明代瓷器（中國勞動人民的重要發明之一）

明代瓷器（中國勞動人民的重要發明之一）

明代瓷器 （中國勞動人民的重要發明之一） 次瀏覽 | 2022.05.20 11:38:02 更新 來源 ：互聯網 精選百科 本文由作者推薦 明代瓷器中國勞動人民的重要發明之一

瓷器是中國漢族勞動人民的重要發明之一，是古代漢族勞動人民的智慧和力量的結晶。中國瓷器的發展，由宋代的大江南北成百上千窯口百花爭艷的態勢經由元代過度之后，到明代幾乎變成了由景德鎮各瓷窯一統天下的局面。景德鎮瓷器產品占據了全國的主要市場，因此，真正代表明代瓷業時代特征的是景德鎮瓷器。景德鎮的瓷器以青花為主，其它各類產品如釉下彩、釉上彩、斗彩、單色釉等也都十分出色。

中文名

明代瓷器

英文名

Porcelain of the Ming Dynasty

所處年代

明代

類型

瓷器

發展時期

宋代

概述明代瓷器

以景德鎮的青花為例：洪武時期青花色澤偏于黑、暗，紋飾上改變了元代層次較多，花紋繁滿的風格，趨向清淡、多留空白地；永宣時期青花以其胎釉精細，青色濃艷，造型多樣和紋飾優美而頗負盛名，其所用青料為進口的蘇麻離青；成化弘治、正德青花胎薄釉白，青色淡雅，其青料為國產的平等青；?嘉萬時期青花藍中泛紫，發色艷麗濃重，其青料為回青或回青與石子青混合使用；萬歷后期，天啟至明末青花藍中泛灰，青料為國產浙料。

發展周期

整個明代1368——1644年，先后有十七個皇帝在位執政，共經歷276年{南明除外}。[1]其瓷器的制作可分為三個時期：

早期：洪武，建文，永樂，洪熙，宣德；其中洪武，永樂和宣德為最高峰。

中期：正統，景泰，天順，成化，弘治，正德；其中成化斗彩最著名。

晚期：嘉靖，隆慶，萬歷，泰昌，天啟，崇禎；其中嘉靖、萬歷五彩量最大。

洪武時期（1368—1398年）

明太祖朱元璋在位31年，而事實上江西（包括景德鎮）地區于1361年后就在朱元璋的控制之下。目前為止，尚未發現帶真正洪武官窯紀年款的瓷器實物。但是洪武朝燒造過大量的官窯器卻是毋容置疑的。

從傳世和出土的許多器物分析，再與明初典型器對比，得出的結論是：這類即有元代遺風又貌似永樂，介于二者之間的器物，其制作年代應定為洪武時期。

（1）燒造品種

景德鎮洪武時期燒制的瓷器品種還是比較多的，元代的青白瓷和樞府瓷入明之后仍在燒制。白釉和黑釉也有發現，青花、釉里紅、青花釉里紅、柿色釉、紅釉、綠釉等品種也有實物傳世。從傳世品來看，洪武瓷中有質量較精的細瓷和質量較粗的粗瓷兩大類，細瓷中很大部分應是官窯生產，粗瓷顯然是民間日用瓷。

（2）造型特征

洪武瓷的造型，多少具有元代樞府窯的古樸渾厚的遺風，尤以民窯為甚。官窯則努力創新，迅速擺脫了元瓷厚重奔粗的風格，開始孕育秀美飄逸的造型風貌，為永宣瓷器大發展奠定了穩固的基礎。

（3）胎體特征

胎土因淘洗粗細之差，胎質表現大不相同。官窯瓷器瓷化程度較高，因而堅致細白，稍有厚重感。民窯器物則因胎土淘洗不精，燒制火力不足，致使胎體斷面呈略含雜質的淺灰白色或土黃色。

（4）釉面特征

釉面呈青白色，是元明兩代瓷器的共同點，只是青白程度各朝略有差異。常見的洪武民窯器，胎體因淘洗不精，胎質呈白或灰白色，在厚潤的青白釉汁的映襯下，釉面顯示出較明代其他各朝更加深的青灰色或灰白色。而官窯器雖然也為青灰色，卻較民窯器白潤肥厚，玻化程度較高，色澤清雅，柔和悅目。

