天鵝之死觀后感

2024年2月28日發(作者：唯美愛情詩句)

天鵝之死觀后感

天鵝之死觀后感（精選篇1）

不知道該用什么詞語去形容觀看完《天鵝之死》后的心情，夾雜著失落、惋惜、與敬佩。這部出自福金之手專門為巴普洛娃的驚世之作，由芭蕾舞大師巴普洛娃極其細膩的表演與超凡的舞蹈天賦，而淋漓盡致地演現出死中求生的天鵝形象，它不僅給人以視覺的享受，而且給人以心靈的震撼與洗禮。

巴甫洛娃那種纖細，嬌柔，略顯憂傷的神態來表演出的"天鵝"深深地印在了許許多多觀眾的心里。它并沒有過多地渲染"天鵝"對死的不安和絕望，而是著眼于"天鵝"對生的渴望和熱愛，以其非凡的表現力，譜寫了一曲生的戀歌。

《天鵝之死》，凄雅的意境伴著大提琴演奏出的抑郁的旋律，以及舞蹈演員優美柔軟的肢體動作，向我們訴說著這樣一個震撼人心的故事：在寧靜皎潔的月色下，一只白天鵝憂傷地抖動著翅膀，在湖面上徘徊。白天鵝身負重傷，但她渴望重新振翅飛向天際。她輕輕地抖動翅膀，艱難地立起足尖，一次又一次地嘗試著飛離湖面。但由于精疲力竭，白天鵝緩緩屈身倒地，漸漸合上雙眼……

我被深深地震撼了，震撼于她美麗動人的身影，震撼于她對藍天渴望的眼神，震撼于她踮起顫動的足尖，最震撼于它與死神的搏斗中抽盡全力抖動的翅膀。

每一次的翅膀的抖動，都寄予它那在空中飛翔的夢;每一次腳尖的踮起，都蘊藏著它對生命的希望。它為了能夠重返天際而努力著、堅持著，它忍受著痛苦，與命運在搏斗，與死神在抗爭。在它那一次次抖動翅膀，一次次踮起腳尖后，它還是沒有脫離湖面，它那雙雖已疲倦的翅膀仍在抖動，為了它心中的夢，哪怕只有一絲生的希望，它要堅持下去，直到自己生命的最后一刻!

有那么一種想法曾經出現在我的腦海里：如果它沒有那么努力的嘗試，是不是就不會死?或者已經知道死亡臨近，為何不靜待死亡，靜靜的享受最后的安逸，

而要在那之前忍受著痛苦?是求生的力量支持者它，它是與命運在搏斗，與死神在斗爭。雖然結局是悲傷的，但至少有嘗試過，有努力過。

《天鵝之死》所描繪的瀕死的天鵝渴求重新振翅，孤身只影在平靜的湖面上艱難掙扎，最終默默死去時的神情，也象征人類在現實生活中與死亡，命運進行不懈反抗的搏斗精神。

生命短暫，生活中的我們卻時常抱怨生命不夠刺激和精彩，抱怨身邊的一切都太過平淡，還有很多人生活中遇到一些不如意的事，就輕易的放棄生命，以為死亡能逃避一切，()然而這只是幼稚的想法，死亡能代表什么呢，或者才是最重要的，即使是在生命的最后一刻，也要生如夏花。

生命存在的過程本身便富有魅力，然而，很多人總是要在失去之后方才深感痛惜，總是要到年邁時才深覺遺憾和悔恨。那些輕視生命，視其為無物的人，可知世上有多少人每時每刻在死亡的邊緣與死神搏斗，那種強烈的求生愿望，足以讓每個人為之震撼與感動。

我們本該慶幸自己擁有美好的青春年華，慶幸于自己還未有白天鵝那般的飛翔經歷，可以毫無顧慮地張開生命賦予我們的羽翼，努力追求生活，熱愛生活。即便無法做到毫無遺恨地離開這世界，也應該竭盡全力去奮斗，減少自己對這個世界的遺憾。放下高傲的姿態，用心去感悟這個本有魅力的世界，學會珍惜自己身邊的人和事，趁著年輕，去擁抱生命。

無論歲月在我們臉上增添了多少痕跡，無論世事在我們胸口劃過多少到傷痕，只要我們還有呼吸的權利，就不要放棄生的機會!

我們需要的是堅強的活著，即使再困難再無力，也充滿意義;面臨死亡，我們要做的不是平淡地過完生命的最后時刻，而是在那之前，通過自己的努力，讓那最后的時刻也能綻放出光彩。只要活著，便生如夏花!

