讀萬卷書 行萬里路 讀書是二手經驗 行走是一手經驗 在讀書和行走自己 自我感悟 并記錄下來作文需要生活素材 留心對生活的觀察 感悟和細心記錄生活中點點滴滴閃光的細節平日多訓練口頭表達能力 先學會能把一件事情按條例有邏輯講出來 然后再落到筆頭就不是事兒養成寫日記的習慣 經常寫寫隨筆 把自己的所見所聞所思所想寫下來 習慣成自然多給孩子鼓勵和肯定
無所住學長怎樣將作文寫好?這是每一名語文教師都在探索實踐的課題。
寫好作文,沒有一成不變的模式,需要扎實的文學積累和有厚重的社會生活。
中小學階段注重的閱讀,尤其是課外閱讀,其目的之一,就是讓學生吸取文學作品中的精華,積累文學素養,儲備寫作素材,閱讀中潛移默化地提升自己的文學視野,甚至許多文學大家和教育大家倡導海量閱讀,是極有道理的。
寫作文離不開生活,生活是文學藝術的沃土,也可以說是寫作的源泉。
現代的中小學生,生活經驗和社會閱歷少,又缺少社會實踐,習作中難免出現脫離社會生活的現象,湊拼寫作材料,生搬硬套范文中的句段。
本人在寫作教學中,一直把生活化作文做為實驗課題,倡導觀察生活中的人,事,物,寫生活中的人,事,物,感悟生活,習作每每言之有物,神采飛揚。
PS休閑時刻謝謝邀請,試著回答一下。
經常煩惱的人,容易衰老。懂得簡單生活的人,青春趕也趕不跑。
煩惱會影響一個人的工作質量。
在思想紊亂的時候,一個人在自己的工作上絕無出色的表現。
因為思想紊亂,會使人失去清楚思考、合理規劃的能力。
公司一位趙女士,結婚后和婆婆一家住在一起。
由于是經別人介紹的,對丈夫一家不是特別了解,結婚前還是好好的,婚后很快陷出了“原形"。
丈夫剛結婚的一陣子表現還不錯,可"是狗改不了吃屎”,轉過年兒就開始又和單位那幾個“哥們兒”鬼混,整天吃喝玩樂,工資也沒保障。
更可氣的是,她公爹酗酒嚴重,每天都喝的酩酊大醉,然后就開罵,連她這個兒媳婦兒也不放過,孩子上幼兒園都是她自己接送,婆婆想幫忙公爹不讓。
家庭的不和諧,與丈夫的″三觀"不和,致使她常年處在郁悶和煩惱當中,致使工作也受到了很大影響,很多同事姐妹勸她離了算了,可孩子太小,她怕影響到孩子。
維持身體健康,是驅除煩惱的重要條件。
因為病態的情況下,煩惱才最容易發生。
像前面的趙女士,由于考慮到孩子小,再加上如果真的離婚,自己一個人的經濟能力還是有限,所以還得暫時住在一起。
那么自己本身就要做好更嚴峻的考驗,堅定自己的信念,對自己說,我一定可以。
每一個生命,都是抱著希望來到世上,一只小雞,一棵小草,它們誰不是艱難地來到人間?所以,要把握這美好的生活,即使有再多挫折,再多的困難,都要勇敢地面對,努力地去克服。
醫治煩惱的藥在自己的思想里,在煩惱的時候,你只要用希望來代替失望,用勇敢來代替沮喪,用寧靜來代替煩惱,用愉快來代替憂愁就夠了。謝謝邀請!謝謝朋友們!
重慶新華電腦學校可以使用軟件件中的銳化,但如果圖片實在是完全看不清楚,這個功能也不能起作用。
如下顫中操作:1、電正稿腦打開Photoshop,茄清山然后打開文字模糊的圖片。
2、在Photoshop中打開模糊文字的圖片后,點擊工具欄中的銳化工具。
3、點擊工具欄中的銳化工具后,涂抹圖片中的文字,使文字更清晰,來回涂抹。
帳號已注銷怎樣將作文寫好呢?其實寫好作文沒有捷徑。
因為要寫好作文關鍵是素材,其次才是表現技巧。
而素材是靠平時一點一滴的積累得來的。
那怎樣積累素材呢?首先做生活的有心人,有一雙善于發現的眼睛。
在我們的生活中,每天都會發生各種各樣的新鮮事,我們要多留意,多觀察,多思考,把觀察到的觸動你心靈的事情和你的感悟及時記下來,寫成觀察日記,并且經常翻看,時間久了,就會積累很多的寫作素材,就不用擔心寫作沒有料可寫了。
當然要做到這個,是要有一種不怕苦不怕麻煩的精神,更要有一種持之以恒的精神 。
其次要積累寫作素材還要多看中外經典文學作品。
中外經典的文學作品不僅是我們的精神食糧,更是一座取之不盡的富礦,這座富礦儲存了天地間很多的奧秘,我們讀這些經典名著的時候,就會獲得書中的智慧和精彩,我們把這些智慧和精彩記下來,就能轉化為我們寫作的重要素材。
現在很多學生很少注重讀書看書了,特別是讀中外經典名著。
平時在學校忙著上課演練題型,顧不上讀書,周末又忙著玩游戲,即使偶爾看書,也只是看那些對寫作沒有什么實際幫助的低俗的戀愛書籍,所以每次到寫作文的時候束手無策,無從下手,哀嘆不知道要寫什么,只能拿作文選來這里抄一段那里抄一段,東拼西湊,勉強湊成一篇不連貫的作文,實在可憐!所以多讀書,多做筆記,把好段好句摘抄,看多了記多了,自然而然就會作文了。
積累了素材,如果再能掌握一些寫作技巧,文章就錦上添花了。
寫作技巧包括怎么開頭,怎么收尾,怎么布局謀篇,怎么寫人記事。
特別是寫人寫事要注意描寫,特別是細節描寫,不能只是空泛的寫人寫事,那么作文就生動具體感人了。
愿你做生活的有心人,每天靜坐撫卷,把讀書當做時尚的事情,不僅能提高寫作水平,還能收獲很多快樂。
龍之心語別人怎么用手機錄像,錄的那么清晰,聲音還大,還有字幕,怎么弄的?可以把音箱插在別的電腦上試試,如果噪聲依舊很大,可能有以下原因:1、音箱的靈敏度太高,很小的音頻電壓都能推動它。
2、音箱的屏蔽線脫落,或根本就沒有屏蔽線,屏蔽線應當把信號線用編織帶的方式完全包裹住,而不是就用普通的單芯的一根地線代替;解決辦法:1、換靈敏度低一些,阻抗高一些的耳機音箱;2、把音箱的信號線換成帶有屏蔽線為網狀編織的信號線;3、找懂電子和焊接的朋友在左右聲道的信號線和地線之間并上一個瓷片電容683或104。
