《我的太陽》 《伏爾加船夫曲》

《我的太陽》《伏爾加船夫曲》

教材分析：

一、《我的太陽》是一首聞名于全世界的具有濃郁意大利民歌風格的獨唱

歌曲，由卡普阿(E. di Capua)作曲，卡普羅(G. Capurro)作詞。歌曲作于

1898年，為G大調，愛拍，稍慢的速度，單二部曲式結構(二段體)。歌曲第一

樂段開始出現的主題在中音區，用具有下行傾向的旋律展開。這段旋律優美流

暢、舒展豪放，贊美了燦爛的陽光和蔚藍的晴空，令人感到精神爽朗、身心愉

悅。歌曲的第二樂段轉人高音區，以氣息寬廣的音調組成。這部分歌曲的情緒

熱情奔放，傾訴了歌者對心愛人兒的愛慕之情。在“啊，太陽，我的太陽”一

句，伴隨著強音的出現，使用了和聲大調的VI級音，使歌曲的色彩一新，給人

以情深意切的藝術感受。在結尾處，出現了旋律中最高的音。并且，在“2”和

“3”兩個音上自由延長，表達了愛的激情，使歌曲的情緒更為激動和感人。最

后，歌曲在深情的尾聲中結束。

二、《伏爾加船夫曲》是一首流傳很廣的俄羅斯民歌，b小調，多由男低

音演唱。歌曲通過力度、旋律、節奏、速度等音樂表現要素，營造出作品憂郁、

深沉的基本格調。歌曲中貫穿全曲的勞動號子：“哎喲嗬”，為成功地塑造船

夫們、拖行貨船、舉步維艱的形象創造了條件。這首歌曲最突出的就是鮮明的

力度變化層次，由弱到強、再由強到弱的處理方法，讓人印象尤為深刻，仿佛

看到了伏爾加河上的纖夫們為了自由幸福的生活，不畏艱難，向往光明，由遠

而來，復又遠去，直到最后消逝在遠方的情景?！斗鼱柤哟蚯飞羁痰亟沂?/span>

了這樣一個主題：在沙皇統治下的俄國，勞動人民處在水深火熱之中。他們忍

辱負重，卻饑寒交迫。在忍無可忍的情況下，他們以堅忍不拔的精神，擔負起

歷史賦予的重任—“踏開世界的不平路”、“對著太陽唱起歌”。

課時目標：

一、有興趣欣賞世界名曲《我的太陽》，進一步鞏固大調知識，初步了解

意大利男高音歌唱家帕瓦羅蒂，并能模擬其歌唱狀態唱歌。

二、能夠認真欣賞俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》，在欣賞、模唱、表演中

三、對比《我的太陽》和《伏爾加船夫曲》，能辨別與表述男高音、男低

音的不同，了解人聲的分類。

教學過程：

一、組織教學

二、導語

教師：上節課我們一起學習了意大利的經典歌曲《桑塔·露琪亞》，用

歌聲表達了船歌美妙的旋律和搖曳的律動，相信這首歌曲已經給你留下了比較

深刻的印象，今天我們還將接觸一首著名的意大利民歌，繼續感受歐洲的音樂

風情。

(出示課題《歐洲風情二》)

三、新課

(一)歌曲《我的太陽》賞析

1.欣賞《我的太陽》(播放帕瓦羅蒂演唱的《我的太陽》視頻)

要求：請思考這是哪一位歌唱家?曲名是什么？作品表達了怎樣的情緒?