天鵝之死觀后感（精選篇2）

上個星期四，老師本來準備給我們放《天鵝之死》的，但是因為電腦的光驅壞了，沒有如愿。但是因為這個舞真的是非常有名，所以，我在私下還是看了，很有感覺的舞蹈，于是就準備寫她的觀后感。

很多人一提到《天鵝之死》，就以為是《天鵝湖》的一部分，其實不然.這個舞蹈第一次出現是在1907年的一天晚會上，安娜·巴甫洛娃被邀請去演出，和她的舞伴演出《天鵝湖》二幕的雙人舞。但是由于男舞伴臨時缺席，青年的編舞家富金即興就為她編排了一段叫《天鵝之死》的舞蹈。作曲的是盛桑。其實編舞家富金后來回憶說，當時他正在迷戀著盛桑所寫的一部作品叫《動物的狂歡節》其中有一段叫《天鵝》，因此為了趕著要演出，富金就為巴甫洛娃試編了《天鵝》，巴甫洛娃就在試動作，一邊試一邊改，這樣一個偉大的作品就在幾分鐘之內倉促形成了。她的手臂包括她的腳尖，都變成了后來全世界的保留劇目。當然，這個節目是相當難，因為演員從出來一直在腳尖上走，富金稱這個舞蹈是萬物求生，為生存而斗爭的一種象征。 舞蹈的一開始，就是悠悠的大提琴聲響起，一種淡漠的情懷在心中慢慢升起。仿佛在遙遠的地方，有一個貧瘠的村莊，有一只白色的大鳥，飛到這個地方，筋疲力盡的她，竭盡所能想再次飛向太陽，藍色的天空，白色的羽毛。天空在召喚,生命在呼喊,白鳥的旋轉,仿佛出現了一絲希望,但是,換來的只是死神的擁抱.

她的驕傲她的自尊她的.笑靨瞬間崩潰，她不在有明天，不在能與世界同行。不在回憶過去，她不在有明天，不在期望夢想。淚水將她的面龐洗禮，留下了她最后的驕傲。羽翼讓她的身軀神圣，伴隨最后的自尊。天鵝之死。注定的微笑著離開。因為她是----天鵝。

所以即使是死亡，她也將舞完這一生之中最淡然且帶著一點點的遺憾的，生命之舞。

哀婉的音樂，便順著其哀婉聽下去;激昂的音樂，便跟著那激昂放逐思緒……這其中真的有些什么，似懂非懂。大提琴的音色悠揚，琴弦的音色含情，旋律動人。特別包涵著人性和自然，舞者的舞藝讓人動情，伴著音樂身體旋轉劃出優美曲線.讓我的心慢慢沉寂.. 于是方知舞蹈原來才是最深奧的學問，唯覓知音，可惜知音難尋。古有伯牙一曲高山流水，弦動如脈脈碧綠江水，瀟灑如風，指尖輕彈，流淌出的情思不知傾倒多少才子佳人。可是他的心，沒有人懂，他的情，沒有人有。唯有子期，他的出現是一道光芒，照亮了伯牙的世界。人生寂寞如雪，沒有知音，是怎樣一種難言的寂寞啊。這脈脈的音樂不就也是舞蹈的知音么，因為有他的存在，所以才可以展現更動人的美。只恨我不是其中之一，我不懂她,不懂她的從容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。

但是因為不懂，所以增添了一份朦朧，這朦朧的舞蹈，在我的世界里，愈顯華麗之美……記得,高曉松說的一句話,”你選的音樂讓我感動,但是讓我感動的不是你唱的,而是我自己的記憶.” 記憶的碎片，時間的灰燼，讓我在這里醒來，用文字打開蒼白的心情，讓明媚的陽光曬個痛快。當音樂響起，讓我跌入回憶里，不愿蘇醒.《天鵝之死》就仿佛為巴普洛娃定做的一般,幼年生活艱苦的巴普洛娃10歲時考進圣彼得堡舞蹈學校，經過九年的艱苦訓練進入馬林斯基劇院芭蕾舞團并迅速升為該團首席女演員。而她的母親給別人洗衣服,父親是一個民兵.即便是如此.當她站在最高峰組織了自己的小型芭蕾舞團開始在世界各地巡回演出。在長達二十年之久的旅行演出中，她到過中國、埃及、南非、烏拉圭、智利、加拿大、澳大利亞、瑞典等44個國家，行程50萬英里，演出數千場，觀眾不計其數，她一年要穿壞2000雙足尖鞋的時候,也從未因榮譽而停止自己的腳步, 巴甫洛娃把自己畢生的精力都獻給了芭蕾舞藝術，最后因辛勞過度于_年1月在荷蘭海牙準備演出時溘然逝去。不知道有多少人曾看過.《 星光迷亂》這部有關天鵝之死的電影,期間女主角這個身心都受100午前去世的首席演員支配的女性既是一個普通的美國女孩，又是一個成熟的芭蕾名角，既要演繹善良化身的白天鵝又要扮演代表邪惡的黑天鵝,一直讓我記憶猶新..

