第三章中國現代浪漫主義詩歌的奠基者——郭沫若

第三章 中國現代浪漫主義詩歌的奠基者——郭沫若

一、教學目的與要求：

1、了解郭沫若生平思想及創作概況。

2、把握郭沫若的詩歌觀念與主張。

3、鑒賞郭沫若的詩歌集《女神》

二、教學重點與難點： 1、在泛神論思想指導下詩歌觀念。2、掌握郭沫若詩歌

的思想藝術成就。3、《女神》開一代詩歌風氣的特點4、《女神》的思想藝術

成就

三、教學方法：理論講授與師生探討相結合。

第一節 郭沫若的思想及創作

郭沫若（1892——1978）原名郭開貞，號鼎堂，四川樂山人，郭家原籍本是

福建汀州府寧化縣。據說祖先“先背著兩個麻布上川的”，靠幾代人的慘淡經營，

家道幾經興衰，直到郭開貞父親一代，才真正成了殷實的中等地主兼商人家庭。

學名開貞，“開”是排行，“貞”是本名。一九一九年首次發表新詩時，自

署筆名“沫若”。并以此為號。這是由其“故鄉的兩條河，沫水與若水合攏來

的”，“沫水”即大渡河，“若水”即青衣江，名號意在不忘故土。

郭沫若是中國現代杰出詩人、作家、戲劇家、馬克思主義的歷史學家和古

文字學家，卓越的無產階級文化戰士。他是繼魯迅之后，我國革命文化戰線上又

一面光輝的旗幟。他的第一本詩集《女神》出版于一九二一年八月，以嶄新的內

容與形式，開一代詩風?？胺Q中國現代新詩的奠基之作。

一、童年和中學時代（1896——1913）

郭沫若1892.11.16出生于家鄉樂山縣沙灣鎮，依山傍水，迎面流泄著湍急

的大渡河，背后橫亙著雄偉的峨眉山，身邊更有著清澈見底的茶溪從山麓蜿蜓而

下，把周圍有“海棠香國”之稱的土地裝扮得倩麗多姿。

郭家較開明，祖父因仗義疏財，父親郭朝沛卻因懂得一點醫術，深受鄉人敬

重，并能凋敗家業重振起來、郭家大門有兩副楹聯：

傳家有道惟存厚 處事無奇但率真

事以利人皆德世 言堪持贈即文章

母親杜邀貞對他影響最大，十五歲下嫁郭家，雖沒讀書，但單憑耳濡目睹，

也識得一些字，且能默記暗誦許多唐宋詩詞：

翩翩少年郎，騎馬上學堂

先生嫌我小，肚內有文章

《千家詩》、《唐詩三百首》，培養了他最早對詩歌的興趣。

1906——1913，郭沫若先后在樂山和成都讀小學，這時正是舊學和新學交替

時期，他受到了雙重熏陶：一方面他閱讀了大量中國古書，打下了堅實的國學基

礎，如《莊子》、司馬遷《詩品》，尤其對屈原、李白、王維、孟浩然等浪漫主義

詩人發生濃厚興趣。還從他大哥的書櫥里讀到《西廂記》、《西湖佳話》、《花月夜》，

這一類被當時視為孩子不該看的“禁書”。那時恰逢是暑假放學，白天便假裝頭

痛，躲在帳子里偷偷閱讀。于是鶯鶯與張生相會的情景，蘇小小的倩影，秋痕的

孤魂，一幕又一幕地呈現在眼前，弄得似醉如癡，簡直不可收拾，被大嫂發覺，

告訴母親，曾遭到一頓呵責。另一方面，他有機會接觸了一些外國名著，如梁啟

超翻譯的《經國美談》、《意大利建國三杰》，嚴復翻譯的《天演論》、林紓譯的《撒

克遜劫后英雄略》等文學作品，初步接觸了西方自然科學和民主思想的啟蒙。培

育了他強烈要求沖破封建牢籠的反抗精神和叛逆性格。1911年初，國會請愿風

潮波及四川，成都學界立即響應，郭開貞被推為分設中學出席會議的代表之一，

監督叫他上課，他說“連監督都叫不動的，我怎么有那樣大的魄力呢”，他幾乎

被斥退。中華民國，剪辮子。

袁世凱竊取大權后，這期間不幸的私事竟伴著感傷的國事而來，1912年農

歷正月十五，奉父母之命與張瓊華（1890——1980）結婚，郭沫若稱她為“黑貓”，

全靠一本《莊子》度過花燭夜，第二天“四門”又靠一部古版《文選》消磨了時

光。第五天，結束了這“結婚受難記”，乘船回成都中學堂，人雖然是從此跟她

分開了，但這了一生“囚禁”在孤寂“洞房”的女人，不能不說是他五筆型的一

塊心病，以后每當提起這件事，他總覺有難言的苦衷，說：“我的一生如果有應

該要懺悔的事，這要算是最重大的一件。”

