入殮師電影觀后感

入殮師電影觀后感

入殮師電影觀后感(精選5篇)

《入殮師》整部電影都籠罩著一種淡淡的氛圍，沒有濃墨重彩的色調，沒有

夸張浮華的演技，它靜靜敘述，緩緩推進，娓娓道來。下面是為大家整理的入殮

師電影觀后感，希望對您有所幫助。歡迎大家閱讀參考學習!

一個失業的大提琴師，一份與演奏毫不相關的職業，一場以死亡貫穿全片的

故事情節，一個有關人生的終極命題，隨影片的緩慢鋪陳，不經意間流露出來，

沒有剩余的修飾，一切但是生活的常態，卻道出生活的真諦：人生必有其儀式，

即使在人死亡之后——《入殮師》為我們展示了如何把尊嚴還給死者以及生者如

何透過這最后的優雅儀式與死者和解。

死亡，是一個禁忌，我們是懼怕死亡的，更不愿意理解死亡。當小林的妻子

明白了他工作的資料后那撕心裂肺的叫喊“別碰我，骯臟!”更是表達了生者對

死亡的不理解與懼怕。是的，對冰冷尸體的寒噤，對腐爛肉體的惡心，對已逝的

死者的恐懼無不影響著我們對于生與死的正確認識。

男主人公小林大悟一開始偷偷地背著妻子從事著這份工作。直到之后，妻子

親眼目睹他為鄰居浴室老板娘入殮，她才深深地尊敬這個職業。入殮師在為往生

者送行，進行納棺儀式的時候，他們的恭敬，虔誠，那完美的動作，將逝者最后

一刻的美化為了永恒。這于生者是巨大的安慰，于死者是最大的尊重。因為入殮

師，這個本就應是灰暗、陰沉、甚至略帶點猙獰地時刻，有了一絲光亮，溫馨。

他們讓生離死別這生硬地悲愴變得舒緩和柔美。

如果葬禮是一扇門，那么入殮師就是那個轉動門把手的人。葬禮表面上是送

別亡者，象征著其走向下一程的儀式，但其實，這一切更多的是為生者而做——

它給生者最后盡孝，表達愛或者贖罪的機會。生者在舉辦葬禮時所挑選的形式和

用具等，其實都是跟從自己的意愿，而入殮師就是幫忙生者完成他們意愿的人。

一個好的入殮師必須會將對于死亡的恐懼置之度外，他會以虔誠的心為死者整理

衣容，將死者再一次活現，給予生者心靈最后的慰藉并融化牽絆在死者與生者之

間的障礙，使之將人類情感全部表達，再無顧慮。一個成熟的入殮師要經歷多少

次的生離死別才會坦然平淡地應對死亡?一個成熟的入殮師要經歷多少精神上的

壓力才會讓親朋好友理解他的職業?一個成熟的入殮師要以怎樣的心態才會用溫

柔的心對待每一為死者?——我欽佩入殮師的平凡，而同時，我有敬佩他們的不

平凡。

“讓已經冰冷的人重新煥發生機，給她永恒的美麗。那里要有冷靜、準確，

而且要懷著溫柔的情感，在分別的時刻送別故人。靜謐，所有的舉動都如此美麗。”

