浪漫主義文學

二、浪漫主義文學的形成和基本特點

１９世紀浪漫主義文學產生于１８世紀末，１９世紀上半葉為繁榮時期。

這一階段，歐洲由封建社會向資本主義社會急劇過渡，上升的資產階級與沒落的封建貴

族進行了激烈的、反復的搏斗。１７８９年爆發的法國大革命不僅徹底摧毀了法國封建制度

的根基，而且震撼了幾百年來由封建貴族盤踞的整個歐洲。１８１５年，俄、普、奧等國組

成了“神圣同盟”，聯合波旁王朝的殘余勢力，撲向革命的法國。拿破侖與封建列強之間爆

發的戰爭，既維護資產階級取得的成果，傳播了資產階級思想和法國大革命的精神，同時又

演變為掠奪性的戰爭。由“神圣同盟”扶上復辟寶座的波旁王室，只維持了十五六年，在１

８３０年７月２６至２８日的三天中，就被人民群眾摧枯拉朽地推翻了。隨著資本主義的上

升發展，英法等國貧富兩極分化的現象日益嚴重。１９世紀４０年代，各國無產階級爭取生

存權利的斗爭如火如荼；各民族爭取自由獨立的斗爭日益高漲，終于發展成席卷歐洲的１８

４８年革命運動。自此以后，歐洲其他各國先后向資本主義過渡。

１９世紀歐美的浪漫主義文學就是在這樣的背景下產生的。

首先，它是法國大革命催生的社會思潮的產物。法國大革命不僅產生了巨大的政治影響，

而且帶來了激烈的思想文化斗爭。新興的資產階級思想和陳舊的封建意識在文化、思想領域

產生猛烈碰撞，這種碰撞在作家頭腦中敏感地表現出來，有各種各樣的反映。其一，法國大

革命標榜的“自由、平等、博愛”不脛而走，迅速傳遍歐洲，深入到人們的意識之中。自由、

平等、博愛的思想推動了個性解放和情感抒發的要求。在法國，執政府時期出現了自由主義

思潮，貢斯當（１７６７—１８３０）和斯塔爾夫人就是其中的代表人物。這一思潮主張保

證個人自由和獨立性，要求國家保證個人的人身、信仰、言論、職業、經營、選舉、集會等

自由，它反映了資產階級關系確立后“自由競爭不能忍受任何限制，不能忍受任何國家監督”

