從編劇角度淺談《寄生蟲》劇本上的亮點

2023年12月18日發(作者：好人與卡)

鐘 秋從編劇角度淺談《寄生蟲》劇本上的亮點《寄生蟲》在奧斯卡拿到最佳影片，的確令人欣慰。因為這部電影，無論從故事創意、劇本創作，以及導演完成度還是思想性上來說，可謂幾近完美。雖然我個人心目中的最佳影片是屬意《愛爾蘭人》的，這部回溯美國黑幫編年史的電影大氣磅礴。但是，今年奧斯卡入圍的電影，單拿出來放在以往，每一部都是最佳，就如同1995年那第67屆奧斯卡。前年李滄東的《燃燒》，今年奉俊昊的《寄生蟲》。這兩部都是對電影符號學的探究又同樣聚焦階級差異的韓國影片，但就劇本來說，兩者是截然不同的，我個人認為，如果說《燃燒》幾乎是天才型的詩意創作，極其鋒利，那么《寄生蟲》可以說是好萊塢標準劇本的教科書。《寄生蟲》這部現實主義類型片，用的是好萊塢主流劇作模式，希德菲爾德三幕式結構，但無論在內容還是結構上，實際都高于許多好萊塢劇作。大到整體大結構，小到各個小細節的設計，每一個點都十分精準地踩準了節拍，一步接一步、一環扣一環，每個出場人物之間都能產生相互勾連的關系，情節脈絡非常清晰，而這種關系更多的是思想形態上的，這也就更凸顯出了劇本上的精妙，縱觀全片，大概也只有羅曼波蘭斯基的《唐人街》可以媲美。所幸，《寄生蟲》出版了它的原拍攝劇本和手繪分鏡，開售之后我便第一時間買了回來細細研究。從劇本中，我們可以看到，編劇在處理《寄生蟲》這個劇本時，所用方式是屬于黑洞式的，這種結構有個特別大的優勢，就是觀影的代入感極強，像是無底洞，不斷地將觀眾吸引入劇情，會不由自主聯想到吞噬和被控制，從最初的認同感開始，繼而多重意想不到的反轉，再完成反思性結構。關于主題表達，這一點，已經有過許多討論，我也不再贅述，這部電影的編劇是導演奉俊昊和聯合編劇韓振元，導演本身就是非常出色的類型片導演，在劇本的處理上，也是采用了類型片的劇本方法和故事技巧，通過講述一個獨特有趣的故事來表現，同時也證明類型片不只在于強情節節奏，同樣也可以承載沉重的故事命題以及情感的表達。那么，讓我們接下來跟著劇本的三幕，從編劇的角度來看看《寄生蟲》的劇本上的亮點，我個人最喜歡的是人物設計、劇本節奏，以及臺詞。以下文字中所提及的場次均按照所出版劇本的場次。第一幕第一幕是故事的開始，觀眾對故事尚處于一無所知的階段，在這個階段，劇本需要將故事背景展露出來，明確主角的存在并展示其日常生活，以及主要人物的內在困惑與外在目標。部分作品為了鋪墊，一開始可能特意隱瞞真實，但最遲在第一幕結束前，需要完整地呈現世界架構，說明作品的調性與類型。作為一個探討階級對立的群像大戲，《寄生蟲》劇本在第一階段的處理十分直接，以男主角基宇的視角，用一個精準的開篇展現了金家四口人的生活。從人物出場時設計基宇基婷兄妹在狹小、潮濕、半地下室的家里蹭別人的WI-FI，對白清晰讓觀眾一開始就明白這個家庭的窘迫，以及家人的性格，可以準確得知，這是一個關于底層階級人物命運的故事。緊接著第4場戲的臺詞中披薩店的老板嫌棄金家人做折疊的盒子和第5場戲臺詞中金家人嫌棄當街撒尿的人，連續層疊的對比，實際上是編劇在陳述一個階級鄙視鏈。底層階級之下還有更底層，編Copyright?博看網 . All Rights Rerved.

