趙無極抽象油畫

摘要

本文通過風(fēng)景油畫歷史脈絡(luò)的梳理，結(jié)合中國風(fēng)景油畫的歷史，從而對中國

當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展的傳承和現(xiàn)狀進行研究。通過對傳承和現(xiàn)狀的研究，結(jié)合自己

所創(chuàng)作的個案進行分析，去進一步探索中國風(fēng)景油畫繼續(xù)發(fā)展的軌跡。

關(guān)鍵詞：風(fēng)景油畫；傳承；創(chuàng)作

引言

直至現(xiàn)在，風(fēng)景油畫因其豐富的內(nèi)容和多樣性的藝術(shù)語言風(fēng)格逐漸成為油畫

創(chuàng)作的重要形式之一，并成為一門獨立的油畫學(xué)科。一直以來當(dāng)代中國風(fēng)景油畫

的發(fā)展現(xiàn)狀都備受關(guān)注，尤其在風(fēng)景油畫藝術(shù)語言的突變上探討較多，藝術(shù)家在

創(chuàng)作上不斷學(xué)習(xí)西方油畫的技術(shù)和語言，結(jié)合中國傳統(tǒng)的人文精神及審美意識，

在東西方藝術(shù)文化意識觀念的相互交融與碰撞中探索與發(fā)展，取得了一些成就，

但與西方仍有差距。

一、風(fēng)景油畫歷史概要

對風(fēng)景油畫的研究必須知道其歷史以及發(fā)展?fàn)顩r。油畫的發(fā)展最早起源于巧

世紀(jì)以前歐洲繪畫，風(fēng)景油畫的發(fā)展同油畫并非同步的。風(fēng)景油畫最早出現(xiàn)在古

羅馬時期，最早的風(fēng)景油畫時常出現(xiàn)于人物背景之中，并非獨立存在。經(jīng)歷了中

世紀(jì)的斷層期，直到文藝復(fù)興時期了，油畫得到空前的發(fā)展，大量的優(yōu)秀作品突

顯，其奠定了油畫風(fēng)景的基礎(chǔ)。到17世紀(jì)，荷蘭的油畫風(fēng)景有了成熟的面貌，

邵大bl先生在《中國山水畫與西方風(fēng)景畫的同和異》中也指出“獨立的歐洲風(fēng)

景畫出現(xiàn)在17世紀(jì)的荷蘭”。在17世紀(jì)逐步成熟的基礎(chǔ)上，到了19世紀(jì)油畫

風(fēng)景進入到了鼎盛。

從歷史可以了解到，風(fēng)景油畫在西方油畫中并非處于主導(dǎo)地位。從許多的名

作中可以發(fā)現(xiàn)，風(fēng)景時常充當(dāng)人物的背景。例如，列奧納多.達芬奇的《蒙娜麗

莎》，畫面中人物占主體，風(fēng)景只是以很少的比例出現(xiàn)。文藝復(fù)興對西方人而

言，有著重要的意義。在這個時期，圣經(jīng)、宗教相關(guān)的神話故事體裁的繪畫大量

以風(fēng)景作為背景，漸漸的人們在人與自然間發(fā)現(xiàn)且捕捉到了美，于是有了喬爾喬

內(nèi)約在1505年畫的《暴風(fēng)雨》這幅名畫，這幅畫被譽為是西方繪畫中第一幅風(fēng)

景畫杰作，畫面雖然也有人物的出現(xiàn)，但己離開了敘事，而主要表現(xiàn)出在遙遠天

邊暴風(fēng)雨己經(jīng)來臨，而眼前則是山雨欲來、溪水林木浸潤著奇妙的光與色的景象

烘托出音樂般的豐富而協(xié)調(diào)的氣氛。格列科的杰作《托列多風(fēng)景》畫于十七世紀(jì)

