不

相上下也?！?

明刊本《太音補(bǔ)遺》（1557）中《醉漁唱晚》一曲解題：“此曲蓋本張仲宗詩云：

‘明月太虛同一照，浮家泛宅忌昏曉；醉眼冷看朝市鬧，煙波老，誰能惹得閑煩惱?！?

清刊本《誠一堂琴譜》（1705）在《醉漁唱晚》的后記中曰：“奇音妙趣，描寫醉態(tài)，

如聞其聲，如見其人。”

《古琴曲集》第一集中說：“曲譜最早見于《西麓堂琴統(tǒng)》，該書說：唐代詩人皮

蟲休、陸龜蒙泛舟松江，聽漁人醉歌而作此曲。目前流行的此曲，據(jù)說傳自張孔山。音

樂利用分節(jié)奏、滑音指法和音型的重復(fù)來表現(xiàn)豪放不羈的醉態(tài)。其中有著表現(xiàn)放聲高歌

的音調(diào)和類似搖櫓聲的音調(diào)。

由上可知，此曲為陸龜蒙、皮日休所作，描述的是漁翁豪放不羈和放聲高歌的醉

態(tài)，表現(xiàn)了皮、陸的借醉論政，以醉泄憤的情緒。全曲素材精煉，結(jié)構(gòu)緊嚴(yán)，是一首精

致的琴曲小品。

古琴名曲十、

胡笳十八拍

漢族古琴十大名曲之一。根據(jù)同名詩譜寫的樂曲。所反映的主題是「文姬歸漢」。

漢末戰(zhàn)亂中，蔡文姬流落到南匈奴達(dá)十二年之久，她身為左賢王妻，然而十分思念故鄉(xiāng)。

當(dāng)曹操派人接她回內(nèi)地時，她又舍不得離開兩個孩子，還鄉(xiāng)喜悅被骨肉離別之痛所淹沒，

心情非常矛盾。

據(jù)傳為蔡文姬作，由18首歌曲組合的聲樂套曲，由琴伴唱?！芭摹痹谕回收Z中

即為“首”，起“胡笳”之名，是琴音融胡茄哀聲之故 。

唐代琴家董庭蘭以擅彈此曲著稱。李頎的《聽董大彈胡笳兼語房給事》詩中有：“蔡

女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍。胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對客歸?！痹谇偾?，文

姬移情于聲，借用胡笳善于表現(xiàn)思鄉(xiāng)哀怨的樂聲，融入古琴聲調(diào)之中，表現(xiàn)出一種浩然

的怨氣。

現(xiàn)有傳譜兩種，一是明代《琴適》（1611年刊本）中與歌詞搭配的琴歌，其詞

就是蔡文姬所作的同名敘事詩；一是清初《澄鑒堂琴譜》及其后各譜所載的獨奏曲，后

者在琴界流傳較為廣泛，尤以《王知齋琴譜》中的記譜最具代表性。

全曲共十八段，運用宮、徵、羽三種調(diào)式，音樂的對比與發(fā)展層次分明，分兩大

層次，前十來拍主要傾述作者身在胡地時對故鄉(xiāng)的思戀；后一層次則抒發(fā)出作者惜別稚

子的隱痛與悲怨。

此曲全段都離不開一個“凄”字，被改編成管子獨奏，用管子演奏時那種凄切哀

婉的聲音直直的透入人心，高則蒼悠凄楚，低則深沉哀怨。

蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若稱道為“是一首自屈原《離騷》以來最值得欣賞的

長篇抒情詩”。