二、創作覺醒期和爆發期（1914——1920）

1913年底，郭沫若懷著“救國濟民”的抱負走出夔門，離國經朝鮮于是914

年初抵達日本，考入東京第一高等學校預科，1915年升入岡山第六高等學校，

三年畢業后考入福岡九洲帝國大學醫科。當時日本的醫學屬德國系統，凡學醫必

須學德文兼學英文，以及文學作品為讀物。因而把他本放棄的文學煽動起來。泰

弋爾、海涅、雪萊、惠特曼、歌德等著名詩人的作品對他產生了深刻的影響，他

開始寫一些舊體詩，到1916年他開始創作了白話新詩。惠特曼對他的影響之大，

遠遠超過了泰弋爾《草葉集》那種自由奔放的形式，豪邁粗獷的詩風和強烈的民

主主義精神，使他“開了閘的做詩欲又受了一陣暴內般的煽動”。（《創造十年》）。

歌德作品使他對自己偏于主觀的浪漫氣質和個性獲得明確的認識，逐步形成了以

“主情主義”為核心的浪漫主義詩歌理論。他曾反復強調：“詩的本職專業在抒

情（《論詩三札》）

郭稱歌德是向“四方八面，立體地發展的球形”的天才。他說“海涅底詩麗

而不雄”，“惠特曼詩雄而不麗”，而歌德的詩是“雄麗的巨制”。

郭譯完《少年維特之煩惱》，感到“實在愉快得至少有三天是不知肉味的”。

他稱此書“與其說是小說，寧肯說是一部散文詩集”。刊于該書卷首的那首弁詩

“青年男子誰個不善鐘情？妙齡女人誰個不善懷春？”一時在許多青年的口中

傳唱不息，變成了尋封建禮教的挑戰和抗議。

歌德過分迷戀和鐘情于青年女子。“詩人海涅罵過他，說他只曉得和女人親

吻”，用《紅樓夢》上的話來表現時，便是只曉得“吃姑娘嘴的咽脂”，他老先

生的確可以稱為德意志的賈寶玉“，他在73歲的時候，還要和一位17歲的姑娘

戀愛”。

（歌德從14歲開始和酒店小姑娘格雷卿相戀，在73歲的高齡同年僅17歲

的小姑娘伍爾里面凱相愛，甚至陪他的妻子外，先后和8位青年女子發生過愛情

關系。）

與此同時，因為喜歡泰弋爾和歌德，郭沫若和哲學上的泛神論思想接近了。

泛神論是16至18世紀流行于西歐的一種哲學思潮，代表人物有意大利哲學家布

魯諾和荷蘭哲學家斯賓諾莎等。泛神論否定歐洲中世紀的宗教神學，否定神是自

然界的創造主，認為神不在自然界之外，而是和自然界融合為一，“神即自然，

自然即神”。布魯諾認為“自然界是萬物之神”。斯賓諾莎認為“上帝就是自

然”。歌德曾深受斯賓諾莎的著作影響，他的名作《少年維特之煩惱》，明顯地

表現了泛神論思想，泰弋爾的名作《吉檀迦利》也充滿著對萬物化成一體的泛神

的歌頌。郭沫若則用自己所理解的泛神論思想來印證古印度哲學，并對中國古代

老莊、孔子和王陽明哲學思想進行“再發現”，形成了自己獨特的泛神論思想。

他在1922年寫的《〈少年維特之煩惱〉序引》中指出：“泛神便是神。一切的自

然只是神的表現，自我也只是神的表現，我即是神，一切自然都是自我的表現。”

這種認識對他本時期的詩歌創作發生直接的誘發催化作用：一方面，“泛神便是

無神”，“神即自然”的觀念，使他反因襲、反傳統、蔑視偶像權威，表現自我，

張揚個性的精神找到了哲學依據。另一方面，泛神論所提供的“物我夫間”的境

界，使他思緒飛騰，產生了郭沫若式的奇特想象，把宇宙萬物擬人化、詩化，視

之為生命的抒情對象，為創造囊括一切的形象體系擴展了廣闊的思路。所以，郭

沫若當時認為“詩人的宇宙觀以泛神論為最適宜”。（《論詩三札》）。

1、如《我是偶像崇拜者》詩人說自己崇拜太陽、山岳、海洋、水、火、江

河，崇拜生死、光明、黑暗，崇拜力、血、心臟??最后一句“我是個偶像崇拜

者”，最后一句卻是“我是個偶像破壞者喲”。看似矛盾，正是泛神論精髓所在。

2、《天狗》“我”和宇宙合而為一了，“我是力光線底光”、“我是全宇宙

底能的總星”，這力量多么偉大！這無限自我，是從泛神論“我是神”派生出來

的。

郭沫若于1918年開始詩歌創作。在十月革命和“五四”運動的革命浪潮之

中，在1919—1920年間，寫作了詩集《女神》，“個人的郁積，民族的郁積，在

這時找出了噴火口，也找出了噴火的方式”。（《序人的詩》），1919年9月，詩

作開始在宗白華編輯的上海《時事新報》副刊《學燈》上發表《女神》，發新的

藝術形式，反映了徹底反帝反封建的時代精神，即充分表現了“五四”時代精神，

對現代浪漫主義藝術風格和開創，和自由體新詩形式的創造開了一代詩風，奠定

中國詩歌現代化基礎。

三、從《星空》到《恢復》（1921——1928）

1921年4月，郭沫若與成仿吾、郁達夫等組織著名文學社團創造社。1923

年他從日本留學回國，棄醫從事文學活動。1924年以后系統地學習并接受馬克

思主義。在大革命運動中，曾任廣州中山大學文學院院長。不久北伐開始，郭沫

若投筆從戎，剛開始被派到國民革命軍總政治的宣傳科當科長，另兼一個行營秘

書工的職位，軍銜晉級為中將。蔣介石發動“四一二”政變時，郭沫若在武漢《中

央日報》發表著名的《請看今日之蔣介石》，揭露蔣介石叛變革命的罪行，在全

國產生巨大的影響。這其間，蔣介石為拉攏他，曾秘密的委托他為總司令行營政

治部主任。當郭沫若透露要走時，蔣連聲說“郭先生你不能走。你一定要跟我走，

現在我要到南京，你過兩天就跟我走。我把江浙拿下以后，長江六省的政權就請

你負責?！惫粽f：“我不！我搞政治是外行，我只能做文章，搞搞宣傳?！?/span>

蔣介石依然不肯放松：“好嘛！跟我到了南京、上海，有多少宣傳要仰仗你啦！”

