貝多芬《圓號(hào)與鋼琴奏鳴曲》演奏體會(huì)

2023年12月2日發(fā)(作者：行政主管部門)

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器樂演奏實(shí)踐SONG OF YELLOW RIVER/ 042020貝多芬《圓號(hào)與鋼琴奏鳴曲》演奏體會(huì)◎ 孟令通 （中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）摘 要：《圓號(hào)與鋼琴奏鳴曲》原名《圓號(hào)或大提琴伴奏的鋼琴奏鳴曲》，貝多芬一生有大量的作品，但為圓號(hào)僅作有這一首作品，但此作品充分顯示了貝多芬獨(dú)特的理念與豐富的思想情感，這首作品分為三個(gè)樂章，第一樂章為中庸的快板，F(xiàn)大調(diào)，奏鳴曲式。第二樂章為行板般的慢板，f小調(diào)，第三樂章為中庸快板的回旋曲，D大調(diào)。關(guān)鍵詞：貝多芬；圓號(hào)；演奏技巧；情感一、貝多芬《圓號(hào)與鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作背景該作品由作曲家貝多芬1800年為當(dāng)時(shí)維也納著名圓號(hào)演奏家喬萬尼·彭特所作，由彭特與貝多芬在音樂會(huì)上共同合作演奏這首《鋼琴與圓號(hào)奏鳴曲》，當(dāng)時(shí)法國大革命導(dǎo)致社會(huì)動(dòng)蕩不安，貝多芬在這種環(huán)境下生活困窘，作為作曲家的他聽力也日漸衰弱，健康情況逐漸走入下坡路，貝多芬處于痛苦之中，但此曲他在一天之內(nèi)便創(chuàng)作完成，并直接上臺(tái)演奏，充分顯示了貝多芬天才般的創(chuàng)作才華和高超的鋼琴演奏技藝，他用自己的天分創(chuàng)作出音樂，掩蓋了自己的痛苦，與音樂進(jìn)行對話，并在對話途中尋求精神的安慰，把自己的情感充分的宣泄出來，表達(dá)自己對美好生活和自由的向往，貝多芬的創(chuàng)作風(fēng)格充滿著戲劇性和思想性，在充滿活力與陽光的背后又存在一種痛苦的情感，由于他受到當(dāng)時(shí)啟蒙運(yùn)動(dòng)的影響同時(shí)也使他的作品個(gè)性鮮明，他涉及的音樂體裁眾多，最終使他成為古典時(shí)期集大成者，浪漫時(shí)期的開創(chuàng)者。二、各個(gè)樂章的演奏體會(huì)此曲的創(chuàng)作手法細(xì)膩，有豐富的情感表達(dá)，這是貝多芬第一次為圓號(hào)創(chuàng)作樂曲，不像他所創(chuàng)作的眾多鋼琴曲那樣有各種情感轉(zhuǎn)化，整個(gè)樂曲呈歡快的氣氛，顯示了貝多芬充滿活力與戲劇的情感，以下根據(jù)自身的演奏和聆聽大師音頻的不一樣的體會(huì)與感受，總結(jié)自己的體會(huì)。（一）一樂章的演奏體會(huì)與情感表達(dá)本樂章為中庸的快板，F(xiàn)大調(diào)，結(jié)構(gòu)為奏鳴曲式，在圓號(hào)表達(dá)動(dòng)機(jī)之后，鋼琴以民歌風(fēng)格緊接旋律開始第一主題，在圓號(hào)重復(fù)動(dòng)機(jī)之后，第二主題由鋼琴表達(dá)亮麗的色彩后，將圓號(hào)先前的動(dòng)機(jī)加以展開繼續(xù)延伸，加之一段絢麗的高潮之后逐漸的引入再現(xiàn)部，第二主題為第一主題的繼續(xù)延伸將第一主題向上提高4度，整首曲子推向了高潮，最后由一串連續(xù)并且跨度較大的音符結(jié)束了整首曲目，也使整首曲目頗為有氣勢，整個(gè)一樂章旋律起伏較大，有大量跨度較大音連續(xù)出現(xiàn)，表達(dá)了貝多芬在音樂創(chuàng)作上充滿朝氣的風(fēng)格，同時(shí)也使演奏者顯示出自身熟練的技巧，在演奏時(shí)要注意以下兩點(diǎn)。