死亡，是我們每一個人都無法回避的，我們每一個人都是向死而生，但是死亡的

原因各有不同，入殮師只是人生通向死亡道路上的一個過客，他做的只是讓活著

的人記住死去的人。但是，我們每一個人是不是就應記住入殮師?因為，是有了

他們的存在，死者才獲得了最后的尊嚴。

看完這部電影，我最深的感受是：珍惜身邊的親人，珍惜與親人在一齊的時

間，不要等到親人離開了才去后悔。尊重生命——無論是正在生活的還是已經逝

去的生命。同時，人生充滿著儀式感，這種儀式感來自于心底對于生命的尊重，

因此，我們要尊重任何職業，因為勞動沒有貴賤。

入殮師電影觀后感（精選篇2）

愛，能夠創造奇跡

“讓已經冰冷的人重新煥發生機，給他永恒的美麗。”這是社長對入殮師這

個職業的溫馨解釋，也是我對《入殮師》這部電影孕育出獨特感動的理由。

在影片中，因樂隊解散而失業的小林大悟不得已和妻子回到鄉下老家，并陰

差陽錯成了一名入殮師。在與死亡接觸的過程中，大悟逐漸體會出入殮師這個職

業的真正好處。由排斥到理解，由恐懼到熱愛，這份常人避之不及的工作給他帶

來了無數誤解和鄙夷，甚至連妻子都離他而去，但大悟猶豫彷徨后卻依然選取堅

持，最終贏得了人們的理解。

大提琴悠揚渾厚的音樂打破了死亡的沉寂，帶我們感受著大悟內心的洪流。

起初的恐懼痛苦讓他的靈魂彷徨無措，在社長的鼓勵下勉強堅持了下來，開始了

不同與常人的生活。在一次次應對生與死的過程中，大悟逐漸明白了入殮師的真

正職責：給予死者尊重和寧靜，也真正熱愛起這份不同尋常的職業。正如林徽因

所說：“任何事情只要愿意總會變得簡單。”小林大悟享受讓死者重現生前美麗

的過程，所以，他能夠不顧他人鄙夷的目光，不顧親友辛辣的嘲諷。即使被家屬

嘲笑“賺死人的錢”，即使妻子無法理解而離開，也不愿放下。

在我看來，正是小林大悟心中的溫柔和執著讓他堅定地追求著自己的夢想，

哪怕痛苦過，哪怕悲哀過，哪怕迷茫過，可他依然堅守著，用自己的行動去感動

去改變他人。他用他的細心，他的溫柔讓年輕的媽媽重現美麗;給逝去的老奶奶

穿上想要的長筒襪;為澡堂的婆婆系上最喜歡的黃絲巾。此刻，他不僅僅僅是為

了金錢而工作，還是為了自己的心而工作。他已經成為一名合格的入殮師，無關

經驗，無關名聲，只因那顆仁慈溫柔的真心。從那釋然愧疚的“他是我兒子”中，

從那后悔懷念的“這天是她最漂亮的一天”中，從那感激深情的“孩子他爸，謝

謝你”中，小林大悟感到了人間真情，也找到了他的快樂，他的歸屬。

“死可能是一道門，逝去并不是終結，而是超越，走了一程。”小林大悟讓

死者有尊嚴的走過了這扇門，贏得了人們的尊重和認同。隨著小林大悟的成長，

伴著這個有歡笑有淚水的故事，我懂得了：愛，能夠創造奇跡。

入殮師電影觀后感（精選篇3）

趁活著，為心解鎖!

潛艇羨慕魚，沒有機器的束縛，能夠自在地游;風箏羨慕鷹，沒有線的束縛，

能夠盡情地飛;行道樹羨慕山頂松，沒有園丁的束縛，能夠隨意地長。我們躊躇

不前，并不是受到外界的阻擋，而是心靈的羈絆。趁活著，為心解鎖——這是我

看完日本電影《入殮師》后最深的感悟。

“我打算迎來人生最大的轉折點，但賣掉大提琴時，很不可思議，覺得很簡

單，覺得被一向以來的束縛解放了。自己以前堅信不移的夢想，可能根本不是夢

想。”當小林大悟賣掉大提琴時，他發現自己的心也許被上了鎖：現實的殘酷束

縛他的內心。而回到鄉下，則是掙脫這一束縛重要的一步。在鄉下，他遇到了那

位幫他解鎖的社長——一位入殮師。在社長身邊他看過了無數的死者，而與眾不

同的是一位男性，或者說是一位“女性”——止夫，止夫將自己打扮成女人，他

沒未被生理甚至心理所束縛，他期望自己是一位女士，就將自己扮成了內心的樣

貌。是啊，何必在乎別人的看法，笑著閉上眼才幸福!小林還遇見了舊友山下的

母親，老人并不在乎兒子的看法，一心想著將澡堂經營下去。工作，是她期望的

狀態，而不是等待，等待死亡的到來。她真的這樣做了，在生命的最后一刻，她

還忙著搬運柴火，這就是她所期望的結尾。

在河邊，小林看見幾只魚努力地逆流而上，但尸體卻被湍流沖走。在小林看

來，那總覺得讓人悲傷，為了死而努力，終歸是一死，不用那么辛苦也能夠吧。

他們并不是為了死而努力，只是為了回到自己的出生地，看淡了死亡，也就沒了

束縛，沒了束縛就勇敢地回家!——這是魚內心的吶喊。在火葬場，那位火葬師

在說山下的母親時，說出了自己認為的山下母親期望自己經營澡堂的原因是“我

火燒得很好”時表現出了一種簡單，一種把自己的工作當作平凡燒火的簡單，這

份職業讓他看淡了死亡：“死可能是一道門，逝去并不是終結，而是超越，走下

一程，正如門一樣。我作為看門人，在那里送走了很多人。說著，路上留意，總

會再見的。”這該是怎樣的灑脫!