接著他參加了“八一”南昌起義，南進途中加入了中國共產黨。起義失敗后，

他秘密回到上海與家人團聚。早在五月間，蔣介石就下達通緝令懸賞三萬元賞格。

在周恩來和朋友的關照下，1928年2月14日離開中國前往日本。

這一時期，郭沫若出版詩文集《星空》，詩集《瓶》、《前茅》、《恢復》，并創

作了《卓文君》（1923），《王昭君》（923）、《聶嫈》（1925）等三個歷史劇，結集

為《三個叛逆的女性》，還出版了小說戲劇集《塔》。小說散文集《水平線下》和

《橄欖》及中篇小說《落葉》等。

《星空》（1923年出版），所收詩文均為1921—1922年在日本、上海兩地所

作。國內政局混亂，理想的幻滅，他只好苦悶彷徨，仰望星空，緬懷太古，象《洪

水時代》、《天上的街市》。

《前茅》（1928年出版），共收詩23首，絕大部分作于1923年。這部集子

的內容，較好正視坎坷的現實，以粗獷的聲調歌唱革命。代表作有《上海的清晨》、

《太陽沒了》、《黃河與揚子江對話》等，都洋溢著一種無產階級的革命精神，不

愧為“革命時代的前茅”。

《瓶》（1927年出版）作于1925年初春，是一部抒寫愛情的詩集，風格細

致纏綿，充滿浪漫遐想。

《恢復》（1928年出版）是詩人由革命民主主義者逐漸轉變為共產主義者以

后的作品，其主旋律是以“狂暴的音樂”、“鞺鞳的戰鼓”，抒寫革命情懷，表

現無產階級堅毅不屈的戰斗精神。

后期戰斗生涯和創作：

1928年2月他東渡日本后，開始了為期十年的流亡生活。在這期間，他運

用歷史唯物主義觀點研究中國古文字學和古代社會史。著有《中國古代社會研

究》、《甲骨文字研究》等著作。此外還寫一些自傳性的作品，《我的童年》，《反

正前后》、《創造十年》、《北伐途次》等。

1937年抗日戰爭爆發了，郭沫若別婦拋雛，回國參加抗戰，在周恩來直接

領導下，從事抗日救亡運動。這一時期寫的《屈原》、《虎符》、《棠棣之花》等歷

史劇，以古諷今，有力地揭露了國民黨反動派的罪惡，激發了人民的愛國熱情。

1948年，他來到解放區，新中國成立，郭沫若歷任中央人民政府委員、政務院

副總理兼文化教育委員會主任，全國文聯主席、中國科學院院長等職。1978年6

月12日病逝于北京。

不必諱言，郭沫若的一生也曾做過一些錯事及失誤，如對魯迅的批評。解放

后，身當要職，有時發言，批判一些。1967年5月25日，《人民日報》發

表毛澤東《看了〈逼上梁山〉以后寫給延安平劇院的信》，竟然刪去了“郭沫若

在歷史劇方面做了很了的工作，你們則在舊劇方面做了此種工作。”這個危險信

號，使他迫切需要進一步表明自己跟毛主席的決心。6月5日亞非作家常設 舉

辦紀念《講話》二十五周年閉幕式，他以《做一輩子毛主席的好學生》為題作閉

幕詞“請允許我把我的粗糙的詩朗誦出來，獻給在座的江青，也獻給各位同

志和同學”。他在詩中稱“親愛的江青，你是我們學習的好榜樣。”

