電影音樂和電影敘事之間的關系

電影音樂與電影敘事之間的關系

論文摘要：

有源音樂本身是電影故事的一部分，并且同時能夠烘托氣氛，推動情節發展，幫助導演

表達一定的情感。此外，導演運用無源音樂來表現故事的背景，抒發一定的情感，突出人物

的形象，與故事情節緊密的結合并相互促進，最終突出故事的主題。

關鍵詞：無源音樂，有源音樂，背景，主題，情感，人物特點，情節

正文：電影音樂是電影的一個重要的組成部分，早在默片時代，沒有人物的對話的時候，電

影音樂就存在了并且作為唯一的聲源起著非常大的作用。進入有聲電影時代之后，電影音樂

被解放出來，可以更加靈活自由的表達，尤其是當電腦被運用的時候，電影音樂越來越多元

化，起著不可被替代的作用。電影音樂按照聲源可分為有源音樂和無源音樂，但無論是有源

音樂還是無源音樂，在氣氛的烘托上，情節的發展，人物性格刻畫，主題的突出等等一系列

的電影敘事和表達上都不能離開這兩類音樂。下面將分類介紹電影音樂是如何與電影敘事之

間有著緊密關系的。

有源音樂——音樂即故事

所謂有源音樂，顧名思義，即可以在電影中找到發聲來源的音樂，比如電影中人物

彈琴的琴聲，留聲機緩緩播放出來的音樂，某個人的歌聲??

有源音樂是故事情節中應該有的音樂，所以音樂本身就是故事的一個部分。比如

陳凱歌導演的作品——《和你在一起》，影片描寫了一個叫做劉小春的孩子學習小提琴

的經歷，拍攝了很多小春練琴，比賽的場景，比如開篇小春站在橋上拉小提琴的一段，

又如去北京參加比賽等等，影片絕大多數的音樂是有源音樂。

然而，有源音樂并不僅僅只充當故事的一個存在元素，更重要的是，它同時也能

夠烘托氣氛，推動情節發展，幫助導演表達一定的情感。影片《無間道》中梁朝偉和

劉德華扮演的角色第一次認識時是在一家音響店，兩人都是音響發燒友，因一首歌結

識，之后有了后面的一系列故事。影片《和你在一起》中余教授要小春練習柴可夫斯

基的《D大調小提琴協奏曲》，而小春在最開始的練習中總是少一點“感恩”，為了達

到效果，教授開始一點點的滲透暗示小春的來歷，此時，有源音樂成功的推動了故事

情節，并且一步步的達到高潮直到最后小春放棄參加比賽而去送父親離開，在火車站

含淚演繹《D大調小提琴協奏曲》。在琴聲的環繞中，導演向觀眾們解釋了什么是親情。

無源音樂——

和有源音樂相對應的就是無源音樂，如果說有源音樂本身就是故事，那么我覺得

無源音樂則是表達故事——電影敘事的一種手段，相比較更自由，對故事主題的表達，

情緒的渲染，人物性格的突出起到更大的作用。

A電影音樂可以表達故事背景

往往在電影的開篇序曲中，音樂便透露了電影中故事的背景，或許并不是非常的

明確精細，但是或現代或歷史，成功的開篇序曲可在影院的燈光滅掉音樂響起的一剎

那便把觀眾們引向一個特定的時代。如《角斗士》開篇序曲。

《角斗士》的開篇，最初一小段為管類樂器吹奏，開篇制造一種遙遠、神秘異域、

“大漠風沙遠”的感覺，之后加上低沉而宏大的弦樂，再之后是女聲哼唱一步步漸強，

營造出一種淡淡憂傷的氣氛，開篇序曲告訴了觀眾這不是一部離我們時代很近的電影，

也不是一部喜劇，結合字幕，觀眾們知道，這是一部關于羅馬歷史的史詩大片。

B 電影音樂與故事主題

導演在表達電影主題的時候，除了在故事情節本身上做文章，同時會運用主題音樂。

一部電影的主題音樂往往貫穿整部電影，能夠突出故事的主題。比如《碟中諜》主題音樂，

緊迫，激烈，動感，也成為了《碟中諜》的標志性音樂。《無間道》第一部片尾曲，劉德華

和梁朝偉的一首同名歌曲點出主題“生存往往比命運還殘酷 只是沒有人愿意認輸，我們都

在不斷趕路忘記了出路 在失望中追求偶爾的滿足”