看過了這一個個的人生，小林不再徘徊，解開了心中的一把鎖，選取了“讓

已經冰冷的人重新煥發生機，給他永恒的美麗，有冷靜，準確，而且要懷著溫柔

的感情，在分別的時刻，送別故人，靜謐，所有的舉動都如此美麗”的入殮師作

為自己不悔的職業。但當他得知當年拋棄他和母親的父親去世時，他停下了，他

不想去見那個欺騙了他的人，最后是妻子和同事的勸說才讓他見了父親最后一

眼。當他發現父親手里緊攥著那個當年的“承諾”時，他心里最后一道心鎖被打

開了，心底那張父親的面龐逐漸變得清晰了，最后，他妻子那句：“我丈夫是入

殮師!”讓我流下了眼淚，我在替小林高興：那個不理解入殮師丈夫的妻子消失

了，影片中最后一道心鎖解開了。

在這部影片中，我看到了一群人在尋找心靈的鑰匙，掙脫心靈的枷鎖，跳出

內心的羈絆，而這并不是讓我們莽撞行事，而是讓我們灑脫做人。人生短暫，趁

活著，為心解鎖!

入殮師電影觀后感（精選篇4）

《入殮師》：用死亡尋覓生命之光

每個人都在用自己的生命尋找一件屬于自己的東西，也許當我們找到的那一

刻，東西本身已經遭到了損毀，但是若不去這么做，生命本身的好處也就不存在

了。——基督山伯爵題關于“死亡”，凡是讀過村上春樹作品的人想必都明白那

句注明的論斷：“死并非生的對立面，而作為生的一部分永存”。作為一部以殯

葬業工作者為主角的電影，“死亡”是《入殮師》無法回避的一個話題，然而“死

亡”卻絕非影片真正的主題，“死亡”在那里單純的只是一個窗口，透過這個窗

口所能看到的，是我們所生活的這個世界。年輕的人們目睹生死的時候會否像入

殮師小林大悟那樣悄無聲息地苦痛，這種苦痛能否最終得到良好的正視，繼而闡

述真正的生命就應充滿著熱情、充滿著奉獻、有理解的渴望、有交流的誠心。要

把這樣一個包含著諸多生活哲理的作品拍攝成電影絕對不是一件簡單的事，如今

的電影市場中，觀眾永遠是最聰明的，任何導演一旦低估觀眾的理解潛力，那么

勢必就會遭遇徹頭徹尾的失敗。觀眾們相較于去單純地看一個故事，他們似乎更

愿意去思考與感悟一個故事，那些有著明確說教好處的主旋律作品在平凡的歲月

中往往很難抓到觀眾的心。而真正能夠打動人心的電影作品多是那些故事性高于

說理性的劇情電影。于是，能夠讓人們透過一個普通的故事，得到與自己心理狀

態所對應的感悟，就變成了電影制作者最值得稱贊的地方。

回顧本屆奧斯卡的提名電影，盡管最終小金人落腳貧民窟，但是我堅信肯定

有不少影迷在為《朗讀者》的落榜而感嘆不已，其實《朗讀者》所丟失的小金人

能夠在《入殮師》的獲獎上得到彌補。兩部作品在資料上雖然相去甚遠，但是在

本質上都有著同樣的思考，對于生命的思考;就連氣質上，兩部作品也都同樣被

一種悲涼的氛圍所籠罩，也正是這份悲涼與那個奧斯卡提名，似是而非地聯系著

這兩部不同國家的電影作品。男孩與漢娜的故事、入殮師與父親的故事，前者代

表著感情、后者代表著親情，二者最終都透過象征性的物件得到了生命中的一次

頓悟。當漢娜收到男孩寄給她的錄音帶時，她頓悟了;當入殮師看到父親手中滑

落的石頭時，他流淚了。過去的記憶瞬間得到喚醒，那些原本已經被遺忘的畫面

漸漸地浮此刻了眼前，漢娜透過聲音看到了當年的那個孩子、入殮師透過那塊光

滑的石頭再一次看到了父親的臉，那張被歲月沖刷得滄桑不已、同時又飽含著愧

疚的臉，那張他以前發誓再也不想看到的臉。漢娜用自殺的方式結束了自己的生

命，她的死亡深深地嵌入了男孩的內心，永不磨滅，在心靈的墓地里不時牽動著

男孩，而入殮師則是透過死亡不斷地感受著悄無聲息的苦痛，繼而思索著生命的

真諦。

“死亡”是一種巨大的力量，任何人的死亡都會對其他人產生深刻的影響，