第二節《女神》

《女神》出版于1921年8月，除《序詩》外共收詩56首（其中包括詩劇3

篇）。其中最早的詩寫在1920年“五四”高潮期。它以對“五四”時代精神的弘

揚、對中國現代浪漫主義藝術的開創和對自由體新詩形式的創造而開一代新風，

成為中國現代詩歌的奠基之作。

一、《女神》的主要思想特色：

（1）愛國主義思想是貫串《女神》的巨流，那些詩就是在愛國主義激情的

沖擊下如火山般噴射出來的。《女神》的愛國主義思想表現得與此同時代詩人有

些不同。首先，他不像郁達夫那樣傷感，也不像聞一多那樣帶著憂郁，他是熱情

而狂放的。在《爐中煤》里，他借助燃燒的煤，來比喻自己對祖國“火一樣的心

腸”，反復詠唱“我為我心愛的人兒，燃燒到這般模樣”，感情十分真摯。詩中

還說：“我想我的前身，原來是有用的棟梁，我活埋在地底多年，到今朝總得重

見天光。”這就是說從祖國的新生中看到自我新生。這種把自我解放和祖國解放

結合起來的愿望，使郭沫若的愛國主義思想迸發出了奇異光彩。其次，《女神》

的愛國主義 思想富有戰斗感情。對當時軍閥的黑暗統治，詩人十分憤恨，在《女

神之再生》、《棠棣之花》等詩篇中，便對禍國殃民的軍閥戰爭提出了強烈的抗議。

他借聶政之口說出了自己的抱負：“愿將一已命，救彼蒼生起！”他要用鮮血迸

發成自由之花，開遍中華。

（2）強烈的叛逆精神。整部詩集充溢著對封建社會的叛逆精神， 主要表現在

兩個方面。一是凡是舊現實所要肯定的，他都要否定。他公開宣告自己是“偶像

的破壞者”，辛辣地諷刺那些正人君子，同時也無情揚棄舊我。在《鳳凰涅槃》，

鳳凰哀哀切切，口銜香米來把一切連同舊我一起焚毀：“身外的一切！身內的一

切！一切的一切！請了！請了！”這種大膽和勇敢的揚棄，正是他的叛逆思想的

光輝幅射。二是舊現實所要否定的，他都要肯定，《匪徒頌》和《勝利的死》就

顯示了這一思想光輝。前一首詩中他向世界上古往今來一切領域中的所有“革命

匪徒”三呼萬歲。在后一首詩里，他熱烈贊頌愛爾蘭愛國志士馬克司威尼為祖國

的獨立自由視死如歸的精神。《女神》中出現叛逆者的形象，還有聶政、屈原、

天狗等。

（3）樂觀主義精神是《女神》又一思想特色。《女神》雖然大膽否定既成的一

切，但卻給人帶來悲觀情緒，洋溢在詩中的是一股樂觀主義的熱情。其原因主要

在于詩人是一面謳歌“破壞”，一面又謳歌“創造”。《女神》中有不少是歌唱

大自然的詩篇，這當然和詩人的泛神論思想有關。在《我是一個偶像崇拜者》詩

中，他崇拜“太陽”、“火山”、“海洋”等一切自然物象，這是因為它們在詩

人心目中都是“力”的象征，既是破壞的動力，也是創造的能量。在破壞舊物的

同時，彌漫在《女神》里的一股對未來充滿信心的歡悅氣氛：“到處都是生命的

光波，到處都是新鮮的情調，到處都是詩，到處都是笑！”（《光海》）

（4）追求個性解放精神也是《女神》的重要思想特色。在《女神》中無處不

有一個鮮明的抒情主人公的自我形象。詩人借助這個自我形象盡情地發泄內心的

積憤，高唱反抗戰歌，鼓吹個性自由。在《天狗》中，他憑借泛神論思想來極力

宣示這一思想情調。在那里，我把“一切的星球吞了”，到后來又自我撕毀爆炸，

這就是自我破壞，自我燃燒，以此來達到解脫獲得新生。在《湘累》里，“我自

由創造、自由地表現自己”，“我”的氣魄是如此宏偉，簡直就如造物主一樣，

十分自由，十分有力。在這里，人的自我價值得到肯定，人的尊嚴得到尊重，人

的創造力得到承認。對于長期處于“不把人當作人”的封建統治下，已經習慣于

將個人價值泯滅在封建倫理原則之下的中華民族，這無疑是偉大的解放與覺醒。

此外，在《女神》里還有不少禮贊勞動者的詩篇，如在《金字塔》里歌頌人類勞

動力的偉大；在《巨炮之教訓》里對無產階級“至寶理想”的頌揚。這些詩篇都

給《女神》增添了時代的色彩。

《女神》是反帝反封建的響度號角，是“五四”革命精神的呈現。

二、《女神》浪漫主義特點

郭沫若是個強調“自我流露”和“內心要求”的浪漫主義詩人。與反帝反封

建的思想內容相一致，《女神》的藝術風格是雄偉豪邁的。

首先，《女神》的題材有不少采用歷史和神話傳說。《湘累》和《棠棣之花》

是古代斗爭中奇特的事跡，《鳳凰涅磐》和《女神之再生》則是富有幻想色彩的

神話故事。但詩人絕非單純地表現歷史和神話而是把自己對現實的觀感和對未來

的理想，借歷史、神話、傳說的題材表達出來。詩人是把歷史上英雄人物的性格

抹上自己理想的色彩，把他作為抒情的對象，以表達自己內在的激情。這樣就把

歷史和現實、抒情和理想緊密地結合起來，勾起人們無窮的遐想。

其次，洶涌的情感和豐富的想象力。《女神》的詩風是雄偉的，它那如火山