的現實。對個人獨立和極端自由的強調，成為浪漫主義文學的核心思想。浪漫派作家往往從

個性受壓抑，個人才能得不到發展，個人愿望和抱負得不到實現等角度，表現人物與社會的

矛盾，表現人物在這種矛盾狀態中的感情、行動和悲劇。浪漫主義文學描寫的以個人的失望

與憂郁為內容的“世紀病”，以個人與社會的徒勞對立為表現形式的“個人反抗”，都是由此

而產生的。其二，《人權宣言》所宣布的自由競爭的法則，形成了一種社會心理：資產者、

小資產者都企圖通過巧取豪奪，有朝一日達到權力和財富的頂峰；在革命中破產落魄的貴族，

也力圖利用新的社會法則來改善自己的地位。人們對飛來好運的期望變得更加熾熱，耽于好

夢和幻想成為普遍的社會心理狀態。其三，對貴族來說，大革命使他們失去了天堂，于是，

悲觀頹唐、消沉陰郁的情緒，人生虛幻、命運多舛的感慨以及對神秘彼岸的熱烈向往，便紛

然雜呈；對資產者、小資產者來說，啟蒙思想家所描繪的理想社會的圖景在資本主義現實面

前破滅，不免使他們失望、苦悶和彷徨。這種社會現象和心理為浪漫主義的盛行提供了肥沃

的土壤。其四，法國大革命對一些作家直接產生了影響。在德國的圖賓根，為了祝賀攻克巴

士底獄，在大學里豎立了一尊自由神胸像，歌德、謝林和荷爾德林在城郊植下了自由樹，《耶

拿文學報》刊載了有關大革命的政治著作，《柏林月刊》征集對人權的爭論文章。

克洛普斯托克寫出贊美第三等級的頌歌；弗·施萊格爾撰文指出大革命是當代三大事件

之一。大革命對英國湖畔派詩人產生的影響也是眾所周知的。一開始，華茲華斯認為大革命

是“按照自然的一般進程產生的，只不過它的好處推遲到來”。柯勒律治曾經反對過敵視法

國大革命的思想，騷塞則自稱是共和派。法國大革命對這些作家的浪漫主義傾向的形成起了

決定性的作用。有的批評家從政治態度去區分浪漫派作家，認為有積極的和消極的兩種，前

者批判封建貴族和封建制度，抨擊資本主義社會的黑暗，后者卻緬懷封建制度，對新社會不

滿。但這種區分難以反映浪漫派作家在藝術上的共同特點和成就，況且有的作家前后思想有

所發展，很難給以確定的標簽。

其次，德國古典哲學和空想社會主義為歐美浪漫主義文學提供了思想理論基礎。康德（１

７２４—１８０４）的形而上學區分了本體和現象，認為自在之物是不可認識的，人是自然

法則的制訂者，人的精神具有天生的幾種能力：對時空的直覺，對原因、現實、實體和整體

的理解。他認為世界本身不像反映在人的頭腦里那樣。人在建造世界時也形成了認識，由此

證明了世界的理想性質和神秘性質。浪漫主義的非理性在康德那里找到了合理的解釋。在道

德方面，康德認為只有自由人的選擇才能決定一切，任何外在的或更高的法則都不能主宰人，

人的尊嚴在于獲得理性自由。康德的繼承者費希特（１７６２—１８１４）認為現實只是人

的一種創造，反對自在之物能限制人的悟性。他把人看作征服者，人能對自然起作用。他的

主觀唯心主義強調天才、靈感的主觀能動性，把人的心靈提高到客觀世界創造者的地位。謝

林（１７７５—１８５４）認為世界中搬演著悲劇，整體中存在著不和諧，但這是生活的原

則和希望的源泉。必須從自然出發，達到自我，因為一切都在不斷變化之中。這種變化是自

然和作為復雜性與發展源泉的生活之間的斗爭產生的果實。如果人的器官對大自然的刺激無

動于衷，那就死去了。知識、信仰和愿望的統一，構成人的最高目標。黑格爾（１７７０—

１８３１）對主客體的辯證關系的分析，給康德和費希特逐漸建立的主觀主義的個性以理論

外衣。黑格爾認為世界的真理在于它的歷史中，而這歷史是不斷變化的；精神就是歷史，歷

史將理性和非理性、必然和偶然，感覺和非感覺混合在一起。他認為人是自在的和自為的，

“在自在自為這個意義上，人才是絕對的，自由的，無限的”。總之，德國古典哲學為浪漫

主義文學的主觀性提供了理論根據。至于法國和英國的空想社會主義，則從另一個角度給浪

漫主義輸送了思想。圣西門（１７６０—１８２５）認為人類社會是不斷進步的，他否定了

現行的社會。傅立葉（１７７２—１８３７）揭露了資本主義的貧困現象、民主自由的虛偽、

婚姻制度的腐朽、殖民掠奪的殘酷。他們提出了未來社會的圖景，圣西門預言這個未來社會

具有強大的工業作為經濟基礎，能滿足各方面的需要，全體社會成員都各盡所能，沒有統治