4、換一個好一點的音箱。
如果音箱放在別的電腦上沒有噪聲,說明聲卡或插座有問題,得修理或置換聲卡。
zrgssy人生來就是自尋苦惱,如同白紙在上面造字,離開了苦惱人生顯無味,最善的佛也攔不住世俗的苦惱,又幾人能看透,只不過苦惱多少的事,人的抵抗力大小的事,從快樂到憂愁的表現而已。
a山山水水你這個問題,在我們【橙瓜碼字】的網文學堂有人提到過,我現在把他的回答復制過來給你看:
成為作家表面看似容易,實際行動起來卻真的很難,因為你想要在創作領域成就一番偉大事業,要想把寫作水平提高到極致,首先,你需要的就是信心。
你要有百折不饒的堅強信心才能扎扎實實的跨進這個創造性的王國。
面對浩如煙海的偉大經典,要想創造出能夠脫穎而出的經典,確實是一個讓人怵頭的挑戰。
增強信心只是第一步。
寫作的技巧,用最清晰、最有力的方式把話說清楚,把自己的細想呈現出來。
鮮明靈動的文章,力求簡明扼要。
一幅畫不宜有冗余的線條,一臺機器不應有多余的零件。
同理,一句話不應有冗詞,一段話不應有贅句。
這并不是說凡句子都以短為美,也不是說凡細枝末節都得避免,或者主題都得提綱挈領,而是說,凡有一字必有一字之用。
作者初學者常犯的一個錯誤: 1.過多的使用形容詞和副詞。
2.平庸的比喻。
3.戲劇化的平庸或者讓人困惑的對話。
4.人物塑造不深入、場景設置了無生趣。
5.不平衡的節奏以及缺乏情節的推進。
你的文章可能在寫作技巧方面是正確無誤的,然而在節奏方面卻是無法令人滿意的,這是區別普通作品與藝術作品的標準之一。
大家都遇到過聽起來不好聽的句子,這種句子在流水賬式的文字中最為常見。
從技術上講,它是正確的,但是他聽起來,卻是錯誤的。
最初的原因是句子的結構不好,而且句子被割裂了,這是最基本的語法錯誤。
問題表現形式:1.糟糕的句子結構。
分號應該用于連接兩個句子或者意思,它們是不同的東西,卻有緊密的聯系。
當你希望明確無誤地補充一個觀點的時候,你應該使用冒號。
破折號,你可以使用破折號來表示當一句話寫完之后,你腦子里有產生了新的想法;破折號往往是成對使用的,以便在一個句子中間插入一段說明文字(或者離題內容)。
連字符的標記-,是吧幾個詞語連接起來的符號。
圓括號與雙破折號的作用大致相同;不同是圓括號更加正式。
重復,重復最常見的形式有三種:1.人物的姓名。
2.代詞他她。
3.生僻詞語。
頭韻,是指后面一個詞的首字母重復使用前面一個詞的首字母。
(要么是中間沒有其他詞隔開,要么是隔幾個詞之后重復)如果使用的過多,頭韻可能讓稿件聽起來像少兒讀物一樣。
讀詩歌。
比喻 類比:兩個事物之間的相似性,同時這兩個事物在其他方面是截然不同的。
比如說,知識之于大腦相當于光明之于眼睛,能夠讓他發現隱藏在暗處的東西。
在此,知識和光明之間形成了類比關系。
明喻:兩個事物之間的相似性,一般使用諸如像或者如等詞語。
無論兩種食物具有哪些差異,兩者均具有某種強烈的類同之處,這是一種詩性的比喻或者富于想象的比喻。
暗喻:關系是暗示出來的,而不是明確表述出來的,是一種縮略的明喻。
因此,那個人像狐貍,是明喻;那個人是狐貍,是暗喻。
在使用比喻時,你要告訴讀者停頓一下,把讀者的眼球聚焦到某個概念上來。
假如你的比喻不恰當,那么這個比喻的不精確程度就會被放大許多倍。
不好的或者俗套的比喻在紙面上是相當刺眼的,他們要么說明比喻不準確,要么說明作者賴于尋求正確的視覺畫面,作者在寫作中應該竭力避免這兩種現象。
方法:判斷是否使用比喻,且比喻不落俗套,再檢查比喻是否符合闡明想法,能否讓讀者精準地捕捉到這個想法。
作為一名作者,你必須首先訓練自己的思維能力,力求精確貼切。
在初步區別之于,還要進一步細分,要盡可能做到言之有物,事事具體。
不要停止思考,直到你準確捕捉到了正確的用詞。
描述至關重要的詳細情節,一切有意義的細節,都確切、生動的描述出來。
這樣讀者就能憑著想象,棲身于作者描寫的情景之中。
假如你是一個認真的作者,就必須養成主動學習詞匯的習慣,堅持不懈,永不停歇。
方法:1.去買一盒500張或者1000張的檢索卡片,卡片上印有詞條,背面則是詞條的的定義。
假如找不到這種卡片,可以買空白的,正面寫詞條,反面寫定義。
一天所學的詞匯不要超過五個,否則到頭來,你連一個也記不住。
2.從今以后,當你在閱讀過程中,碰到不認識的生詞時,把他標記出來,制作一個檢索卡片,查查字典,然后把卡片放進你的詞匯百寶箱里。
3.從今以后,每當與人談話的時候,加入遇到一個不認識的生詞,不就要打斷對方的花頭,向他請教這個詞的意思。
喚起并吸引住讀者注意力的最可靠的辦法是說話明確、肯定而具體。
文體風格。
簡樸,神秘,安逸,現實,冷酷無情, 決定文體風格的終極因素是作者的為人,而非作者的知識。
文體風格的偏頗:1.風格過于陳舊2.過于花哨3.過度崇拜最簡主義4.過度學究化5.節略過度或拖沓過度 判斷:1.作品讓人感覺有些勉強或者夸張,風格與主題似乎無法匹配。
2.文字似乎與故事的的情節或者任務不大相關,作者倒是很關心文字本身,仿佛整部書稿都只是作者炫技的樣板。
3.文字太扎眼,妨礙作者讀下去,甚至妨礙了讀者對故事的關注。
4.累贅兀長。
時間和想法不斷重復,彼此之間只有細微的差異。
5.無法擺脫下面這種感覺,即作為讀者你是被人利用了,他顯然不是寫給你讀的,而是寫給作者自己讀的。
解決方案:1.問問自己,你的文體風格是不是真正適合這個故事。
文體應該與故事相輔相成,而不是互相抵觸。