劇先由披薩店老板即外人來做出提問，下一場用主角禁止醉漢撒尿的臺詞來做出陳述，兩場都是嫌棄的臺詞，非常精準地呈現出故事里每個人在心里都渴望擺脫自己所在階級層次。前6場戲建立好清晰的人設，從幾件小事將金家的生活精準地體現出來，同時臺詞中也準確表達出影片主題，編劇的節奏也把握非常精準，到第6場戲將懸念拋出。敏赫的出現，這是個關鍵情節點，但編劇絲毫沒有疏忽所設定的這個鄙視鏈，第8場時敏赫先幫助基宇趕跑醉漢這場戲直接完成三人身處不同階級的建制，而后在第9場戲中敏赫要求基宇代替他去做家教，這個機會，就是編劇設下的懸念。之前兩個鄙視，編劇在臺詞上用的是直白的方式，而這場的臺詞則用隱晦的方式，側面體現出敏赫對基宇的鄙視。兩種對白方式處理了人物關系的遠近親疏。接下來劇本節奏開始加快，從基宇決定抓住機會，基婷幫忙偽造高校印章，繼而進入樸社長的家庭，試講課程被接受，直到第16場時基宇嘗試向樸夫人推薦基婷，第一幕結束，主角順利進入“冒險”新階段。總結看整個第一幕，編劇在節奏上的把握非常好，人物的出場也非常清晰，臺詞的交代也非常完整。第8場最出彩的臺詞是基宇和父親基澤的對白，基宇表示自己不算造假，現在不過是提前拿到了明年他會考上的在學證明。這一句臺詞，直接凸顯出基澤的人設，十分精準。第10場基宇在到了樸家之后說了一句，庭院好漂亮，樸夫人緊接著說，里面也很漂亮。這一句臺詞瞬間把出場人物地位所站的高低立現，并且巧妙地用樸夫人的介紹語去體現樸家的層次。《寄生蟲》劇本的臺詞里多次出現隱藏信息，這是一個現實主義類型片劇本中非常出彩的方式，建筑家南宮賢子便是編劇在寫這句臺詞的隱藏細節，也是歷史文化背景，以及樸社長家累計財富背后的資本，都指向了美國。韓國和朝鮮建國時，都分別受到了美國和蘇聯的援助，而韓國的背后正是美國，無論是制度的路徑依賴還是資本的傾向性，既是援助同樣也是制約，這很快給劇本增添了現實主義的厚重感，貧富階級的懸殊差距、韓國和朝鮮的政治關系等。劇本第一幕的篇幅比較短，節奏快，屬于非常具有目的性的情節鋪陳和臺詞堆砌，其表意與指向都異常明確，這是類型片的特點，《寄生蟲》劇本上更是做到了極致。編劇從第一情節點后，讓戲劇性呈階梯式上升，促使觀眾來不及思考金家人的決定，直接進入第二幕中。接連不斷的沖突。所謂的沖突就是阻止主角達成目標的各種阻礙，目的是讓主角朝著第三幕的結局前進，所以在設計劇情時，必須有整體感，主角每克服一道困難，就離終幕更進一步，從頭到尾，劇情必須環環相扣，戲劇張力節節升高。《寄生蟲》中，便是基宇的步步為營，而后串成一條路徑。這一幕，編劇處理得非常精彩完整。第二幕從劇本第17場開始，原劇本這里是比現在上映的成片要多出一場在發廊的戲，在發廊中基宇向家人談及樸家，暗示了他們的計劃。但成片中開場便直接是基宇帶著化名為Jessica的基婷來到樸家，節奏緊湊，絲毫沒有一點廢戲，上來第一句臺詞便是基宇交代基婷安排好的身份信息。這一段，成片把節奏處理得更為干凈利索，原劇本中發廊這場戲在后續懸念中是一個透視信息，刪除后反而是對于懸念所做更佳的處理。整個第二幕，我把它劃分成三個部分，先從第17場開始一直到第62場，劇本的處理在快節奏的同時用幽默化的形式，先由基宇將基婷帶入樸家開始，同時也帶出作為群體機構的富人樸社長一家人物設定，他們是上層社會階級的代表。劇本在臺詞的處理上也更為巧妙，每一句對白都直接推高緊張度和提升節奏，將金家人一個帶一個地完成他們的最終目的。