請關注歌手的演唱狀態和發聲方法。

(欣賞后學生回答)

教師補充介紹：《我的太陽》是意大利最富盛名的民歌之一，由卡普阿

(E. diCapua)作曲，卡普羅(G. Capurro)作詞。歌曲作于1898年，目前是男高

音歌唱家在音樂會上經常演唱的歌曲，已成為意大利的象征。作品借贊美陽光

和蔚藍的晴空，熱情抒發了滿腔熾熱的情感。

設計意圖：

選擇帕瓦羅蒂演唱的視頻給學生觀看，用以激發他們對歌曲演唱以及了

解帕瓦羅蒂的興趣，同時還能從視頻中了解歌唱的準確姿態和打開喉嚨、投人

歌唱的狀態，對學生用正確的方式演唱有借鑒作用。

2.復習演唱《桑塔·露琪亞》

要求：模仿帕瓦羅蒂演唱狀態，打開喉嚨有感情地演唱《桑塔·露琪亞》

的第一段歌詞。

教師簡單總結演唱效果。

設計意圖：

在欣賞時要求學生關注演唱狀態和方法，緊接著復習上節課的歌曲，既

能起到鞏固歌曲的作用，又可以讓學生通過模仿，達到較好的演唱效果。

3.帕瓦羅蒂簡介

教師：很多同學模仿帕瓦羅蒂的唱歌狀態，唱出了較好的效果。有同學

能夠給大家介紹一下帕瓦羅蒂嗎？(先由學生主動發言)

教師補充：帕瓦羅蒂是世界最著名的意大利男高音歌唱家，被譽為

“High C”之王，他的音色明亮、圓潤，適合演唱富有抒情性和戲劇性的角色，

這位大師于2007年去世。

4.跟唱并分析作品(出示樂譜)

復聽歌曲，播放中文版《我的太陽》

要求：學生輕聲跟唱；

思考歌曲分幾個樂段？高潮在哪里?

關注旋律中的典型節奏;

請將歌曲所用音符由低到高排出音階，判斷調式。

(聽后學生回答)

教師歸納：作品共分兩個樂段，高潮在B部分，最高音出現在樂曲的結

尾。每個樂句都是弱拍起。

學生體驗：拍擊

教師：這種節奏型具有動力感，貫穿始終，形成了特色。

學生們發現歌曲為七聲調式，聽出以“do”為主音(的)，這是大調式的

特征。大調式色彩明朗，加上男高音明亮的音色，使《我的太陽》更為輝煌。

設計意圖：

復聽歌曲，同時讓學生通過跟唱熟悉旋律，激發演唱的興趣，引導學生

關注音樂結構、調式等問題。

5.人聲分類

教師：除了男高音，男聲的音色還能怎樣分類?

學生：……

教師總結：還能分為男中音和男低音，他們音色的特點肯定與男高音有

明顯的區別。

讓我們接著欣賞另一首世界名曲。

(二)歌曲《伏爾加船夫曲》賞析

1.男低音音色聽辨

播放《伏爾加船夫曲》片段俄語版

要求：聽辨這是人聲分類中的哪種音色?音色有何特點?

學生回答。

教師補充：剛才我們聽到的就是一首著名的俄羅斯民歌《伏爾加船夫

曲》，男低音的音色渾厚、低沉、有力，很有歷史的厚重感。這種音色跟《我

的太陽》中那明亮、高亢的男高音形成了鮮明的對比。這段錄音是由俄羅斯著

名的男低音歌唱家夏里亞賓演唱的，錄制于上世紀30年代，是非常珍貴的錄音

版本。

設計意圖：

銜接人聲分類，同時可以與《我的太陽》中明亮的男高音音色做對比欣

賞。

2.《伏爾加船夫曲》欣賞

(1)欣賞繪畫作品《伏爾加河上的纖夫》。

要求:你能用語言描述一下這幅世界名畫么?你從繪畫中感受到了什么？

(學生回答)

教師補充：這幅繪畫作品是著名畫家列賓的代表作，也是他的成名作。

作者用陰暗的色調，傳神的筆觸，刻畫了11位纖夫，栩栩如生的人物與背景形

成巨大的反差。

(2)完整欣賞聲樂作品—中文版。

要求：可以把音樂與繪畫作品結合起來，展開聯想。

A：思考歌曲為何要用男低音來演唱?