2.假如你不是把故事寫在紙上,而是大聲把故事講出來給朋友聽,你的問題風格會有哪些變化。
你的講述可能是更加隨意、更加直截了當。
這些變化能不能被包括進來,幫助緩和一下你的文體風格,讓他不那么文縐縐的呢? 假如句子太長,就要把他們變短,拆成幾個短句,再用分號和破折號把他們連接起來。
假如句子太短,就把句子拉長,合并句子,還得使用分號和破折號 假如你的風格是陳舊過時的,那就把別扭拗口的地方刪掉,搞錯時代、炫耀技術的地方(比如雙重否定)刪掉,注入一些更富現代感的東西(斷句、縮略語、個性化的敘事),以便把這些錯誤的負面效果沖淡、抵消掉。
假如你的風格過于花哨,你就要把它變得更加樸素直白。
假如你的風格過于精簡,你就要多加修飾,多用比喻,多用描寫,給文本帶來更多的質感。
學究式文體。
1.像議論文2.在文字上兜圈子3.首先考慮的是精確性和完備性。
樸實、簡潔、清晰、真摯才是學習文體之道,——要練就一種好的文體風格,一開始就不要矯揉造作——不要太顯露自己。
謹慎小心且樸實無華的作者不必為文體問題操心。
人物對話 對話部分往往反映出作者感覺得靈敏度。
問題:1.標識符(也成歸屬語)2.性急的對話,,對話必須拆分、展開,不光要使用標識符,而且還要使用停頓、間隔符號和舞臺指導,否則敘事節奏就會飛速地加快。
3.被打斷的話,在相對次要的一面,你發現人物對話本來應該是流暢的,不過卻被大段的描寫或者連續涌現的簡短的標識符和修飾語打斷了。
4.新聞記者援引的人物對話。
當新聞記者要大如虛構小說創新這個領域時,他們往往援引新聞人物的對話,而不是讓人物在一個完整的場景中把話一五一十的說出來,結果,這種對話往往給小說帶來一種實事求是、忠實報道的感覺。
解決方案:1.標識符應該起到標識符自身的作用,即讓讀者知道說話人是誰,而且要盡量悄悄地告訴讀者。
標識符本身不應讓讀者分心,或者讓讀者心生疑惑。
當人物第一次說話時,你應該用他的名字來稱呼他,不過后面你就可以簡單地用他來代替。
如果有很多人談話,你可能需要不停地標出他們的名字。
不過一旦有可能,最好還是干脆用代詞來稱呼他。
持續不斷的使用任命會逐漸的讓人感覺啰里啰嗦,結果讀者聽起來會很不順耳。
翻來覆去的使用“他”也會讓人感覺厭煩。
為了避免這個問題,一旦有可能,作者就干脆不要使用任何稱呼。
這種情況往往有幾個前提條件,一是在場說話的人很少,而是讀者非常清楚誰在說話。
在對話中,務必不要讓轉述語隨意打斷話頭,要把它放在話語自然停頓之處。
也就是說,放在說話者為了強調或者停頓的地方。
你不必總用他說,1.你可以把說換成叫道、嚷嚷、低語、呻吟、唏噓等動詞,2.也可以描寫人物說話時的狀態,比如:他說著,眼睛瞇縫起來,或者,他說著,聲音里包含著挖苦的強調3.你甚至可以接著描寫一下人物的伴隨動作。
對話本身是具有戲劇性的,許多作者掌握這一工具的目的就是為了讓一個場面流暢起來。
于是好多作者一旦開始了對話,就會滔滔不絕,很難打住話頭,似乎感覺需要一次把話說個夠。
必須學會估計對話部分對于節奏會產生多大的影響,而且必須使用喘息、停頓、動作等,對對話進行調節。
一邊放慢節奏,讓讀者有時間消化吸收。
所以,必須學會克制,懂得惜話如金的道理,學會如何只用寥寥數語就能把一個場面延展數頁。
文學作品中人物的說話并不是為了突出作者本人的觀點,而是要發出人物自己的聲音。
人物說話不是專供作者引述的,而是為了表達人物的立場。
俗套的對話。
俗套的對話反映出作者感受力的遲鈍。
作者一直站在聚光燈下,他不應該把并非書中絕對必須的東西寫進來。
這類作者沒有意識到對話是多么有力的東西,也不知道對話的使用應該多么節省。
俗套對話的原因:1.他們感覺場景的逼真感需要加強一下,以便描繪出這個場景的來龍去脈。
他們預先想好了所有的寒暄和恰到好處的客套話,因此他們感覺非得插入這些對話不可。
2.對話本身是具有戲劇性的,有時候作者需要“讓自己興奮起來”才能進入某個場景,有時候他們借助于俗套話、日常對話來助自己一臂之力。
3.作者感覺的敏銳程度過于平庸遲鈍,細化把從其他書或電影里看到或者聽來的對話改頭換面的寫進自己的書稿中,而不是自己原創對話。
這類作者的首要目的往往是把故事講給別人聽,即講述他的“高潮概念化情節”。
他認為只要自己的情節是激動人心的,其他的一切“填充物”都不要緊。
解決方案:1.對于“寫實主義”的迫切需求是最常見的,作者必須把這種觀念徹底擋在門外 2.在你可能使用俗套對話的諸多理由當中,最好的一個是只把它當作將故事情節推入(或者淡出)某個場景的工具,這是很容易做到的 3.如果稿子里從頭到尾全是日常對話,那這種事最難以修補的。
這類作者通常是以清潔為導向的,他必須認識到,無論自己的情節有多么“高明”,假如貫穿期間的道路是不同的,那么久沒有人想踏上這個旅程。
他必須認識到,在寫作方面旅程本身就是目的地。
解決辦法:1.訓練自己的耳朵 2.假如你回頭看看你寫的對話,你會意識到有些場景需要砍掉,因為這些場景是無可救藥的。
泄露天機的對話。
對話“作假”有許多方式。
其中最常見的一種是告知型或者信息型對話,這類對話被用作信息的告知工具,這類對話可以向讀者補充說明在故事情節中缺失的那些事實,他可以向讀者提供作者無法通過其他渠道透露出來的信息,但是這樣做的代價是非常高昂的。
這種對話既非出于任務的希望、需要、欲望,又不是符合人際交往的需要,這其實是一種作者強加給人物的對話。
如果用對話來傳達信息,你就無法深入任務的內心,無法知道他們是什么樣的人,無法寫出有趣的人物動態的成長過程,無法讓人物自有發揮。