第20場是非常有趣的一場戲，編劇在這一場中毫不含糊地處理了基宇和多慧的關系，這是基宇和多慧自第14場后的第二次對手戲，但卻并不突兀，因為在第14場時，編劇已經做了鋪墊，剛開始接觸時基宇就有捏住多慧的手腕脈搏的動作，編劇利用肢體的接觸暗示接下來這兩人的關系。果不其然，到第20場的時候，編劇并沒有過多的場次，而是用對白直接帶過這兩人先前的關系鋪墊，當調換改成多慧去捏基宇的手腕脈搏時，也表現出兩人關系上的變化。編劇也借由這一場去表現基宇已經進入了樸家人的生活，讓基宇在看似與多慧的平等關系是他進入上流社會的心理暗示，打臉先前敏赫對基宇的嫌棄，為接下來金家人的“反客為主”做了暗示。在這部分的對話中，編劇用了很多暗示用第三方的臺詞來構建人物設定，編劇在第22場末尾樸社長提出讓尹司機送基婷回家，簡簡單單的幾個字，以及樸太太順勢的認同，就立起了樸社長的高高在上的形象，對于樸社長這個人物的作用，編劇在此處的處理十分簡潔明了。而第23場尹司機送基婷回家時的殷勤也間接體現出樸社長的權威，并且有代替主人試圖去了解基婷的背景真實度的企圖。在這場戲中，編劇絲毫沒有放過每一場的可用空間，且每一步設計都顯得順勢而為，基婷正想要怎么安插父親進樸家，樸社長就讓尹司機給了基婷這個機會。之后的情節更是一順到底，父親成功取代尹司機，接下來就是設計弄走原管家雯光，好挪出位子給母第二幕三幕劇中第二幕是沖突，主角要面對大大小小、廣益Copyright?博看網 . All Rights Rerved.

第63場到第70場，也是整個劇本的中間點，往往這里是開始進行轉折重新回到故事主題，編劇用樸家人的一場出游，讓金家人趁機登堂入室在豪宅中享受上流人群的財物，這種試圖融入上層階級的寄生行為在此處達到最高點，緊接著便是急轉直下。在第70場中，基宇看多慧的日記后向家人描述自己對未來的幻想，編劇在基宇的臺詞中恰如其分地加了一句“萬一我真的跟多慧結婚，我會找演員來代替爸媽。”我在看到此處時，簡直想為編劇鼓掌，用一句臺詞來直戳所有的美好都是假象。同場臺詞中，金母也做過預言，如果樸社長回來，他們會像蟑螂一樣躲起來。編劇這里將這句臺詞給金母也同樣有設計，因為倘若樸家人回來，金家四人中，唯《寄生蟲》一一個可以作為管家光明正大出現在這里的便是金母，所以她有這個資格說這句話。還有一句臺詞的精辟老辣讓我為之嘆服，就是基澤那句：“如果有錢，我會比他們還善良。”同時，天氣從之前陽光明媚到突然傾盆大雨也預示著故事的方向。大雨中前管家雯光突然到來，是整個第二幕最重要的情節點，引領接下來第72場到第98場迅速進入了劇情高潮。這部分的開始，我個人覺得編劇處理上略有不足，因為按常理來說，金母是有權利拒絕雯光進屋的，尤其在他們全家鳩占鵲巢的情況下。之后編劇有在雯光的臺詞上解釋說金母心善，但我覺得這不足以說服讓金家人自己送出去掌控權。出現行動障礙，主角受挫到重新選擇，這是第二幕后半段的重點。劇本從第71場到第114場不帶松懈，水銀瀉地。其亮點都在情節的鋪排上，先前所埋下的懸念，在這里要一一揭開，同時還要將主角陷入困境。第74場中，成片比劇本要多加幾句雯光對金母做邀請的臺詞，我覺得加得特別好，表面上是對金母做邀請，但編劇真正的意圖是在對觀眾做邀請，來揭開地下室的秘密。而前面編劇已埋過伏筆可以得知雯光是最熟悉這個房子的人。地下室這一空間設計，從符號學的意義上講，它既不屬于地上，也不屬于地下，而是一個不屬于這個時代的。還有雯光與地下室的關系，這在一部現實題材影片中呈現出的狀態是超現實的，而這與劇本前面并沒有對這個劇本的B故事，也就是雯光的故事展開描述有關，但我也正是因為這點，在編劇對于劇本的把控上我認為是更高的加分。