爆發的情感，具有一種氣吞山河的氣勢。在《晨安》里，他熱情地呼喚著地球上

一切雄偉的山河，全世界愛國的革命志士，雷霆般吼出了二十八個“晨安”，強

烈地震撼著讀者的心靈。猶如“黃河之水天上來”的奔放情感，給《女神》帶來

了豐富的形象。在《立在地球邊上放號》里，詩人以豐富的想象力為人們勾勒了

一幅觸目驚心的景象：白云怒涌，海水滔滔，詩人站地球上——地球居然也有邊，

而把太平洋搬到地球外面去，并讓它用全身力量把地球來推倒。想象非常超越！

在《天狗》里將“我”化為氣吞宇宙的“天狗”，這些經過夸張的想象又是何等

離奇?？傊?，在《女神》里，想象是十分奇特而豐富的，而這些都是為了表達詩

人內在的沸騰的戰斗激情所需要的。

再次，形式開放自由多樣。作為浪漫主義詩人，郭沫若不愿讓形式來束縛住

自己的情感，他聲稱在形式方面要“絕對的自由、絕端的自主”，說“我要打破

一切詩的形式來寫自己能夠味的東西”。所以在當時的詩壇上，郭沫若不但是內

容的革新者，而且在形式上也是一個“裂冠毀裳”的叛逆。他自稱是“即興”詩

人，“興”之所至，就盡情地流瀉，詩行的長短，詩節的劃分，都隨著詩人感情

波濤的起伏而自由安排。如為傳達激動和歡悅的心情，《天狗》和《光海》等詩，

則形式簡短而有節奏的句式；在《爐中煤》中，他以整齊的詩句，勻整的層次，

來表達自己對祖國深沉的愛戀。在《女神》里，隨著詩人抒發對象和自身感受的

不同，詩的格式也是五彩繽紛，有自由詩，有整齊的格律詩，也有詩劇。形式雖

然自由活潑，富于變化。而結構卻都十分嚴謹，節奏感很強，如在《鳳凰涅磐》

里，它完全憑著一已的內在感情來自由地組織詩句，有排比式、疊句、復唱等。

但從總體上結構又十分緊湊，全詩由六章組成，形式先抑后揚節奏，此外，郭沫

若也注意詩篇的樂感，比較注意運用音韻，來加強詩篇的藝術效果。

總之，《女神》的作者不愿將自己不羈的個性囚禁在一個形式之中，它一切

都是為了適應內在的要求而創造的。它的浪漫主義精神給當時的詩壇開辟了廣闊

無限的新天地，開創了一代新詩風。

第三節 《鳳凰涅磐》賞析

一、思想內涵：

這首詩創作于1920年1月，是《女神》中最有代表性的一首抒情長詩。它

借鳳凰“集木自焚，復從死灰中更生”的故事，象征著舊中國以及詩人舊我的毀

滅和新中國以及詩人新我的誕生。它體現了中國人民改造祖國和民族的偉大愿

望，與五四革命運動前驅者的思想一致，具有鮮明的時代精神和深廣的思想意義。

長詩共六章：序曲、鳳歌、凰歌、鳳凰同歌、群鳥歌、鳳凰更生歌。

序曲：首先展示在梧桐枯，醴泉消歇，冰天下寒風凜冽的丹穴中上，面對茫

茫大海，莽莽平原，一對哀歌的鳳凰集香木為自己安排火葬。作者描繪的場景象

征著無邊陰冷的中國，渲染鳳凰自我犧牲時的悲壯氣氛，突出鳳凰形象的壯美與

崇高。

鳳的哀鳴是對舊社會罪惡的揭露，對冷酷、黑暗、腥穢的舊世界發出強烈的

詛咒，并質問它“為什么存在”。表現了詩人對黑暗社會的憤懣和否定。

而凰歌中，則是女性悲痛的傾訴，在滔滔的淚水中傾訴了無限的哀痛，它回

想起那過去悲哀、煩惱、寂寥、衰敗的歷史，決心要追回那“年青時候的”、“新

鮮”、“甘美”、“光華”和“歡愛”的年代，表現詩人對千百年來封建社會的

決裂，顯示出五四新一代思想的迅速覺醒。

鳳凰同歌：鳳凰英勇地投身自焚，以救得新生，體現著詩人要把舊中國徹底

改造為新中國的強烈愿望。在火中獲得新生不僅是鳳凰，同時也象征著詩人自我。

群鳥歌：通過給禽類中群丑的畫像，對現實中那些橫暴的統治者、貪婪的剝

削者、庸俗的市儈、無恥的文人進行了無情的鞭韃。群鳥的丑態反襯了鳳凰的崇

高精神境界。

鳳凰更生歌是全詩的高潮，寫東方黎明時分，鳳凰更生后出現一片“新鮮”、

“凈朗”、“華美”、“芬芳”，春潮滾滾，生氣勃勃的光明世界，這也是詩人

對新中國的憧憬與展望。

《鳳凰涅槃》集中地體現了詩人那種“不斷的毀壞，不斷的創造，不斷的努

力”的思想。其思想藝術特色表現在：

（一）塑造鳳凰的光輝形象。這首詩中，鳳凰交相輝映，是兩個互相補充的

形象整體。在世界到處充滿屠場和囚牢的境遇下，鳳凰并不悲觀，卻更增加了與

舊世界訣別，用革命烈火凈化一切的勇氣。鳳凰的自我犧牲、自我再造，表現了

一種英雄主義的壯烈的氣概。它們的痛苦與歡樂，正是五四運動中廣大人民群眾

徹底革命，自覺革命的形象寫照，但鳳凰又各有鮮明的個性，鳳對整個宇宙的反

抗，詛咒、質問，突出了它的堅強反抗和冷靜理智的性格，凰則感情熱烈，企望

光明，對祖國民族的苦難表現出一種悲天憫人的情懷，性格比鳳較為溫柔。

（二）《鳳凰涅磐》洋溢著愛國主義和革命樂觀主義的精神，而其中泛神論

的思想又占了一定的比重。如詩中“一切和諧”，把宇宙萬物融為一體，那“一