（5）圖案紋飾特征

明代早期紋飾，大多簡練流暢，豪放生動。官窯器的紋飾精細秀美，多少流露出一些元代遺風。而民窯器則別有洞天，特別是描寫自然的寫實紋飾，更能體現工匠的豐富想象力，反映勞動人民濃郁的生活氣息。

洪武官窯龍紋兼具元、明兩代龍紋特點，其形象不及元龍兇猛；三爪龍較多。云龍紋飾中的流云云腳粗短（元代的較長），盤中心的三朵流云呈“品”字排列。這種呈品字形排列的如意狀云紋，沿用到明正德年間都無大的變化。

洪武時所繪菊花呈扁橢圓形，折枝或纏枝蓮葉紋大都呈螺絲狀，而常見的元代纏枝蓮葉紋多為葫蘆形，同時，元代的葉形較大，為大花大葉，洪武時花葉明顯縮小。由此可以看出元、明兩代紋飾上的繼承和演變關系。

瓷器上那種一面青花繪畫，一面模印凸花的兩面裝飾手法，是明代洪武窯對元代樞府窯模印凸花技術的承襲和演變。同時成為洪武瓷器脫胎于元瓷的又一明證。

洪武民窯青花的紋飾，繼承傳統的書法和繪畫，創造了明代早期的“一筆點劃”，用筆簡練、純熟，以描寫自然為主，樸實無華，大筆寫意，著意渲染。青花發色比較穩定，少有暈散。但發色并不濃重，趨于清淡，能較好地襯托出紋飾畫意。

（6）底足特征

洪武瓷器底足中心乳釘狀突起，是元代器足的遺風。這種器足的處理，在當時處于主流地位，成為明顯的時代標志。同時也興起各種形制的器足，種類繁多。常見的有：圓渦形厚底足；高足；尖圈足；外壁斜削式足；外墻內斂里圓角足等等。

總之，洪武正處于元、明交替之際，是一個承上啟下，繼往開來的重要時期。

瓷器品種

明代景德鎮瓷器品種按其制作工藝可分為：釉下彩，釉上彩，斗彩，五彩及單色釉，雜色釉。[2]

釉下彩

主要指青花，釉里紅，青花釉里紅，藍地白花等。明代景德鎮青花瓷是釉下彩發展到最高階段。青花瓷在永樂和宣德時期達到了頂峰，被稱為青花時期的黃金時代。自此，青花瓷成為中國瓷業發展的主流，形成了青花瓷器異彩紛呈的局面，一直到今天。釉里紅創燒于元代，在洪武時期有了很大發展，一度發展到極盛階段。

釉上彩

可分為1，釉上單彩：有白地紅彩，白地綠彩，白地黃彩，金彩，黃地紅彩，黃地青花，青花紅彩等。2，釉上多彩：主要是指斗彩和五彩。斗彩，又稱逗彩，其意是指釉下彩和釉上彩拼逗而成的彩色畫面。斗彩工藝發明于宣德時期，成化時的斗彩極富盛名。五彩，俗稱“古彩”，也稱“硬彩”，五彩從宋，元的基礎上發展而來，宣德時成就突出。至嘉靖，萬歷時五彩瓷器享譽中外。

單色釉和雜色釉

品種繁多，絢麗燦爛，在中國陶瓷史上大放異彩，與青花彩瓷并重。單色釉主要有：銅紅釉，以銅為著色劑的一種高溫油。永樂，宣德時燒制的極為成功，故被世人稱為“寶石紅”，“霽紅”等。之后極為少見，且質量大不如前。藍釉，以鈷料為著色劑，入窯一次高溫燒成。永樂藍釉，藍色純正，釉面滋潤。宣德藍釉，猶如藍寶石，故有“寶石藍”，“霽藍”等之稱。之后，各朝代雖有燒制，但質量明顯下降。甜白釉，是永樂時景德鎮御窯廠燒制的一種半脫胎的白釉瓷，因其具有甜潤的白糖色澤，故而得名。永樂，宣德時達到高潮。以上紅，藍，白單色釉為明代單色釉最名貴的品種。

