
簡譜入門學習
第一講音的概念
第一節音的形成
第一讓咱們來熟悉一下這看不見又摸不到的“音”倒底是什么呢?
“音”是一種物理現象。它是由于物體受到振動,而產生“波”,再由空氣傳到您的耳朵里,
通過大腦反饋,您聽到的確實是“音”。
第二節音的分類
物體的大小、薄厚與振動的強弱不同,所產生音的高低也就不同,如此就形成了高音、低音、
強音、弱音。
第三節音的性質
音的性質能夠分為:高與低、強與弱、長與短,還有音色等幾種。
由于音的性質有這么多的不同,因此才會產生出不同的樂音來。使咱們能夠聽到各式各樣的
旋律。也通過不一樣的音色,讓咱們分辨出哪一種聲音是由鋼琴彈出來的,哪一種聲音是小
號吹出來的。二胡和小提琴一樣都是弦樂器,可是它們的聲音又各自有所不同。也能夠區分
人聲,哪些是女高音,那些又是男低音等等這些不同的發聲體,你會發覺:
音的性質在音樂領域里的意義是有著相當重要的作用的。
第二講樂譜的知識
第一節什么是樂譜
在人類歷史的長河中,人們為了能使音樂保留下來,而且便于學習與交流,制造出各類各
樣的記譜方式。象咱們唱歌,或演奏某一種樂器,僅僅靠經歷,或是口傳心授都是不夠的,
必需要有樂譜。依照作曲家提供的樂譜,才能演奏和演唱出美好悅耳的音樂。也由于有了樂
譜,才使得很多的優秀作品流傳下來。
樂譜實在是保留曲目、交流文化的重要工具。
所謂簡譜,是指一種簡易的記譜法。
簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂,在記譜、讀譜上有專門大的方便。簡譜是
用阿拉伯數字一、二、3、4、五、六、7來記錄音高的一種記譜法,讀過書的中國人幾乎都
熟悉它。簡譜有它的優勢,但也有它的缺點。
簡譜是用阿拉伯數字一、二、3、4、五、六、7來記錄音高的一種記譜法,這種記譜法的
是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。后來,將它加以改良和踴躍推行的竟然是法國聞
名的哲學家、文學家盧梭。由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復雜的音樂,在歐洲幾
乎從未普及過。1882年前后,美國人梅森到日本講學時把它傳入日本,19世紀曾有一度在
日本學校通用過,只是后來他們也不用了。清朝末年,簡譜通過留日學生傳入我國。1904
年,沈心工先生編寫的“學校唱歌法”一書出版,曾盛行一時,從此簡譜便在我國普及開來。
簡譜作為一種公共化的記錄方式,在我國普及和推行音樂方面曾經而且仍在發揮專門大
的作用。只是由于它記譜有很多局限,而且此刻世界上絕大多數國家又都不用它,咱們應當
制造條件推行、普及五線譜,以利于提高音樂水平及與世界各國進行音樂文化交流。
簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂,在記譜、讀譜上有專門大的方便,因此在
我國普遍流傳。
簡譜有它的優勢,但也有它的缺點。例如記合奏合唱,它就不象五線譜在視覺上那
么清楚,而記鋼琴譜幾乎是不可能的。過去有人以為簡譜簡單、不科學,因此否定了簡譜在
現實音樂生活中的重要作用,那是錯誤的。應該承認:簡譜對音樂的普及和推行,作出了重
大的奉獻。在爾后相當長的時期內,簡譜將會繼續發揮它的踴躍作用,為社會主義文化事業
效勞。
此刻給大伙兒作簡單介紹:
在簡譜體系中,音的相對高度和七個阿拉伯數字來表示的。這幾個音的彼此關系,
除34、7i半音外,其他全為全音。
音名:CDEFGAB
標記:1234567i
唱法:dorimifasollasido
在音符的上面加一小圓點,即表示高八度演唱,加兩個圓點表示高兩個八度;反之,
在下面加一個圓點,即表示低八度演唱,加兩個圓點表示低兩個八度。
(要準確地表示音的絕對高度,還要應用調號標記。調號標記是用1=F、1=G…等來表示的)
音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜體系中也應用附點。但只到四分音符為止;再長的音符,如二分音符、全音符那么繼
續用增加短橫線來表示。
全音符:5---
二分音符:5--
四分音符:5
八分音符:5
十六分音符:5
在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調號來表示的。
簡譜中的拍號和五線譜一樣,用分數標記,它和調號一路記在樂曲名稱的左下方,
先記調號跋文拍號。樂曲名稱的右下方那么詞曲作者的姓名。
速度標記和表情術語記在第一行樂譜開始處的上面。