就效果而言,你會阻礙任務的自發成長,而且阻止故事在展開的過程中出現出乎意料的逆轉,因為這樣的進展會讓你措手不及、難以招架。
告知型對話最頻繁地出現在“高端概念”的小說中作者機遇鑄就其偉大的思想觀念 ,以至于從來不停下來考慮一下任務自身的意愿與需要。
這種對話又是被用于向讀者透露當前或者未來的情節,但是最常見的是向讀者透露“幕后故事”,講述那些早已發生了的事情。
解決方案:1.檢查自己的對話,老老實實的問自己:對話是不是人物之間互動溝通的自然(或者真實)結果,或者說使用對話的目的是不是僅僅為了傳達信息。
如果是后者,記得把你試圖傳達的信息寫下來,然后你可以想一想該如何使用其他方式把信息插入其中,只要不讓對話成為無畏的犧牲品就行。
2.審視一下被鎖定的對話,然后給它分一下類:你是用它傳達幕后故事呢,還是傳達當年正在展開的事件,它是不是出于述說的需要,而不是出于展示的需要,它是否出于你想要控制這一場景的最終結果的需要。
3.最常見的毛病是用于講述幕后故事的對話。
解決之道在于遵循下面這條規則:人物之間的對話應該用于講述那些談話雙方都知道的正事或者重大事件,也就是說,一個人物永遠不要提醒另一個人物什么事情。
4.如果對話是用來傳達眼前發生的事件的,那么你就要遵循下面這條規則:不要談論眼下正在發生的事情,而要把它展示出來。
例如,不要讓一個人物跑到房間公開宣布:我的頭在流血,相反,你只要用相應人物的反應來表述,來展示。
5.加入告知型對話是出于作者的述說的需要而不是展示的需要,其解決方法與以上方法類似。
6.加入告知型對話是因為你對故事發展有一種控制欲,那么請問自己問題:你能不能放棄對于這個場面的控制權?你只要暫且放松一下控制欲,讓人物跳出你的手掌心,讓他們取得控制權。
或許你是人物的創造者,不過現在你必須把人物看成是人物自身的創造物,找出他們關心什么,找出他們相互之間真正想要交流的東西。
鬧劇的對話 第二種最常見的冒牌對話是感情夸張的對話。
每個作品都有其精彩的瞬間,而且讀者也未必想聽毫不相干的談話,所以戲劇性的對話確實也自有其存在的價值。
但是談話的使用次數必須少,每次使用的伎倆也要小,而且要選擇正確的使用時機。
但是,若是戲劇性的對話在你的稿件里隨處可見的話,就像是喊狼來了一樣,用不了多久,當真正戲劇性瞬間到來的時候,讀者就不會相信你的話了。
高潮戲劇可以通過對話之外的其他方式進行表達,正如信息可以通過其他途徑得到傳達一樣。
捕捉戲劇性的瞬間,無論成功還是失敗,使用鬧劇的作者也是走在成為藝術家的道路上。
解決方案:1.第一步識別出你的對話在哪些地方有夸張的鬧劇風格。
2.第二個問題,在每段對話的內部,有沒有明顯的戲劇性瞬間。
換言之,有沒有跌宕起伏的弧線,有沒有鮮明的對照。
3.最后,看看你的幾段對話,這些對話片段整體上有沒有一個發展弧線。
4.找到鬧劇對話的另一種方法是:找到情節發生戲劇性逆轉的重要關頭,并且仔細揣摩這種語境中的對話。
假如你缺乏戲劇性的逆轉情節,你會不會給對話部分諸如戲劇性作為補救?實際上,在最富有戲劇性的瞬間,你可以使用令人感覺俗套的對話,實際上,鮮明的對照能夠產生驚喜。
使用對話之外的其他技法表達戲劇性。
1.練習使用沉默無語的方式講述戲劇性事件。
例如,在人物說話的間隔處制造出沉默無語的瞬間,不要刻意隱瞞由于缺乏對話而引起的笨拙感和緊張感。
沉默無語的效果往往要比說起話來滔滔不絕的效果更加顯著。
2.練習輕描淡寫。
假如你選用極其戲劇性的詞語來提升精彩的高潮瞬間,假如他非得說話不可,那么他應該少說,甚至可以使用反諷或者挖苦。
關鍵在于,你要利用鮮明的對照所形成的反差,壓低談話的調門兒來增進戲劇性情節激動人心的高潮效果。
3.用戲劇性的行動取代人物戲劇性的對話。
隱晦的對話。
即難以理解的對話。
原因:1.作者想捕捉人物對話所表現出來的某種放眼或者鼻音腔調。
2.較為直觀的毛病是不適用標識符。
許多作者不會停下來讓讀者知道到底是誰在講話。
3.怕他性對話。
這種對話把讀者排除在外,兩人的談話讓人摸不著頭腦,弄不清楚其來龍去脈。
可能是省略的內容太多,而且使用了大量密碼或者暗號。
排他性對話或者密碼對話是罕見的,因為這是一種相當細膩的對話形式,含而不露,輕描淡寫,所以這通常是筆法老辣的標志。
然而如果這種對話被過度使用或者使用不當,就成了自我縱容、孤芳自賞的標志。
解決方案:1.方言,鼻音,色彩濃厚的行話,十之八九剔除就好。
2.標識符的問題。
3.外行看不懂的或者暗喻式的對話是最難修補的,因為大多數作者的主要問題在于他們需要比較微妙的表達方式。
總之,一般的解決辦法是:把話說得清楚一些,讓讀者知道發生了什么事情,知道說話者是誰。
假如你傾向于使用很多方言,可以下功夫把方言替換下來。
假如別人抱怨說你的對話是排他性的,那么寫一次寫作的時候,就要假裝讀者對于人物談論的話題毫不知情。
展示與述說。
作者的職責在于向我們展示筆下的人物,而不是從他的嘴里說出來,或者讓人物互相談論對方,而是要通過人物行動把他們展現在我們面前。
讀者尤其喜歡吧書本看成是自己的東西,這就是他們對別人的作品愛不釋手的主要原因:讀者需要與作者產生情感的認同、平移、投射。
不要講述而是展示事件,即在文字中留下了一些歧義或者闡釋的空間。
述說還有一個問題,即它讓文本讀起來更像是情節梗概,而不是藝術作品。
讀這種作品往往讓人感覺自己讀的是一個故事提綱,故事里將要發生什么事、出現什么人物似乎盡在掌握之中。