其他

此外，還有仿哥釉，仿龍泉釉，鐵紅釉，也稱“礬紅釉”，黃釉，灑藍釉，也稱“雪花藍釉”等。雜色釉，是指以多種色釉施于一器的瓷器。興盛于明嘉靖時期，傳世品極少。

主要特征

明代瓷器的主要特征：

造型——一般都顯豐滿，渾厚，器型線條柔和，圓潤，給人以質樸，莊重之感。

胎體——一般都比清代的厚重，弘治以前注重修胎，接痕不大明顯；正德以后及明末各朝接痕特別明顯，胎體更為厚重粗糙，民窯器物尤甚。多有“火石紅”的現象，俗稱“黃溢”。

釉面——最大特點為釉質肥厚，滋潤。青花瓷器中，大多皆為青白色，俗稱“亮青釉”，貫穿于整個明代的始末。

紋飾——主要有龍，鳳，麒麟，山水，人物，花鳥，走獸等。畫面豪放而瀟灑，筆意酐暢而純熟，構圖疏簡而高古。

器足——大件器物多為砂底，常有塌底，粘砂，跳刀痕。器足形狀有直圈足，平削圈足，壁型圈足，高足等眾多形狀。

款識——明代以前，景德鎮瓷器多不署款。永樂以后，開始在官窯器上書寫本朝年號款，干支款，圖記款等。多以青花書寫，兼有暗刻，凸印等。

款識特征瓷器瓶

明代瓷器的款識形式一般以書寫為主，極少有刻印的。前人總結的明代瓷器款識規律是：永樂款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款雜。

永樂瓷器的款識為“永樂年制”。這是陶瓷史上第一次燒制的帝王年號款，“永樂年制”四字為篆書，四字雙豎行，印、刻寫或書寫于器里心。青花器為用青花書寫；白釉器、青白釉器多為印款；紅釉、青釉器多為刻款。永樂年號款無論刻、印、寫，“永樂年制”四篆體字的字體均較小。

永樂年號款只有四字篆書一種形式。凡見楷書四字、篆書六字或楷書六字，皆為偽托款。四字篆書款后來也有仿的，但仿品款識的字體筆道多為生硬折角，無柔和圓潤之感。

民窯器上的吉祥款仍較多，有福、祿、壽、辰等，字體由洪武時的草書為主，發展到隸、草、行三種寫款皆有。另外，永樂朝也有少量的圖把款。

宣德的款識不似永樂只在器里心，而是任何部位都在書寫。在形式上，宣德款有楷書也有篆書，其中楷書占了絕大部分。字數上，有六字也有四字，以六字為主；有六字雙豎行加雙圈，也有六字一行（橫豎均有）、四字一行橫寫或雙豎行。款識有用毛筆書寫的，也有刻寫的。

宣德民窯器仍有一些草書或隸書的福、壽字，也是多寫于器心。還有寫“大明宣德年造”的，而且"德"心上一橫省略，十分特別。

此外，從花紋、文字上看，偽制的花紋、文字一般都有不太周到的地方，花紋線條、文字筆劃或者殘缺，或者粗細不一樣。有的贗品圖紋甚至于顯得僵硬呆滯，一望而知系臨摹作品。

成化官窯器年號款以青花楷體六字雙豎行“大明成化年制”為主，體式比較統一，款的位置也大多數在器物底部。除六字楷書雙行款外，還有少量“大明年制”四字雙行楷書款。但無論官民窯產品，成化真品均無“成化年造”、“成化年制”四字款。

成化官窯器還有一種罐，款字只有一個“天”字，人稱天字款罐。這種一個字的官窯器為成化獨有，天字也極其有特色，字體極其肥胖?弘治官窯瓷器款識大體同于成化，仍以青花楷書六字雙行“大明弘治年制”為主，寫于器底。有少量篆書四字雙行寫款“弘治年制”，多位于器里心。還有少量紅彩楷書雙行“弘治年制”款及刻款。

弘治民窯器的款也較多，但較簡單，有“福”、“正”、“壬子年造”等楷款。

正德官窯年號款以青花楷書六字雙行“大明正德年制”和四字雙行“正德年制”為主，其中以后者居多。款字的清花色澤有濃有淡，色淡者顯得灰暗。另有紅彩書寫的楷書雙行“正德年制”款，色澤深者黑紅，淺者十分艷麗。此時的花盆、爐、洗等彩瓷，多為楷書四字一行刻款，位于器口沿下，也有刻于器底者。

