奏鳴曲形式與交響樂(lè)各體裁的關(guān)系
交響樂(lè)中，大量使用奏鳴曲式（另外還有復(fù)三段式、變奏曲式，等）。這種曲式有呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部，結(jié)構(gòu)宏偉，善于表達(dá)復(fù)雜的音樂(lè)內(nèi)容，故常為大型音樂(lè)作品所采用。
譬如，協(xié)奏曲的第一樂(lè)章，通常采用奏鳴曲式；小提琴協(xié)奏曲《梁?！分挥幸粋€(gè)樂(lè)章，也采用了奏鳴曲式。
交響曲的第一樂(lè)章，也通常采用奏鳴曲式；譬如莫扎特、貝多芬等大師的作品，基本都這樣。
奏鳴曲形式與交響樂(lè)各體裁的關(guān)系
，你不會(huì)也是中國(guó)政法大學(xué)的吧，，所謂“奏鳴曲式”是一種大型曲式，是奏鳴曲主要樂(lè)章常用的一種結(jié)構(gòu)形式。它包含幾個(gè)不同主題的呈示、發(fā)展和再現(xiàn)以及特定的調(diào)性布局。由于它通常用于奏鳴曲的第1樂(lè)章，并常用快板速度，所以也稱(chēng)為奏鳴曲第1樂(lè)章形式或奏鳴曲快板形式。這種曲式不僅用于奏鳴曲中，也用于室內(nèi)樂(lè)、協(xié)奏曲、交響曲等大型音樂(lè)作品的相應(yīng)樂(lè)章。此外在序曲、交響詩(shī)等作品中也常見(jiàn)到。
交響樂(lè)與奏鳴曲式的關(guān)系
在音樂(lè)形式方面應(yīng)用的術(shù)語(yǔ)，大體上說(shuō)相互間常常有著許多的混亂，因此容易引起許多誤解和錯(cuò)覺(jué)。若把這些術(shù)語(yǔ)給予區(qū)分，那只有使它們更陷于混亂；所以，我們最好一方面仍采用一般使用的術(shù)語(yǔ)，而同時(shí)盡可能用最清楚的方法去指出引起誤解的傾向是在什么地方。
首先讓我們暫時(shí)給奏鳴曲（Sonata）的定義是：某種為不超過(guò)兩件樂(lè)器演奏的樂(lè)曲，有三個(gè)或四個(gè)樂(lè)章。在這些樂(lè)章中間，有一章或一章以上是由一種叫做“奏鳴曲式”或“第一樂(lè)章形式”的特殊結(jié)構(gòu)形式所寫(xiě)成。這種結(jié)構(gòu)的形式即將予以說(shuō)明。
第二是要知道“三重奏”（Trio）、“四重奏”（Quartet）、“五重奏”（Quintet）、“六重奏”（Sextet）等等，事實(shí)上，即實(shí)際的結(jié)構(gòu)是與奏鳴曲完全相似的樂(lè)曲，不同之處乃是由三件，或四件，或更多一點(diǎn)的樂(lè)器演奏而已。一篇為兩件以上樂(lè)器演奏的奏鳴曲，術(shù)語(yǔ)改變了，但樂(lè)曲的格式或結(jié)構(gòu)并沒(méi)有改變，僅僅是寫(xiě)給不同的演奏樂(lè)器，是寫(xiě)給某些特定樂(lè)器。有時(shí)還有更多的標(biāo)明文字記在這些樂(lè)曲名稱(chēng)前面——例如“為提琴、小號(hào)和鋼琴的三重奏”；“為兩把提琴，中音提琴和大提琴的四重奏”常稱(chēng)為“弦樂(lè)四重奏”（Stuing Quartet）等等。
第三是一篇“交響樂(lè)”是為大管弦樂(lè)團(tuán)用的樂(lè)曲，同樣，在構(gòu)造和樂(lè)章方面與奏鳴曲相同。
因此，在這一節(jié)“交響樂(lè)形式”的開(kāi)始時(shí)，所指出的是正規(guī)交響樂(lè)各樂(lè)章一般結(jié)構(gòu)的簡(jiǎn)要綱領(lǐng)。如上面說(shuō)過(guò)的，這種說(shuō)明同時(shí)可以幫助讀者去了解三重奏、四重奏、奏鳴曲等等結(jié)構(gòu)的要領(lǐng)，因?yàn)樗鼈儙缀跏峭耆嗤摹！昂?jiǎn)要”這兩個(gè)字是有意強(qiáng)調(diào)的，在一篇論文里實(shí)在不可能把變化無(wú)窮無(wú)盡的這類(lèi)創(chuàng)作全部包括進(jìn)來(lái)。
