荷蘭風格派（畫派藝術表現形式）

荷蘭風格派（畫派藝術表現形式）

荷蘭風格派 （畫派藝術表現形式） 次瀏覽 | 2022.08.08 15:02:47 更新 來源 ：互聯網 精選百科 本文由作者推薦 荷蘭風格派畫派藝術表現形式

荷蘭風格派又稱新造型主義畫派，于1917~1928年由蒙德里安等人在荷蘭創立。其繪畫宗旨是完全拒絕使用任何的具象元素，只用單純的色彩和幾何形象來表現純粹的精神。代表人物還有奧特·凡杜斯堡、巴特·凡·德·萊克等。

中文名

荷蘭風格派

外文名

De?Stijl

別名

新造型主義畫派

成立日期

1917年

代表人物

奧特·凡杜斯堡、等

簡介

一次世界大戰期間，處于中立國地位的荷蘭聚集了一批現代派藝術家，其中最重要的是蒙德里安和杜斯堡。

后者創辦了一個取名“風格”的刊物，并進而成為初期“風格派”的領導人物。屬于這一派別的藝術家崇尚藝術的“抽象和簡化”，熱中于畫面上的數學式結構。他們通過直線和方塊，將色彩簡化為三原色或黑白灰，追求某種象征意義。蒙德里安則是畫派的集大成者，他著文立說，從理論上闡述了“風格派”的主張和原則。此后，他畢生從事那種垂直、水平對位的抽象畫面的探討，被稱為冷抽象”的鼻祖。杜斯堡則對所謂“基本要素主義”作了自己的追求，轉向傾斜角度的抽象動感形式。

荷蘭風格派的重要作品有《橢圓中的色方塊》、《開花的蘋果樹》和《灰色構圖》(蒙德里安作)，《幾何構圖》(列克作)、《打牌者》(杜斯堡作)等。[1]

蒙德里安基本簡介

蒙德里安（PietMondrian，1872—1944）是風格派最核心的人物。1923年，凡杜斯堡在《風格》雜志創刊五周年之際，寫了一篇社論向蒙德里安致意：“盡管不同國家的好幾位畫家自覺或不自覺地努力創造一種新的造型表現，但在1913年前后，是畫家彼德蒙德里安第一個作為立體派富有邏輯的繼續，實現了繪畫上新的造型，這一行動得到最新一代荷蘭畫家們的擁護，使最先進的畫家們相信有可能創造一種新造型風尚。因此，《風格》雜志把蒙德里安尊為新造型主義之父。”

繪畫圖式

蒙德里安，以其獨特的“水平線——垂線”和原色、非色組合的極簡繪畫圖式，將現代抽象繪畫帶到了一個新階段。但是需要指出的是，他繪畫的核心倒并不是抽象，而是某種內在的精神性追求。評論家喬治施密特說，“他（蒙德里安）的繪畫遠非僅僅是形式的試驗——它們象任何純藝術作品一樣，是偉大的精神上的成就。

一幅蒙德里安的繪畫掛在一所完全按照蒙德里安的精神設計的住宅或一間房里，那么這里比使用任何物質對象，都具有一種根本不同的特色和更軒昂的氣概。它是精神觀念或態度的最崇高的表現；它是規矩與自由之間的均衡的化身；它是平衡狀態中元素的對立的化身；而且這些對立的精神的作用不低于物質的作用。蒙德里安在他的藝術中所賦予的精神力量，將從他的每一幅畫中永遠放射出精神的和肉體的光彩。

不過，這種以追求精神性為核心的繪畫，其實并沒有與客觀自然絕對隔離開來。對蒙德里安來說，精神與物質是相通的。他認為，“在新造型主義中，那條將心靈與生活連結起來的紐帶并未割斷；因此我們絕對不會把它看作是對真正現實生活的否定，相反，我們將會看到物——心兩重性趨于和諧。

人物生平

蒙德里安出生于荷蘭中部的阿麥斯福特，成長在一個嚴格信奉加爾文教的家庭。他的父親是一位業余畫家，而叔父則是職業藝術家。良好的家庭教育給了他直接的藝術啟迪。20歲時，他在取得小學繪畫教師資格和中學繪畫教師資格以后，進入阿姆斯特丹的國立美術學院深造，成為一名勤奮刻苦、頗受老師賞識的好學生。他的早期繪畫從學院派寫實主義起步，受到過象征主義、印象主義、表現主義等風格影響。從一開始，對于形體構成因素的偏愛，便在其畫中清楚地反映出來。

新造型主義畫派

蒙德里安將他的新型繪畫稱作“新造型主義”，并專門寫了一系列文章來詮釋這個名詞。他是從蘇恩梅克爾那兒借用的這一術語。在他看來，新造型主義比浪漫主義和表現主義優越，因為它使藝術超越個人，而蒙德里安的主要宗旨便是在藝術中消除自我。

藝術所表達的東西，應是藝術家對其所處世界的不自覺的反應，是那存在于我們所有人心靈深處的宇宙之力。新造型主義藝術的宗旨，便是獲得和諧與平衡；失去和諧與平衡便會產生悲劇，而這是“對人類的詛咒”。

從而，蒙德里安的藝術必然顯示出一種烏托邦的色彩，正如他所說：“新的觀看方式……猶如其導向新的藝術那樣，必須導向一種新的社會；一種兼具兩類等值因素（即物質與精神）的社會，一種和諧而平衡的社會。”他的繪畫，提供了這—宇宙和諧的完美范例。它們平衡、有序，樂觀，展示了非躁動的、寧靜而清澈的人類本性。“在充滿生機的抽象的現實中”，蒙德里安稱，“新的人類發展已超出了懷舊、欣悅、狂喜、悲傷、恐懼等感情的作用范圍：美使感情永恒，在這感情中，這些情感被表現得純凈而清澈。”

分歧與沖突

1924年，杜斯堡的藝術思想與蒙德里安的新造型主義觀念產生分歧與沖突。他在繼續提倡畫面直角因素的同時，放棄了蒙德里安所堅守的“垂線一水平線”圖式，從而把斜線引入其繪畫創作之中。

這導致了蒙德里安在1925年與其分道揚鑣。在杜斯堡看來，垂線和水平線過于呆板和單調，以致使畫面毫無生氣可言；而斜線則富于動感，可給畫面帶來生機和動勢。他把其藝術主張稱作“基本要素主義（Elementarism）”。1926年，杜斯堡在《風格》雜志發表了基本要素主義宣言，指出，“一方面，基本要素主義反對過分教條地使用新造型主義，另一方面，它甚至也可以說是新造型主義的結果。

最終和最重要的是它希望成為對新造型思想嚴肅的修正。”他進一步闡明了他所說的“修正”的含義，這就是，以一種故意不穩定和不平衡的對角線圖式，來代替蒙德里安新造型主義那種均衡的結構。這幅《構圖》可以成為其基本要素主義理論的一種詮釋。正方形被調轉45度角而成為菱形構圖，粗重的黑色邊框限制了活躍的色彩。中間部分用黑色的垂線和水平線分割出了塊面，顏色仍是紅、黃、藍色。

1928年，杜斯堡為斯特拉斯堡的奧比特咖啡館所作的室內設計，可以說是對其基本要素主義的最有紀念性的闡述。這一設計由杜斯堡和阿爾普夫婦合作完成。杜斯堡為其確定了主調，并制作了墻面的低浮雕壁畫裝飾，那一條條對角線，使整個室內的視覺效果具有某種震撼人心的力量。他解釋說，其構思“關鍵是要揭示繪畫和建筑的同時性效果。

參考資料