切的一”（創造萬物的本體）和“一的一切”（由本體產生的萬物）都具有“悠

久”、“和諧”的屬性，這是本體那神，神即自然的泛神論思想的體現。而“一

切的一切”都經過革命的“火”的自我凈化后即不分我、你、他而融和一起，這

樣主觀與客觀、個人和大眾，在宇宙本體中同時存在，都獲得和諧統一。

應該看到，這里的泛神論思想融合著詩人的個性解放思想和革命理想主義的

色彩。但詩中對理想中國的認識不免失之抽象空泛，其中還帶有“物我無間”的

無差別境界的唯心色彩。

（三）長詩在創作方法上具有鮮明的浪漫主義特色。道德鳳凰是詩人理想的

化身。它具有徹底破壞、堅決反抗和努力創造的革命精神。其次詩的構思更表現

了詩人馳騁無際的幻想和無限美妙藝術想象，從理想化的鳳凰形象，到它們集體

自焚和涅磐前后兩個世界的鮮明對比，種種離奇變幻的情節，顯然涂上了一層浪

漫主義的色彩。但這一切又是植根于現實，而不是憑空的臆造。

（四）在表現形式上徹底打破舊詩格律的鐐銬，真正實現了詩體大解放。隨

著詩情的自然消長，結構大開大合，體現自由與嚴謹的統一。如“序詩”中的第

二節五句詩，整齊嚴謹，每句三個章節，與古代五言、七言詩的章節相等，而偶

句韻腳相同也與我國古詩和民歌相協。又如鳳歌中的詩句和鳳凰和鳴中的句式，

運用了排比、對偶、復唱，各種長短句安排得錯落有致，富變化于嚴謹，加以整

齊多變的章節和響亮的韻腳，詩節或長或短，詩行參差不齊，節奏時緩時急，詩

的內在旋律和詩人感情節拍十分和諧，同時也可以看出郭沫若在此的創作，對新

詩格律也進行了探索。因而在局部上也體現中國古典詩歌的某些特點，但長工詩

仍然受到惠特曼那種豪放粗獷、明快詩風的影響。

第四節 歷史劇及《屈原》

郭沫若早在“五四”運動高潮中就以蒸騰著濃烈生活氣息的歷史劇歌頌反

封建的叛逆精神，抒發追求光明自由的理想。抗戰時期，郭沫若深切地感受到人

民的憤怒和時代的召喚，連續創作了《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高漸離》、

《孔雀膽》、《南冠草》等六部大型歷史劇。這是繼《女神》之后，郭沫若的文學

創作出現了第二次“火山爆發期”。這些歷史劇，都是貫穿著“借古鑒今”的新

鮮精神。它們所表達的反對投降、主張御侮、詛咒黑暗、歌頌光明和正義的主題，

深刻地熔鑄著抗戰時期民族矛盾和社會矛盾的內容，熔鑄著戰時人民的愛憎感情

和理想愿望，從而在現實生活中發揮了強烈的政治作用。

這些史劇中，成就最高，影響最大的要數《屈原》。這部劇作創作于“皖南

事變”之后的1942年1月，正值國際法西斯猖獗，國內反共投降勢力囂張之時。

郭沫若將“時代的憤怒復活在屈原的時代里去了”，“借了屈原的時代來象征我

們當前的時代”（《序俄文譯本史劇〈屈原〉》）。生活在戰國后期的屈原是一位詩

人和愛國志士。他的政治理想是希望楚國強大，聯合六國抗秦，實現中國統一，

故事從這里開始：秦國為了實現征服六國的野心，派丞相張儀赴楚游說楚王，請

楚王與齊國絕交。楚國聽了屈原的建議，加以拒絕。張儀便揚言要選一位美女獻

給楚王，目的是威脅楚王的寵姬鄭袖，促使她同謀離間屈原與楚王的關系。鄭袖

果然派屈原的政敵上官大夫靳尚和張儀密謀定下一條陷害屈原的計劃。楚王為張

儀踐行，鄭袖排練歌舞助興，演唱屈原的《九歌》，請屈原赴宮庭排練，在楚王

步入宮廷時，鄭袖故意暈倒在屈原懷里，一見楚王，誣蔑屈原調戲她。楚王信以

為真，大怒之下，免掉屈原的官職。于是，楚王聽信了張儀的話，撕毀了楚齊聯

盟，轉而依附秦國，屈原被囚楚在東皇太乙廟，靳尚派人毒死屈原，屈原女弟子

嬋娟誤飲了毒酒，保全了屈原的生命，在衛士幫助下，屈原離開了燃燒著的東皇

太乙廟，決心到漢北去，和漢北人民一道，做一名耕田的農夫。以屈原為代表的

楚國人民和以南后為代表的統治集團之間聯齊抗秦還是絕齊降秦兩種政治路線

的斗爭，影射和諷喻抗戰時期國統區的現實，從而引起強烈的反響。

歷史劇及《屈原》

屈原是我國歷史上有口皆碑的偉大詩人和政治家。他是戰國時楚國人，一生

經歷了懷王、襄王兩個時代。郭沫若的歷史劇《屈原》圍繞楚國內部抗秦派與親

秦派的斗爭，以屈原一天的經歷藝術地概括了他一生的精神，使主人公屈原成為

一個高度濃縮的愛國詩人和政治家的藝術典型。作家賦予這個典型的基本特征

是：對祖國對人民矢志不移的愛和不屈不撓的斗爭精神。

作為一位愛國的政治家和詩人，屈原不僅具有堅定的政治主張和政治理想，

而且兼備高尚的氣節和情操。第一幕《桔頌》以詩情畫意的筆觸，展示了波瀾時

代“做人的道理”。屈原勉勵青年人要“獨立不移”、“賦性堅貞”。他說：“在

這戰亂的年代，一個人的氣節很重要。”“我們生要生得光明，死要死得磊落。”

