林語堂

林語堂作品風格

林語堂散文所涉領域極廣。他認為理想的散文“乃得語言自然節奏之散文，如在風雨之

夕圍爐談天，善拉扯，帶情感，亦莊亦諧，深入淺出，如與高僧談禪，如與名士談心，似連

貫而未嘗有痕跡，似散漫而未嘗無伏線，欲罷不能，欲刪不得，讀其文如聞其聲，聽其語如

見其人”。（見《小品文之遺緒》）從他創造性地將西方的humour譯成“幽默”始，一直到晚

年自詡為道家精神，林語堂始終保持這種談話風的藝術范式，并以閑適幽默為格調、性靈超

遠為立場。

林語堂的散文半雅半俗，亦莊亦諧，深入淺出，入情入理，往往以一種超脫與悠閑的

心境來旁觀世情，用平淡的話語去贊揚美文，這樣便形成一種莊諧并用、私房娓語式的閑適

筆調。他的文字自然流暢，幽默而不荒唐，自有意趣。不過有時輕松過度，少了一份厚重。

林語堂的這種風格同他對文字的見解有關。他認為：“世上有兩個文字礦：一個是老礦，一

個是新礦。老礦在書中，新礦在普通人的語言中。次等的藝術家都從老礦中去掘取材料，惟

有高等的藝術家則會從新礦中取掘取材料。”

林語堂的文風有別于左翼作家所主張之戰斗的文風，而是站在高于現實處，以自由主

義精神寫“熱心冷眼看人間”的智慧文章。他的文章雖也講要直面人生，不過并不綴以慘淡的

筆墨；也講改造國民性，但并不攻擊任何對象，他以觀者的姿態把世間紛繁視為一出戲，書

寫其滑稽可笑處，進而追求一種心靈的啟悟，以達到沖淡的心境為最上乘。他最終也沒能聽

取魯迅關于不要把小品文當成“小擺設”的規勸（參看魯迅《小品文的危機》），堅持用散文

的筆調本色為文，從而廣達自喜、獨抒性靈。

縱觀五四時期的散文作品，林語堂這種融匯了東西方智慧的幽默情味，雖缺乏主流文

學的批判力度，卻也拓展了現代散文的審美維度，另辟蹊徑，對當時、尤其是當下的讀者意

義重大。

林語堂小說作為一種跨語言、跨文化、跨時空的比較文學現象，體現出鮮明的承續與超

越特征，這種特征展現在“藝術家”、“世界”、“讀者”這種三元框架之中，透過“藝術家”把握林

語堂的文化邊緣特征、自由主義知識分子人格符號和人格滋養，透過“世界”把握林語堂的性

靈與表現中西合璧的審美世界觀，透過“讀者”把握林語堂的文學追求和文化傳播策略，構成

了“在場”地把握林語堂小說創作和藝術成就的基礎。

林語堂的翻譯特點是通暢易懂，少用“行語”，中等文化的讀者都能看懂，這也是他探索

的結果。1936年他“做”《生活的藝術》，寫到260頁，他覺得用語深奧，論辯枯燥，會失

去讀者，于是推倒重來，換用一套話語，以風可吟、云可看、雨可聽、雪可賞、月可弄、山

可觀、水可玩、石可鑒之類細膩動人的東方情調去觀照競爭殘酷、節奏飛快的西方現代生活，

于是文風一變，空靈動人。他避用哲學概念，棄用政治口號，引俗入雅，降雅為俗，將雅俗

融合，寫出了無學究氣、智慧而快樂的生活哲學。