理想與現實的交錯
作者：陶碩
來源：《大觀》2016年第08期
摘要：何其芳先生在中國現代文學史上，無論是文學創作還是文學批評，都具有無可替代的意義。他的散文《畫夢錄》一經出版，就受到了民眾以及眾多著名作家的好評。《畫夢錄》以其獨特的藝術風格和精湛的寫作技巧，在中國現代散文領域創造了一片新的天地。
關鍵詞：《畫夢錄》；理想；現實；藝術風格
《畫夢錄》創作于上個世紀30年代，由于新思想、新文學給國內文壇帶來的沖擊，一大批作家通過更多不同的、新的方式表達自己的生活感悟和人生體驗，使中國文壇走向了多元化的道路，而何其芳就是其中的代表之一。何其芳用他那精致的筆法，構造了一個在幻想和現實中充滿矛盾的年輕人的形象，訴說著自己孤獨寂寞的內心。
一、真摯的情感
《畫夢錄》在藝術風格上具有鮮明的特色。如果說作者是懷著創作散文的心態完成的創
作，倒不如說作者是懷著一顆詩人的心進行創作的。《畫夢錄》的語言富含著純真的想法與真摯的感情。比如在文章《墓》中，作者描繪了一個充滿著愛慕之心的青年，對一位已經逝去的姑娘的幻想。作者一開始先描寫了姑娘在生病后的生活狀態和身體狀況的場景，而后引入的青年的形象，二者形成了鮮明的對比與呼應。女孩和青年，這兩個不同的形象的身上卻有著很多相似之處。兩個人都充滿著夢想與希望，然而現實卻總是打碎他們的內心。女孩在生活中活潑開朗，快樂善良，而作者認為這種快樂是“寂寞的快樂”。因為自己生病，許多往日的朋友都與自己漸漸疏遠，陪伴他的也就只有院子里那些正在生長著的植物了。女孩知道死神將至，卻又不能拒絕死神的邀請，這種痛苦的心理最終伴隨著女孩生命的離去。仔細想想，男孩何嘗不是如此呢？男孩明明知道女孩已經故去，卻又對她懷著深深的愛慕，以至于每次來到女孩的墓前，心中總是充滿著無盡的幻想。然而現實卻是殘酷的，女孩的生命一去不復返，而男孩只能身處于痛苦與孤獨之中。作者筆下描寫了兩個形象，卻好似是一個形象一樣。兩個人都是充滿著青春與夢想的少年，而現實卻是孤獨的、無望的。兩個人都知道自己所期盼之事的結局，卻又不愿承認自己的宿命，最終得到的只有絕望與惆悵。這種復雜的、充滿矛盾的心理，在作者的筆下卻用清新的風格展現出來，讀者在面對這種詩一般的文字時，可能并不會產生較大的心理壓力，但讀完全文卻能
激發出無限的遐想。仔細想想，作者難道不是在說自己嗎？每個人年輕的時候總是懷揣著美好的期待，希望終有一天，自己的夢想能夠得到實現。但是站在第三者的角度上看，那些美好的夢想，或許永遠只是夢想吧。當無情的現實一次又一次的嘲笑著懷揣夢想的我們，又有誰能堅持著曾經那美好的初心呢？有的人無力抗拒現實的壓力，最終走上了迷途，有的人不甘就此放棄夢想，不斷抗爭，而結果也總是不盡人意。作者正是在現實中有了這樣的體會，才用這種美好的語言寫下了這篇凄美的故事吧。