(在多聲部的記譜中,末節線多半是分開的,各聲部單獨記寫。但有的器樂曲的末
節線是依照樂器的分組連起來的。不論是分開或不分開,各聲部的末節線必然要上下對齊。)
簡譜中變音記號只用升(#)、降(b)和還原三種【重升(×)、重降(bb)是不
用的】
在簡譜體系中,較長的確信的轉調,不用臨時變音記號,而用轉調后的調號來標明。
五線譜中所用的裝飾音記號、省略記號、力度記號、速度記號大體上都適用于簡譜。
為了幸免代表斷音的圓點和高音點相混,在簡譜中斷音用▽或▼來表示。
短倚音用小的十六分音符或十八音符標記,寫在要緊音的左上方或右上方,并用連
線與被裝飾的要緊音相連。
前奏、過門、尾聲和五線譜一樣,用小音符標記,有的也用括弧括起來。
記寫和弦時,音符下面的短橫線,僅在最低音下記出。
關于簡譜的記譜法,目前尚未一個較完整的體系,以上所談的僅是簡譜中一樣最一般的
知識,是很不全面的。
簡譜VS五線譜:
簡譜的音符,不同音高之間的符號不同,比起線譜的豆芽菜要大得多,因此
以可分辨性來講,無疑的簡譜的符號不同,要比線譜的位置不同要來得容易識別,
因此關于初學者的學習,簡譜的確比較快容易上手。
五線譜初學看錯行是很常見的,簡譜卻多半是指法不熟而按錯。一個是識譜
時候的問題,一個是是識譜后執行時期的問題,這二者是有專門大區別的。
而采用簡譜,對于初學者來說,容易培養首調感,也較于容易成立起首調的
聽覺,有助于以首調方式來演奏的音準。上手容易,可是關于首調感不明確,臨
時記號多的曲子,學簡譜的人就比較缺乏如此的訓練了。
簡譜的實際音高,卻沒有線譜那么明確,尤其是碰到轉調的時候,更容易出
現不確定的情況。
在和聲方面,愈多音出現時,簡譜就愈吃力。因為簡譜符號大,又要加點,
疊起來相當暫空間,而且有時必須分神判斷夾在里面的點到底是屬于哪個音符
的。所以當和聲同時出現的數目多到一定程度時,簡譜的識譜就不如線譜簡潔明
了。
由上面的比較,可以發現簡譜與線譜各有其應用范圍,也各有其優缺點。所
以端看用途而定,不必非得說出哪一個才是最好的。由于國樂演奏的范圍很大,
形式也很多樣化,因此兩種譜制都有其合適的曲目。因此在相當長的一段時間內,
相信兩者并存仍是必須的。
對于一般的社團人士,建議是還不必非學線譜不可。如何把音準,節拍,技
術,情感等等做好,才是酷愛音樂的人應該先要去追求的。只有當行有余力時,
再去嘗試看線譜,也算是學習了新的東西。
1.音和音符
音和音符
一切發音物體如聲帶、琴弦、簧片等通過物理振動、共鳴以后產生的結果都稱為"音",用以
記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。
在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號,
是用七個阿拉伯數字作為標記,它們的寫法是:
1234567
讀法為:doremifasolasi
(多來米發梭拉西)。
音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。
2.音高
音符的數字符號如1234567就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地
理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。
音符的長短(時值)
音符們各有不同,音符有不同的長度,如下表。
音符名稱寫法時值
全音符5———四拍
二分音符5—二拍
四分音符5一拍
八分音符半拍
十六分音符
5
=
四分之一拍
三十二分音符八分之一拍
上例能夠看出:橫線有標注在音符后面的,也有記在音符下面的,橫線標記的
位置不同,被標記的音符的時值也不同。從表中能夠發覺一個規律,確實是:要使音符時值
延長,在四分音符右邊加橫線“—”,這時的橫線叫延時線、延時線越多,音持續的時刻(時
值)越長。相反,音符下面的橫線越多,那么該音符時刻越短。
3.停止符
音樂中除有音的高低,長短之外,也有音的停止。表示聲音停止的符號叫停止
符,用“0”標記。通俗點說確實是沒有聲音,不作聲的符號。
休止符與音符基本相同,也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線,每增加
一個0,就增加一個四分休止符時的時值。
表示音的停止的大體符號是0。為了表示不同長度的停止,可用增加0的數量、在0的右面
加附點來標記。通常所用的停止符如下:
全停止符:0000附點全停止符:000000
二分停止符:00附點二分停止符:000
四分停止符:0附點四分停止符:0.