在生命的最后時刻,爆發出來的那束熠熠的光輝是那么的絢麗,那么的刺眼,即使像天鵝般失敗了,亦不會有所遺憾.就像巴普洛娃跳的《天鵝之死》一般，她并不是簡單的跳了一生的《天鵝之死》,她是用她的一生來詮釋了什么是《天鵝之死》.人生就如此.所以趁著年輕,盡情的擁抱生命,即便我們沒有天鵝的飛翔經歷,也沒有其熱愛的追求,但,總有一道風景讓人沉醉,總有無數的身影陪伴我們。

天鵝之死觀后感（精選篇3）

對生命意義的思考始于心智的進一步成熟，而對生命意義的進一步思考則源于對《天鵝之死》這部異彩驚世的芭蕾作品的品味。作品場景中并無華麗的色彩與夸張的布局，更不需要噱頭遍地的明星陣容，單憑孤獨的身影和高超的技藝便足以讓觀眾愕然，進而升騰起一份對生命的思考。一襲白影便讓古今觀眾把這部經典咀嚼得百味叢生。

作品中的天鵝形象深深地印于我的腦海，那是一種很特殊的象征。天鵝作為一個唯美的意象存于蒼茫的天地間，這種情境本來就值得歌頌，但作者卻偏偏把一份苦難降臨到它的頭上，造就了美麗與痛苦的一種交織。天鵝輕輕徘徊在湖面上，大提琴奏響憂郁的旋律，盡管身負重傷，盡管即將與世長辭，但它渾身上下一直散發出一種頑強的氣息，抖動翅膀，是為了不讓心靈停歇，立起足尖是為了讓靈魂繼續站立，嘗試再次飛翔是為了感受活著的踏實。活著的欲望此刻構成了它思想的全部，所以它保持著最激烈的抗爭狀態，縱然如此，卻依舊逃離不了悲慘的命運——它永遠地閉上了眼睛……

對生命的不尊重必然會換來沉痛的惡果，但面對生命的即將逝去，卻仍然能聚集身體里所有的勇氣來對抗命運，把一段短暫而涅盤的生命演繹得如此耐人尋味，這又是一種望而生畏的境界。天鵝尚且有如此靈性，值得永遠歌頌，于我們人類而言呢，是否也有著這樣一腔熱愛抗爭，不服命運的熱血，在歷史長河中翻騰?誠然，人與動物的種族界限一直明顯地存在，而在對生命的抉擇上，又變得如此的平等，所以，在《天鵝之死》中，主角即使是一只天鵝，卻能在空曠的舞臺上，由始至終展現出生命的迷人與抗爭過程的美麗。

在生命長河中，是否有一種懷念叫痛惜，也是否有一種向往叫珍愛?當一個人愿意在生命長河的盡頭，停下漂流的腳步，而后懷著一份痛惜的心情緩緩回過頭來，對往昔的生命從頭到腳再回憶一遍，那是否意味著他真的可以帶著自己心底里的一份從容離開這個世界了呢?就像舞臺上的天鵝，它心底里肯定也藏著自己的故事，也正因為那些故事的存在和自身對它們一次次的默念，才成就了天鵝屢屢展翅欲飛的過程，在它說來，以往飛翔的快感已經深深印在自己的腦海里了，即使在生命的最后一刻，也要堅定地追求……

趁著年輕，盡情地擁抱生命吧，即便我們沒有天鵝的飛翔的經歷，也沒有對其熱切的追求，但，總有一道風景令人沉醉，總有無數身影伴隨左右，生活中還是有很多值得我們想念的東西的。