其實屈原自己就稟賦這種高尚的品格，并且在尖銳的矛盾斗爭中表現出來。屈原

作為楚國抗秦派的優秀代表，他堅定地主張對外抗秦聯齊，與關東各國和親，促

成中國的大一統；對內修明政治，以人民為本位。顯然這是一套代表祖國和人民

利益的主張，也非常順應歷史發展的趨勢。然而，他的為人與政治主張卻遭到他

人的詆毀與陷害。南后鄭袖一伙采取最卑鄙的手段誣陷屈原“淫亂宮廷”，使屈

原處于含冤莫白的境地。這時屈原所傾心關注的，并不是自己的榮辱毀譽，而是

祖國人民的命運和前途。他奮起向楚王重申自己的主張：“愛護老百姓，和關東

諸國和親”。他沉痛地告誡楚王：“老百姓都想過人的生活，老百姓都希望中國

結束分裂的局面，形成大一統的山河。”他還當面斥責南后鄭袖：“你陷害的不

是我，是我們整個兒的楚國?。?/span>??是我們整個兒的赤縣神州?。?/span>”在這里，屈

原作為政治家的堅定性，愛國愛民的博大情懷，以及光明磊落的品德等都得到了

集中的表現。

對祖國對人民的真摯的愛，激發了屈原對楚國親秦派的斗爭精神。當他路遇

楚王、南后、張儀一伙時，他機警地借罵張儀，震懾了這群禍國殃民的賣國賊。

他被關進東皇太乙廟內，面對沉入黑暗的祖國，迸發出那段感人肺腑的“風雷

電”獨白，把主人公憂國憂民的情懷和盤呈現給讀者。屈原讓自己跟風雷電融為

一體，呼喚道：“鼓動吧，風！咆哮吧，雷！閃耀吧，電！把一切睡昨在黑暗懷

里的東西，毀滅，毀滅，毀滅呀！”這沉郁悲憤的內心獨白，突出地表現了屈原

那種“不屈不撓，為真理斗到盡頭”的偉大精神。

劇本把主人公放在尖銳的戲劇沖突中，通過強烈對照、彼此映襯以及理想化

等方法，成功地塑造屈原這個愛國詩人和政治家的藝術形象。如與屈原的光明磊

落、大義凜然的性格相對照的是南后鄭袖偏狹自私、陰狠狡詐的性格。還有為了

襯托主人公屈原的形象，劇中塑造侍女“嬋娟”的形象，正如郭沫若說：“嬋娟

的存在似乎是可以認為屈原辭賦的象征的，她是道義美的形象化。”理想化手法，

如第一幕就寫的《桔頌》的詩句，和屈原對《桔頌》的闡釋，這其實是象征主人

公屈原的道德文章。那“賦性堅貞”、“志趣堅定”的品德，那“光明磊落，大

公無私”思想性格，顯然是經過充分理想化的。另外整部劇本的情節、細節、盡

管大都不見于歷史文獻記載，但是屈原一生的精神卻生動地表現出來了，屈原的

形象也刻畫得栩栩如生。這都是作家高度理想化的手法來塑造的。

屈原的形象既是歷史的，又蘊含著強烈的現實意義。他的典型性不僅要從大

波大瀾的戰國時代去說明，也應當放到抗戰時期國統區的現實環境中去理解。這

就是屈原這個形象“借古鑒今”的意義。

史劇《屈原》寫于“皖南事變”之后的一九四二年一月，那時不僅堅持江南

抗戰的新四軍遭到國民黨的陰謀暗算，共產黨領導的抗日根據地也遭到普遍的封

鎖或進攻，而且國統區的愛國進步力量也受到嚴重摧殘，“無數的愛國青年、革

命失蹤了，關進了集中營。”全中國進步的人們都異常憤怒。郭沫若說：“我

便把這時代的憤怒復活在屈原時代里去了，換句話說，我是借了屈原的時代來象

征我們當前的時代。”歷史往往有驚人的相似之處。古代屈原的經歷，無疑寄寓

著戰時愛國志士的遭遇。當年他對楚國親秦派的悲憤和抗爭，曲折地反映了戰時

國統區人民與國民黨的矛盾和斗爭。周恩來談到《屈原》時說過：劇中的《雷

電頌》是郭沫若“代表國統區人民對國民黨反動派的控訴。”而屈原形象所表現

的凜然正氣和不屈不撓的斗爭精神，是戰時國統區的巨大鼓舞和激勵。當年《屈

原》的發表和演出在國統區人民中間引起的強烈反響，就是有力的證明。

（二）藝術風格：

在藝術上，歷史劇《屈原》充分表現了浪漫主義的特色。

1、“失事求似”的史劇表現方法。

郭沫若于一九四二年十九日寫的《歷史·史劇·現實》一文中，提出：“歷

史研究是‘實事求是’，史劇創作是‘失事求似’。史學家是發掘歷史的精神，

史劇家是發展歷史的精神。”在他看來，劇作家既要尊重史實，又不能拘泥于史

實，“失事”是為了獲得更高的歷史“真實性、必然性”。作家所追求的目標不