B：請關注各音樂要素的變化，嘗試獨立完成表格。

(出示表格)

(學生回答后，教師出示參考答案)

繼續提問：這些音樂要素中，你覺得哪個要素給你留下的印象最為深刻?

學生回答(教師注意鼓勵，讓學生勇敢地說出自己的看法與感受)

教師總結：給大家印象深刻的也許是力度。歌曲由弱逐漸到強、再由強

逐漸到弱的處理方法，使我們仿佛看到一群纖夫腳踏實地由遠及近，再逐漸遠

去，最后消失在遠方的情景;除此以外，與沉重的節奏、中等的速度、渾厚的音

色、變化的音區等，綜合塑造了纖夫們面對艱苦生活的無奈、掙扎與痛苦和對

世界上的不公平的控訴。音樂作品運用音樂要素構成獨特的音樂語言，向我們

展示出豐富多彩的藝術形象。

設計意圖：

名畫《伏爾加河上的纖夫》，通過陰暗的色調，傳神的筆觸，著力刻畫

在烈日下纖夫的神態、動作和艱辛的勞作，反映出他們悲慘的生活狀態以及內

心的痛苦與掙扎;音樂作品則借助音樂要素，如力度、速度、旋律、節奏、音色

等，勾勒出纖夫的勞動場景和情感，把同一題材的兩類作品結合起來欣賞，有

利于學生更直觀、更準確地領悟音樂作品的真諦。

3.實踐體驗與感受

(1)演唱與力度體驗。

教師：剛才很多同學都提到了這個作品的力度變化，那么你們能不能用

自己的聲音來表現一下不同的力度呢?

要求：用自己的聲音展現不同層次的力度，體會音樂要素中速度、力度

的作用。

(教師示范演唱，出示樂譜)

教師彈奏：

學生模唱：

三個力度層次:第一遍很弱(PPP )

第二遍強( f )

第三遍很強( ff )

(2)動作模仿體驗。

要求：邀請一組男生上臺在同學的演唱聲中，模仿纖夫拉纖的動作;

其余同學用短促、有力，富有節奏感的聲音，較強的力度(.f )演唱勞

動號子“哎喲嗬”，要求唱出休止符的停頓感。

體會音樂的沉重感。

(大部分學生跟琴演唱一組學生表演動作，學生談感受)

教師總結：剛才無論是演唱還是表演的同學都很認真，相信大家都體驗

到了纖夫勞作的艱辛，這樣的勞作需要用干脆而有力量的聲音來塑造。因此，

短促、規整、有力的節奏才更能表現出纖夫們堅定而有力量的步伐。

設計意圖：

通過不同力度的勞動號子的模唱和表演纖夫的勞動，體會勞動號子中速

有力，節奏規整、短促的特點。

4.伴唱

(1)為教師伴唱：教師領唱主旋律第一句，學生用“哎喲嗬”伴唱。

要求：學生的演唱在每節的后兩拍進人(與教師形成輪唱的效果)，并做

到聲音短促、有力。(出示樂譜)

(2)為全曲伴唱。

(播放中文版全曲，教師指揮)

要求：全班根據指揮的提示，用“哎喲嗬”為全曲伴唱;注意對聲音力

度的控制，展現樂曲情感的變化；體會作品表達的內涵。

設計意圖：

學生用勞動號子伴唱全曲，表現作品力度的層次變化，同時感受勞動號

子的特點以及作品的深刻內涵。

四、總結

請學生結合今天的課，談談自己以前是怎樣欣賞音樂作品的，現在有沒

有一些新的收獲。

教師總結、評價。

教師：你們的發言各有特色，說明大家在這節課上認真欣賞了歐洲兩首

著名的歌曲作品。我們說，無論是聲樂曲還是器樂曲，都在用音樂所特有的語

言傳遞信息和情感。如果我們能養成專心聆聽的習慣，關注音樂要素，一定能

更好地欣賞中外名曲，得到更大的享受。

課后思考：

本節課是一節欣賞課，欣賞歌曲《伏爾加船夫曲》和《我的太陽》，以