民窯器上年號款為“正德年造”、“大明年造”及“天下太平”、“長命富貴”、“富貴佳器”等吉祥款。

嘉靖官窯年號款全為楷體，有四字雙行和六字雙行，以六字雙行“大明嘉靖年制”為主。也有六字一橫行、六字環行、四字錢文十字排列的。款識位置主要位于器底，也有寫于器口沿下邊的，還有寫于器物肩部的。除寫款外，也有少量刻款。

民窯器上的贊頌款、吉祥款較前朝興盛，且開始出現堂名款，如“滋樹堂”、“松柏草堂”、“郭仁堂”等等。

萬歷款識以書寫六字雙行“大明萬歷年制”為主，也有六字一行或三行的，還有四字雙行、四字環行、四字錢文十字排列的。款的書寫位置也很不固定，多數在器底，也有在器里心凹處的、肩部的、口邊的等。

萬歷各類民窯款大為增多，齋堂款如“玄陰堂”、“芝蘭齋”等；吉祥款如“萬福攸同”、“德化長春”、“福壽康寧”等；贊頌吉祥款如“玉堂佳器”、“天祿器”、“天祿佳器”、“上品佳器”等。

明末天啟、崇偵年間，署本朝年號款的官窯器少，但署前朝年號款的卻較多。不過，這些署前朝年號款的瓷器多為民窯粗制濫造，款識字體十分草率，排列雜亂。

鑒定

明朝是中國陶瓷史上一個重要發展階段，窯場數目空前增多，明朝生活陶瓷，建筑陶瓷和其它類型的陶瓷制造大大地超過了以前歷代，展示了陶瓷業大發展的局面。由于制瓷工藝技術的不斷提高和實行“官搭民燒”制度，即工匠完成官方規定的任務后，可以進行自由經營，客觀上對手工業工人的積極性起到了促進作用。民窯不僅產量超過官窯，而且燒成了許多高質量的可以與官窯相媲美的瓷器。明代青花、五彩、斗彩瓷器是瓷器生產的主流。

如何鑒定明代瓷器，具體說來，要從以下四個方面進行：

造型

明代瓷器的造型，是鑒別真偽的重要依據。這是因為各類器型多能確切表現本時代的生活習慣、審美標準、風俗面貌和技術成就。若能諳熟并善于識別其形狀和神態，就掌握了一種比較可靠的鑒定方法。

對于造型，要從以下幾點去觀察：器口、腹、底、柄、耳、頸、流、系、足以至器里。若能經常測量器體部位，體重厚薄，熟記大小，對于鑒定工作更為有利。

紋飾

瓷器上的紋飾，也和造型一樣，具有鮮明的時代特征。對于明初永宣青花器上的暈散下凹斑痕等特有現象，在后代的仿品中都不能準確再現。在斷代和鑒別真偽時，觀察、比較同時期與相近朝代其他工藝品的圖案畫意等特征也很重要。例如，明清兩代瓷器的畫面，就與同時代的織繡、竹、木、漆、牙、玉、銅、銀等工藝品裝飾，互有影響，一脈相通；又如成化時期瓷器的海上水八怪，纏枝蓮紋，也與前朝景泰掐絲琺瑯器上紋飾相同。無論是官窯還是民窯器物，都應作大量細致的對比分析，便如永樂、宣德瓷器的纏枝蓮、海水龍、成化瓷的青花底足雙線特征，在決疑辨偽中，都有著重要的參考價值。

鑒定真偽，還可根據紋飾的筆法，遠近疏密的層次，筆力纖弱等等。

胎釉

就瓷器而論，胎為骨，釉為衣。細致觀察胎體和釉面也是斷代和鑒別中必不可少的一環。

鑒定胎質時，可從器足的無釉處觀察，注意胎土淘煉的純凈與燒結的縝密程度。如著名的永宜細砂底器，露胎處均可見到金屬自然氧化形成的黑褐色星點或火石紅色；另外明代胎體迎光透視，都顯肉紅色而清代及民國仿品則為青白色。如以潔白細潤著稱于世的成化胎體，迎光透視顯牙白或粉白色，具有如脂似乳的瑩潤光澤。

對于明代各種不同的釉面觀察方法，除以眼目直觀外，必要時還可借助放大鏡。觀察時更要注意釉質的粗細，光澤的新舊，釉面的厚薄，以及氣泡的大小、疏密的程度等特征。對各時代釉面的典型表現，要牢記心中，如明代瓷器釉面都閃現不同程度的青白色，明早期釉面常有無色的自然開片及縮釉現象；明代宣德的桔皮釉，明代晚期黃釉釉面所閃現的血絲狀小紅點。

