大學古代文學復習資料 第六章 周邦彥和北宋中后期詞壇

2024年1月9日發(作者：珠海海洋樂園)

第六章 周邦彥和北宋中后期詞壇

11世紀下半葉，柳永等詞人先后離開詞壇后，繼之而起的是以蘇軾、黃庭堅、晏幾道、秦觀、賀鑄、晁補之、周邦彥等為代表的元祐詞人。這些詞人活動和創作的年代，主要是在神宗、哲宗和徽宗（1069～1125）三朝。

此期詞壇，有兩大創作群體：一是以蘇軾為領袖，以黃庭堅、秦觀、晁補之和李之儀、趙令畤、陳師道、毛滂等為羽翼的蘇門詞人群；此外晏幾道和賀鑄，雖然不屬蘇門，但與蘇門詞人過從甚密。二是以周邦彥為主帥，曾在大晟樂府供職的曹組、萬俟詠、田為、徐伸、江漢等大晟詞人群。雖然社交上分為兩大群體，但詞風卻是“各盡其力，自成一家”。

蘇軾在柳永、王安石之后進一步大力拓展詞境而開宗立派，黃、晁二人師法其詞而自成面目；秦觀學柳永而又自辟新境；賀鑄從唐詩中吸取養料，豪俠之氣與綺麗柔情融為一體；周邦彥在音律、句法和章法上建立起嚴整的藝術規范，而另開一派。這是兩宋詞史上多種風格情調并存的繁榮期，也是名家輩出的創造期。 其中創造力最強盛、影響力最深遠的是蘇軾和周邦彥。他們各自開辟出不同的創作方向：蘇軾注重抒情言志的自由，遵守詞的音律規范而不為音律所拘，詞的可讀性勝于可歌性；周邦彥則注重詞的協律可歌，情感的抒發有所節制而力避豪邁，對詞藝的追求重于對詞境的開拓。其后的南宋詞，就是沿著這兩種方向分別發展。

第一節 晏幾道

當蘇門的黃庭堅、晁補之沿著蘇軾所指出的方向繼續前行的時候，耿介孤傲的晏幾道（1038～1110）則仍然按照乃父晏殊所承傳的“花間”傳統，固守著小令的陣地，寫那些令人回腸蕩氣的男女悲歡離合。小山詞里既有確指的思戀對象，情感也非常真摯。晏幾道為人執著癡情，黃庭堅曾說他有四癡:仕宦連蹇，而不能一傍貴人之門，是一癡也；論文自有體，不肯一作新進士語，此又一癡也；費資千百萬，家人寒饑而面有孺子之色，此又一癡也；人百負之而不恨，己信人，終不疑其欺己，此又一癡也。

即使是四位歌女流轉人間，明知不能重見，他仍然一往情深地苦戀著對方。不是表現擁有愛情的歡樂，而是追憶已失落的往日愛情和表現刻骨銘心的相思，并把愛情當作一種純精神性的追求，這成為晏幾道戀情詞的一大特色。如為懷念歌女小蘋而作的《臨江仙》

上片寫夢回酒醒后的落寞感傷。前兩句以六言對起，描畫出自己今日孤獨冷清的環境和心情。

“去年春恨”一句，承上啟下，過渡到當前的春景?！奥浠ā倍鋵懽髡咭袠撬娭捍壕跋蟆?

下片回憶當初的情景。前兩句回憶初見小蘋時的情景。“記得”二字，語氣鄭重，言之鑿鑿?！皟芍亍本?，借衣飾之美襯寫小蘋人美，也包含兩情相悅之意。 “琵琶弦上說相思”，口不能言而“說”以琵琶，小蘋嬌羞含忍之態已見，而弦凝指咽處更是風情萬種?！爱敃r”二句，出語俊逸，以長在之明月綰合今昔，今時之月，猶是昔時之月，曾照玉人歸樓臺。

