美的歷程讀后感

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美的歷程讀后感500字愛敦閣 左右6篇范文

美的歷程讀后感500字左右篇一

由于之前沒有什么藝術細胞，接觸的藝術品少之又少，基本

沒有什么審美水平，我選擇的畫是哀悼基督，這幅畫不是《美的

歷程》中的作品，但是對比于西方的畫作可以幫助我們更好地了

解東方的藝術作品。

個人感覺相比于西方的作品而言，東方作品更多是以描繪恢

弘的場景為主，人物更多的只是點綴，場面和意境才是中心;而

西方的作品則更加注重描繪人的細節與情感，以人物為主體去展

現和表達思想、事件。也許這就是東西方的區別，西方受到宗教

的影響，更加注重個人實現，而東方的集權政治則更希望表達權

威與威嚴。

就像我們在西方很難見到特別宏大的建筑，但是在東方我們

能看到很多超乎于當時經濟、技術能力水平的恢弘作品。這幅畫

展示的是耶穌受難的細節，畫中人的情感是收斂的，而不是外顯

的，讓人心生悲憫之情。近處的山崗上，一棵樹葉殘枝枯，天空

和大地被它緊緊地串在一起。而遠處，灰色的山崖在寂寞中訴說

著無聲的絕望。這些背景也都是為了襯托人物的情感而設計，凸

顯了耶穌受難日人們的悲痛之情。

美的歷程讀后感500字左右篇二

中國最早期的遠古文化也許可以以女媧、伏羲為代表，他們

的形象均是“人面蛇身”，人面蛇身是眾多遠古氏族的圖騰，據

推測，以蛇圖騰電影票代理 為主的遠古華夏氏族以征戰的方式不斷霜降的詩句 溶合其他

氏族部落，蛇圖騰亦不斷合并其它圖騰逐漸演變而為“龍”，龍

代表炎黃，鳳代表夷人，龍飛鳳舞圖騰也許就代表了中國的史前

文明，它與狂熱的巫術禮儀活動合二為一，與氏族、部落的興衰

命運直接相關，這是一種有別于物質生產的精神活動，后世的歌、

舞、劇、畫、神話、咒語等可以說是從這一鍋混沌統一體中演化

而來：身體的跳動成為“舞”、口中念念有詞或狂呼高喊成為“歌”、

“詩”、“咒語”，各種敲打齊鳴則成為“樂”。

從考古學上看，新石器時代彩陶盆紋飾中的舞蹈圖案不是單

純的唱歌跳舞，而是當日嚴肅重要的巫術禮儀，隨著時代變遷，

圖騰形象逐漸簡化和抽象為幾何圖案，并且因時代背景不同而不

同：仰韶時期，動物紋樣多，展現出天真活潑的純樸氣息，到了

黃帝和堯舜時代，在戰爭和殺戮的歷史背景下，陶器紋飾開始呈

現出恐怖和神秘，在后期演化為青銅饕餮。

美的歷程讀后感500字左右篇三

借用書背的一段話來說明這本書，本書是中國美學的經典之

作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國人古往今來對美

的感覺玲瓏剔透地展現在大家眼前，如斯感性，如斯親切。

記得中央電視臺《讀書》欄目，有一期介紹的就是此書，當

時請到的嘉賓有兩位，其中一位就是李澤厚先生的弟子，看樣子

也已是年過半百了，在說到此書的時候，主持人、另一位嘉賓不

管說到書里的哪段內容，此人都能大段背出，真是令人驚嘆，從

此處可看出此書對此人的影響有多大。

此書名為《美的歷程》講的是從美學的角度對中國，從遠古

至清末的各個時期，各種藝術門類的分析。這是我讀的第一本關

于美學的書籍，算是幫我掃了關于美學的盲了，好像打開了一扇

從未打開過的窗，看見了一個以前從未看見過的五彩繽紛、美麗

豐富的一個花園，歷史中的每一件藝術品，都是這個花園里面的

一朵花、一樹木。作者就像守園人，當我們打開書籍，走進花園