以前，描寫激蕩的天地間自然光輝的閃耀，。在十六世紀(jì)，尼德蘭畫家勃魯蓋爾

的油畫風(fēng)景多以雄偉遼闊的大自然作為主題。

二、當(dāng)代中國風(fēng)景油畫的現(xiàn)狀分析

（一）當(dāng)代中國風(fēng)景油畫的分類

按繪畫語言特征可把中國風(fēng)景油畫可大致分為寫實風(fēng)景油畫、意象風(fēng)景油畫、

觀念風(fēng)景油畫等。

寫實風(fēng)景油畫注重景物的客觀性和真實性，對物象的具象描繪，在觀察和表

現(xiàn)上注重細節(jié)刻畫，為觀者提供感官的審美愉悅，這是寫實油畫的表層意義，更

深層的是藝術(shù)家重在以反映自然真實性為基礎(chǔ)，又同時重視現(xiàn)實性精神的表現(xiàn)。

最典型的畫家就是伊凡諾維奇希施金的風(fēng)景油畫；寫實風(fēng)景油畫包括寫生風(fēng)景

油畫，顧名思義，寫生風(fēng)景油畫自然強調(diào)對景寫生的概念，由于野外寫生受時間

和光線變化的制約，要求快速準(zhǔn)確地表現(xiàn)景色，自然在語言選擇上要簡潔、概括，

注重第一感覺，也就是寫生感，這類風(fēng)景油畫其實比較接近色彩風(fēng)景速寫的概念。

主要代表畫家有顏文梁、楊飛云、冉茂芹；具象風(fēng)景油畫也屬于寫實風(fēng)景油畫，

它是在寫實意義上的精神呈現(xiàn)。具象風(fēng)景油畫指的是與自然對象相似或極為相似

的風(fēng)景畫，它具有客觀性和真實性，形象具有典型性，并具有敘事性或情節(jié)性等

特征；這類風(fēng)景畫在視覺上給人真實的感受，抄外匯 讓人身臨其境，具體的形象會使人

產(chǎn)生現(xiàn)實的聯(lián)想，甚至去研讀細節(jié)的敘事情節(jié)，這就是具象風(fēng)景油畫的魅力所在。

具象風(fēng)景畫不僅僅是應(yīng)物象形，而是畫家思想性和精神性的體現(xiàn)，具有象征意義。

主要代表畫家有白羽平、王海軍、冷軍、肖育等；意象風(fēng)景油畫:意象風(fēng)景油畫

是在作畫過程中，隨意描繪風(fēng)景的面貌以抒發(fā)內(nèi)心的某種體驗或感動，寫實油畫

的詩化，意象風(fēng)景油畫在手法和觀念上是東西方油畫藝術(shù)的交融，注重意境和詩

意的表達，用寫意的表現(xiàn)手法追求神似，“取其意氣所到”，以凸顯中國文化精

神的精髓；主要代表畫家有吳冠中、陳均德、陳和西、何堅寧；意象的精神表現(xiàn)