八分停止符:0.附點八分停止符:0.
十六分停止符:0.附點十六分停止符:0.
三十二分停止符:0(下加三橫線)附點三十二分停止符:0(下加三橫線)
長達數末節的停止,可用長停止號。寫在末節內,上面的數量字表示停止末節的數
量。僅有長度而無必然高度的音,用X記號來表示,音的長短那么用在X后面或下面加短橫
線來標記。
4.半音與全音
音符與音符之間是有“距離”的,這個距離是一個相對可計算的數值。在音樂中,
相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音,兩個半音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴
鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音,而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。
白鍵位置上的3和4音、7和音之間組成半音;而1和2之間,2和3之間,和
4和五、6和7之間組成是全音。而1和2之距離著一個黑鍵,1和2與那個黑鍵都組成半
音。
5.轉變音
將標準的音符升高或降低得來的音,確實是轉變音。將音符升高半音,叫升音。
用“#”(升號)表示,一樣寫在音符的左上部份,如下所示:
標準的音降低半音,用“b"(降號)表示,一樣寫在音符的左上部份:
大體音升高一個全音叫重升音,用“x"(重升)表示,這和調式有關。
大體音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
將已經升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要變成原始的音,那么用還原
記號“”表示
6.附點音符
附點確實是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半,帶附點的音符叫附點
音符。
例如:四分附點音符:
八分附點音符:
“節拍”與“節拍”是兩個相互關聯而又彼此區別的概念,它們易被初學者混淆。
把握讀譜,第一要把握節拍,練習把握節拍要能準確的擊拍。擊拍的方式是:手往下拍是半
拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
節拍符號:前半拍后半拍。一拍為。節拍符號:用X表示,念da。
熟悉節拍是,要求節拍,口念節拍一路進行練習。列如:2/4
(注:上列中2/4是拍,表示一四分音符為一拍每末節二拍。x表示一四分音符為
一拍,每末節二拍,x表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二
分音符,既二拍)
樂曲或歌曲中,音的強弱有規律地循環顯現,就形成節拍。節拍和節拍的關系,就像列
隊行進中整齊的步伐(節拍)和轉變著的鼓點(節拍)之間的關系。
樂曲中表示固定單位時值和強弱規律的組織形式。亦稱拍子。小節中的單位時值叫作
拍子。小節中強拍和弱拍的循環稱2拍子;強拍、弱拍、弱拍循環的稱3拍子。表示每小節
中基本單位拍的時值和數量的記號,稱拍號。拍號的上方數字表示每小節的拍數,下方數字
表示每拍的時值。例如,2/4表示以4分音符為1拍,每小節有2拍。拍號中時值的實際時
間,應視樂曲所標速度而定。例如快速度2/2中的2分音符就可能比慢速度4/4中的4分音
符占時更短,因此不能視為3/4比3/2快,3/8比3/4更快。
3.單拍子與復拍子
單拍子
指每末節一個強拍。
例如:2/4拍:(注:表示強拍,表示弱拍)每末節第一拍是強
拍,第二拍是弱拍。
3/4拍:每末節的第一拍是強拍,第二、第三拍為弱拍。
復拍子
每末節有一個強的,有假設干個次強的。
例如:4/4拍:每末節第一拍是強拍,第三拍是次強拍,
第二、第四拍是弱拍。
每小節有兩個或兩個以上的不同類型的單拍子組成。它有兩個或兩個以上的強拍,
這樣的復拍子叫混合復拍子。
常見的右5/4拍。它是由(2/4+3/4)或(3/4+2/4)兩種形式,它的強弱規
律是:
xxxxxxxxxx
注:強拍、弱拍、次強拍。
拍子的強弱規律
每一中拍子,它的強弱規律是不同,從下一覽表中能夠了解經常使用拍子的種類。
以音5(sol)為例:
拍類音符強弱規律拍號讀法
單
拍
子
一拍
51/4四一拍
二拍
5-5-2/2二二拍
552/4四二拍
三拍
5553/4四三拍
3/8八三拍
復
拍
子
四拍55554/4四四拍
六拍6/8八六拍
調
調式音階
依照必然關系結合在一路的幾個音(一樣是七個音左右)組成一個有主音(中心音)的
音列體系,組成一個調式。
把調式中的個音,從主音到主音,按一定的音高關系排列起來的音列,叫音階。
如C調:1234567
大調式
凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階,確實是自然大調。這
是利用的最普遍的調式。至于什么緣故是自然大調以后會有講解。
一樣來講,一首音樂作品的開始音符是利用一、3或5的,而終止在1上的確實
是大調音樂。比如國歌確實是大調音樂。要想真正弄懂大調音樂,必需要學習和聲知識。
小調式
小調式也有三種形式:
a:自然小調:凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階,叫自然小調。
b:和聲小調:升高自然小調音階的第VII級,叫和聲小調.
