中國十大古曲的典故

2024年3月3日發(作者：借勢營銷)

中國十大古曲的典故

一、《高山流水》

《高山流水》的故事在公元前四世紀的春秋戰國時期就有流傳。

《列子·湯問》載：俞伯牙善彈琴，鐘子期善聽琴。一次，俞伯牙彈了一首高山屹立、氣勢雄偉的樂曲，鐘子期贊賞地說：這是在表巍峨的高山。俞伯牙又彈了一首驚濤駭浪、洶涌澎湃的曲子，鐘子期又說：這是在演潺潺的流水。俞伯牙嘆道：閣下能聽出曲中意境，你所想即是我所想啊，我哪里能隱藏的了我的音聲呢？于是二人成為人生知己。

《呂氏春秋》更有：鐘子期死后，俞伯牙摔琴斷弦，終身不再彈鼓琴之說。

二、《廣陵散》

《廣陵散》的背后，有聶政刺韓王和嵇康刑前奏《廣陵散》兩個典故。

《史記·卷八十六·刺客列傳第二十六》載，聶政是春秋戰國時期齊國著名的勇士。韓國的大臣嚴遂與韓相韓傀有仇隙，花重金買聶政刺殺韓傀。聶政因要贍養老母而拒絕。聶政母親離世后，聶政去見嚴遂，說：我是市井之徒，你是高官，你的禮遇，我自當回報。聶政只身前往韓國，刺殺了韓傀，又用劍將自己毀容后自殺。韓國懸賞查他來歷。聶政的姐姐聶榮聽說此事趕到韓國，說出了聶政的名字后哀慟而死。后來，晉﹑楚﹑齊、衛等國的人，都盛贊聶政“士為知己者死”的無畏氣概，又贊揚聶榮是烈女，不惜“絕險千里”，使聶政得以名揚天下。

《廣陵散》的曲段：井里（聶政故鄉）、取韓、亡身、含志、烈婦、沉名、投劍、峻跡、微行，與聶政刺殺韓相的過程大致切合。

《廣陵散》能躋身十大古曲，也部分歸功于西晉“竹林七賢”中的名士嵇康。其因反對司馬氏的專政而慘遭殺害。《世說新語·雅量第六》載：嵇康受刑前，神氣不變，要來琴奏《廣陵散》。奏完后說：袁孝尼要向我學此曲，我沒教他，《廣陵散》從此將絕世了。之后《廣陵散》名聲大振，人們在理解這首樂曲時又多了一種蔑視權貴、憤恨不平的情緒。

三、《平沙落雁》

《平沙落雁》是十大名曲中唯一沒有典故的曲目。

這是一首展景抒懷的琴曲，現存的琴譜達五十余種。作者眾說不一。曲原為四段，在流傳的過程中發展成六段、七段、八段等不一。其最早的版本載于明代崇禎七年（1634）刊印的《古音正宗》。《古音正宗》這樣解題：表現秋高氣爽，風靜沙平，云程萬里，天際飛雁。借鴻鴣的遠志，寫逸士之心胸。??全曲節奏三起三落。開始似鴻雁飛來，在縹緲的云霄；后見雁行聞雁鳴，或隱或現，若往若來；想落時，回環顧盼，空際盤旋；將落時，息聲斜掠，繞場三圈；落下后，此呼彼應，三五成群；玩耍宿食時，子雁追隨母雁，雌雄相互禮讓。真能聽出這感覺呢。

四、《梅花三弄》

晉隋以來有《梅花三弄》笛曲，為東晉大將桓伊所作。后經唐代琴家顏師古改編為琴曲，流傳至今。曲名中“三弄”取泛音三段意。

《梅花三弄》的典故出自東晉大將桓伊為狂士王徽之演奏梅花《三調》的傳說。《晉書·列傳五十一》和《世說新語·任誕第二十三》里都曾記載了這段故事：王徽之應召赴東晉的都城建康，所乘的船停泊在青溪碼頭。恰巧桓伊在岸上過，王徽之與桓伊并不相識。這時船上一位客人道，“這是桓伊。”王徽之便命人對桓伊說：聽說你善吹笛，請一曲。桓伊此時已是高官貴胄，但他也久聞王徽之的大名，便下車上船，為王徽之吹了“三弄梅花之調”，高妙絕倫。吹奏完畢，桓伊立即上車走了。賓主雙方沒有交談一句話。晉人之曠達不拘禮節、磊落不著形跡，可見一斑。