與其痛惜歲月，不如珍愛年華。

天鵝之死觀后感（精選篇4）

假若給你兩分鐘，你能夠編排出一曲精美絕倫的舞蹈表演么?兩分鐘?!你或許會大笑著說，"朋友，別開玩笑了，兩分鐘能夠聽完一首曲子還差不多。"但是，《天鵝之死》這部經典流傳之作的舞蹈編排過程卻恰恰是在這短暫的兩分鐘之內完成的。這部出自福金之手專門為巴普洛娃的驚世之作中，并不包含有任何驚人的技巧，卻因芭蕾舞大師巴普洛娃極其細膩的表演與超凡的舞蹈天賦，而淋漓盡致地演現出死中求生的天鵝形象。誰也不曾想到，一個意外的巧合，使得_ 年由巴普洛娃首演的《天鵝之死》成為芭蕾史上流傳最廣的節目，使得一百年多之后的芭蕾舞女演員們依然莫不以出演《天鵝之死》為榮。

正如福金所言，巴普洛娃是天生的飾演天鵝的芭蕾舞者，沒有人更適合出演這個角色了。"在人終有一死，因而舞蹈的目的不僅僅在于表現技巧，而應該創造出一種在生活中堅持不懈、奮力抗爭的形象。《天鵝之死》這部篇幅短小卻堪稱局舉世經典的巨作，僅用四肢是無法表現其深刻的享受的，它需要整個身心，

它不僅給人以視覺的享受，而且能夠激勵情感和豐富的想象。"巴普洛娃的表演正是達到了這種境界，她的表演給觀眾帶來的是一種身心愉悅的享受。

巴普洛娃惟妙惟肖的表演，使得我們眼前頓時浮現這樣的畫面："在寧靜皎潔的月色之下，一只白天鵝憂傷地抖動翅膀，在湖面徘徊。身負重傷的白天鵝深知自己將與世長辭，卻依然渴望重振翅膀飛向天際，她用盡全力抖動著翅膀，一次又一次地嘗試著飛離湖面。她強烈地感受到，生命呼喚著她須與死神搏斗，終于奇跡般地展翅旋轉飛翔起來，生命的靈光重新閃現。然而最終還是由于精疲力竭而屈身倒地，慢慢地閉上雙眼而默默死去。"

整個舞蹈的流暢和震撼，讓我不禁生出 "生命本富有魅力，無需華麗修飾"的感慨。一只受傷的白天鵝在身負重傷之下，依然存有對生命強烈的渴望，在與死神的搏斗中抽盡全力抖動翅膀的場面，深深地震撼了我。對生命的敬畏，關乎生和死之間的抉擇，是我們人類一直所喜愛談論的話題。在"生與死"這樣頗具哲學意味的話題面前，通過舞蹈的張力去感受，我還是第一次。或許是舞蹈本身所帶來的肢體語言的魅力而征服了我，天鵝展翅與死神搏斗的形象深深地烙入我的腦海之中，這大概便是我被舞者的表演而震撼的原因。

正如作品場景中并無華麗的色彩與夸張的布局，不需嚼頭遍地的明星陣容，單憑孤獨一襲白影以及高超的演技便足以讓觀眾愕然，便足以讓古今中外的觀眾把這部經典嚼得百味叢生。

生命何嘗不是如此?生命存在的過程本身便富有魅力，無需我們過度華麗修飾。 然而，生活中的我們卻未注意到這點，相反偏愛抱怨生命不夠刺激和精彩，抱怨所遇見的人和事太過平庸和平淡，總是要在失去之后方才深感痛惜，總是要到年邁時才深覺遺憾和悔恨。

有詩言： "生命是盛開的花朵，它綻放得美麗，舒展，絢麗多資 生命是精美的小詩，清新流暢，意蘊悠長的賞析" 生命的存在本該如同詩里所唱誦的那般美好。然而，我們卻很少發覺。 我們本該慶幸自己擁有美好的青春年華，慶幸

于自己還未有白天鵝那般的飛翔經歷，可以毫無顧慮地張開生命賦予我們的羽翼，努力追求生活，熱愛生活。即便無法做到毫無遺恨地離開這世界，也應該竭盡全力去奮斗，減少自己對這個世界的遺憾。

思及自身，我們不禁想反問自己，為何我們不愿對生命抱以敬畏感，遭受挫折與困難時便無法甘之如飴，甚至為生活中一些瑕疵而放棄生命;為何我們不愿放下高傲的姿態，用心去感悟這個本有魅力的世界，學會珍惜自己身邊的人和事，趁著年輕，去擁抱生命。