注:4是半音5是一個全音加在一起就等于和聲小調。
c:旋律小調:在自然小調音階上行時升高它的4、5,而小行時還原五、4叫旋律
小調。
小調音樂一樣第一個音符是從6或3開始,而終止在6上。比如《莫斯科郊外的
晚上》確實是小調音樂。同大調一樣,要想真正弄懂小調音樂,必需要學習和聲知識。
常見簡譜符號
反復記號
,表示記號內的曲調反復唱(奏)。若是從頭反復,前面的可省略。例如:
ABCDEF實際唱(奏)為:ABCABCDEFDEF
反復跳躍記號:記在曲調的結尾,表示這段曲調的兩次終止
不相同:實際唱(奏):ABCABD
(3).記在樂曲的復縱線下。表示從頭反復,然后到記在Fine或處終止。
注:“Fine”是終止。“”是無窮延長號,若是放在復縱線上那么表示終止。
裝飾音
裝飾音的作用主若是用來裝飾旋律。它們用記號或小音符表示,裝飾音的時值很短。
(1)倚音:指一個或數個依附于主要音符的音,椅音時值短暫。有前倚音、后倚音之粉。
例如:前倚音,實際唱(奏),中的5要唱(奏)得超級短促,一帶
而過。實際唱(奏),仍然唱(奏)很短促。
(2)顫音:由主要音和它相鄰的音快速均勻地交替演奏,顫音的標記用tr或tr~~~~~例
如:
tr~~~~~
-實際演奏:
(3)波音:由要緊音和它上方或下方相鄰的音快速一次或兩次交替而成.
波音唱(奏)時一般占主要音的時間.波音分上波音(順波音)和下波音(逆波
音)兩種.
例如:實際唱(奏)。上波音實際唱(奏)下波音
(4)滑音:主要音向上或向下滑向某個音.歡音分上滑音下滑音兩種.滑音除聲樂能
演唱這一技術外.一切弦樂器都可演奏.但鋼琴等鍵盤樂器是無法演奏這一技術的.
用標記在音符的上面,表示那個音要唱(奏)得短促、跳躍。
例如:
1353演奏成:
連音線
用標記在音符的上面,它有兩種用法:
(1)延音線:如果是同一個音,則按照拍節彈奏完成即可,不用再彈奏,如下面的2的連
線;
(2)連接兩個以上不同的音,也稱圓滑線。要求唱(奏)得連貫、圓滑。下面的第二個
連線就表示兩個
重音記號
用>或或sf標記在音符的上面,表示那個音要唱(奏)得頑強有力.當>與兩
個記號同時顯現時,表示更強.
例如:
持音記號
用-標記在音符的上面,表示那個音在唱(奏)時要維持足夠的時值和必然的音量.
例如:
延長號
用標記.(1)延長記號表示可依照情感情和風格的需要,自由延長音符過停止符的時值.
例如:
末節線
用豎線將每一小節劃分開線叫小節線。
本文發布于:2023-03-15 22:21:08,感謝您對本站的認可!
本文鏈接:http://www.newhan.cn/zhishi/a/1678890068142842.html
版權聲明:本站內容均來自互聯網,僅供演示用,請勿用于商業和其他非法用途。如果侵犯了您的權益請與我們聯系,我們將在24小時內刪除。
本文word下載地址:樣簡譜.doc
本文 PDF 下載地址:樣簡譜.pdf
| 留言與評論(共有 0 條評論) |