是歷史的形似，而是歷史的神似。亞里斯多德指出，詩比歷史更有普遍性。他說：

“寫詩這種活動比寫歷史更富有哲學意味，更受到嚴肅的對待；因為詩所描述的

事帶有普遍性，歷史則敘述個別的事”。作家在史劇創作中所追求的美學目標，

可以說是一種歷史的詩意。因此，作家創作的《屈原》，追求的是“神似”，是

把民族精神的美質挖掘，再現出來，化為詩的贊歌，寫出詩意的真實。同時，作

家又通過這種詩的激情把歷史與現實溝通起來，作家為現實所激起的憤怒，通過

屈原的憤怒抒發出來，把“時代的憤怒復活在屈原的時代里去”，因而，作家在

情節安排上，之所以要更生動一些，為的是不斷地以邪惡勢力對屈原進行陷害和

侮辱，從而造成尖銳的矛盾沖突，推動屈原憤怒之情的抒發。這也就是說，不寫

張儀同屈原的糾葛，就無法使屈原的反強秦的民族正氣得以展現，不寫南后對屈

原的陷害，就無法突現屈原的骨氣。這一切都推動了屈原的憤怒之情走向“爆

炸”的一端。因此，作家雖未寫出史實的準確性，但在表現屈原憤怒之情上卻同

歷史上的屈原相似，司馬遷說：“屈原之作《離騷》，蓋自怨生也”，“憂愁幽

思而作《離騷》”。王逸也說：“屈原放逐，竄伏其域，懷憂苦毒，愁思沸郁。”

由此看來，“失事求似”所求的是感情的相似。這也就是歷史劇創作中浪漫主義

主張的體現。

2、悲壯激越的悲劇精神。

如同前面所分析，郭沫若在創作悲劇人物時，并不完全拘泥于具體史實，而

是著眼于“發展歷史的精神”，和寫出人物“合理的發展”。他總是把悲劇人物

的性格、思想、行為盡量升華，以致于達到理想的高度，使他們的高貴性格和正

義的思想行為更多地帶上理想的因素。這種主人公性格愈美好愈強烈，一旦他們

遭到失敗或毀滅的時候，便愈能顯示出慷慨悲壯，激越奮發的悲劇精神，便愈能

造成一種悲壯的美。誠如作家總結自己的悲劇創作經驗時說：“悲劇的戲劇價值

不是在單純的使人悲，而是在具體地激發起人們把悲憤情緒而化為力量，以擁護

方生的成分而抗斗將死的成分。”這悲壯激越的“悲劇精神”，以正面人物的理

想化為核心，構成劇本革命浪漫主義的一個重要特征。史劇中塑造的屈原就是這

么一個典型。戲劇一開頭就表現他作為一個詩人的激情同道德力量的結合，那首

《桔頌》，就是屈原獨立不倚的精神寫照，尤其詩人在遭受一連串打擊后，他想

的不是個人的榮辱，而是祖國與人民，充分顯示出高尚的風骨和節操。最后那氣

勢磅薄的“雷電頌”，正是他痛苦、憤怒至極的反映，是屈原靈魂、情感、品德、

理想最集中、最強烈的表現。因此，“雷電頌”是一曲雄渾悲壯的交響曲，是最

鮮明地表現了革命浪漫主義的精神。

3、頓挫的詩意的抒情。

郭沫若是一位抒情詩人。他寫的歷史劇《屈原》也有濃郁的抒情詩味。《女

神》時代那種爆發式的激情又在他的史劇中復活起來，給史劇增添了不少詩意的

美。這是革命浪漫主義的又一重要表現。作家經常在劇本中插入一些詩詞、短歌、

小曲等，有以渲染環境，烘托氣氛，乃至刻畫人物。如《屈原》中演唱的《九歌》，

《桔頌》詩詞的反復出現等，這類詩的穿插，使郭沫若的史劇充滿了詩情畫意和

浪漫主義情調，而更有富有抒情特色的是屈原被幽囚在東皇太乙廟中的那段“風

雷電”獨白，淋漓酣暢地抒發了抑郁憤怒之情。他希望狂風把“暗無天日”的世

界吹動起來；他幻想隆隆作響的雷公的車輪把他帶到“沒有陰謀，沒有污穢、沒

有自私自利”的地方去；他把那劃破長空的閃電比作“最犀利的劍”，要求它把

濃重的黑暗劈開！歷史上的屈原沒有寫過這樣的“獨白”，這是郭沫若根據當時

的處境和心情所做的大膽創造。它既是屈原一生郁積的總爆發，又是郭沫若代表

國統區人民對國民黨政府的控訴。這段“獨白”沉郁頓挫，是絕妙的散文詩，是

作家傾注了全部熱情和鮮明的愛憎寫出來的，回蕩著革命浪漫主義的精神。

作業：

1、怎樣評價《女神》的思想價值及在新詩史上的貢獻？

2、《女神》在藝術上的主要成就是什么？

3、《地球，我的母親》是怎樣表述反神權與個性解放等思想的？

4、《鳳凰涅槃》在藝術上有何特色？