更接近抽象化，從這個意義上說抽象隸屬于意象范疇，在此把和風(fēng)景有關(guān)的抽象

畫歸類于意象風(fēng)景油畫來談。和風(fēng)景有關(guān)的抽象油畫:抽象主義是依靠線條、塊、

面、色彩，進行無具象的抽象組合，不依賴自然形象，僅以色彩這一單獨的形式

語言，就可以完全表達作者的思想情感，通過大面積色塊對比表現(xiàn)空間深度和廣

度，從具象的形體中抽離，近乎用完全的色塊或線或點來表現(xiàn)，表現(xiàn)出了自然世

界里原始、質(zhì)樸，壯觀、雄偉。主要代表畫家有趙無極、朱德群；觀念性表達的

風(fēng)景油畫:受西方當(dāng)代藝術(shù)的影響，觀念性的風(fēng)景油畫也應(yīng)運而生，這種樣式的

風(fēng)景油金絲肉松 畫不注重繪畫性，只在意想法，只強調(diào)觀念的表達。觀念藝術(shù)不是繪畫，

傳統(tǒng)風(fēng)景畫反映的是人與自然的依存關(guān)系，而觀念風(fēng)景畫則是反映種依存關(guān)系的

破裂與危機。

（二）當(dāng)代中國風(fēng)景油畫語言突變的樣式

1.風(fēng)景油畫語言突變的背景及原因

中國當(dāng)代風(fēng)景油畫中的“當(dāng)代”是20世紀(jì)90年代開始到現(xiàn)在近20多年的

這一段時間，在此之前中國都不算真正有自己的風(fēng)景油畫。而風(fēng)景油畫的藝術(shù)語

言在這一段時期的變化是最明顯也是最快的。民國時期的社會動蕩，畫家都無法

安心畫畫，后來經(jīng)歷“文化大革命”，這期間畫家們都是統(tǒng)治階級思想宣傳工具，

所畫之畫都是違心的，根本談不上自己的藝術(shù)語言，那時政治上講求紅光亮，文

革美術(shù)和紅色經(jīng)典。這樣的環(huán)境迫使畫家放棄對新語言的研究和探索，甚至不敢

再畫具有自己風(fēng)格的作品。知識分子下鄉(xiāng)當(dāng)知青，這期間畫家們在長期壓抑的狀

態(tài)下突然回歸到大自然里，象脫疆的野馬盡情揮灑自己的藝術(shù)激情，這期間繪畫

語言上有了新的轉(zhuǎn)變，就如當(dāng)時畫家們的心境一樣，作品里也有了那種輕松愉悅

的氣息，自然語言也在這種狀態(tài)下呈現(xiàn)出了不同的形式。當(dāng)代社會，自然生態(tài)遭

到破壞，資源不斷減少，人類的生存問題、社會資源、自然環(huán)境等受到越來越多

的關(guān)注，風(fēng)景畫家與自然產(chǎn)生對話，必須要揭示出這樣的現(xiàn)實變化，才可能具有

時代性和存在價值，風(fēng)景油畫在這樣的是時代背景下必然在語言上發(fā)生轉(zhuǎn)變，這

是時代特征使然；另外，中國風(fēng)景油畫家們背負著風(fēng)景畫藝術(shù)的探索使命，為追

求藝術(shù)回歸生活的本質(zhì)，重新回到寫生道路上來，目的就是為了完成風(fēng)景油畫藝

術(shù)語言東方品質(zhì)的轉(zhuǎn)換。這也是藝術(shù)語言轉(zhuǎn)變的必然。

2.風(fēng)景油畫語言突變的樣式及特征

隨著時代的發(fā)展，這些經(jīng)驗性的油畫語言逐漸變得成熟起來，在老一輩畫家

的教授和新一代畫家的沿襲下，創(chuàng)造新語言的氛圍和探索新形式的習(xí)慣得到極大

推廣，進入90年代后，改革開放和經(jīng)濟的繁榮給文化藝術(shù)的發(fā)展帶來新的希望，

中國風(fēng)景油畫的發(fā)展進入空前盛況。大多數(shù)畫家的語言手法都比較成熟和精進，

出現(xiàn)了很多經(jīng)典作品。陳君德、白羽平、張冬峰、冷軍、范勃、肖育等在風(fēng)景油

畫藝術(shù)語言方面做出了積極的探索，也體現(xiàn)出了當(dāng)代中國風(fēng)景油畫的大致語言的

面貌。藝術(shù)在于創(chuàng)造，畫家們都在研究、探索。新形勢下新藝術(shù)語言的產(chǎn)生是必

然的，新一代畫家有對傳統(tǒng)風(fēng)景油畫的繼承和發(fā)揚，更多的是自己的創(chuàng)新和擴展，

在中西方文化碰撞下，創(chuàng)新的可能性也越來越大，新的手法層出不窮，有畫種之

間技法材料的相互借鑒、表現(xiàn)的復(fù)雜化或極簡主義、平面化、抽象化和模糊化、

構(gòu)圖的自主化、表現(xiàn)的書寫化、色彩主觀和異類化等等。且不說那種語言形式更

好，更有價值，重要的是畫家們有了新的突破和創(chuàng)造，至于藝術(shù)價值，阿波利納

爾說過藝術(shù)作品必須具有個性化、民族化和時代性，這樣的藝術(shù)才是有價值的。

我的代表作品是上圖，畫種的水塘在我的描繪中顯得很透亮，這是我合理利

