姜夔疏影

“野云孤飛”姜白石

——淺析姜夔詞的藝術成就

周杰

詞，始于晚唐而盛于兩宋。縱觀兩宋詞壇紛紜，名家輩出蔚

為大觀，姜夔就是其中頗具分量的一位。

姜夔，字堯章，號白石道人，有《白石道人歌曲》、《白石詩

集》等著作傳世。他一生清貧自守，工詩詞、精音樂、善書法，

對詞的造詣尤為深厚，是宋代繼蘇軾之后又一不可多得的藝術全

才。姜夔早年師從千巖老人蕭德藻，而后廣為交游，往返羈滯于

江淮湖杭之間，不攀權貴，人品高潔，雖是“終生布衣”，卻憑

借杰出的藝術才華和絕似“晉宋雅士”的人格魅力，在當時即得

到了楊萬里、范成大、尤袤、辛棄疾等一批文壇大家的高度肯定，

受到“長短句妙天下”的普遍稱賞，名聲震耀一時。姜夔現世存

詞較少，但他卻僅憑87首詞作，以其極高的藝術質量和獨特的

創作風格，奠定了詞壇大家的歷史地位。

現代詞學的奠基人夏承燾先生在《論姜白石的詞風》中認為：

“白石在婉約和豪放兩派之外，另樹‘清剛’一幟，以江西詩瘦

硬之筆救周邦彥一派的軟媚，又以晚唐詩的綿邈風神救蘇、辛派

粗獷的流弊?！资谔K辛、周吳兩派之外實習態度 ，的確自成一個派

系”。在南宋“復雅”詞學風尚的背景下，姜夔詞克服了婉約派

與豪放派發展過程中的不足，以健筆寫柔情，開創出“清空騷雅”

的詞風，在當時即倍受推崇。隨著姜夔詞的迅速傳播與接收，宋

末元初的史達祖、高觀國、吳文英、蔣捷、周密、王沂孫、張炎

等一批詞人自覺繼承白石衣缽，對姜夔詞及其詞風的吸收與借鑒

逐漸演繹為一種時代風尚有關教育的書籍 和審美主流。進而形成的“姜張詞派”