《天鵝之死》帶給我們的，我想不僅僅是芭蕾舞的視覺美感享受，更重要的是我們由此而升騰至"思考對如何敬畏自身生命"的境界。這也是任何藝術所追求的境界，通過藝術表現形式帶給人對生活及生命意義的升華思考。

天鵝之死觀后感（精選篇5）

看完舞蹈《天鵝之死》，畫面在深藍的夜色中，白天鵝在輕盈而有力地舞姿與湖水和月色融為一體，一直跳躍在我的腦海中，久久地徘徊著無法消散。我是一個很沒有藝術細胞的人，對藝術的感知力較低，但不知道為什么，看完舞蹈天鵝之死，我的心房感受到第一次奇妙的觸動。聽完老師的講解后，我如夢初醒，那是在生命最后一刻所包含的對生命的無限熱愛和高貴的眷戀。

在寧靜交界的月光下,一只白天鵝憂傷地抖動著翅膀,立起足尖緩緩移步出場,在湖面上徘徊。白天鵝身負重傷，將與世長辭，但她渴望重新振翅飛翔天際。她輕輕地抖動翅膀，艱難地立起足尖，一次一次地奮力嘗試飛離湖面，卻一次又一次無力地垂下翅膀。生命的呼喚使她堅持與死神搏斗，終于她奇跡般地展翅飛翔起來，悲壯而優雅地旋轉著。但生命的光輝轉眼即逝，白天鵝緩緩倒下，精疲力盡，漸漸合上雙眼……

《天鵝之死》的劇情簡單，但是通過藝術家以詩一般的靈感是表演和技巧巧妙地結合。沒有像想象中有太多華麗的修飾和高難度的舞蹈動作，安娜巴甫洛娃以流暢嫻熟的舞姿、全身心的投入去演繹劇情，將舞蹈的魅力和生命之美和烈表現得淋漓盡致。大道至簡，最真切的心靈之舞不需要太多的裝飾;柔和的力量，賦予了輕柔流暢的舞姿以震撼心靈的表現力。在藝術上，中西方的文化也能解讀這人類對生命和美共同的渴望與追求。

這是一場生命的獨舞，不華麗，卻光芒四射;不喧囂，卻觸動心靈;不浮夸，卻獲得他人欣賞和尊重。這不正是我們應有的生活態度嗎?現在的社會難得不喧囂，人與人總在無意識地較量，我們的生活圈充斥著形形色色的走過場，叫囂著，惟恐他人不知道自己的華麗轉身。看著白天鵝優雅而堅毅的獨舞，心里翻滾著思潮，想著生活理應有適合自己的姿態，即使是低吟淺唱，也要有勇氣和堅定的信念去追尋心的獨舞。我一直相信，默默努力的人最有魅力，勇于聽從心的呼喚最可敬。

白天鵝是孤獨的，她在以自己的方式低吟淺唱、詮釋自己對生和美的追求的同時，也要接受孤獨的考驗。當看到遼闊安靜的湖面上，白天鵝努力扇動翅膀，欲飛不能的.身影時，悲憫之情悠然而生。想想也是，古今中外大多數有勇氣堅持獨舞的人，何嘗不也是最守得住寂寞孤獨的人。居里夫人是孤獨的，貝多芬是孤獨的，李清照是孤獨的，魯迅先生也是孤獨的……他們的孤獨不為人理解，他們的孤獨不為人知曉。但因為堅持內心的呼喚，堅持對生和美的追尋，他們的孤獨因而變得優雅高貴。有人說，人越長大越膽小，沒有勇氣認錯，沒有勇氣向他人求助，沒有勇氣前進。很多人由害怕變為無奈，最后麻木，又有不少人像白天鵝一樣，帶著那份勇氣獨舞，即使幾番努力后仍舊會失望，但絕對不絕望。生死都是自然規律，白天鵝最終還是沒有逃開死亡死亡的結局，但她在顫抖中揚起的翅膀，昭示著她生生不息的勇氣和無限的依戀。

盡管在我們的成長路上會有很多人的陪伴，但一路走來，陪在我們左右的人會越來越少，最終剩自己一人。我們需要面對的選擇也會越來越需要自己去衡量決定，人生總有些事情有些時候需要自己去面對，無人可替代甚至陪伴。

生命需要獨舞，勇于聽從心的呼喚，盡管孤寂，也要像白天鵝一樣優雅地追尋你的“生和美”。