且基于B故事要與A故事主題一致的原理，將雯光的故事和金家通過一個地下室，將兩個同樣寄生的家庭聯系在一起，編劇在此處便非常清晰地再次展現階級矛盾對立鴻溝難以逾越的影片主題。在地下室里揭開先前編劇埋下的懸念的同時，也是為了引入更大的沖突，雯光發現金家全家串通寄生在樸家，用手機錄像威脅金家，同樣作為底層親，一直持續到第62場。這部分劇本的節奏非常簡單快速，每個部分銜接巧妙，處理上也充分發揮了喜劇效果。編劇給予了樸家人中出場最多的樸夫人一個遲鈍的形象，這種遲鈍反襯出了主角一家的精明，也直接映射了社會成員能力與身份不匹配的現狀。于此，主角的塑造得以立體，他們朝著新的目的做出努力，并且會遇到困難最終跨越過去，故事節奏提升，情感強烈的時刻出現。在這一段中，有幾場戲的臺詞也想重點提一下，首先是第24場金家人在司機餐廳吃飯時，對白的主要信息是基婷在告知父親基澤自己已經在奔馳車里設好了圈套，但編劇也不忘記用“臺灣古早味”再次提醒觀眾歷史文化背景信息。一個好的類型片劇本，是不會在臺詞中無故提及無關緊要的信息量的，所以這個時候，這句臺詞就是編劇在劇本中所設下的懸念，像這樣同樣的“無意中透露的懸念”，這部分情節中有多處體現，比如第32場中有基宇的畫外音再次提及南宮賢子，透視的信息是管家雯光在這個房子里的時間遠超過樸家人，這個幾次出現在眾人口中設計這座房子的設計師南宮賢子，必然會跟后面的劇情產生聯系，但此時仍是懸念。以及第57場通過樸社長的臺詞鋪墊管家雯光飯量大要吃兩份的問題。還有第60場，多頌聞著說管家司機和老師有一樣的味道來預示風險。這些都是編劇刻意安排的懸念。第62場是這整個全家寄生上流成功后的總結。這一場中編劇的巧思在于用事件映射人物心態的轉變，晚飯時醉漢再次出現撒尿，與開篇時不同的是這時候的金家人對身份認知已經有了轉變，從全家無業游民到有了獲得接觸上層階級的工作，可以站在高點的俯視，基宇主動去教訓醉漢，父親基澤也緊隨其后。結合先前第8場的臺詞就知道，編劇此刻讓自尊心極強的基宇終于得到了滿足，跨過了心理上的階級障礙。Copyright?博看網 . All Rights Rerved.

階級的雙方展開內斗，推高了故事的緊張度。繼而樸社長全家代表的上層階級撤銷多頌的生日計劃提前歸來，金家面臨的沖突升級。到第98場基宇基婷和父親基澤成功逃離樸家，編劇用的這個功能十分清晰的事件作為分水嶺。在這部分情節上，話劇的劇本幾乎是教科書，不僅通過對話體現了階級矛盾，而氣味等一系列隱喻符號的意味更加濃重。樸社長與女主人在沙發上纏綿時，談及了底層階級身上帶有氣味，然后把基婷之前故意放在車上的內褲作為“性趣”的談資，加深基澤由于被制度帶來的傷害。但此時基宇卻沒有在這個場景中，反而是在多慧房間中睡著了，諷刺與對比也更加強烈。同時編劇也不忘在多頌的帳篷上做諷刺，樸社長問，帳篷應該不會漏水吧？樸夫人說，那是美國制造，應該沒問題，隱喻樸家的地位也是美國在世界上的地位。第99場到第114場編劇非常殘酷，絲毫沒有給角色喘息的空間，從一個困境中逃離立即又陷入另一個困境，這場大雨水淹了地下室。編劇在此處的臺詞中還用了一種對比，生活在上下兩個世界的兩種人，對同一種天氣現象的感受也截然相反。富人眼里凈化空氣的及時雨，卻是窮人眼里摧毀家園的洪災。滂沱大雨中逃離豪宅的金家人，從上層階級不斷往下走，不料大水沖了老巢，連自家的半地下室也失去成了劇本中最大的消極反轉。