羅大佑的經(jīng)典歌曲(羅大佑的經(jīng)典歌曲有哪些)

前幾天的文章中，我們回顧了《李宗盛的六首歌和六個(gè)女人》，但既然說了李宗盛，又豈能不說羅大佑呢，兩位都是華語流行樂壇重量級的音樂教父，且羅大佑還是李宗盛的“大哥”呢。

不得不說，兩位教父的音樂，都非常有女人緣，繼李宗盛的“六個(gè)女人”后，我們今天就來回顧羅大佑的十首歌曲，以及與歌曲相關(guān)的十位天后級女歌手。

01《童年》，張艾嘉，1981

本文要提到的十位女歌手，后面九位確實(shí)都是當(dāng)之無愧的“歌后”，而張艾嘉比較特別，她的主要成就還是在電影方面，但她對羅大佑來說，是最特別的一位歌手，所以第一個(gè)名字必須是她。

如果說李宗盛把在滾石的第一次獻(xiàn)給了張艾嘉，那么，羅大佑和張艾嘉就是把彼此的第一次都獻(xiàn)給了對方。沒錯，《童年》是張艾嘉的第一張個(gè)人專輯，也是羅大佑制作和創(chuàng)作的第一張專輯。這張專輯于1981年3月由滾石唱片發(fā)行，其中收錄了《童年》《光陰的故事》《四季》等羅大佑早期的作品。

羅大佑與張艾嘉的關(guān)系，從這張唱片便可見一斑，不過那時(shí)羅大佑還是個(gè)新人，剛從一個(gè)醫(yī)學(xué)生轉(zhuǎn)行進(jìn)入唱片業(yè)，而張艾嘉已成名多年，但彼此因才華而惺惺相惜，合作無間。

《童年》這首歌在華語歌壇的意義無需多講，他們共同創(chuàng)造了屬于那個(gè)時(shí)代的經(jīng)典記憶，這首歌也見證了他們之間的神仙友誼。

02《是否》，蘇芮，1983

1983年電影《搭錯車》上映，電影中的幾首原創(chuàng)歌曲《酒干倘賣無》、《一樣的月光》、《是否》等也廣泛流行，而這些歌曲的演唱者都是歌手蘇芮。

上面三首歌曲，創(chuàng)作人中都有羅大佑的名字。其中《酒干倘賣無》和《一樣的月光》，他是詞作者之一，而《是否》卻是他的純原創(chuàng)作品。作品創(chuàng)作時(shí)間是1980年，但張艾嘉也唱過一個(gè)《是否》的版本，收錄在《童年》專輯里。

蘇芮1968年開始唱歌，1976年簽約出道，卻一直沒紅起來，直到1983年《搭錯車原聲大碟》才一夜爆紅，從此直登一線歌后的地位。

03《愛的箴言》，鄧麗君，1983

1983年，早已紅遍華語歌壇與日本歌壇的華人歌后鄧麗君，向羅大佑這位青年才俊盛情邀歌，羅大佑從自己準(zhǔn)備第二張專輯的作品中，精心挑出這首《愛的箴言》給了她。

鄧麗君對這首作品相當(dāng)滿意，因?yàn)楫?dāng)時(shí)正準(zhǔn)備出日文專輯《旅人》，便第一時(shí)間發(fā)表了日文版，叫《白いアマリリス》，由日本詞作家羽岡仁填詞。到1984年，便將羅大佑填詞的國語版收錄到了她的“島國之情歌第8輯”之中。

《愛的箴言》是“音樂教父”與“華語歌后”的唯一一次合作，他們交集雖然不算多，卻也彼此十分欣賞。在鄧麗君去世的前一年，他們還相約要合作一張專輯《春夢秋云》，是鄧麗君繼《淡淡幽情》后的古風(fēng)姐妹篇，她邀羅大佑出任制作人。