用了油畫明亮的色澤和對線的效果。畫面像一首抒情的詩，我們似乎可以聽的到

穿過樹林的那種聲音、可能是風(fēng)聲、是琴聲、或是輕柔的呼喚聲，總之讓觀者有

一種置身其中的感覺。我的這幅風(fēng)景油畫猶如打著油紙傘的江南女子，婀娜多姿，

清新秀麗。這是這方水土賦予特有的藝術(shù)氣質(zhì)。

當(dāng)燭光、巧克力這些老套日記15字 的伎倆已不再吸引八國聯(lián)軍侵華戰(zhàn)爭 人，或許你們需要的只是一場說

走就走的旅行?！爸刂丿B疊山，高高下下樹。東東丁丁泉，曲曲環(huán)環(huán)路”，這是

清代一個文人游后的感慨，道盡了這里無窮的盎然生趣。重巒疊嶂，老樹交柯，

流水潺潺，山鳥嚶嚶。對于風(fēng)景油畫，我在一次旅行中感悟頗深。旅途中走著走

著，呼吸著如同被濾過的清新空氣，腦袋已漸漸空白了，神思這時悄然飄逸，在

濃濃綠茵里打個滾后，掠過青草，穿過樹林，隨溪水跳躍，在這幽谷里歡樂的游專業(yè)技術(shù)工作述評

蕩。沒有煩惱，沒有憂愁，沒有世間功利的羈絆，只有輕松和愜意，只有安靜和

舒暢。徜徉在這里，竟覺得是一種奢侈。被這么美的景致?lián)肀?，被這么妙不可言

的感覺呵護，那種通徹全身、可富裕一世的爽朗、輕松和美妙曼延開來，讓人大

有今生已無憾的感覺，頓悟了風(fēng)景油畫其實就是要把這種感覺記錄下來供世人分

享。

三、中國當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展趨勢

（一）傳承性與創(chuàng)新性

中國當(dāng)代風(fēng)景油畫的發(fā)展與中華5000年的文化傳承密不可分，對中國傳統(tǒng)

文化的傳承和對中國傳統(tǒng)山水畫的傳承都十分重要。山水畫同風(fēng)景油畫有著許多

的互通有無的東西。在當(dāng)下常有人說“沒有文化”這個詞，它代表的不單單是知

識，更多的是一種內(nèi)在的東西。因此，中國當(dāng)代風(fēng)景油畫對中國傳統(tǒng)文化的傳承

有著兩個方面的作用:一方面是要將中國的傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大，讓全世界更多的

人去了解和學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化；另一方面是對中國當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展的滋養(yǎng)，使

得中國當(dāng)代風(fēng)景油畫有著獨特的東方魅力，傳遞著中華民族的精神氣質(zhì)；同時也

是將風(fēng)景油畫轉(zhuǎn)變成蘊含著中國文化精神力量的藝術(shù)形式，在華夏大地上繁衍生

息。

之所以說對中國傳統(tǒng)山水畫的傳承至關(guān)重要，是因為中國當(dāng)代風(fēng)景油畫對傳

統(tǒng)文化最直接的傳承現(xiàn)象就是風(fēng)景油畫作品中融合傳統(tǒng)山水畫的特點。在此篇論

文三、四章中的風(fēng)景油畫家舉例中我們能個特別直觀的看到，傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖、

用筆、用色以及意象化的處理，在許多的風(fēng)景油畫家中都有所應(yīng)用。除了這些以

外，在其他方面都有所體現(xiàn)。比如直接將少數(shù)民族的服飾色彩運用到風(fēng)景油畫中，

還有將中國傳統(tǒng)書法中的運筆特點應(yīng)用的風(fēng)景油畫中等等。這些都充分說明了中

國當(dāng)代風(fēng)景油畫對中國傳統(tǒng)文化有著傳承性；更說明了中國傳統(tǒng)文化融合到中國

當(dāng)代風(fēng)景油畫作品中是切實可行的。可見，對中國傳統(tǒng)文化的傳承，在未來中國

當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展的過程中是不可或缺的。

（二）本土化與全球化

在中國油畫發(fā)展中，要將中國當(dāng)代風(fēng)景油畫作為其中重要的一部分且保持中

國當(dāng)代風(fēng)景油畫的鮮活生命力，則需要堅持中國當(dāng)代風(fēng)景油畫的本土化。在全球

化的背景下，中國自身文化的強大既需要融合中西繪畫，又需要展現(xiàn)出東方文化

的神韻。中西文化的碰撞有利于促進中國當(dāng)代風(fēng)景油畫的發(fā)展，將會出現(xiàn)更多語

言、更多形式的風(fēng)景油畫作品；同時，中西文化的碰撞也成為中國當(dāng)代風(fēng)景油畫

本土化的強力支撐，將油畫這一西方文化的產(chǎn)物同東方文化的意向表達巧妙的結(jié)