C 電影音樂幫助突出人物形象

電影《阿甘正傳》中開篇，一篇羽毛旋轉著緩緩落下，主人公阿甘伸出一只手接到羽

毛的那一段音樂，用鋼琴演奏，旋律簡單，給人一種干凈純粹的感覺，這也是主人公阿甘的

簡簡單單性格的一個描寫。而電影《黑客帝國2》中救世主見先知之前遇到的守護者是一個

唐朝中國人的形象，導演不僅在場景的設置，道具——凳子，中國功夫的運用中提醒暗示觀

眾，也在二人交手的背景音樂中充分說明了守護者是一名中國人。音樂大量運用民族打擊樂

器，鼓點清晰節奏感強烈，具有濃烈的中國風。

D 電影音樂與故事情節

①“在無聲電影時期，有時音樂是唯一的聲音，從頭至尾貫串全片。由于錄音技

術的進步，進入有聲電影時期，除音樂之外，還可以錄制語言和自然音響效果，解脫

了在無聲電影時期音樂超負荷的現象。導演和作曲家從電影的真正需要出發，只有在

表現抒情性、戲劇性氣氛的時候才恰當地、有效地使用音樂。”加上二十一世紀電腦制

作的運用，使得音樂可以更加的多元化，個性化，幫助導演更好的表現故事情節。

《角斗士》中麥斯穆斯從御衛隊手中逃出快馬加鞭往家中返，由于深受重傷無水

無糧，行程緩慢，這時鏡頭切換至家中，妻子和兒女在田野中，豎琴反復彈奏著一個

同旋律，突然羅馬軍隊出現，豎琴的旋律開始逐漸加快，此時麥斯穆斯仿佛心靈感應

一般感受到了妻兒有危險，拼勁全力策馬前行，緊迫的音樂突然出現又隨著麥斯穆斯

和他的馬一起倒地而戛然而止——麥斯穆斯到了被破壞過的家中，看到了燒焦的土地，

和被吊起來的妻兒，麥斯穆斯無助的抱著妻子被燒焦的雙腳痛哭。這時候，片頭當麥

斯穆斯戰前拂著原野上的長草、或許是在想念家鄉時出現過的女聲哼唱又一次出現，

引得觀眾潸然淚下。電影情節一波三折，音樂卻毫無突兀之感的變化著器樂、節奏、

感情并和情節緊密的結合。

再比如《the battle》細致全面的描寫了戰前緊張的氣氛，士兵士氣的積累，激烈

的敵我雙方交戰場面，銅管和打擊樂的使用表現出羅馬軍隊高昂的士氣以及必將贏得

戰爭勝利的勇氣。然而雙方交戰正酣的時候，突然畫面中廝殺的人們的叫喊聲，馬嘶

吼的聲音，刀劍相接的聲音暗淡下去，音樂變得緩慢、哀傷，觀眾們突然從一種或是

緊張或是興奮的狀態中走出，看到的是燒焦的土地、遍地的尸體、受傷的士兵，看到

的是戰爭的殘酷，生命的脆弱，觀眾們不禁要思考戰爭的意義到底是什么？當麥斯穆

斯站在成千上萬的死尸中舉起刀劍大喊“羅馬萬歲”的時候，畫面停留在羅馬皇帝馬

克奧利略的臉上——復雜而難以言喻的表情。《the battle》的運用不僅僅成功的描寫了

戰爭的場面，而且將觀眾引入更深一層面，引發關于戰爭的意義的思考。

E 電影音樂與電影感情的抒發

無論是什么電影，一定會蘊藏著導演要表達的主題，要抒發的情感。“語言的盡

頭是音樂的響起”“言有盡而意無窮”，在感情的抒發上，音樂無疑是一種非常重要的

手段。《角斗士》主角麥斯穆斯因妻兒被殺而復仇，后成為一名“比羅馬皇帝還要受尊

重的奴隸”——角斗士，在影片最后麥斯穆斯殺掉羅馬皇帝，自己也因為失血過多而

快支持不住時，熟悉的遙遠的女聲哼唱再次出現。伴隨出現的是熟悉的家鄉的田野，

麥斯穆斯終于再次拂著長草穿過原野，走向想念已久的玩耍著的兒子，和一直盼望他

歸來的妻子——他終于回家了，當影片再一次出現田野，再一次響起女聲的哼唱的時

以上的介紹說明了電影音樂確實在電影敘事的各個方面都起到了不可替代的作

用，但由于所觀電影有限，思路有限，水平有限，不能夠更加全面深刻的解析其二者

的關系。

索引：①引自百度百科“電影音樂”