第一樂(lè)章
這是普通所謂的奏鳴曲式——一種把三部形式大大地?cái)U(kuò)充的類(lèi)型。在這種曲式中首先為要強(qiáng)調(diào)主題間彼此的對(duì)比，而將調(diào)（Key）細(xì)心妥為配置，以建立后來(lái)處理樂(lè)曲的通路。結(jié)構(gòu)的三大部分是這樣：——
（1）現(xiàn)示部分（Exposition）有時(shí)前面有一個(gè)慢的引序樂(lè)段。
（2）發(fā)展部分（Development）。
（3）再現(xiàn)部分（Recapitulation）——現(xiàn)示部分的重現(xiàn)，有著某種的變化，后面附一結(jié)尾樂(lè)段（Coda）。
現(xiàn)將各部分詳細(xì)分析如下：——
現(xiàn)示部分：
（1）在主調(diào)上把主題現(xiàn)示出來(lái)，轉(zhuǎn)調(diào)在這一段是暫時(shí)性質(zhì)，這是由于主調(diào)的性質(zhì)必須首先確立。
（2）通過(guò)樂(lè)段或橋梁，這一段主調(diào)的影響或力量漸弱，直到最后新調(diào)建立完成（雖然新調(diào)與舊調(diào)相隔的關(guān)系并不疏遠(yuǎn)）?！谠缙诘慕豁憳?lè)，如海頓、莫扎特和貝多芬初期作品，所轉(zhuǎn)的新調(diào)常是屬調(diào)，或者若原調(diào)是小調(diào)便轉(zhuǎn)入關(guān)系大調(diào)。后來(lái)貝多芬把轉(zhuǎn)到新調(diào)的范圍擴(kuò)大。19世紀(jì)后期交響樂(lè)作曲家都是采用他的方式。
（3）在新的調(diào)上先披露出第二主題（或更確實(shí)地說(shuō)，一組主題），然后繼續(xù)下去，直到現(xiàn)示部分全部完結(jié)。在早期交響樂(lè)曲現(xiàn)示部分完結(jié)在有雙縱線(xiàn)并有反復(fù)記號(hào)之處，反復(fù)后即進(jìn)入發(fā)展部分并不分開(kāi)。
發(fā)展部分（亦稱(chēng)“自由幻想”或“發(fā)揮樂(lè)段”）：
這一部分是把已經(jīng)披露出來(lái)的主題給予各種各樣的發(fā)展——即依作曲者的意愿與創(chuàng)作手法，把旋律、節(jié)奏與和聲性格化，使用不同的風(fēng)格與組合，常時(shí)運(yùn)用著轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào)，沒(méi)有任何具體條律規(guī)則能規(guī)定這種表現(xiàn)的方式。例如貝多芬《第八交響樂(lè)》的第一樂(lè)章，發(fā)展部分是簡(jiǎn)單地全部基于一個(gè)從主題中取出的單純音型（figure）。在《英雄交響樂(lè)》中，實(shí)際上所有主題的材料，都在那具有空前力度和精巧的發(fā)展部分中表現(xiàn)無(wú)遺。
再現(xiàn)部分：
再現(xiàn)部分一如現(xiàn)示部分，不過(guò)這次不論是在第一主題或第二主題，主調(diào)總是占著優(yōu)勢(shì)。結(jié)尾樂(lè)段可能很簡(jiǎn)單，也可能是有著動(dòng)人的勢(shì)力和較長(zhǎng)的長(zhǎng)度。例如在貝多芬的《瓦特斯坦因奏鳴曲》（Waldstein Sonata）和《英雄交響樂(lè)》中，它便是有活力，新鮮的發(fā)展樂(lè)段。這部分一般是依照它和整個(gè)樂(lè)章的比重來(lái)決定。
第二樂(lè)章 慢樂(lè)章。
這個(gè)樂(lè)章有不同的情形：——
（1）完整的第一樂(lè)章形式。由于這曲式太長(zhǎng)，所以采用的人不很多，但無(wú)論如何是常見(jiàn)的——如貝多芬D調(diào)第二交響樂(lè)，降B調(diào)鋼琴奏鳴曲，作品第22號(hào)和106號(hào)。