全詞含蓄凄美，措辭婉妙，將身世之感打并入艷情。清人馮煦云：“淮海、小山，古之傷心人也。其淡語皆有味，淺語皆有致。求之兩宋詞人，實罕其匹”。具體說來，有以下幾點： 1.情深韻長，細膩動人；2.委婉頓挫；3.善于化用前人詩句。 小山戀情詞的結構，始終是建立在對過去的溫馨回憶和現在的苦悶相思這兩重今昔不同的情感世界之間。 語淡情深，則是小山詞的風格特色。他善于用平淡的語言、常見的景物，表現不同尋常的深情。

第二節 秦 觀

秦觀（1049-1100），字太虛，后改字少游，高郵（今屬江蘇）人。他少年豪俊，胸懷壯志，攻讀兵書，準備馳騁邊疆，建立不朽的奇功偉業，并以為“功譽可立致，而天下無難事”。

不料，世事艱難，他37歲時才中進士，到43歲才在朝廷謀得秘書省正字一職。不久即被卷入黨爭的政治漩渦，隨著蘇軾等屢受迫害，先后被流放到郴州、橫州和雷州。由于他的人生期望值過高，對于人生的挫折和失敗又缺乏足夠的心理準備，故一旦希望破滅，就異常失望和痛苦。秦觀心理承受能力較弱，被貶到雷州時，曾自作挽詞，喪失了對生命的信念，故此后不久即逝世，年僅52歲。

秦觀和晏幾道一樣，都是“古之傷心人”。詞中淚水盈盈，情調悲苦，與他的經歷和個性氣質都有關系。在北宋詞壇上，秦觀被認為是最能體現當行本色的“詞手”。晁補之即說黃庭堅不是當行家語，而認為“近世以來，作者皆不及秦少游”。陳師道也說東坡詞“要非本色。今代詞手。唯秦七、黃九爾，唐諸人不逮也” 。秦觀

詞的內容并沒有脫別恨離愁的藩籬，其妙處在于情韻兼勝，即情感真摯，語言優雅，意境深婉，音律諧美，符合詞體的本色和當時文人士大夫的審美趣味。 柳永的慢詞，篇幅容量大，又長于鋪敘，但有些結構單一疏散，語言俚俗，過于直露，而缺乏深長的韻味；五代以來的小令，語言含蓄，結構縝密，意境深婉，但體制短小，韻味有馀而容量不足。秦觀則以小令作法的長處彌補慢詞創作中存在的不足，從而達到情韻兼勝的審美效果。宋人蔡伯也早已指出：“蘇東坡辭勝乎情，柳耆卿情勝乎辭，辭情兼稱者，唯秦少游而已?！?如名作《滿庭芳》

此詞敘寫戀人離別時的哀愁。上闋寫景，引出別意，妙在“抹”與“連”兩個動詞表現出風景畫中的精神，顯出高曠與遼闊中的冷峻與衰颯，與全詞凄婉的情調吻合。接著將“多少蓬萊舊事”消彌在紛紛煙靄之中，概括地表現離別雙方內心的傷感與迷茫?！靶标柾狻比溴撮_寫景，別意深蘊其中。下闋用白描直抒傷心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。結尾三句寫船愈來愈遠，回首“高城”，只見到昏黃的燈火；內懷無可奈何的別情。本詞摹寫景物，很能傳神達意。秦觀貶謫之后依然在寫離別的愁苦，但此時與“艷情”的聯系更加疏遠，“身世之感”被凸現出來，詞中更多反映的是謫宦中的生活和心態，詞人也因此走向痛苦的深淵。如著名的《踏莎行》

這是一首寫于貶謫途中飽含著個人身世之感的抒情詩。詞中也在訴說著離別的苦痛，其訴說的對象更像是志同道合的友人。哲宗紹圣

初年，秦觀因受元祐黨人的牽連，一貶再貶，他先為杭州通判，繼又被貶監處州酒稅，后又貶往郴州。政治上接連不斷的打擊，生活上相繼而來的變化，使詞人感到理想破滅，前途渺茫，因而處于幻滅與極度哀傷之中。這首詞形象地刻畫了詞人被貶往郴州時的孤獨處境和屢遭貶謫而產生的強烈不滿與絕望。詞中反映了作者幻想與破滅、自振與消沉之間的內心矛盾。