另外釉面的新舊光澤也可說明真偽。對各時期施釉的厚薄，釉面的瑩潤與干澀，釉質的縝密和疏松及濃縮、積釉等狀態也需掌握，這也是鑒定真偽的一個重要因素。如常見永樂白釉器口，底邊角與釉薄處閃白和閃黃，釉厚處閃淺淡青色。永樂翠青積釉處的氣泡密、玻璃質強，明代藍釉釉面表現的灰黑色調，明代宣德釉面的棕眼現象等等。所以，造型、紋飾、款識、釉色、胎質等鑒定方法必須同時并用，方能收到殊途同歸，全面一致的效果。

款識

明代瓷器各代款識千差萬別，憑款識特點來斷代和辨偽也就相當重要。體會各代款識的不同風格，首先可以從研究筆法入手，然后將真假實物款識，相互比照，結合實物，反復審度其字體的結構、排列的形式、落款的部位，以及款字色澤的深淺濃淡等。另外，也應當注意總結同一時期及早期和晚期款識不盡相同的變化規律。

紋飾

明代瓷器紋飾裝飾主要以繪畫為主，也有刻花、劃花、印花、鏤雕等方法。從繪畫風格上看，無論人物、花鳥、飛禽走獸都極為生動豪放、富于畫意，線條舒展流暢；加之釉色純樸渾厚、豐富多彩，就更增加了畫面的美感。官窯瓷器的紋飾比較工整、細致，民窯器物的紋飾筆法瀟灑、自由奔放，生動地表現了對現實美好生活的愿望。

畫面題材很豐富，人物、花鳥、飛禽走獸無所不有，有些畫面取材于錦緞上的紋飾，或受小說木刻插圖的影響，或取材于戲劇、民間故事傳說等。有些內容尤其是在官窯器物上，反映了當時封建統治者的思想意識，有些則帶有封建迷信色彩。

明代所畫的人物比較挺拔，小孩兒頭比較肥大，不合比例，前額及后腦凸出，明代早期龍鱗畫得草率，龍爪畫得比清代簡單。此時八寶紋的排列多為輪、螺、傘、蓋、花、魚、罐、腸。后仿品有時忽略此點，在鑒定時應注意觀察。以文字作為裝飾內容的有梵文、阿拉伯文、壽字、福字等。?

辨識明青花瓷

明代青花與元青花不同。明代青花使用了多種青花釉料。而大家都知道。青花料的主要成分是氧化鈷，而在明代，多為進口。

進口青料為產于西亞的蘇麻離青，是高鐵低錳型青料，燒成后青花上局部有黑色結晶斑，繪制的圖案線條有暈散的特點，有下沉并滲入胎骨的特點，看上去好像用工具在胎上雕刻后填色一般，用手撫摸有凹凸不平的感覺。

明代洪武青花瓷特征具有承前啟后的特征。洪武瓷器盡管使用蘇麻離青，但青花呈色不是偏灰就是偏黑，并不漂亮，主要與燒窯溫度及燒成氣氛都有關。

青花瓷發展到了明代永樂、宣德時期，已成為景德鎮乃至全國瓷器制造的主流產品，是明代瓷器發展史上的第一個高峰。永樂青花使用的青料一般較厚，呈色濃艷，線條粗獷，不僅有較濃的黑色結晶斑，也就是我們常說的“鐵銹斑”，而且還有較為嚴重的暈散與流淌現象，往往滲入胎骨，表現出的一種天然成趣的青花特征。宣德朝青花成色與永樂青花特征一致，且器形圖案也有很大的相似性，即俗稱的永宣不分。

但二者在某些方面也略有不同。永樂青花的呈色較深，而且流淌大，黑色結晶斑過重，線條暈散比較嚴重，紋飾也不太清晰，青料凹入胎骨的現象也是最為明顯的。盡管宣德青花也有上述特征，但要輕微得多。因線條穩定，除花卉、裝飾外，人物紋樣也逐漸增多。紋飾風格上，同樣的青花圖案，永樂的紋樣略顯柔弱，宣德更顯粗獷。