（2）縮小的第一樂(lè)章形式?！醋帏Q曲式省略了發(fā)展部分，現(xiàn)示部分完結(jié)后又即刻重新回到現(xiàn)示部分，如循環(huán)地在轉(zhuǎn)圈子，或者是由少數(shù)小節(jié)的通過(guò)樂(lè)句接連起來(lái)，這是莫扎特在慢樂(lè)章最歡喜使用的形式。貝多芬也是一樣，他的D小調(diào)鋼琴奏鳴曲，作品第31號(hào)第二曲。（這種樂(lè)章的類(lèi)型實(shí)際就是擴(kuò)大了的“二部形式”）。
（3）附有結(jié)尾樂(lè)段的擴(kuò)大三部形式。本身是一個(gè)復(fù)合的單位，每一部都是三重的結(jié)構(gòu)，極似完整的二部或三部形式。這是貝多芬在他早期鋼琴奏鳴曲中最?lèi)?ài)用的形式。
（4）某種有插入句（Episodic）的結(jié)構(gòu)形式。在這種形式里，中心主題一次一次重復(fù)出現(xiàn)。中間有在風(fēng)格上和調(diào)方面與中心主題形成對(duì)比的插入句加入——事實(shí)上，它是一種回旋曲（Rodndo）的樣式（回旋曲式將在終樂(lè)章一段中說(shuō)明）。海頓常用這形式，貝多芬也用（第四和第五交響樂(lè)C小調(diào)奏鳴曲，作品13號(hào)）。
（5）主題和它的變奏（Variations）。—在第九節(jié)有較詳?shù)恼f(shuō)明——這形式較其他曲式所用的為少，但并不是沒(méi)有（海頓的《帝王四重奏》，貝多芬《升C小調(diào)四重奏》，作品131號(hào)）。
第三樂(lè)章 小步舞曲或詼諧曲（Scherzo）
“小步舞曲”和“詼諧曲”在形式上是相同的，兩者只是在態(tài)度、情調(diào)和風(fēng)格上有分別，它們最常用的是三部形式?！靶〔轿枨被颉霸溨C曲”后面多繼續(xù)一中間樂(lè)段，叫做“特瑞歐”（Trio），然后又把它（指小步舞曲或詼諧曲）重復(fù)一次，有時(shí)“特瑞歐”本身也重復(fù)，于是跟著另外一段便是主要樂(lè)段的再現(xiàn)；或者還可能有一個(gè)第二“特瑞歐”。在這種情況下，整個(gè)的樂(lè)章便成了一篇回旋曲。（特瑞歐字意是三重奏，因?yàn)樵缙诘倪@一樂(lè)段是由三件樂(lè)器演奏。）
終樂(lè)章
終樂(lè)章的形式是多樣的——奏鳴曲式（最普通）；變奏曲式（貝多芬的奏鳴曲，作品109號(hào)和111號(hào)；合唱交響樂(lè)；布拉姆斯的E小調(diào)交響樂(lè)，作品98號(hào)）；賦格（貝多芬的奏鳴曲，作品106號(hào)和110號(hào)）。
最常用的是回旋曲式—如上面曾經(jīng)說(shuō)過(guò)的，一個(gè)樂(lè)章中主題一次一次地重復(fù)出現(xiàn)，樸素的或變化的，中間夾以對(duì)比的插入句。
回旋曲有兩種主要的類(lèi)型，它們可以分解成這樣：ABACA和ABACABA。較短的一個(gè)是海頓和18世紀(jì)早期作曲家常常采用的；較長(zhǎng)的是貝多芬最先創(chuàng)用的。那無(wú)疑他是企圖給回旋曲以適當(dāng)長(zhǎng)度，并且重要的是為著使它與奏鳴曲的其他樂(lè)章取得更好的平衡作用。同他的前輩相較，他常是將回旋曲大大的加以擴(kuò)展。兩種類(lèi)型有時(shí)并存于一曲，以造成比較的作用，見(jiàn)貝多芬《C小調(diào)奏鳴曲》，作品13號(hào)（所謂悲愴奏鳴曲）。在這篇樂(lè)曲中，慢樂(lè)章和終樂(lè)章都是回旋曲，一個(gè)是短型，一個(gè)是長(zhǎng)型。
在長(zhǎng)類(lèi)型回旋曲中，有時(shí)C樂(lè)段是一種有新素材的樂(lè)段，包括著有最初樂(lè)段主題的發(fā)展。這種形式除了發(fā)展樂(lè)段是以在主調(diào)上的主題，全部或部分加以發(fā)揮之外，它和一般的第一樂(lè)章形式是一樣的。這種常被稱(chēng)為“修飾的回旋曲”（modified rondo）或“回旋奏鳴曲式”（rondo-sonata）。