但是讀者不可能有下面的感覺:仿佛自己切實經歷了其中的場面,仿佛置身于人物的處境,和人物一起哭泣或者一起躲避槍林彈雨。
文本只會有一種干巴巴的感覺,永遠不會使人神魂顛倒。
真正具有創造性的作品具備一種藝術形式,正如其他門類的藝術品一樣。
在過去常常進行描寫的地方,當你使用展示而不是講述手段的時候,就會寫出一個新的場面。
一方面,展示的方法確實降低了故事推進的速度,但是另一方面他也能加快你的速度,因為如果讀者閱讀的時候很愉悅,就會感到時間過得很快。
一開始,選擇展現那些事實的時候你就會慎之又慎。
在之前沒有進行任何戲劇化處理的地方,現在你創造出了戲劇性,而且還有一個很大的優勢,即,加入你可以自如地運用展示的話,你會注意到任務面臨的新情況以及故事的曲折發展。
不過,如果一部書稿的展示部分所占的分量過重,有可能會導致比例失調。
講述部分應該也戰友一席之地。
在確立敘述者和視角人物的形象方面,講述可能是很有用的。
而放在以為老練的作者手里,講述會變得格外有用,他會意識到自己是在運用講述,但是他只在講述手段能夠運用的得心應手的時候才會使用。
解決方案:1.找出你的稿件有哪些部分本應該使用展示的方法,而你卻使用了講述。
2.一旦你選定了想進行戲劇化處理的文本,接下來就要在這塊文本的范圍內決定如何進行戲劇化處理,以及從哪個角度切入問題。
戲劇化處理,大判斷還包含著小判斷,那件事情本身最富有戲劇性內涵,那件事情適合于創造出最好的場景,在一本書稿里哪個時間是最適宜寫出來的。
3.用作用相同的動作或者時間取代明示的信息。
擊中精力清除那種干巴巴的故事大綱似的乏味感覺,代之以吸引讀者的內容。
4.當你把語言講述轉換成行動展示的時候,要看看能否放松自己的控制欲,讓事情自然而然的發生、發展。
留下一些前文所沒有的含混、曖昧的空白點,能否給讀者留下一道敞開的門讓他們自行找到結論呢? 練習,1.完全通過人物的行動來介紹一個新人物,不要直接告訴讀者有關這個人物的任何情況,讓讀者自己做出判斷。
2.完全通過人物意圖并不明確的動作介紹新的人物,不要直接告訴讀者關于他的任何情況,讓讀者自己作出判斷。
3.完全通過環境描寫介紹新的地點,不要告訴讀者它給人什么樣的感覺。
只管描述這個地方,讓讀者得出自己的判斷。
這地方可怕嗎?壯麗嗎?是不毛之地嗎?通過環境描寫來烘托這種感覺,不要告訴讀者這到底是什么樣的感覺。
4.練習為了自己的目的操縱講述的內容。
不要使用傳統的方法進行講述,而好似要把他用作人物視角的手段。
讓人物A告訴讀者有關人物B的情況,這不是讓我們了解人物B,而是讓我們了解人物A的視角。
所以,作者運用講述的手段的初衷不是為了把什么事情都講給讀者聽。
視角與敘事。
虛構小說與其他寫作形式不同,在你落筆之前,你必須做出下列決定:1.你準備以什么人的視角講述這個故事2.你打算使用第一人稱、第二人稱,還是第三人稱敘述。
常見問題: 1.最明顯的毛病是敘事人稱前后不一。
2.視角人物前后不一,或者轉換過于頻繁。
3.視角人物掌握了他們從技術上講無法得知的信息。
即,讀者能夠深入受限視角的內心世界,無法進入另一個人物的內心世界。
4.一個相當普遍的毛病是,視角人物并不具備真正的視角,即,沒有自己的聲音,沒有獨到的見解,甚至讓人感覺他根本不在場。
解決方案:1.假如你要從某個人物的視角來講述故事,首先要做的就是后退一步思考:那個人物的視角可以給人最強烈的緊迫感,哪個人物是最有趣的(無趣的),哪個人物的觀點是最鮮明的(最含糊的)?哪個人物可以賦予文本獨特的風格? 2.一旦選定了視角人物,還要看看敘述的人稱。
第一人稱敘述的特色鮮明而且非常親切,不過它也可能導致你的視角受到限制而且風格過于獨特,讀者的注意力會集中到文字上面。
但是,這樣也往往會把故事情節沖淡,變成淡而無味的背景,而凸顯了你的寫作技巧。
3.假如你的敘事有前后不一或者視角暫停的現象(比如從第一人稱轉換到第三人稱),請始終堅持使用一個敘述視角。
4.假如你在一句話、一段對話或者一個章節的敢問內進行視角轉換,那么你要進行一些改動,至少在句子或章節結束之前,保持同一視角。
大多數讀者可能不知道,假如他們覺得必須轉換視角,那么造成這種緊迫感的真正原因往往是第一個視角人物不夠有趣,所以你在轉換視角之前,1.問自己這種視角轉換是否真正符合故事的總體需要2.首先要把第一個視角人物寫好,把他寫的魅力非凡,這樣你就根本用不著轉換視角了。
5.假如你的視角人物知道他們無法知道的事情,直接把那些內容砍掉。
練習:1.視角和敘事是如此主觀,其可能的表現形式是如此眾多,你要做的最有益處的事情就是盡可能多地接觸不同的敘事方法。
帶著這種目的重新讀一些經典作品,研究一下這些作家是如何使用視角和敘事的。
2.從自己的稿件中選擇一個場景,至少用三種敘事方式改寫,每種方式都要深受敘述者性格不同側面的影響。
應該采用這些修改嗎?現在,你會得到一個源于人物的文本,而不是由作者強加于人物的文本。
3.選擇一個場景,改變敘事的人稱。
人物塑造。
問題: 1.在對于同一個人物的不同稱呼之間轉換。
2.使用常用的、老套的或者過于罕見的姓名。
3.還沒來得及確立人物的形象就直接把人物投入到故事當中去。
4.出現常見的(或者老套的)人物/人物性格。
5.一股腦兒引入很多人物。
6.讓人弄不清楚到底哪個人物事主人公。
7.出現了不相干的人物。
8.人物描寫一般化。
9.人物事讀者并不關心的。
10.主人公沒有同情心。