然后編劇在這里設計了一個非常非常棒的情節，也是最強有力的一擊。之前的蟑螂四散奔逃，你并不知道它們的數量，但就在接下來體育館里的大全景，讓你看到“蟑螂”聚集起來有多少，數量密密麻麻。他們都是生活在陰暗里的底層人，他們也許很多都跟金家一樣，或者更慘。編劇設計這樣一個毀滅的方式將劇本從第115場開始拉進第三幕。也就是主角解決最后的沖突部分。繼續寄生上流。有時候我覺得編劇既在講階級問題，同時又用細節去暗示韓國、朝鮮與美國的關系。不過與其說是政治隱喻，倒不如說這些政治元素已經扎根在韓國的大眾記憶里，在人們的潛意識和生活的各個角落都不可避免地留下痕跡。回到劇本上，類型片中的事情通常是不可能很順利的，時刻緊扣劇本主題的編劇迅速地將意外帶入生日會最熱鬧的時刻，雯光丈夫沖了出來，血濺生日會。繼而引發金父基澤用同樣錯誤的方式殺掉與自己對立階級的樸社長，代替主角基宇完成A故事閉合，以及最后，編劇通過基澤在書信里交代雯光樹葬一事閉合了B故事。整個從劇作的角度來看，是技巧的必然選擇，也足見編劇對故事原理掌握的極其熟練。第三幕的臺詞中雯光丈夫一邊表示自己不記得到底在地下室住了多久，但實際上他又算得很清楚，自相矛盾的對白也把這個人物頃刻間展現得淋漓盡致。第134場到第159場是尾聲，這里有個超現實片段是基宇放下了石頭以及父親從地下室出來，編劇的用意在于將階級跨越具象化。結尾的處理是基宇給父親寫的信，并且幻想了多年之后自己功成名就買下了樸家的房子，迎出在地下室的父親。不過在原劇本所寫，和成片對比，最后一幕場景的設置有差異，原劇本中設置的場景位于小山上，而成片卻是在地下室家中。我個人更喜歡成片的場景，想象空間更大，一個寒冬地下室的基宇，而且終場畫面與開場相呼應。編劇非常厲害地將原本松散的結局綁定在一起。總的來說，《寄生蟲》的故事牽扯到了多個主要人物，編劇不僅保證了故事結構的完整統一，又表現了一種集體困境，每位角色都有各自的人物弧線以及產生的思考，這都是劇本創作中的難點，但編劇做到了非常完美的處理。前半段的精心設計和后半段的出乎意料更可以看出編劇處理劇本時所要做到的極致表現。當然，我在觀影的時候，也感受到一個問題：幾乎所有的空隙都被塞得滿滿的，沒有時間和空間自主思考，就像是在上一堂劇本課。有不少人認為《寄生蟲》劇本的整個設計感過重，導致很多地方不自然，然而劇本、故事是生活的比喻，絕不是生活的原樣照搬，為了主題表達和戲劇性的效果，是需要做出一定事實邏輯上的犧牲的。類型片和文藝片不同，文藝片通常喜歡用抽象的意思作為高級的表達，也就是值得去琢磨的表達方式。但就雅俗共賞的《寄生蟲》來說，正如我最初所說，這是一個行云流水的三幕式教科書級的劇本，規整到極致。作者 資深編劇第三幕一部電影的成敗，這三幕就是最后對編劇功力的檢驗，是整個劇本的最高潮處，經常有許多電影，過程非常精彩，但結局收得不怎么樣。可以肯定地說，《寄生蟲》第三幕在編劇動筆前已經開始設計。我們來看，第三幕一開始就出現了情節點，樸夫人邀請金家參加多頌的生日會。從第115場到第133場被設計為了多個部分，每個角色都有自己的任務和所要對抗的目標，基婷送蛋糕，基宇去地下室殺人，金父被要求裝扮成印第安人，金母被要求布置場地。編劇在處理這個設置的時候，細節用的十分豐富，比如準備生日擺桌時，提到李舜臣和鳴梁海戰，果然就圍出了一個“戰場”，對應了金家人要在這個生日會上執行殺死雯光丈夫的計劃，然后廣益Copyright?博看網 . All Rights Rerved.