五、《十面埋伏》

《十面埋伏》表現的是公元前202年楚、漢兩軍垓下決戰的激烈戰況。

楚“霸王”項羽是諸侯爭霸期間一個英雄式人物，曾于巨鹿之戰，率軍五萬，破釜沉舟，大敗二十萬秦軍；彭城之戰，率軍三萬，千里突進，擊敗劉邦所率的數十萬聯軍。

漢王劉邦雖在楚漢戰爭前期屢屢敗北，但其知人善任，聯合諸侯，具有政治智慧和權謀。

垓下之戰是楚漢爭霸的最后決戰。三十萬漢軍圍住了十萬楚軍。漢兵高唱楚歌，楚兵軍心動搖。項羽無計可施，對虞姬唱道“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何？虞兮虞兮奈若何！”虞姬和道：“漢兵已略地，四面楚歌聲，大王意氣盡，賤妾何聊生。”拔劍自刎而死。項羽逃到烏江邊，面對滔滔江水，仰天長嘆道：“此天亡我，非戰之罪也。”也拔劍自殺。

后人寫垓下之戰，先有琵琶曲《楚漢》，后演化為《十面埋伏》和《霸王卸甲》兩個不同的版本。兩曲立意完全不同。《十面埋伏》的主角是劉邦，突出“十面埋伏”、“雞鳴山小戰”、“九里山大戰”，樂曲高昂激越、氣勢磅礴；《霸王卸甲》的主角是項羽，重在“楚歌”、“別姬”，樂曲沉雄悲壯，凄楚宛轉。前者是贊歌，后者則是挽歌。

六、《夕陽蕭鼓》

《夕陽簫鼓》的曲情來自《春江花月夜》的詩情。

《春江花月夜》詩的作者張若虛在初唐算不上是著名詩人，《全唐詩》里只有兩首張若虛的詩，除《春江花月夜》外，另外一首為《代答孤夢遠》。

《春江花月夜》詩在明代以后，方受重視，清末王闿運在《王志·論唐詩諸家源流》中評此詩說：張若虛《春江花月夜》用《西洲》格調，孤篇橫絕，竟為大家。也有人稱《春江花月夜》為“孤篇冠全唐”的。

《春江花月夜》（唐）張若虛

春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月，江月何年初照人。

人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。

白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓。

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍

水成文。

昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

七、《漁樵問答》

漁父做為“圣者”和“道”的化身，由來已久。

《莊子·雜篇·漁父》中曾記述了孔子和一個漁父的詳細對話，對話中漁父對孔子闡述了道家的無為之境，孔子嘆服，尊稱漁父為“圣者”。

《楚辭》的《漁父》一章也講了屈原被放逐后，游于江邊，與漁父問答的故事。故事中的漁父是一個欲引屈原“悟道”的先知。

古時，樵夫則被作為后知后覺者的象征。民間有漁樵耕讀四幅圖，樵圖畫的是漢武帝時的大臣朱買臣，早年出身貧寒，常常上山打柴，靠賣薪度日，后妻子因忍受不了貧困而離開了他。

北宋有書《漁樵問對》，借漁樵對話消解古今興亡等話題。《三國演義》開篇詞中“白發漁樵江楮上，慣看秋月春風，一壺濁酒喜相逢，古今多少事，都付笑談中。”也是在說漁樵問答。

《漁樵問答》也是一首琴歌。歌詞如下：

漁問樵曰：“子何求？”

樵答漁曰：“數椽茅屋，綠樹青山，時出時還；生涯不在西方；斧斤丁丁，云中之巒。”

漁又詰之：“草木逢春，生意不然不可遏；代之為薪，生長莫達！”

樵又答之曰：“木能生火，火能熟物，火與木，天下古今誰沒？況山木之為性也當生當枯；伐之而后更夭喬，取之而后枝葉愈茂。”

漁乃笑曰：“因木求財，心多嗜欲；因財發身，心必恒辱。”

樵曰：“昔日朱買臣未遇富貴時，攜書挾卷行讀之，一且高車駟馬驅馳，芻蕘脫跡，于子豈有不知？我今執柯以伐柯，云龍風虎，終有會期；云龍風虎，終有會期。”

樵曰：“子亦何易？”

漁顧而答曰：“一竿一釣一扁舟；五湖四海，任我自在遨游；得魚貫柳而歸，樂觥籌。”

樵曰：“人在世，行樂好太平，魚在水，揚鰭鼓髡受不警；子垂陸具，過用許極心，傷生害命何深！？”

漁又曰：“不專取利拋綸餌，惟愛江山風景清。”

樵曰：“志不在漁垂直釣？心無貪利坐家吟；子今正是巖邊獺，何道忘私弄月明？”

漁乃喜曰：“呂望當年渭水濱，絲綸半卷海霞清；有朝得遇文王日，載上安車赍闕京；嘉言讜論為時法，大展鷹揚敦太平。”