解決方案: 1.人物的姓名問題當然是最容易解決的,假如你想用幾個名字稱呼同一個人物,那么打住。
2.假如人物的名字太常見,就想辦法起一個新名字。
假如使用過于罕見的名字,那么請記住:書稿的原創性應該表現在人物性格方面,而不是他們的姓名。
3.假如你還沒來得及確立人物的形象就把人物投入到故事中,那么請記住:故事不光關系到情節,也關系到人物。
人物即使不是更重要,也和情節同等重要。
人物事構成情節的元素,他們的需求、愿望和發展就是情節的引擎。
人物的引入及其形象的確立應該是首先要考慮的問題。
即使是你在開始時使用了激動人心的情節,人物的引進也應該是服務于這個情節的。
4.假如小說中的人物沒有原創性,只是服務于情節的工具,那么,你必須在寫作中努力避免出現這樣的情況。
1.讓你的常備人物做出一些出乎讀者意料的、不尋常的事情。
一個原創性人物之所以具有美感,是因為故事情節往往是由他生發出來的,而不是相反。
5.假如傾向于一股腦兒地引入許多人物,那你就要有點耐心了。
你要想辦法把引入他們的時間錯開,看看能不能把引入他們的時間推遲到作品的后面。
假如必須一次把他們全都介紹進來,那么就暫時把焦點對準一個人物,抓大放小,以后總有機會把這個焦點轉移到其他人物身上。
6.假如我們不能確定哪個人物是你的主人公,那么請記住:讀者要想進入一個新的世界是很困難的。
假如你用的是全知全能的視角,可以換用第一或者第三人稱試一試。
7.假如你把毫不相干的外部人物也包括進來,那就要把他們剔除。
8.假如你的人物描寫是一般化的,那么就有很多可能的解決辦法。
第一,讀者往往容易記住相貌不尋常的人物,比如失去一條腿的瘸子。
假如你的感覺足夠敏銳,那么你就可以從幾乎任何人身上找到不同尋常的東西,即使在相貌最普通的人物身上也是如此。
9.我們根本不關心的人物是最難以修補的。
考慮一下哪些東西能激起讀者對人物的興趣。
讀者不希望看到普普通通、司空見慣的人物,問問自己:我的人物有吸引力嗎?或者說,他們能把讀者迷住嗎? 練習1.反復閱讀偉大的文學經典,仔細觀察這些經典的作家是如何處理人物塑造與人物描寫的關系。
2.關注日常生活中身邊的人、工作中遇到的人、家里的人、街上遇到的人,有意識的記錄你可以使用在人物身上的有趣的活著不同尋常的性格或者個人習慣。
3.如果擔心自己筆下的某個人物是老套的,就把他抽出來,給他來個180度的大逆轉,把他的所作所為與大家對他的期待恰恰相反。
鉤子 有些開門見山的數行文字勢大力沉,你絕對會手不釋卷的把它讀完,這就是人稱“鉤子”的東西。
如果運用得更好,鉤子不僅僅是一個促銷的手段,而且也是一面鮮明的旗幟,醒目的昭示著下面的內容中讀者可以期待的精彩。
它可以確立人物的形象、敘事者的態度,也可以烘托整體的氛圍,或者傳遞令人震驚的消息。
具有諷刺意味的是,作者必須把這么多東西濃縮為一句話。
所以,文學史上最令人難以忘懷的名句就是右鉤子構成的,這一點根本不意外。
鉤子,適用于開門見山的第一句話的那種思想強度和專注程度不應該僅僅限于以第一話——人們對此普遍存在誤解,而且同樣也適用于整個作品。
同時,這也需要耗費極大的耐力、聚焦與關注。
想想你的第一句必須寫好的話。
這句話你曾經反復改過多少次?如果對于作品里的每一句話你都以同樣嚴謹的態度反復錘煉,那么作品的其余部分會是什么顏色?羅馬私人奧維德說過,一個人完成作品之后應該再等九年才能公開發表自己的作品。
這是寫文謀生者與鎮正作家只見本質的區別。
大部分作者認為鉤子需要做得很強大,足以吸引眼球才行,這是個極大的誤會,而且往往會導致夸張的寫作手法,出現過度補償的現象。
恰恰相反,有關鉤子的問題你要牢牢記住一個關鍵所在,即鉤子的功能是為了整部作品定調子的。
假如你開門見山的第一句話是強有力的,那么就給自己后面的寫作準備了一塊難啃的骨頭。
在專業的讀者眼里,給人留下深刻印象的東西并不在于最初的強度,而在于如何維持這種強度,作品要證明長遠來看,作者必須具備哪種持久的耐力、耐心和專注。
所以,無論開頭是什么情況,你都要做到持之以恒。
同樣重要的是,作者要在一段、一頁或者一個章節的結尾處使用鉤子,作者的成就在于創造出一篇強有力的作品,起強度足以使讀者在章節停頓出把書放下來,通常讀者都是在此歇口氣之后,還想回到這個地方,重新進入小說的世界中。
其實,這是讀者要投入精力再從頭讀一遍,做到這一點最有效的辦法之一便是:要么在結尾處安排一個強有力的鉤子,要么在理想的情況下,使用一個能夠促使讀者直接進入下一章的鉤子,或者至少也能讓他產生息息相關的感覺,以至于他不得不回來看看接下來發生了什么。
所以,假如他們擁有這樣一個強大的尾鉤,那就萬事俱備了。
我們必須牢記,作品里的一切都是累積性的。
即便你的最后一句話非常強大,甚至最后一段話都是強大的,假如他們前面的內容是空洞乏味的,這樣的作品就像是一場糟糕的肥皂劇。
常見問題:1.鉤子是獨立的。
在這種情況下,鉤子的目標只是為了吸引眼球而存才。
因此解決辦法是填補其間的鴻溝,把鉤子和正文融為整體。
要做到這一點,你要么重新從鉤子開始,由此出發創造出全新的作品,要么逆向寫作,保留已經寫出的文稿,經過反思之后再寫出一個鉤子。
這里的挑戰在于,你必須寫出深具誘惑力的鉤子,而又不能出現那種脫節的情形。
這種同樣適用于章節結尾處的鉤子。
2.這個難題的一種變形是,鉤子與正文是融為一體的,不過在強度和夸張程度方面是不成正比的,也就是“過度激動人心”。
這種鉤子提供的內容超出了我們的期待。
3.使用對話作為開門見山的鉤子,這是一項很難完成的任務,而且幾乎從來都不濟事。