正統、景泰、天順三朝接近三十年，由于戰爭不斷、災荒連年，景德鎮瓷業也受到了干擾，這三朝有絕對年款的瓷器極少，各種論著也少有提及，所以被人們稱作明代瓷器歷史上的“混沌時期”或“空白期”。從有限的出土實物看，多為民窯瓷器。應該說正統時期的風格比較接近宣德晚期，青花色料比前朝要精細一些，以國產青料為主，偶見摻用蘇麻離青。景泰一朝歷時七年，是“空白期”中最低谷的時期，青花瓷器生產基本延續正統朝的風格。而天順時期則與成化弘治的風格接近，多使用國產青料，個別使用進口料，青花呈色濃艷清新，有暈散的現象，青花濃聚處也有下凹不平的褐黑色斑點;還有一種呈色比較淡的灰青色。

成化制瓷是明代瓷器發展的又一個高峰，燒制的青花瓷可以說獨樹一幟，極富時代特征。成化初期繼承了宣德青花的進口料，但后期則大量使用國產青料，有時兩者混合使用。成化時所用國產青料為平等青，沒有鐵黑斑點;所繪紋飾線條具有不暈散的特點，但青花呈色比較灰淡，并有輕微泛紫的色調。淡雅是成化青花一朝總的特點。

弘治青花傳世不多，使用的也是平等青。其胎釉、青花呈色與成化青花大體相同，青花大多發色淺淡，有一種朦朧的感覺，雖沒有成化青花淡雅，但也不乏本朝含蓄的一面。另外也有少數呈色深沉的灰藍色調，與正德青花相差不多，只是呈色有些不純，原因是正德后期平等青已接近用完，改用了江西的石子青，青花發色青中偏灰。正德一朝處在明代中、晚期的轉折、交替時期。

此時期的瓷器，一般施釉都比較厚，燒成溫度又低，不利于青花的呈色，釉下青花仿佛罩上了云霧一樣，青花往往呈現帶灰的色調。正德早期用的是平等青，呈色穩定，顏色清淡閃灰;中期則是典型的正德朝青花瓷器，采用石子青，大部分呈色淺淡灰藍;晚期使用回青料，發色濃翠而泛紫紅，但不如嘉靖朝的濃艷，有的甚至發灰黑色。

嘉靖、隆慶、萬歷三朝長達百年，屬于明代后期，國家的政治、經濟開始走向衰落，景德鎮瓷業的發展也受到了很大的影響。嘉靖青花使用回青，高錳低鐵，的色澤呈現出的是一種藍中泛紫紅的鮮艷色調，多是以回青和石子青配合使用，青花呈色濃重，藍色鮮艷。隆慶一朝只有六年，傳世品較少，隆慶青花使用的是回青料，由于選料精細，燒制技術純熟，回青料已經被運用得爐火純青，青花顏色濃艷泛紫，非常漂亮。可以說隆慶時的青花瓷，色澤鮮艷，制作精細，可居三朝之首。

明萬歷朝歷四十八年，燒制的瓷器數量多，流傳下來的也多。萬歷初期主要繼承嘉靖時期，混合使用回青和石子青，青花的呈色與嘉靖青花也較接近。到了萬歷二十四年(1596年)以后，因回青料的枯竭，采用浙料繪制。這種鈷料也需要提煉，有級別之分。它的使用一直延續到清朝后期。萬歷青花的呈色沒有嘉靖青花那樣濃艷，有一種藍中微微泛灰的色調，而青花暈染也是萬歷青花的普遍現象。

天啟一朝僅有八年，官窯瓷器很少，其特點也不太突出，但造型規整。此時期青料以石子青為主，少量回青。耿寶昌先生把天啟一朝青料呈色分為四類：一是青花色澤不穩定，有深淺不一和暈散現象，紋飾的線條往往與釉面混淆不清，與萬歷民窯的青花器基本相同，所見這類青花器多屬佛前供器;二是青花色澤清淡，呈色穩定，青中閃淺灰，構圖嚴謹、線條細膩;三是青花色調濃重，泛黑藍或黑灰的一類，常見于厚重青花器;四是青花色調淺藍，鮮艷，穩定。崇禎一朝社會動蕩、朝廷腐敗、內憂外患、民不聊生，政府已無力支持瓷器的燒造，傳世的官窯較少，多是民窯及一些外銷瓷。此時期還有一種青花呈色，顯得比較沉悶灰青，略有一些暈散，紋飾線條大多數會溢出輪廓線，紋飾顯得模糊不清。

參考資料