中國民族民間舞教學的由來

中國民族民間舞教學的由來

（一）民間舞的概念

民間舞是一切舞蹈之母，其真正意義上的創造者和傳承者是人民大眾，是人

民自然情感流動的成果。《人文百科全書大系·藝術百科全書》對“民間舞”的

界定為：“產生并廣泛流傳于民間、風格鮮明的舞蹈。它反應各地區、民族特有

的勞動、風俗、交際方式和愛情生活。不同地區和民族的舞蹈受生活方式、歷史

傳統、宗教信仰、風俗習慣乃至地理和氣候等自然環境的影響而出現迥異的風格

特點。”首先，它具有多樣性的特點，由于每個民族地域環境、文化信仰、風俗

習慣等方面的不同，導致各個地區的民族民間舞呈現出不同的特點。例如朝鮮族

和傣族同屬于農耕文化民族（根據動態切入法分類），但是由于他們所處地理環

境和民族文化信仰不同，從而使兩種舞蹈呈現出不同的特點。朝鮮族人民長期生

活在北方，并且民族自古以來就崇拜鶴，所以在舞蹈當中追求仙鶴的飄逸、瀟灑、

典雅之美；而傣族地處中國西南地區，其氣候比較濕熱，大象、蛇以及孔雀是它

們生活中常見的動物，因此，對水、大象、蛇和孔雀有圖騰崇拜，使傣族舞蹈呈

現出婀娜多姿的“三道彎”和“一順邊”的舞蹈動律特征。其次，它具有自娛性

特點，“民間舞”顧名思義就是起源于民間的舞蹈，人們在生活勞作以及年節慶

祝的時候都會用舞蹈的方式表達內心喜悅，舞蹈不是經過事先編排或設計的，而

是人民在自娛自樂時真實的情感流露。第三，它具有即興性特點，這種即興性表

現為一種隨意感，它不是固定不變的程式化動作，而是會根據演出場地或是音樂

等方面因素的變化而變化的，這種隨機應變的靈活性讓參與其中的人民更能感到

民間舞真切的情感。第四，它具有參與性特點，民間舞的創造者是人民群眾，是

在人民生活當中產生的藝術，人人都能舞，人人都能參與其中。

（二）中國民族民間舞教學的由來

“教學”是一個“教”與“學”相互統一，教學相長的過程。在這一過程中，

教育者（教師）、受教育者（學生）以及教育措施（教學內容及教學方法）三者

缺一不可。當前的中國民族民間舞教學不但是人才培養的關鍵，也使得民間舞蹈

得到有效的延續和傳承。可是在成立之初它還并不是命名為“中國民族民間舞”，

中國民族民間舞的學科創建與發展經歷了這樣幾個關鍵的階段。早在20世紀三、

四十年代，戴愛蓮、吳曉邦、彭松、賈作光等老一輩舞蹈藝術家們就深入田野鄉

間，開始田野調查與民間采風工作，并開始了中國民族民間舞的整理與研究。20

世紀50年代初，除中央外，各地方的歌舞團體相繼建立起來，需要較高水平的

舞蹈演員與編創人員，而各地區的舞蹈訓練班所培訓的舞蹈人員已遠遠無法滿足

這一需要，于是在1954年2月創辦了文化部直屬下的舞蹈教員訓練班，由吳曉

邦先生任訓練班班主任。訓練班設置了四個舞蹈專業，分別為古典芭蕾舞、中國

古典舞、中國民間舞以及外國代表性民間舞。這一時期的中國古典舞和中國民間

舞還沒有編寫系統的教學教材，只是由戲曲老師教授舞蹈內容。1954年9月，

北京舞蹈學校成立，學校成立之初在蘇聯專家的幫助下，第一次劃分專業時，主

要是將學生劃分為“民族舞”和“芭蕾舞”兩個專業學科方向。隨后，等到學校

正式改制為北京舞蹈學院后，中國古典舞學科的建系名稱也是“中國民族舞劇系”，

“民族舞劇”這一稱謂，其實就是“芭蕾化”的中國古典舞和“性格化”的中國

民間舞的混合。后來學院以舞種學科劃分的方式，分出了“中國舞”系和“芭蕾

舞”系，這種區分方法很明顯是將中國舞蹈與西方舞蹈一分為二的做法。直到

1987年，才正式成立“中國民族民間舞系”。這才完成了“從中國舞到中國民間

舞再到中國民族民間舞”這一演變發展的進程。

由此看來“中國民族民間舞”并不是一開始就獨立存在的，而是在學科不斷

發展中逐漸剝離出來的。早期的民間舞被看作是古典舞的“附屬物”，就如同芭

蕾與芭蕾舞劇中的性格舞一樣的關系存在。一開始就隱含了西方世界認知當中的

“性格舞”和“民族舞蹈”的概念。因此，認識與理解這一概念時，我們需要避

免將“民間舞”與“中國民族民間舞”混為一談，導致“源頭”（民間舞）與“活

水”（中國民族民間舞）邏輯層面的理解錯誤。樸永光教授在《舞蹈文化概論》

當中更是用“原生態民間舞”、“次生態民間舞”、以及“再生態民間舞”三層概

念來表述從田間地頭到訓練課堂，再到舞臺表演的不同民間舞蹈形式。于平在《舞

蹈形態學》中對其也有相關論述，只不過他用的是“民俗舞”這一概念。他同樣

用“原生態民俗舞”、“學院民俗舞”以及“劇場民俗舞”將民間舞分成三個層次。

正是基于以上認識，我們就不難理解當代民間舞“提煉于民間舞—訓練于課堂—

表現于舞臺”這一遞進關系了。