問題在于構建一本書的內容需要有展示部分,而且必須逐漸把這個對話跟文本的其余部分區別開來,因此,這個對話把人們的注意力過多地吸引到了它自身,看起來像是作者耍了一個花招。
用對話開頭也是嘩眾取寵的鬧劇手法(鉤子的內在本質是戲劇性的,你應該抵制使用這種手法的念頭),這通常是對鉤子的回避。
最后一個毛病是完全沒有鉤子(無論開頭還是結尾),如果是這樣的話,那么你就要練習創造鉤子。
碰碰運氣,在開始和結尾要使用重磅炸彈。
如果這是你的問題,那么你首先要關注的就是如何才能讓讀者對你的作品手不釋卷。
聯系: 為了讓你把鉤子的強度延伸到整個稿件,你要用全新的方式來看待鉤子:不要只管把鉤子用在章節的開頭或者結尾,乃至單個橘子的開頭與結尾處。
假設你手頭有一個段落,無論這個段落在你的書稿中什么地方,只管權當它就是你的小說開門見山的第一段,假設他的結尾就是最后的大結局,你會明白這不僅會影響到它的開頭和結尾,而且還會影響中間的一切內容。
當你構想鉤子的時候,它中間的內容就回給讀者帶來這部作品有主心骨的感覺,從開頭一直被推動,然后引向結尾。
它應該能夠給你的稿件增添一些強度。
濃墨染流打開手機拍照時候,手機拍照界面,然后猜腔胡點擊穗攔設置,按您的額使用情況圓慧進行選擇即可設置即可。
手機拍照時候,分辨率越高,拍出來的照片清晰度也就越清晰,精密度也就越高
硬筆字個人認為,浮躁的心態,是一種病,如果長期保持這種心態,極易讓人迷失方向,做一些出格的事情,犯一些低級的錯誤。
那么怎樣才能戒掉這種心態呢?這就要求本人時刻保持冷靜清醒的頭腦,當你的工作或者生活,遇到波折或壓力太大的時候,一定要設法調整自己的心態,轉換思路,盡量釋放或者緩解自己的壓力。
找個沒人的地方高喊,找知心的朋友傾訴,唱歌聽音樂,讀自己喜愛的書或走出去,看看大海的波濤,聽聽山林中的鳥鳴,這些都可以轉移你的注意力,忘卻心中的不快,讓你的心情平靜下來。
雖然這些方法不一定好用,但真心希望能夠幫助到你。
華為終端用戶浮躁是不平,是躁動,是冒險。
浮躁當今社會的一種病態。
浮躁的成因源于急功近利,攀比失落,志大才疏,不懂辯證,不善思考。
浮躁的表現形式及其危害性多是情緒波動,異想天開,狂躁不安,盲動冒險,不守本分,不切實際。
浮躁往往給社會,給集體,給家庭,給個人造成相當的或者極度的危害。
克服浮躁情緒重在加強自身的學習和修養,特別要加強唯物主義辯證法的學習,以提高思辨能力。
克服一夜暴富,一夜成名,少勞多得,投機取巧和自私自利思想,樹立為國奉獻,為民服務的大局觀念,腳踏實地的做事,老老實實的做人,做對社會對人民有用的人,做對社會有用的事。
蘭英173467701以華為暢享7為例,可以通過調整屏幕分辨率的方式來調整屏幕的清晰度,具體步驟如下:1、打開手機,找到“設置”:2、打開設置頁面搏物,找到“顯示”:3、打開顯示頁面行衫,找到“屏幕分辨率”:4、打開屏幕分辨率頁面,可以通過需要檔銀腔選擇相應的分辨率即可:
德奕人生進設置里面找到顯示和亮度選項,進去就有各種顯示設置了,可以現在色溫、分辨率等等。
飛翔bxl不清晰的圖片,是沒有辦法修復清晰的。
圖像處理,只能把清晰的圖像進行模糊,而不能把模糊的圖片處理清晰,也就是蘆租睜說,圖像陪歲處理是不可逆的型畝。
小楚小生活婦專委特邀心理問答專家志愿者張海靜(頭條號 心理健康專家海靜):首先,客觀上講,活著,哪有不煩惱呢,完全沒有煩惱的狀態,也是不存在的。
工作,生活,家庭,感情,處處皆有可能出問題,人生在世不如意事常八九,隨心所愿的事,少之又少。
還有很多現實壓力,責任擔待,每天要工作,辛辛苦苦錢也不一定能掙到。
事情多,不順利的地方都可以引起麻煩和煩惱。
另外,現在人壓力都大,情緒都不太好,急躁易怒,理解和包容性差,無論是熟人還是陌生人,相處起來都很費勁,和諧的人際關系很難建立,相互之間的溫暖、支持很難,很多人際關系都變成了各種交易,就更加的加重了內心的不良感受。
一個人內心沒有足夠的安全感時,外界的風吹草動,就很容易被外界驚擾到,更容易往壞的方面去解讀。
但,現實歸現實,更關鍵的,是要盡量減少煩惱或者盡量的正確面對煩惱。
首先,多給予他人理解。
人不會故意使壞,很多還是有原因的。
甚至有些人起初并不是故意的,受到你的誤會曲解,反而故意與你為敵,包容理解在前,很多矛盾也就不存在了。
其次,善于規劃,做好前期準備。
網絡時代,彼此之間交集很多很深,孤軍奮戰個人英雄主義已經不太適合,團隊合作團隊建設才是主題。
無論做什么事,提前規劃好,流程預設好,可能的困難及解決方案想好,真正實踐起來,也就不會那么被動了。
做事順暢起來,就不容易煩惱了。
最后,也是最關鍵的。
讓自己心靈成長起來,強大起來,能夠寵辱不驚,以不變應萬變。
大事化小,化繁為簡,不多事不猜疑,可能很多煩惱也就不存在了。
很多時候,煩惱不是來源于事件,而是來源于我們的解讀,對事件的解讀,對可能后果的猜想,是不存在的、不是客觀的、主觀聯想讓人煩惱的。
結局和現實,從來沒有想象的那么糟糕和難以接受,人類的煩惱,焦慮、恐懼,很多時候,就像空中樓閣海市蜃樓一樣,看起來很逼真,其實是幻影;堅定自己的內心,做好該做的,接受接納自己、環境和現實,去愛去珍惜,用快樂和溫暖營造自己的世界,你會發現另一片的天地。
望夏藏冬如果你有后期制作經驗,那你一定知道Photoshop并不是萬能的。
科技大大幫助了職咐清宏場人,圖片文字不清晰怎么弄清晰,只需要借助一款專業的圖片修復工具就可以了!