本來準(zhǔn)備在鄧麗君下次回來時(shí)就當(dāng)面商議新專輯的事，結(jié)果等到1995年5月，羅大佑卻等到了鄧麗君在泰國去世的消息，留下了永遠(yuǎn)的遺憾。

04《野百合也有春天》，潘越云，1983

1983年，臺灣電影《野雀高飛》上映，主題曲是由羅大佑作詞作曲的《野百合也有春天》，演唱者是女歌手潘越云。歌曲先是收錄在《野雀高飛》電影原聲帶中，過后又錄制了另外一個(gè)版本，收錄于潘越云的專輯《胭脂北投》。

當(dāng)時(shí)的潘越云，前一年剛剛通過專輯《天天天藍(lán)》走紅，這首《野百合也有春天》繼續(xù)鞏固了她的歌壇地位，也成為她的一首重要代表作，推動她的演藝事業(yè)達(dá)到第一個(gè)高峰，成為天后級的女歌手。

05《海上花》，甄妮，1986

1986年，香港電影《海上花》上映，同名主題曲《海上花》由羅大佑填詞作曲，由香港女歌手甄妮演唱。甄妮還憑借《海上花》獲得1986年度香港十大中文金曲。

《海上花》的傳唱度，可能沒有上下文提到的其它歌曲那么廣，但歌曲質(zhì)量絲毫不差，是羅大佑又一首極為出色的電影音樂，甄妮的演繹也彰顯大氣唯美，好聽至極。

06《人生何處不相逢》，陳慧嫻，1988

在香港歌壇，曾與梅艷芳分庭抗禮的唯一女歌手陳慧嫻，演繹了很多的經(jīng)典曲目，除了翻唱日本歌曲的《千千闕歌》、《飄雪》、《紅茶館》之外，這首《人生何處不相逢》是一首不可多得的本土原創(chuàng)作品，也是一首足以傳世的經(jīng)典之作。

而這首作品，正是來自羅大佑的作曲，詞作者是香港詞人簡寧。作品收錄于1988年陳慧嫻的專輯《秋色》中，這是一張準(zhǔn)備告別歌壇的專輯，也幾乎是一張純翻唱專輯，10首歌中除了這首《人生何處不相逢》，其余9首皆來自外國歌手的作品。這首歌也成了陳慧嫻最重要的代表作之一。

誰在黃金海岸

誰在烽煙彼岸

你我在回望那一剎

彼此慰問境況

“相逢一笑泯恩仇”的百般滋味涌上心頭，而羅大佑的旋律，也將這種難以言表的愁緒詮釋得絲絲入扣。

1989年，周華健演唱了這首歌的國語版《最真的夢》，但我最鐘愛的，還是陳慧嫻的粵語版唱出的那種特別的味道。

07《船歌》，齊豫，1989

當(dāng)年同在滾石，羅大佑與齊豫幾乎是地位最高的兩位大神。然而他們卻一直沒有作品上的合作，直到1989年電影《衣錦還鄉(xiāng)/八兩金》的上映，主題曲《船歌》由羅大佑創(chuàng)作，齊豫演唱，才成就了他們的唯一合作。這首歌曲入圍了金像獎最佳原創(chuàng)電影歌曲獎。

據(jù)說，這首歌羅大佑原本準(zhǔn)備給張艾嘉唱的，張艾嘉也是電影的女主角，但后來因各種原因，還是邀來了齊豫演唱。齊豫歌聲悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)，跟電影意境完美契合。電影接近尾聲的時(shí)候，張艾嘉一身嫁衣，乘船順?biāo)?，洪金寶在岸邊奔走追逐，此時(shí)響起了《船歌》，飄蕩在水云之間，給人留下深刻印象……

08《似是故人來》，梅艷芳，1990

《似是故人來》是香港歌壇大姐大梅艷芳的重要代表作，也是1990年電影《雙鐲》的主題曲，由羅大佑作曲，林夕填詞。歌曲獲得香港電影金像獎“最佳原創(chuàng)電影歌曲獎”，以及十大中文金曲“最佳填詞獎”。