第三節 周邦彥

作為蘇軾前后相繼的詞壇領袖，周邦彥具有與蘇軾不同的藝術追求和貢獻。蘇軾如唐詩中的李白，追求創作的自由，強調性情的自然流露，力圖打破詞作原有的創作規范；周邦彥則如杜甫，創作時精心結撰，追求詞作的藝術規范性，“下字運意，皆有法度”。周詞的法度、規范，主要體現在章法、句法、煉字和音律等方面。因法度井然，使人有門徑可依，故“作詞者多效其體制”。

周邦彥（1056—1121）字美成，自號清真居士，錢塘（今浙江杭州）人。周早年“疏雋少檢，不為州里推重，而博涉百家之書”。元豐初，“游太學，有俊聲”。神宗時擢為試太學正。

元四年（1089）出為廬州（今安徽合肥）教授。紹圣四年（1097）還朝，任國子主簿。徽宗即位，改除校書郎，歷考功員外郎，衛尉宗正少卿兼議禮局檢討。政和二年（1112），出知隆德府（今山西長治）。

周邦彥詞作的內容：

“漂零不偶”、羈旅行役之感是重要主題?！稘M庭芳·夏日溧水無想山作》，便是這方面的代表作；詠物也是主要的題材。

周詞的章法結構，主要是從柳永詞變化而來。柳詞善鋪敘，但多是平鋪直敘，一般為時空序列性結構，即按情事發生、發展的時空順序來組織詞的結構，明白曉暢，但失于平板單一而少變化。周詞也長于鋪敘，但他變直敘為曲敘，往往將順敘、倒敘和插敘錯綜結合，時空結構上體現為跳躍性的回環往復式結構，過去、現在、未來和我方、他方的時空場景交錯疊映，章法嚴密而結構繁復多變。如其名作《蘭陵王·柳》

此詞寫于作者最后一次出京時。詞中托柳起興，抒寫了傷離別恨之情和身世飄零的喟嘆。詞寫欲留不得，非去不可，以柳發端，以行為愁，回想落淚，極回環往復之致，具沉郁頓挫的風格。

別情中滲透著漂泊的疲倦感。第一疊，寫未別之時；第二疊，寫乍別之際;第三疊，寫漸遠以后。 今昔回環，情、景、事交錯，備極吞吐之妙。

在構思和章法布局上頗具匠心。全詞由實入虛，實虛不斷轉換。開篇景起，由堤上柳引出對往昔送別的回憶和久離京師的身世之感，又由回憶和久客淹留之感折回到目前的離席；由離席再生發開拓出去，預為行者設想別后愁思，又由預為行者設想為歸入現實中自己的別后之思；最后，又由現實引發出對昔日相聚時的回憶。未別之時，回憶離別之苦；己別之后，則又回憶相聚時的歡樂，而詩人的

久客淹留之感，傷離恨別之情，完全在這種回旋往復的描敘中展示出來。

再如《瑞龍吟》

此詞寫故地重游，戀舊傷離的愁緒。唐圭璋先生《唐宋詞簡釋》對這首詞分析得極為精彩，試引述如下：第一片記地，“章臺路”三字，籠罩全片?！斑€見”二字貫下五句，寫梅桃景物依稀，燕子歸來，而人則不知何往，但徘徊于章臺故路、愔愔坊陌，其悵惘之情為何如耶！

第二片記人，“暗凝佇”三字，承上啟下?！耙蚰睢倍郑炏挛寰?，寫當年人之服飾情態，細切生動。第三片寫今昔之感，層層深入，極沉郁頓挫纏綿婉轉之致?！扒岸取彼木洌幻餮匀瞬辉?，但以“猶憶”二字，深致想念之意。 “知誰伴”二句，乃嘆人去?！笆屡c孤鴻去”一句，頓然咽住，蓋前路盡力盤旋，之此乃歸結，既以束上三層且起下意。所謂事者，即歌舞、賦詩、露飲、閑步之事也?！疤酱骸倍?，揭出作意，喚醒全篇。