電腦端點擊這里免費下載軟件 —>> 模糊圖片秒變高清圖
功能特性:1、AI圖像智能放大:在衡冊不損失質量的情況下放大圖像,支持放大400%、800%和1600%;2、智能強力降噪處理:AI智能處理強力降噪,去除數碼相機拍攝的照片中的噪點雜訊號;3、一鍵批量操作處理:一鍵選擇多個圖片進行放大處理,節省時間讓操作更輕;正姿4、智能圖像增強處理:卡通/插畫模式能幫助修飾圖片色彩、細節、邊緣,使圖片更亮麗清晰模糊;
圖片變清晰完整操作步驟:1、運行軟件選擇功能運行,選擇軟件的「模糊圖片變清晰」。
2、添加圖片,選擇模式添加圖片,選中需要處理的圖片,根據個人需求選擇圖片模式、降噪程度以及輸出目錄等。
3、點擊開始放大選擇好后,點擊右下角的“開始放大”。
我們深知“嗨格式圖片無損放大器”還不夠十全十美,但是我們一直在路上。
如果大家對軟件有任何意見或者是想法,不限于價格、功能、服務等方面,大家的意見會督促我們做的更好~點擊軟件右上角客服聯系我們哦。
嗨格式PS把一個模糊的圖片處理清晰的具體步驟為:
1、打開“智能銳化”濾鏡對話框,先看“基本”設置。
數量,設置銳化量,值越大,像素邊緣的對比度越強,使其看起來更加銳利。
半徑,決定邊緣像素周圍受銳化影響的銳化數量,半徑越大,受影響的邊緣就越寬,銳化的效果也就越明顯。
2、設置角度,為“移去”項的“動感模糊”項設置運動方向。
3、設置對圖像進行銳化的銳化算法,“高斯模糊”是“USM銳化”濾鏡使用的方法;“鏡頭模糊”將檢測圖像中的邊緣和細節;“動感模糊”嘗試減少由于相機或主體移動而導致的模糊效果。
4、指此再選擇“高級”,“銳化”面板等同“基本”設置,陰影和高光設置面板相同。
5、漸隱量,調整高光或陰影的銳化量。
色調寬度,向左移動滑塊會減小“色調寬度”值,向右移動滑塊會增加該值。
半徑,控制每個像素周圍的區域的大小,該大小用于決定像素是在陰影還是在高光中。
向左移動滑塊是指定較小的區域,向右移動滑塊是指定較大的區域。
6、應用 “智能銳化”濾鏡,在“基本”面板上設置“數量”值為“200%”,寬念加大銳化量,增強像素邊緣的對比度,使圖像看起來更加銳利;設唯巧迅置“半徑”值為“10像素”,“移去”設置為“鏡頭模糊”。
7、再選擇“高級”,打開“陰影”面板,設置“漸隱量”值為“30%”,調整陰影的銳化量,保護圖像暗部,以免銳化過度;設置“色調寬度”值為“80%”,控制陰影中間色調的修改范圍,限制陰影光暈帶的寬度;設置“半徑”值為“20像素”,限定陰影像素數量。
8、打開“高光”面板如法炮制,設置“漸隱量”值為“20%”,調整高光的銳化量,保護圖像亮部,以免銳化過度;設置“色調寬度”值為“60%”,控制高光中間色調的修改范圍,限制高光光暈帶的寬度;設置“半徑”值為“10像素”,限定高光像素數量。
9、 銳化完畢,截選人像局部進行比較,可以看到銳化前與銳化后的明顯差別。
白依樓123謝謝你邀請,怎樣才能消除煩惱?其一,放平心態,與世無爭。
無論什么事,都不能論的那么真,見怪不怪,不能主導的事不干預,能干的事,盡力而為。
用平常心看待事物,.自己就沒那么多煩惱了。
其二,不能自尋煩惱沒事多看看書,不和人攀比,多做一些有易的事情,對個人,對社會都是一大快事,回頭看來也是一件耐人尋味的好事,煩惱沒有快樂而來。
何樂而不為呢?總之,知足者常樂。
自己要有陽光的心態,。
/∴總
激思一,多讀經典作品,多積累漢字。
二,多寫。
看到的聽到的想到的都可寫。
三丶熱愛生活熱愛自然,處處留心。
就愛藍天白云向上之心人皆有之,浮躁起來一事無成!浮躁是自己內心對自己真正能力的一種考驗,貪婪之大能力不足的就產生泘躁,所以說戒掉浮躁從心做起。
首先調整心態,干一些力所能及的事情,讓心態平復穩定,和有事業心朋友交望勾通,從而武裝自已的頭腦。
經常聯系成功朋友聚會,到集體場合鍛煉身心,看一些科普資料,寫寫自己的收獲與感想。
讓浮躁的心平靜下來,找到成功之路!!??????
橙瓜多的文如果您使用的是華為手機,以華為P40手機為例:1、遲悶進入設置 > 顯示和亮度 > 屏幕分辨率,開啟智能開關,系統會根據應用運行情況,自動調高或調低屏幕分辨率。
2、手動調整屏幕分辨率進入扮旦冊設置 > 顯示和廳宏亮度 > 屏幕分辨率,手動選擇分辨率。
分辨率越高屏幕顯示的內容越清晰,但手機會更耗電。
沈老頭13嗯,你好,華為手機的清晰度在華為手機設置屏幕設置里就可以調節清晰度。
本文發布于:2023-02-28 02:43:26,感謝您對本站的認可!
本文鏈接:http://www.newhan.cn/zhishi/a/167752340610031.html
版權聲明:本站內容均來自互聯網,僅供演示用,請勿用于商業和其他非法用途。如果侵犯了您的權益請與我們聯系,我們將在24小時內刪除。
本文word下載地址:怎樣將作文寫好呢?.doc
本文 PDF 下載地址:怎樣將作文寫好呢?.pdf
| 留言與評論(共有 0 條評論) |