之時，這個守園人，會為我們做一個認真的向導，一一給我們介

紹花園里的花鳥蟲獸，如數家珍。只是里面的東西太多、太豐富

了，而且我這次走的也太快、太匆忙了，沒有細細品味里面的美

麗，但是當我走過這個花園之后，身旁卻依然留著我從花園里面

帶出來的一點點花香，沁人心脾，久久不能忘懷。接下來我就采

出幾朵以諸君一起分享。

1、作者分析，為什么作為中國民族象征的龍的形象是以蛇

身為主體，接受了獸類的四腳，馬的毛，？的尾，鹿的.腳，狗

的爪，魚的鱗和須，這可能意味著以蛇圖騰為主的遠古華夏氏族、

部落不斷戰勝、融合其他氏族部落，即蛇圖騰不斷合并其他圖騰

逐漸演變而為龍。

2、關于美，作者這樣說，人的審美感受之所以不同于動物

的感官愉悅，正在于其中包含有觀念、想象的成分在內。美之所

以不是一般的形式，而是所謂有意味的形式，正在于它是積淀了

社會內容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式，離開形式

（自然形體）固然沒有美，只有形式（自然形體）也不成其為美。

3、關于歷史，歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進

展，相反，它經常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進。

4、關于青銅饕餮，在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著

一股深沉的歷史力量，它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨

大歷史力量相結合，才成為美———崇高的人在這里確乎毫無地

位和力量，有地位的是鋸齒短匕 這種神秘化的動物變形，它威嚇，吞食，

壓制，踐踏著人的身心，但當時社會必須通過這種種血與火的兇

殘野蠻、家常紅燒肉的做法 恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進。用感傷態度

便無法理解青銅時代的藝術。超人的歷史力量與原閉袢性腸梗阻 始宗教神秘觀

念的結合，也使青銅藝術散發著一種嚴重的命運氣氛，加重了它

的神秘獰厲風格。

5、關于漢字，如同中的結繩記事一樣，從一開始象形字就

已包括有超越被模擬對象的符號意義。一個字表現的不只是一個

或一種對象，而且也經常是一類事實或過程，也包括主觀的意味、

要求和期望。這即是說，象形中也已蘊涵指事、會意的內容，正

是這個方面使漢字的象形在本質上有別于繪畫，具有符號所特有

的抽象意義，價值和功能。

6、關于漢代藝術，也正是因為是靠行動，動作、情節而不

是靠細微的精神面容，聲音笑容來表現對世界的征服，于是粗輪

闊的寫實，缺乏，也不需要任何細部的忠實描繪，便構成漢代藝

術的古拙外貌。

美的歷程讀后感500字左右篇四

《美的歷程》這本書比較宏觀簡略的介紹了從遙遠的記不清

歲月的時代，一直到現在我們所熟知的社會中藝術的演變和意

義。雖然宏觀簡略，但又不乏精辟和獨到。從我最概況的意識中

我僅把這一脈絡初步分為三分，分別為圖騰，精神和詩詞文賦。

從這三個大的抽象事物中細分為本書中原有的具象事物，即為遠

古時期的圖騰。形式歌舞，青銅，先秦對的理性精神，楚漢的浪

漫主義，魏晉風度，佛陀世榮，盛唐之音，唐文化，宋元山水意

境，明清文藝思潮這些。本書作者李澤厚就以這個脈絡介紹了藝

術之美。