合在一起，創(chuàng)造出更多有著東方神韻的風(fēng)景油畫作品。中國當(dāng)代風(fēng)景油畫的本土

化將是一個漫長的過程，需要中國當(dāng)代風(fēng)景油畫工作者作出更多的努力，盡管有

著許多未知的艱難，但是堅持中國當(dāng)代風(fēng)景油畫的本土化是必須堅持的。事實上

對中國當(dāng)代風(fēng)景油畫本土化的堅持就是對中國文化精神的創(chuàng)造，使得風(fēng)景油畫在

中國能積極健康向上的發(fā)展。

全球化，在當(dāng)下是時常被提及的話題，我們可以從兩個方面來理解。一方面，

是一種實踐狀態(tài)和過程。另一方面是觀察問題、思考問題的新視覺和背景條件。

全球化的談及，不僅僅局限于經(jīng)濟和政治，同樣文化的全球化依然是不可忽視的。

正如湯姆林森指出:“全球化處于現(xiàn)代化的中心地位，文化實踐處于全球化的中

心地位”。因此，文化不同于經(jīng)濟，不同地域、種族的地域文化應(yīng)保持相對獨立

性。中國當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展是在全球化的背景下，以風(fēng)景油畫為載體，體現(xiàn)的是

風(fēng)景油畫家在中國發(fā)展不同時期對中國社會現(xiàn)狀以及環(huán)境的思考。隨著科技的不

斷進步，在全球化的大環(huán)境下，更多的風(fēng)景油畫家的思考發(fā)生著轉(zhuǎn)變。對于全球

變暖、自然災(zāi)害的頻繁發(fā)生等等都給藝術(shù)家的創(chuàng)作帶來了更多的思考，無論是從

畫面上還是從藝術(shù)家的精神世界都如此。

（三）多元化與個性化

中國當(dāng)代風(fēng)景油畫向多元化方向發(fā)展在當(dāng)下己成為一種趨勢。隨著中國藝術(shù)

環(huán)境的不斷升溫，其開放性越來越明顯，使得西方的現(xiàn)代藝術(shù)思潮與現(xiàn)代文化大

量融入；隨著科技的不斷進步，媒體和網(wǎng)絡(luò)的普及利于風(fēng)景油畫家學(xué)習(xí)了解更多

的知識；國內(nèi)藝術(shù)市場的不斷完善以及展覽的蓬勃發(fā)展等等。21世紀(jì)是一個全

球化的時代，在藝術(shù)領(lǐng)域生存的前提就是突顯個性，這則更多的要求我們拓展各

自的特點，這是藝術(shù)多元化的前提。

中國當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展的多元名言警句學(xué)習(xí) 化主要體現(xiàn)在兩個方面，一方面體現(xiàn)在風(fēng)景油

畫家的創(chuàng)作之中，另一方面體現(xiàn)大眾與作品之間的交流互動的多種可能性。其中，

創(chuàng)作中的多元化，可以是畫面中的中西元素的融合創(chuàng)新；可以是在繪畫構(gòu)思想中

的獨具一格；可以是通過對材料的考究有效的運用等等。在觀眾與作品之間引發(fā)

的交流互動是中國當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展多元化的另一個板塊。在英國諺語里面有這

樣一句話“ThereareathousandHamletsinathousandpeople'yes”譯

為中文即“一千個觀眾眼中有一千個哈姆雷特”。在中國當(dāng)代風(fēng)景油畫發(fā)展中，

強調(diào)個體經(jīng)驗的當(dāng)代語境，畫家通過自己的繪畫作品去表達內(nèi)心的某種感受、情

景以及情節(jié)等等，而觀眾是通過觀看畫家作品時引起的一種自我內(nèi)心的共鳴。面

對同一作品，不同觀者其感受是不一樣的，其共鳴點也是不同的；同時，不同的

作者創(chuàng)作的不同作品面對不同的觀眾，在相互的碰撞中就能夠產(chǎn)生不同的視覺反

應(yīng)。因此，獨特的風(fēng)景油畫作品其受眾面會更廣泛，影響也會更大。

人們在考究過去時常?？繅m土厚厚的史卷，靠歲月留痕的古跡，靠殫精竭慮

的推演，時常感慨世間的滄桑，生命的堅韌，唏噓天高地厚，嘆息悠久和遙遠。

但在風(fēng)景油畫這里，這份動人而且始終鮮淋淋的美麗已經(jīng)不知沉默了多久，象一

位貌美無暇、體態(tài)豐腴的佳人，安詳靜臥，沒有時間沒有流逝沒有變化，只心懷

一份安泰，不求張揚，只求永恒，只求純粹。心緒在這里洗滌，心靈得到撫慰，

讓人精神矍鑠、輕松。緩緩心思，悠悠細細地領(lǐng)略這里的山崖、煙嵐、綠樹、溪

聲、鳥鳴和云影，不要匆匆，不要辜負這一方天賜的云山勝景。

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