更是發展成為宋末元初詞壇最具影響力的一個詞派，其影響直至

元代中期。在為數眾多的姜派詞人中，又以張炎的成就最高，他

不僅在詞作上“瓣香白石”，更重要的是在詞論上總結了姜夔詞

的特點，并提出了以“清空”意境和“騷雅”格調為作詞的最高

審美評價，將“詞以意為主”作為填詞的最高準則。在《詞源》

中，張炎認為“姜白石詞，如野云孤飛，去留無跡”，把姜夔詞

作為詞美的典范。他用“野云孤飛”比喻白石詞的清峭拔俗，“去

留無跡”則說白石詞的空靈澹宕，兩者共同構成了白石詞意境風

格完整性的特點。應該說張炎對姜夔詞藝術特點的理解是十分深

刻的，他的《詞源》為姜張詞派的開宗立派奠定了理論基礎，同

時也為姜夔詞在后世的傳播奠定了“清空騷雅”的基本藝術基調。

及至元明兩朝，受民間俗文學和主俗風氣的沖擊，詞學中衰，即

所謂“詞衰于元，亡于明”。為扭轉明代詞壇綺靡之風，恢復詞

的本色，清代浙西詞派創始人朱彝尊提出了“醇歇后語笑話 雅”說，而姜夔

以及繼承姜夔詞風的張炎作為醇雅詞風的代表，自然成為倍受推

崇、效仿的對象。隨著浙西詞派在康熙中至乾隆末近百年的時間

中，逐漸占據了詞壇的中心位置，開始清代詞學“中興”，姜夔

聲譽日隆，最終形成了“家白石而戶玉田”的盛況，姜夔詞的影

響由此也達到了其歷史的頂峰。

在詞前作序，姜夔不是有史第一人，自然也不是最后一個。

之所以姜夔的詞序倍受人們關注，一方面是因為它比重大，已構

成姜夔創作的重要內容；另一方面是因為它藝術成就高，與詞作

融為整體。一般而言，詞序只是對創作本詞的意圖或情景加以簡

要說明，僅僅作為全詞的“附庸”而已，在蘇軾之后詞用題序已

成為常例。而姜夔詞的小序卻有新的發展，他以藝術散文的筆調

寫作詞序，既可單獨成篇，又與詞契合無間，不僅有交代創作攀花 緣

起的輔助作用，小序自身也具有獨立或相對獨立的藝術價值，類

似韻味雋永的小品文，極具文采。同時，姜夔在詞前作序，對制

詞緣起、思路的提示和情感基調的鋪墊，使題序成為一條深入理

解其詞作的相對可靠的捷徑，對于白石詞研究具有重要意義。

詞作為兼具文學性和音樂性的藝術形式，上承于詩，下衍為

曲，在初起與鼎盛時期多以歌妓為中介進行口頭傳播，并在社會

中廣為流傳。姜夔因嫻通音律，十分重視詞與音樂的配合，在他

現世87首存詞中，所用詞調就多達56種，可見他在音樂手法運

用方面的純熟自如。除了用舊有的詞調外，姜夔還“頗喜自制曲”，

每當他新創一詞牌，都自制新調曲譜，并能吹彈伴和，這在當時

確屬難能可貴。在詞文與樂曲配合上的天衣無縫、相映生輝，使

姜夔詞別具打動人心的藝術魅力。只有北宋的周邦彥在自作詞曲

方面，能與他相提并論，因此世人贊曰“前有美成，后有堯章”。

到了宋末元初，舊時音譜日漸凋零，詞樂逐漸失傳。在蔡嵩云的

《樂府指迷箋釋》中論述了詞樂之亡：“其時已至南宋末年，能

歌者更如鳳毛麟wps分頁 角矣……文士之詞，可傳而失律，樂工所歌，其

文不足傳，此詞之音律所以亡也”。至此，包括姜夔在內的所有電視沒聲音是什么原因

文人詞的口頭傳播走向了終結。值得慶幸的是，在現存《白石道

人歌曲》中的17首詞還帶有曲譜。這十七首姜夔詞，每首定有

宮調，并以宋代工尺譜斜行注節，扣于字旁，其中《揚州慢》、《杏

花天影》、《凄涼犯》、《暗香》、《疏影》等十四首是姜夔自創的詞

調和樂曲。姜夔詞集成為流傳至今的唯一一部帶有曲譜的宋代詞

樂文獻。這些有譜的詞調是姜夔費盡一生心血文藝創作的精髓，

他為后人留下了一筆可資研考宋詞演唱的寶貴財富。

姜夔獨創的詞調《揚州慢》，是白石詞的代表之作。詞前的

小序對寫作時間、地點及寫作動因均作了交待。宋孝宗淳熙三年

(117齊之以刑 6)冬，姜夔自漢陽出游，途經金人兩次入侵、慘遭兵禍蹂躪

的揚州，目睹了戰爭洗劫后揚州的斷井頹垣和蕭條景象，一時感

慨萬千，傷今懷古，發為吟詠，用今昔對比的反襯手法來寫景抒

情度成此曲，以寄托對揚州昔日繁華的懷念和對今日山河破裂的

哀思。詞的上闋寫景，著重寫詞人初到揚州的所見所聞，描繪出

金兵洗劫后揚關于花的故事 州一片蕭條、冷落的景象；下闋寫情，用晚唐詩人

杜牧重游揚州的假想，通過“化實為虛”的手法，大量化用杜牧

的詩句與詩境入詞，點出杜牧當年的風月繁華已不復存在，表現

出對南宋衰亡局面的傷悼和對金兵暴行的憎恨。這首震今爍古的

名篇《揚州慢淮左名都》一出，就被千巖老人蕭德藻稱為有“黍

離之悲”，傳為佳作。詞中“二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。

念橋邊紅藥，年年知為誰生？”幾句千百年來頗受人們稱道。

除《揚州慢》之外，姜夔的詠物詞也堪稱一絕。在姜夔存世

的80余首詞中詠物詞即有20多首，所占總數的四分之一之多。

姜夔的詠物詞往往別有寄托，自成風貌，他常常將自我的人生失

意和對國事的感慨與詠物融為一體，多描寫清幽的形象和冷艷的

色調，形成以冷為美的藝術風格，同時在空靈蘊藉、寄意遙深之

中，隱曲地抒發自己深沉的身世之感和家國興亡之嘆。如其《齊

天樂蟋蟀》，詞中以蟋蟀的鳴聲為線索，把詩人、思婦、客子、

帝王、兒童等不同的人和事巧妙地組織在一起。詞中充溢著“一

聲聲更苦”的“哀音”，滲透著詞人自傷凄涼身世的喟嘆，但又

很難說清楚哪一句是寫他自己；“候館迎秋，離宮吊月，別有傷

心無數”，似乎寄托著靖康中徽、欽二帝蒙難的國恥，但其寓意

又絕非此一事所能涵蓋，寄托總在若有若無之間，給讀者留下極

大的想象空間。這首詞的妙處就在于另辟蹊徑，別開生面，用空

間的不斷轉換和人事的廣泛觸發，層層夾寫，步步烘托，達到一

種凄迷深遠的藝術造境。再來看姜夔的詠梅名作《暗香》、《疏影》，

這兩述語 詞牌名取自林逋《山園小梅》中的“疏影橫斜水清淺，暗香

浮動月黃昏”。宋光宗紹熙二年（1191年）冬，姜夔冒雪拜訪范

成大于石湖期間，賞梅游覽后，創制《暗香》、《疏影》兩詞獻給

范成大。范成大令其歌女小紅“肄習之”，兩詞音節清婉美妙，

范成大贊賞不已。雖然兩首詞同為詠梅，但側重點不一，《暗香》

重在以梅憶人事，按時空順序，因梅引起對往昔賞梅的美好回憶，

繼而引發感慨激起無限情思，并在追憶中深情緬懷；而《疏影》

是以人喻梅，按梅花生長開落的狀態為序，以詞人賞梅、惜梅、

護梅、嘆梅的心理變化貫穿始終，將梅花形象刻畫得極為細致。

這兩首詞藝術結構的獨特性，具體表現在詞人在語言運用和結構

布局上的精心布置：語言上，用典不拘一格、了無痕跡，完全融

入自我感情的抒發，使語言具有多重含義；同時通過寫景、敘事、

抒情語言的不同剪電腦功耗 裁，語句更為精煉，語義各有側重而又體現出

多重作用和旨意，情景事理交融；結構上，兩首詞為連環體，合

而觀之，更能體現詞作布局的精心。分而觀之，兩詞結構皆波瀾

開合，全以心緒結構貫穿，使感情表達含蓄而有蘊藉。

總的說來，姜白石才情高逸，詞作被奉為雅詞的典范，在宋

詞“反俗為雅”的過程中起到了決定作用，其所倡導的“清空”、

“騷雅”的詞風也對后來的詞學創作產生了深遠的影響，在李清

照、辛棄疾之外自成一派，分鼎南宋詞壇。