周邦彥能自鑄偉辭，但更善于融化前人詩句入詞，渾然天成，如從己出。晏幾道、賀鑄也善用前人語句，但他們往往是一首詞中偶爾化用一、二句，而且主要是從字面上化取前人詩句，或是一字不改地全句嵌用，或是句法不變而略改幾字。而周詞往往是一首詞中數句化用，不僅從字面上化用前人詩句變成新的語言，更從意境上點化前人詩句而創造出新的意境，從而把它發展為一種完備的語言技巧，最典型的是《西河·金陵懷古》

調美，律嚴，字工，是周詞在音律方面的特點。周邦彥與柳永一樣，也長于自度曲。他新創、自度的曲調共五十多調，雖然創調之多不及柳永，但他所創之調，如《瑞龍吟》、《蘭陵王》和《六丑》等，聲腔圓美，用字高雅，較之柳永所創的部分俗詞俗調，更符合南宋雅士尤其是知音識律者的審美趣味，因而受到更廣泛的遵從和效法。

特色之一：結構細密，曲折回環。近人夏敬觀說：“耆卿多平鋪直敘，清真特變其法，一篇之中，回環往復，一唱三嘆。故慢詞始盛于耆卿，大成于清真?！本唧w地說，柳永詞多依據時間順序作流水式的鋪陳，袁行霈先生稱之為“線型結構”。如柳永《雨霖鈴》從“長亭”飲別寫起，到“雨歇”催發、執手相看，再到別后想象。別后想象再依“今宵酒醒何處”到“此去經年”的順序展開。從時間發展來看，是一個“線型”的連貫過程。柳永依賴別后想象對平鋪直敘作層次補充，讀來也是一波三折，充滿藝術感染力。然而，這種“線型”結構缺乏更多的變化，沒有給詞人留出太多騰挪回旋的余地。藝術天賦和功力稍不如柳永者，就容易流于平淡寡味。而周邦彥詞，則是環形的結構。這主要是今昔的回環和彼此的往復。他的詞常常是在：今——昔，昔——今；我——她，她——我之間翻來覆去地跳躍著。今昔是縱向的，彼此是橫向的。今昔與彼此的交錯造成一種立體感。這種環形結構，常見于他的一些代表作，如《瑞龍吟》、《蘭陵王》、《玉樓春》等。《瑞龍吟》等我們前面已經講過，下面，就結合《玉樓春》做些簡單的分析。

這首詞是作者在和他的情人分別之后，重游舊地，悵觸前情而寫下的。它用一個人所習知的仙凡戀愛故事即劉晨、阮肇遇仙女的典故起頭。據《幽明錄》載，東漢時，劉、阮二人入天臺山采藥，曾因饑渴，登山食桃，就溪飲水，于溪邊遇到兩位仙女，相愛成婚。半年以后，二人思家求歸。及到出山，才知道已經過去三百多年了。這種由于輕易和情人分別而產生的追悔之情，在古典詩歌中，是常用天臺故事來作比擬的?！蔼殞ぁ倍帜腿藢の?，一步一步，其間有多少悵恨凄迷。獨尋時忽然舉目四望，唯見青山如障，夕陽如血，于蒼?？諘缰杏@出自身的孤獨。這就是五六兩句“煙中列岫青無數，雁背夕陽紅欲暮。”這兩句把視線引向遠方，山的那邊也許就是她的所在，但是路在那里？雁有翼而己身無翼眼巴巴望著大雁漸漸遠去，自己的心也飛向了遠方。五六句單承第四句，寫“獨尋”所見，可以說是第四句的拓展。七八句則又改從彼此的對比上落筆，寫法是用兩個比喻。她好比風后散入江心的云，了無影蹤。而自己的心情則如雨后粘在地上的柳絮，無法解脫。這首詞一共八句，上下各四句，好像兩首七絕合在一起。但通篇對偶，又不像絕句?？此男问剿坪鹾艽舭?，但讀時卻不覺得呆板，因為各聯之間和各句之間的接續富于變化。騰挪多變的章法結構和回環往復的內在結構克服了形式體制的呆板，取得了良好的藝術效果。