令人無法抗拒。它所反應的問題是每個人都務必應對的，是一種困惑與選取。“死

亡”在影片《入殮師》中所賦予的資料與好處，將影片中的所有人物都推向了一

個更深、更遠的價值領域去思考，生命領域的思考。“死亡”是每一段故事的切

入點，也是透析每一個人物生存狀態的最佳路徑。比方說有著男性生殖器的兩性

人、無人認領的腐爛孤老、誤入歧途的青春少女、年輕孩子的母親，這些逝去的

人都有著屬于自己的生命故事，入殮師送他們走完人生旅途中的最后一程，讓那

些已經冰冷的身體再度煥發出生命的光彩，他冷靜、細致、懷著溫柔的情感，在

分別的時候送別故人，那份靜謐地美，是他在生命的故事上畫下的最后一筆濃墨。

對于一部優秀的電影作品來說，鏡頭所做的不僅僅僅是對事件的記錄，對主題的

闡述，更多的是對于事件的描述，這種描述仿佛就是文學作品中事物內在關系之

間的運動感。譬如米蘭·昆德拉在《不能承受的生命之輕》中那種“輕”與“重”、

“靈”與“肉”的碰撞、馬里奧·普佐在《教父》中故事年代上的交錯、村上春

樹在《世界盡頭與冷酷仙境》中游離于兩個社會的那種自然。這種運動感在《入

殮師》中同樣存在，并且構成了影片最為核心的“心理描述”，導演在那里主要

透過對于事物的靜態特寫與人物主角的動態行為相結合的方式來描繪主人公的

復雜心境。

片中有這樣一幕場景，小林大悟第一次處理完尸體回到家中，應對著桌子上

已經死去的家禽，開始嘔吐反胃，繼而在妻子的身上尋求心理上的安慰，在深夜

的床頭回憶起了自己的過去，他想到了已經死去的母親、看到了父親模糊的臉。

導演在那里對于入殮師小林大悟的心理活動拿捏得十分精湛，鏡頭中首先聚焦了

小林大悟在黑暗的房間中擁抱著自己的妻子，鏡頭靜止，文字獨白響起，緊之后

的下一個鏡頭轉換成了獨自坐著的小林，依然是靜止鏡頭，隨即切換到母親的相

片，再回到抱肘靜坐的小林，鏡頭一如既往的靜止，構成了四幅具有內在聯系的

靜態畫面，繼而吊燈亮起，小林拿出了那臺大提琴，鏡頭也隨之開始了運動。大

提琴、石頭、這些具有意象好處的物件一一展此刻了觀眾的眼前，兒時的畫面開

始在這種靜謐的氣氛中逐漸呈現。大提琴略帶沉重的音符所流露出的是對生命以

及生活的迷茫與困惑。事實上，這也正是影片《入殮師》的內在氣質之一，進一

步說，這是影片前半段的典型氣質——悲涼、傷感。《入殮師》的這種悲涼氣質

主要是****于影片中超多的死亡場面感染而來的，在電影的開頭，導演就引用了

主人公成為入殮師后的一次實際經歷作為全片的引子，這是悲涼氣質的開頭，也

決定了整部作品的基調。如此多的死亡影片中淡淡講來，沒有撕心裂肺的哭泣，

沒有生離死別的糾纏，入殮師在行使這一職業的時候永遠都是那么地無動于衷，

這樣的表現方式十分與眾不同，影片中的死亡也因此而顯得安詳，同時也增添了

一份無奈感與宿命感。觀眾往往為這種平靜所震撼，在心靈上的印象也肯定是深

刻而久遠的，這種情感上的沖擊力絕非“瓊瑤劇”式的生死別離所能到達。這是

一群有故事的人，每一個人物都十分得飽滿，但是每一個主角又都過著十分平凡

的日子。我們不禁感嘆，這就是生活嗎?是的，活著并不可能每一天都轟轟烈烈

起伏不定，更多的時間里我們都是以一種平靜的方式生活著，飲食、睡覺、按時

上班。

《入殮師》中的人物何嘗不是如此。社長每一天都在為逝者清洗身體，日復

一日地做著這份另類的工作，然而誰曾明白，他第一次協助入殮的居然是自己深

愛的妻子;辦公室的助理看似生活平淡，實質卻是一個為了愛人而遺棄親生孩子

的不合格母親，她一生都活在愧疚之中;在澡堂經常泡澡的大叔也并不像看上去