曾經，對于民間藝術中的剪紙很感興趣，從剪紙的內容來看，

有許多以蛇，雞，魚等動物為載體，這種形式藝術盡然可以追溯

到遠古時期，在交叉重疊了各種階段的原始社會中，激烈戰爭和

安定平和交錯不斷，其巫術禮儀，原始圖騰和其他符號都隨著時

代的發展不斷變化。根據當時的生活環境和狀態，人類自身的生

產和擴大在生產，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在這些有很強的繁

殖力詩意的游戲名 的動物身上。雖然僅是一些根據的猜測。

對于青銅器上的紋飾，我也有著極大的興趣去了解。隨著階

級的產生和等級制度的確立，青銅紋飾也隨之變化。從原始的質

樸天真到隨后的為了統治維護地位的權利的凌厲，這些轉變和衍

化都是付諸與地位權利和力量。以兇猛的怪獸或動物為代表，象

征著神秘，恐怖，突出恐懼，殘酷，兇殘，這是和當時混亂暴力

的戰爭時代有關，在這些怪異形象為象征符號，指向了某種似乎

超出了時間的權威神力的觀念。他們的美并不在于裝飾風味，更

注重的是內在的原始宗教的情感，觀念和理性，配上沉著，堅實，

穩定的器物造型，成功的反映了那個時代所要傾訴的精神。

整本書其實一直都是用歷史的文明與實踐相結合來敘述藝

術的歷程，試求社會對文藝的影響的規律，尋求社會根源。

在中國的造型藝術來說，線的因素體現著中國民族的審美特

征。不論是書法，水墨，還是建筑，線的藝術都恰好與情感有關。

在書法中每一筆都彰顯著那個時代中國獨有的骨風精神，建筑亦

是如此，方形，長方形的土木建筑與國外尖。高。直的那種聳立

截然相反。簡單樸素的單體構成了復雜嚴謹的群體，權利永遠有

個載體存在，像是飛檐，牌坊，祠堂，宮殿等。但始終，在中國，

浪漫主義永遠也脫離不了古典理性的范疇。

在文學上，從先秦的理性精神到楚漢的浪漫主義到魏晉風度

到盛唐之音，中唐文藝，宋元山水意境，明清思想，都在展現著

社會問題的根源。

在《離騷》中，屈原用最浪漫炙熱的神話故事，展現的確是

理性的覺醒。與楚辭相對應的是漢賦，用極力夸張的修辭手法描

述奢華的生活，力圖展示融化在琳瑯滿目的對象化的世界。

盛唐之音表達的更是一種極樂思想，一種豐滿的，具有青春

活力的熱情和想象，自由和快樂，滲透在盛唐文藝中。即使是享

樂，頹廢，憂郁，悲傷，也仍然閃爍著青春，自由，和歡樂。這

就是盛唐藝術。而在歷史的長河中，做到承上啟下作用的中唐，

其實才是真正展開文藝的燦爛圖景。他展現的雖不如盛唐的雄豪

剛健，光芒耀眼，卻是更為五顏六色，多姿多彩。

宋元明清的詩詞歌賦，繪畫雕刻，雜曲小說，同樣也是附和

著整個社會的發展。宋元的山水意境，車位標準尺寸 “有我之意”和“無我之

意”，展示了那個時代人們所追求的精神世界。而明清時期的文

藝，宋明畫本，擬話本和戲曲，版畫是明代中葉以來文藝的真正

基矗在明末發展到極致后，遭到了本不應有的挫折，上層浪漫主

義則一變為感傷的文學。代表作為《桃花扇》《長生殿》和《聊

齋志異》。

正如序幕所說，從遠古圖騰的那個時代起，時代精神火花在

這里凝凍，積淀下來，一唱三嘆，流連忘返。我們感受著，這樣

一個匆匆流過的美的歷程。

美的歷程讀后感500字左右篇五

貫穿《美的歷程》全書的思想是“故意味的形式”。李澤厚

先生的這一思想是在克萊夫貝爾提出的“美”是“故意味的形

式”的聞名觀點上加以繼續發展和美滿的。認為“故意味的形式”

決定于可否引起不同于一般感受的“審美情緒”，而“審美情緒”