由此可以看出，一篇交響樂(lè)或奏鳴曲是一種高度復(fù)合的作品。它各樂(lè)章在態(tài)度、情調(diào)和風(fēng)格上有著強(qiáng)烈的對(duì)比性，并且通過(guò)種種手法又把各樂(lè)章形成總體的統(tǒng)一。在一些較晚近的交響樂(lè)作家——特別是李斯特（Lixzt）和柏遼茲（Berlioz）。還有在德伏夏克（DvoraK）的《新世界交響樂(lè)》，富郎克（Frank）的《D小調(diào)交響樂(lè)》也部分地采用這種方法——以一個(gè)簡(jiǎn)單的主題貫穿整篇作品，用多樣的姿態(tài)和變化的節(jié)奏再行出現(xiàn)。這種對(duì)主題統(tǒng)一的嘗試還沒(méi)有人曾得到極為完美的成果。一篇交響樂(lè)在結(jié)構(gòu)上如此復(fù)合，其中的基本統(tǒng)一關(guān)系，只好是去感覺(jué)而是難于分析的事情，它是一種心理上的事實(shí)。李斯特、柏遼茲類(lèi)型的主題的變化，幾乎是沒(méi)有辦法可以解說(shuō)的。簡(jiǎn)而言之，它是一種不可確定的現(xiàn)象或手法，這手法得到的成功，也可算是度量交響樂(lè)作曲者偉大性的尺標(biāo)之一，把戲劇式激動(dòng)的思想情感內(nèi)容放置在無(wú)形的條理中，是一件需要天才的工作。正由于這種內(nèi)含的偉大性能，貝多芬成為交響樂(lè)作家中登峰造極的人物。旁人也許能接近他，或者在形式的完整，情調(diào)的秀美，思維的表現(xiàn)，或管弦樂(lè)技巧精美性的某一部分超過(guò)了他，然而從整個(gè)的創(chuàng)作力的表現(xiàn)來(lái)說(shuō)，一般人都公認(rèn)他是過(guò)去所有人物中最偉大的人物。
交響樂(lè)和協(xié)奏曲、奏鳴曲有什么區(qū)別？
交響音樂(lè)不是一種特定的體裁名稱(chēng)，而是一類(lèi)器樂(lè)體裁的總稱(chēng)。這類(lèi)體裁的共同特征是：
1、由大型的管弦樂(lè)隊(duì)演奏；
2、音樂(lè)內(nèi)涵深刻，具有戲劇性、史詩(shī)性、悲劇性、英雄性，或者音樂(lè)格調(diào)莊重，具有敘事性、描寫(xiě)性、抒情性、風(fēng)俗性等；
3、有較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和豐富的表現(xiàn)手段。
4、表現(xiàn)手法是頓挫分明的，能將聽(tīng)眾帶入音樂(lè)意境和想像空間。
協(xié)奏曲（concerto）一詞源于拉丁文collcertaye，原意是在一起比賽，協(xié)奏曲是兩種因素既競(jìng)爭(zhēng)又協(xié)作的意思。協(xié)奏曲（concerto）最早是作為一種聲樂(lè)體裁出現(xiàn)的，十六世紀(jì)時(shí)，指意大利的一種有樂(lè)器伴奏的聲樂(lè)曲。十七世紀(jì)后半期起，指一件或幾件獨(dú)奏樂(lè)器與管弦樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏的器樂(lè)套曲。巴洛克時(shí)期形成的由幾件獨(dú)奏樂(lè)器組成一組與樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏者稱(chēng)為大協(xié)奏曲。古典樂(lè)派時(shí)期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂(lè)器與樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏的控協(xié)奏曲稱(chēng)“獨(dú)奏協(xié)奏曲”。海頓、莫扎特、貝多芬、拉赫瑪尼諾夫以及浪漫樂(lè)派的許多作曲家均作有大量的獨(dú)奏協(xié)奏曲作品。