者與被統治者之分。傅立葉則提出建立“法朗吉”，在這個團體里，勞動分工完全根據個人

愛好和能力，勞動成為人的需要和享受，社會前進的動力是勞動者之間創造性的競賽。英國

的歐文（１７７１—１８５８）把希望寄托在仁慈的統治者身上，他關心工人的工作和福利

條件，開設了托兒所、幼兒園和小學、夜校，以為靠知識的傳播就可以消除社會矛盾。他是

合作社運動的創始人，職工會最早的組織者之一。空想社會主義強調階級調和、階級互愛，

以此解決社會矛盾。

第三，１９世紀浪漫主義文學經歷了歷史的發展過程。浪漫主義作為創作方法，同現實

主義一樣，古已有之。浪漫主義手法著重表現作者的主觀情感和想象，抒寫作者的理想，往

往不同于現實的本來面目。亞里斯多德總結出“詩人的職責不在于描述已發生的事，而在于

描述可能發生的事，即按照可然律和必然律可能發生的事”，就是對古代文學中浪漫手法的

概括。無論荷馬的史詩《伊利昂紀》還是神話，無論古希臘的悲劇還是維吉爾的《埃涅阿斯

紀》，都運用了浪漫主義手法。至于中世紀的騎士傳奇，則與浪漫主義有直接的淵源。浪漫

主義來源于傳奇一詞。誠然，直到１７世紀以前，浪漫主義一詞還沒有出現。蒲伯在１８世

紀初描繪溫特索古堡時，以蠻荒和某種奇異的魅力去形容這個浪漫的城堡。哥爾斯密在１７

７６年的《瓦克郡的牧人》中運用了“浪漫的”一詞。１８世紀下半葉，這個詞開始在英、

德、法流行開來，例如盧梭在《一個孤獨漫步者的遐想》中就形容“比耶納的湖岸比日內瓦

湖岸更荒涼，更浪漫”。１８世紀末，歌德首先注意到“古典詩和浪漫詩的概念”，席勒也區

分了素樸的詩和感傷的詩。應該指出，１８世紀的作家有不少作品已經具備了浪漫主義的因

素，如英國的詹姆斯·湯姆遜（１７００—１７８４）、威廉·柯林斯（１７２１—１７５

９）、托馬斯·格雷（１７１６—１７７１）等一批詩人的詩作。浪漫主義一詞的發展反映

了這種創作手法和文學形式逐漸形成和成熟起來的過程。換言之，１９世紀歐美的浪漫主義

文學是以往浪漫主義手法的集大成。１８世紀英國的感傷主義文學和盧梭對感情抒發的崇

尚，為１９世紀浪漫主義文學的興起鋪平了道路。

在１８世紀末以前，浪漫主義只存在浪漫手法和部分相關概念，遠遠沒有形成一個文學

潮流。浪漫主義文學運動最早發端于英國和德國。彭斯和布萊克是英國浪漫主義的前驅，他

們的創作分別處于１８世紀８０和９０年代，成為浪漫主義詩歌的先聲。１７９８年，華茲

華斯和柯勒律治發表的《抒情歌謠集》“擺脫了１８世紀的陳規陋習”，預示了一種“新的詩

歌語言，一種自然而然的表現方法”，找到了“心靈之路”。浪漫主義的理論策源地在德國。

施萊格爾兄弟是德國早期浪漫主義的重要理論家，他們也是在１７９８年創辦了《雅典娜神

殿》，在這本雜志上發表了一系列研究和宣言，以及蒂克、諾瓦利斯等詩人的作品。隨后輪

到法國，１８１３年斯塔爾夫人發表了《論德國》，介紹和論述了浪漫主義文學。夏多布里

昂的《基督教真諦》（１８０２）提供了散文和小說方面的典范作品。大約至１８０５年左

右，歐洲浪漫主義文學的發展形成第一個浪潮。第二個浪潮從拜倫開始，他的作品在１８１

５年至１８２５年風靡歐洲，雪萊和濟慈緊隨其后。在法國則有拉馬丁和維尼作響應。意大

利的白爾謝、劇作家曼佐尼和佩利柯，德國的霍夫曼和艾肯多爾夫等是這一時期的重要浪漫

派作家。第三次浪潮發生在法國，約從１８２７年至１８４８年，以雨果為首的一大批作家

紛紛涌現。在俄國和東歐，１９世紀上半葉浪漫主義文學思潮蓬勃興起。這股思潮在１９世

紀初也傳到美國，推動了美國文學的發展。１８４８年以后，浪漫主義文學運動算是結束了，

但是浪漫主義思潮并沒有銷聲匿跡。雨果的一些最重要的作品是在５０年代以后發表的，更

不用說出現了“新浪漫主義”或可稱作后期浪漫派的作家。

１９世紀浪漫主義文學的思想特點有如下幾個方面。第一，強調創作的絕對自由，反對

古典主義的清規戒律，要求突破文學描繪現實的范圍。雨果指出：“浪漫主義??只不過是

文學上的自由主義而已”，其目的“只求帶給國家一種自由，即藝術的自由或思想的自由”。

浪漫主義在發展過程中，與古典主義進行了激烈的斗爭，古典主義主張只能描繪貴族和上層

人物，排斥民間文學，戲劇創作規定要遵循“三一律”，推崇典雅和崇高的風格等等，已成

為束縛文學發展的桎梏。浪漫主義終于沖破了這道頑固的藩籬，在創作自由的口號下開辟了