樵擊擔而對曰：“子在江兮我在山，計來兩物一般般；息肩罷釣相逢話，莫把江山比等閑；我是子非休再辯，我非子是莫虛談；不如得個紅鱗鯉，灼火新蒸共笑顏”。

漁乃喜曰：“不惟萃老溪山；還期異日得志見龍顏，投卻云峰煙水業，大旱施霖雨，巨川行舟楫，衣錦而還；嘆人生能有幾何歡。”

八、《胡笳十八拍》

《胡笳十八拍》是根據漢代以來流傳的同名敘事詩創作的琴曲，原詩作者一說為蔡文姬，但《后漢書·蔡琰傳》中未見記載，學界爭議頗大。

蔡琰，字文姬，陳留人。其父蔡邕，是東漢末年著名的文學家、書法家和音樂家。《后漢書·列女傳》稱蔡琰“博學而有才辯，又妙于音律”。并載：蔡邕夜半彈琴，弦斷。蔡琰說：是第二弦。蔡邕疑為碰巧，故意弄斷一弦考她，蔡琰答：第四弦。又說對了。

蔡琰的一生十分悲慘。早年隨父親亡命江湖；十六歲時嫁給河東衛仲道，不幸丈夫早死；二十三歲時為匈奴所擄，作匈奴左賢王妻達十二年之久，并生有兩個小孩；三十五歲時，魏王曹操感念好友蔡邕交情，得知蔡琰在匈奴，派使臣攜黃金千兩、白璧一雙，將蔡琰贖回，并安排她再嫁屯田都尉董祀，但兩個幼子卻不得不留在了匈奴。這段史實，被后人稱為“文姬歸漢”。蔡琰歸漢后，嘆自己命運多舛，母子天各一方，寫下了哀怨惆悵的《胡笳十八拍》。

除琴歌《胡笳十八拍》外，蔡琰還有《東都賦》、《悲憤詩》等文學杰作。

《胡笳十八拍》融入了匈奴樂器胡笳的元素。古樂府琴曲歌辭，一章為一拍，十八拍即十八章。

九、《漢宮秋月》

《漢宮秋月》本是一首琵琶曲。樂曲要表達的主題不是很具體，但大多認為是在表現古代受壓迫宮女幽怨悲愁的情緒和對愛情的渴望。

漢初時開國元勛多出身布衣，而后妃、宮女也多出身微賤。基于這一傳統，漢朝的宮女與嬪妃之間并不存在不可逾越的鴻溝。因而，每一位宮女都心存被皇帝寵幸的夢想，但這樣的機遇微乎其微。因而宮女之怨是個傳統話題。漢樂府中便有不少關于宮女之怨的題材，如《玉階怨》，《昭君怨》，《昭君悲》等。后來甚至形成了專門描述后宮的詩體，名為宮詞。唐朝張祜的一首五言絕句《宮詞》：“故國三千里，深宮二十年。一聲《何滿子》，雙淚落君前。”即是描述宮女哀怨的佳作。

《后漢書·南匈奴傳》載：王昭君在漢元帝時以良家女子身份入選后宮。后匈奴人呼韓邪來朝，漢元帝以五宮女賜他。王昭君入宮數年，不得見元帝，積悲怨，自愿出嫁匈奴。呼韓邪辭行前，漢元帝召來五女給他看。這時，漢元帝才發現王昭君豐容靚飾，光照漢宮，但不能失信與匈奴，只得準她外嫁。

從這段文字看，王昭君之所以自愿遠嫁匈奴，也是由于“積了悲怨”，與其在宮中冷清孤寂，還不如遠赴異域。

元末有雜劇《漢宮秋》，講的正是王昭君和親出塞的故事。或者《漢宮秋月》的創作靈感就源自《漢宮秋》也未可知。

十、《陽春白雪》

陽春白雪的典故來自《楚辭》中的《宋玉答楚王問》。楚襄王問宋玉：先生有什么不為人知的德行么？為何大家不怎么稱譽你啊？宋玉答：有歌手來到楚國都城，起初他唱“下里巴人”，有數千人一起唱。當他唱“陽阿薤露”時，只有數百人一起唱。當他唱“陽春白雪”時，能一起唱的不過數十人。當歌曲再增加一些高難度的技巧后，能一起唱的不過三四人而已。歌曲越高雅、越復雜，能一起唱的人自然越來越少。宋玉的答辯自然不是在談唱歌，他是在說：但凡世間偉大超凡者，往往特立獨行，其思想和行為往往不為普通人所理解。

現存琴譜中的《陽春》和《白雪》是兩首器樂曲，《神奇秘譜》在解題說：“《陽春》取萬物知春，和風淡蕩之意；《白雪》取凜然清潔，雪竹琳瑯之音。”現在，陽春白雪已被用作高深的、不通俗的文學藝術的代名詞。