1、充足的演奏準(zhǔn)備由于圓號(hào)的演奏難度較大，加之此樂章的音符起伏較大，首先這給演奏者是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)，所以在演奏時(shí)一定要由大量的氣息作為支撐加之靈活的口型變換，兩者相互配合便是演奏好此曲的首要任務(wù)，具備以上條件后，演奏者一定要進(jìn)行系統(tǒng)的氣息訓(xùn)練，以及一套的跨度演奏練習(xí)，曲中有很多的八度以及十四度的大跳音，大跳作為圓號(hào)演奏中的一大難點(diǎn)，所以一定要進(jìn)行大量的跨度練習(xí)，同時(shí)此曲中有眾多的演奏技巧，有連音，吐音，頓音以及大量的音階，所以在演奏前一定要進(jìn)行大量的音階練習(xí)，以保證在吹奏過程中吐音頓音的完整度以及清晰度，使自己的在演奏過程中拋開演奏技巧這樣的思想負(fù)擔(dān)，把音樂完整的表達(dá)出來。2、精準(zhǔn)的把握節(jié)奏與速度在演奏樂曲中節(jié)奏和速度是最重要的因素，首先從一拍一個(gè)音到一拍4個(gè)音都要把握精準(zhǔn)，在心中要把這些音精準(zhǔn)的分割繼而落實(shí)到演奏樂曲當(dāng)中去，在演奏密集音符時(shí)一定要把握好速度，否則在遇到密集音符時(shí)，演奏速度會(huì)隨之而加快，從而影響實(shí)際的演奏效果，破壞整曲的結(jié)構(gòu)。（二）二樂章的演奏體與情感表達(dá)二樂章行板般的慢板，f小調(diào)，其中此樂章的慢板部分為快板的序曲，二樂章速度較慢，像是為下面回旋曲部分做準(zhǔn)備，在圓號(hào)演奏中慢的部分反而最能顯示演奏者的專業(yè)水平，所以在演奏第二樂章時(shí)一定要充分的用氣將，第一樂章完美的過渡到第三樂章去，第二樂章吹奏時(shí)要注意。（三）三樂章回旋曲部的技巧與情感表達(dá)三樂章中庸快板的回旋曲式，D大調(diào)。整曲的尾聲加入了許多快速跨度大的三連音，其中還穿插了許多三連音與十六分音符混合，又加之以連音技巧，顫音技巧，無疑之中增加了演奏的難度，在演奏這一段時(shí)首先要把快速的吐音吹的很清晰，連音與頓音區(qū)分開來，表現(xiàn)出明顯的對比，使整個(gè)曲子呈現(xiàn)歡快的節(jié)奏，在一段歡快的節(jié)奏后旋律停在了自由長音上，隨之鋼琴的進(jìn)入將旋律又拉回了主題，在一系列快速的三連音演奏之后，最中由圓號(hào)與鋼琴的兩個(gè)重低音的完美結(jié)合而結(jié)束，凸顯了鋼琴與圓號(hào)在技巧上與銀色上的對比與融合，整曲歡快而不焦躁，不僅體現(xiàn)了圓號(hào)演奏著高超的演奏技巧，同時(shí)也使聆聽者在歡快中享受音樂，感受到了圓號(hào)與鋼琴共同的魅力。充分顯示了貝多芬天才般的創(chuàng)作和他充滿活力而又具有戲劇性的作曲風(fēng)格。結(jié) 語《貝多芬圓號(hào)與鋼琴奏鳴曲》是貝多芬一生中為圓號(hào)所作的獨(dú)一無二的曲目，整曲中充滿著歡快活潑的氣氛，將貝多芬的情感表達(dá)的淋漓盡致，這首作品在圓號(hào)作品中有著重要的地位，由于圓號(hào)演奏難度較大，在此之前的曲目中，表現(xiàn)圓號(hào)技巧的曲目比較少，這首作品不僅提升了圓號(hào)展現(xiàn)音樂的空間，同時(shí)也對演奏此首曲目的演奏者是一個(gè)很大的考驗(yàn)，不僅要解決技術(shù)難題，而切還要在此基礎(chǔ)上表達(dá)出作者原有的情感，所以在演奏此曲目前一定要做好充分的準(zhǔn)備，在力求精準(zhǔn)的基礎(chǔ)上，要深刻的表達(dá)音樂內(nèi)在的情感，讓聆聽者在歡快聲中感受圓號(hào)獨(dú)有的魅力。■參考文獻(xiàn)[1]?[德]胡赫.貝多芬[M].人民音樂出版社,2008.[2]?卡爾·達(dá)爾豪斯.音樂史學(xué)原理[M].上海音樂出版社,2006.[3]?羅曼·羅蘭著,傅雷譯.貝多芬傳[M].人民音樂出版社,2008.57

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