又泉源于“故意味的形式”。李澤厚先生認為他的這一觀點“由

于陷在循環論證中而不克不及自拔”，因此李澤厚先生在這一基

礎上將其發展美滿為“積淀了社會內容的自然形式”，降服了這

一實際限于自己的缺陷。

《美的歷程》全書共分十章，每一章評述一個緊張時期的藝

術風格或某一藝術門類的發展。它并不是一部一般意義上的藝術

史著作，重點不在于具體藝術作品的細部賞析，而因此人類學本

體論的美學觀把審美、藝術與整個歷史進程有機地接洽起來，點

面聯合，揭示出種種社會因素對付審美和藝術的作用和影響，對

中國古典文藝的發展作出了概括的闡發與說明。

如今，這本書我已經看完了，對付作者的學養除了敬佩我沒

什么好說的，而且，單憑那么多英俊的圖片，我花這個價格就完

全值得。只有一樣，再好的書也有打折的時候，另外不說，我那

本插圖版精裝《東方的智慧》便是半價買的。就一句話，萬一哪

天你們誰看見這本書打折處理了，可千萬千萬別告訴我。《美的

歷程》是由中國現代聞名的哲學家、美學家李澤厚先生撰寫的一

本美學著作，從宏觀俯瞰的角度對中國古典文藝的數千年歷史進

行了一次“匆匆巡禮”，全書共分為十個章節。第一章論述了遠

古圖騰時代那些糅合著后世歌、舞、劇、畫、神話的原始巫術禮

儀活動和陶器故意味的文飾、造型形式。第二章從充滿獰厲美的

青銅時代就寫到藝術由巫術宗教中解放出來了的青銅時代，與此

同時，線條優美的漢字也開啟了書法的藝術職位地方。第三章從

儒道互補、詩的賦比興準繩和建筑藝術三方面論述了先秦理性精

神，此中最緊張的儒道互補是中國兩千多年思想史的一條根本線

索。第四章“楚漢浪漫主義”，論述了那種充滿秘密圖騰神話的

楚文化，屈原——中國最早、最偉大的墨客是它的的代表。“漢

承秦制”的漢朝在文學藝術領域似乎脫離了先秦的理性，而保《美

的歷程》中提出了諸如原始遠古的“龍飛鳳舞”，殷周青銅器藝

術的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補”，楚辭漢賦，

漢畫像石“龍蟒主義”我為什么活著。

美的歷程讀后感500字左右6篇范文

美的歷程讀后感500字左右篇六

先秦指春秋戰國時期，原始巫術宗教觀念開始解體，儒道互

補成為了兩千年來中國美學的基本精神。儒學是一種精神力量，

在一定程度上堪比宗教對某些國家的影響，孔子也因之成了漢民

族文化—心理結構的奠基人，在他之后，孟子、荀子進一步發展

了孔學，它的本質是把情感、觀念、儀式（宗教三要素）消溶在

以親子血緣為基礎的世俗生活中，重視社會性和倫理性，或稱為

實踐理性，而遠離了純粹理性和神學。

中國文學作品也因之不同于古希臘藝術的宗教情緒凈化作

用，而是重在抒情，最早的文學作品可追溯至《詩經》中的國風

和先秦諸子的散文，由此奠定了基本的美學原則：賦、比、興。

賦是白描，比興是以物寓志。因之，中國的哲學闡述也不同于西

方的邏輯推理和論證，而是有某種想象力，比如莊子的《逍遙游》：

“北溟有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也。化而為鳥，

其名為鵬。鵬之背，不知其幾千里也。怒而飛，其翼若垂天之

云……”便是一種充滿了想象力的哲學理論。

中國建筑亦受實踐理性精神的影響，著重與世俗生活的聯

結，這跟西方國家的宗教建筑有很大的不同，前者在面上展開，

方便生活，后者則以單體建筑取勝，并且在宗教意識影響下修得

很高，比如哥特式教堂，可惜中國建筑以木為基本材料，后人只

能看看瓦當來想象當時的宏偉和精美了。