文學的新天地。個性解放是他們高舉的旗幟，以反對社會對人的精神束縛和壓迫，這是他們

宣揚的時代新精神。第二，從民主主義的立場，或者從留戀舊制度的立場，抨擊封建制度或

者資本主義的罪惡現象。浪漫派可分為帶有資產階級傾向和貴族傾向的兩類作家。前者具有

高昂的革命熱情，揭露現實的黑暗和不合理現象，對未來社會充滿美好的理想。后者以懷舊

的態度去抨擊資本主義。但是，這兩類作家批判現實的思想武器都是人道主義，他們一般都

同情下層人民的苦難生活，并以此去構筑理想的社會圖景。第三，酷愛描寫中世紀和以往的

歷史，從司各特開始，至雨果、大仲馬等浪漫派小說家，大都以歷史題材為描寫對象。古典

主義貶斥中世紀的歷史和文學，把它看成漆黑一團，浪漫派反其道而行之，在重新挖掘中世

紀和文藝復興時期的文化的同時，也把這段歷史作為描寫的內容。但浪漫派并不重視是否反

映歷史的本質面貌，他們往往只擷取歷史的一個小插曲，這個小插曲在史書上語焉不詳，可

以任憑作者自由馳騁，因而有時不顧主人公在歷史上的真實情況，大仲馬的小說就是如此。

第四，偏重于描寫自然風光，厭惡資本主義文明和現實，標舉盧梭“回歸自然”的主張。他

們把自然看作一種神秘力量或某種精神境界的象征。華茲華斯認為，自然的珍寶探不到底，

它既可怡情，又可益智。他們寄憂思于自然，用自然美來對照社會的丑。他們不僅歌詠本國

自然之美，而且樂于描繪異國風光，如美洲的叢林和大草原，地中海沿岸各國，少數民族的

生活風俗，哥特式的建筑，古代的廢墟等等。

１９世紀浪漫主義文學的藝術特點表現在：第一，強調個人感情的自由抒發，有強烈的主觀

性。浪漫派作家認為古典主義宣揚的理性束縛了文藝，于是把抒發情感置于首要地位，對內

心世界進行深入的挖掘。由此浪漫派發現了“自我”，它成為對人和世界的新視野的源泉。

費希特的論斷是他們遵循的原則：“從你周圍的一切掉轉目光，朝向你的內心王國吧，這是

哲學向它的信徒們道出的第一個要求。你身外之物沒有什么重要的，你本身是唯一的問題。”

浪漫派認為愛情是人最強烈的情感表現之一，通過愛情一切都生活在其中，因而愛情便成為

浪漫派作家竭力表現的對象，他們把愛情作為人的內心世界的一個重要方面來看待。他們進

一步發展了對夢境的探索。夢境既有現實生活的折射內容，也有而且大量是非理性的精神表

現。浪漫派對內心世界的挖掘與２０世紀文學直接相通。第二，浪漫派對各種藝術形式進行

了卓有成效的探索，其中最引人注目的是對民間文學的重視以及詩體長篇小說的創造。在德

國和英國，浪漫主義就是從搜集民間文學開始的。浪漫派從民歌民謠、民間傳說中擷取題材，

學習表現手法，采用民間口語、民歌韻律創作，大大豐富了文學的表現手法，在當時一味仿

古或庸俗低劣的作品充斥文壇的情況下，無疑帶來了清新、活潑、健康的新氣象。拜倫首創

的詩體長篇小說，是在詩劇的基礎上發展起來的，它視野寬廣，將歐洲各國的社會生活熔于

一爐。這種新形式擴大了詩歌反映現實的范圍，對長篇小說的發展也起了推動作用。此外，

浪漫派對語言的功能進行了深入的開掘，豐富了語言的表現力，為日后的巴那斯派和象征派

開辟了道路。第三，浪漫主義文學慣用對比和夸張，重視丑的美學價值，大力提倡想象。雨

果是對比藝術的倡導者和大師，他提出：“丑就在美的旁邊，畸形靠近著優美，丑怪藏在崇

高的背后，美與惡并存，光明與黑暗相共。”他把這種對照原則運用于小說、詩歌和戲劇創

作中。浪漫派作家已經懂得丑在美學上的重要價值。丑角在小說中起著襯托主人公的重要作

用。對丑的美學價值的認識給予后世文學以重大影響。浪漫派尋求強烈的藝術效果，追求異

乎尋常的情節，描寫異乎尋常的事件，刻畫異乎尋常的性格，塑造出超凡、孤獨的叛逆形象，

大大發展了傳統的夸張手法。他們把想象視作“各種才能之母后”，為了取得驚人的效果，

他們充分發揮想象，浪漫色彩由此而生。第四，憂郁感傷的情調為浪漫派作家所愛好。斯塔

爾夫人說過：“憂郁的詩歌是最能與哲理相一致的詩歌。憂郁較之其他心靈狀態更深地進入

人的性格和命運。”憂郁是浪漫派作家與周圍現實不相協調而產生的精神狀態，有貴族傾向

的作家以此表達不滿時代潮流的態度，以勒內為代表的“世紀病”是最集中的表現；資產階

級作家對現實深感失望時，同樣流露出憂郁感傷的情緒，也表現出世紀病的癥狀。