活得那么安逸，他每一天都在殯儀館中見證著一次又一次的死亡。這群有著故事

的人，讓影片的情節變得充實，也使影片所要表達的思想變得有力。此外，影片

中入殮師的太太美香溫柔賢惠，她的每一次出現都給人以一種強烈的期望感。美

香很少去過問丈夫具體的工作到底是什么，她所做的每一件事都在默默地支持著

他，給予他最誠摯的關懷。如果說作為入殮師的丈夫始終都以低音的方式在解讀

生命的話，那么作為家庭主婦的美香就是用舒緩的曲調在輔襯丈夫。關于美香，

影片中同樣賦予了她具有象征好處的行為，在影片的開頭，鄰居家的阿姨給了她

一只剛釣上的章魚作為晚餐，當美香發現章魚還活著的時候，她選取了放生。這

是美香對于生命態度的一種暗示，所以當她發現自己懷有身孕的時候，她還是毅

然回到丈夫的身邊，試圖說服丈夫放下手上這份不雅的工作，理由是期望孩子能

夠有一個良好的背景。直到她親眼目睹了作為入殮師的丈夫為澡堂老板娘做儀式

的那一刻，兩段不同力度的音符得以匯聚，演奏出了生命的樂章，那是理解的渴

望，是交流的誠心。影片最后的結尾也是在象征著生命的美香那里落下了帷幕，

當那塊光滑的石頭在她手中被合攏的時候，她所握著的是世上最美麗的東西。“我

看見一只白色的鳥在漫天飄舞的雪花中朝南面飛去。鳥越過圍墻，消失在南面大

雪彌漫的空中。之后，剩下的唯有我踏雪的吱吱聲。”——《世界盡頭與冷酷仙

境》

入殮師電影觀后感（精選篇5）

值得一提的是，這部電影從頭至尾縈繞的久石讓的音樂是那么澄凈，哀而不

傷，樂而不淫，是真正的東方式的情感流露。在緩慢而抒情的音樂里，我似乎看

到像是雨水沖洗過的被陽光慵懶照著的那片藍色天空，在不知不覺間，我的心平

靜下來，享受著光影交錯帶來的美感。

當你的付出不再得到認可，當你十幾年的努力驀然之間化為泡沫，你是選取

繼續堅持自己已經殘破的夢想，還是換一種方式重新開始?影片的男主人公大悟

選取了后者。樂團解散后，他賣掉大提琴和妻子一齊回到了鄉下。偶然從報紙上

看到一個關于旅行的工作，被錄取后欣喜之余卻發現自己的工作是入殮師，大悟

猶豫之后還是選取了理解，于是他的人生被徹底改寫。

大悟經歷了從第一次看到尸體的嘔吐不止到之后能夠心存敬畏地描繪死者

的容顏的過程：尸體腐爛不堪的老人、外表像女人一樣美麗實際上卻是男生的雙

性人、留下年幼的女兒而死去的母親、穿長筒襪離去的老奶奶……就應說，在不

同的國度，死亡都是一個重要的文化，體現著一個民族對于死亡的態度。日本的

喪葬禮儀顯得繁冗復雜，大悟用細膩緩慢的動作詮釋了對死者的尊重。但是這樣

的工作終究是不被認可。朋友對他指指點點，連妻子也認為他雙手無比骯臟甚至

離他而去。他很難過，但是他依舊堅持。但是，正是因為大悟的堅持，他贏得了

我的尊重。

我們明白，失去親人最痛的兩個時刻，一是在親人斷掉呼吸的那個瞬間，你

突然醒悟，以后再也見不到活著的他了;二是當親人被送入焚化爐的瞬間，你會

意識到，從此以后，你愛的那個人連肉身也將要消失，往后你想要輕輕地撫一撫

他的臉頰也不能夠了!大悟的妻子因懷孕而回來，她雖然還反對丈夫的這一份工

作但是不得不同大悟一齊出席他好友母親的葬禮。她親眼目睹了大悟為死者“入

殮”的全過程，目睹了失去母親那一家人的悲傷，目睹了火化那一刻好友撕心裂

肺的痛楚。片中的那個火葬師說：“死是一道門，生命走到盡頭，不是終結，而

是超越，走向下一程。”

影片的結局完美得讓人想哭。大悟的妻子最后理解了丈夫的工作，大悟也放

下了對父親的恨意。那些昔日的痛苦都隨著眼淚而煙消云散。大悟用他的經歷用

他的心，在黑暗無情的死亡之上盛開了一朵美麗的花，升華了他的生命……