奏鳴曲（Sonata）是種樂(lè)器音樂(lè)的寫(xiě)作方式，此字匯源自拉丁文的sonare，即發(fā)出聲響。
在古典音樂(lè)史上，此種曲式隨著各個(gè)樂(lè)派的風(fēng)格不同也有著不同的發(fā)展。奏鳴曲的曲式從古典樂(lè)派時(shí)期開(kāi)始逐步發(fā)展完善。19世紀(jì)初，給各類(lèi)樂(lè)器演奏的奏鳴曲大量出現(xiàn)，奏鳴曲儼然成為了西方古典音樂(lè)的主要表現(xiàn)方式。到了20世紀(jì)，作曲家依然創(chuàng)作著給樂(lè)器演奏的奏鳴曲，但相較于古典樂(lè)派以及浪漫樂(lè)派的奏鳴曲，20世紀(jì)的奏鳴曲在曲式方面已有了不同的面貌。亦稱(chēng)“奏鳴曲套曲”。由3、4個(gè)相互形成對(duì)比的樂(lè)章構(gòu)成，用一件樂(lè)器獨(dú)奏或 一件樂(lè)器與鋼琴合奏。
拓展資料：
第一樂(lè)章
——奏鳴曲式（注：它是古典音樂(lè)作品的一種基本曲式，無(wú)論是奏鳴曲、交響曲、協(xié)奏曲和重奏曲中的重要樂(lè)章，都得用它。）它包括三個(gè)部分：
第一部分：（呈示部）有兩個(gè)主題——正主題（第一主題）、副主題（第二主題），這兩個(gè)主題往往形成強(qiáng)烈的對(duì)比。比如，正主題是沖突性的、戲劇性的，副主題可以是抒情性的、歌唱性的。也有的奏鳴曲里面，這兩個(gè)主題是相輔相成的，都是歌唱性的。
第二部分：（展開(kāi)部）就是把呈示部的主題進(jìn)行不斷地分裂 、模進(jìn)，在配器、節(jié)奏、力度和調(diào)性各個(gè)方面進(jìn)行對(duì)比和展開(kāi)。
第三部分：（再現(xiàn)部）再現(xiàn)呈示部的兩個(gè)主題，調(diào)性上有嚴(yán)格的關(guān)系，比如在呈示部里，主部的主題是主調(diào)（C大調(diào)），副部的主題是屬調(diào)(G大調(diào))，而在再現(xiàn)部里，副部的主題也要回到主調(diào)（C大調(diào)）上。奏鳴曲式通常開(kāi)始有一個(gè)引子或者序奏，結(jié)束有尾聲。這樣的曲式常常表現(xiàn)宏大的構(gòu)思，反映深刻的哲理，當(dāng)然也有非常強(qiáng)烈的抒情性和描寫(xiě)性。
第二樂(lè)章
——行板或慢板。抒情的、以歌唱性音樂(lè)見(jiàn)長(zhǎng)。
第三樂(lè)章
——小步舞曲。它們是輕快、幽默、典雅和風(fēng)趣的。
第四樂(lè)章
——終曲。它通常是快板，經(jīng)常采用回旋曲式（A+B+A+C+A）或者回旋奏鳴曲式。（所謂的回旋奏鳴曲式和奏鳴曲式不同的地方，就在于呈示部中主題出現(xiàn)兩次，也就是主題 —— 副題——主題，然后是展開(kāi)部、再現(xiàn)部）
我們剛剛講的這種固定的形式，只是在古典交響樂(lè)時(shí)期，它是相對(duì)固定的。但是也有特殊的例子，比如：海頓就寫(xiě)過(guò)六個(gè)樂(lè)章的交響曲。至于快、慢樂(lè)章之間的對(duì)比也會(huì)有變化，他寫(xiě)了一部“告別交響曲”，就是以慢板結(jié)束的。至于樂(lè)章的多寡，作曲家們根據(jù)不同創(chuàng)作的要求，也有很多的變化，有三個(gè)樂(lè)章的，也有兩個(gè)樂(lè)章的，如大家熟悉的貝多芬的“田園交響曲”就有五個(gè)樂(lè)章、還有肖斯塔科維奇的“第十四交響曲”，多達(dá)十一個(gè)樂(lè)章。因此，交響曲的樂(lè)章構(gòu)成和快慢樂(lè)章的對(duì)比并不是一成不變的。
參考資料：交響樂(lè)-百度百科