又一曲經(jīng)典之作，也是“音樂教父”與“香江詞圣”的巔峰合作，而梅姐的獨(dú)特聲線也賦予了這首歌以歲月的厚重感。

09《滾滾紅塵》，陳淑樺，1990

上次，陳淑樺也出現(xiàn)在李宗盛的“六個(gè)女人”當(dāng)中，因?yàn)樗某擅鳌秹粜褧r(shí)分》是來自李宗盛的作品。而成名之后，陳淑樺接著又演唱了來自羅大佑的一曲經(jīng)典之作《滾滾紅塵》。

1990年，由三毛編劇的電影《滾滾紅塵》上映，同名主題曲由羅大佑創(chuàng)作，由陳淑樺和羅大佑兩人合唱。另有陳淑樺獨(dú)唱版，收錄在她的專輯《一生守候》中，她還憑此專輯在第三屆臺灣金曲獎成功封后。《滾滾紅塵》也成了陳淑樺演藝生涯中的巔峰代表作。

對于《滾滾紅塵》這首歌，幾十年來無數(shù)人給予過極高的褒獎，堪稱華語“情歌之王”也不為過，甚至有人說，聽完這首歌，像過完了整個(gè)人生。其中的妙處值得我們細(xì)細(xì)去體味。

10《追夢人》，鳳飛飛，1991

1991-1992年，隨著電視劇《雪山飛狐》熱播，片尾曲《追夢人》火遍內(nèi)地。這首歌本是羅大佑為紀(jì)念過世的作家三毛而創(chuàng)作的，特邀寶島歌后鳳飛飛出山演唱。

但《追夢人》也不是全新的原創(chuàng)，而是由羅大佑另一首歌演變而來。1990年，香港電影《天若有情》的主題曲是羅大佑創(chuàng)作的《天若有情》，國語版叫《青春無悔》，而《追夢人》就是在《青春無悔》的基礎(chǔ)上加了四句歌詞而成：

讓流浪的足跡在荒漠里寫下永久的回憶

飄去飄來的筆跡是深藏的激情你的心語

前塵后世輪回中誰在聲音里徘徊

癡情笑我凡俗的人世終難解的關(guān)懷

仔細(xì)考究你會發(fā)現(xiàn)，這4句歌詞中記載著三毛的人生軌跡。恰好又因《雪山飛狐》的緣故，讓《追夢人》廣為流傳，成為了膾炙人口的華語經(jīng)典之一。

演唱《追夢人》之前，鳳飛飛是一個(gè)已經(jīng)出道了20年的臺灣老牌歌后，且過了歌唱事業(yè)巔峰期并轉(zhuǎn)入主持方面發(fā)展，正是一首《追夢人》讓她重獲關(guān)注，并成為她演藝生涯中最重要的代表作。

張艾嘉、蘇芮、鄧麗君、潘越云、陳淑樺、梅艷芳、陳慧嫻、甄妮、齊豫、鳳飛飛……不愧是華語音樂教父，用十首作品，帶出的是十位頂級港臺天后，而時(shí)間覆蓋了整個(gè)80年代到90年代初。難怪說，華語樂壇的80年代，是屬于羅大佑的年代，這永遠(yuǎn)無人能反駁。

當(dāng)然，羅大佑的經(jīng)典作品遠(yuǎn)不止此十首，他用一首首作品，刻畫出了一道道時(shí)代的印記，他教會人思考。對于無數(shù)聽者和后輩音樂人來說，他的存在就如燈塔一般。

相比李宗盛在情感方面的細(xì)致刻畫，顯然羅大佑格局更宏大，類型更豐富，他作品的批判性和社會啟蒙意識、大時(shí)代感以及搖滾與東方美學(xué)的結(jié)合，堪稱華語樂壇的一座豐碑！