怎么創作音樂，需要什么設備？要做什么？

人類社會從什么時候開始有了音樂，已無法查考。

在人類還沒有產生語言時，就已經知道利用聲音的高低、強弱等來表達自己的意思和感情。

隨著人類勞動的發展，逐漸產生了統一勞動節奏的號子和相互間傳遞信息的呼喊，這便是最原始的音樂雛形；當人們慶賀收獲和分享勞動成果時，往往敲打石器、木器以表達喜悅、歡樂之情，這便是原始樂器的雛形。

一、弦樂器的起源傳說 墨丘利（Mercury）是希臘神話中諸神的使神。

據說他在尼羅河畔散步時，腳觸一物發出美妙的聲音，他拾起一看，發現原是一個空龜殼內側附有一條干枯的筋所發出的聲響。

墨丘利從此得到啟發，而發明了弦樂器。

雖說后人考證在墨丘利以前就已經有了弦樂器，但也可能是由此得到了啟發。

二、管樂器的起源傳說 中國古代歷史記述了距今五千年前的黃帝時代，有一位名叫做伶倫的音樂家，他進入西方昆化山內采竹為笛。

當時恰有五只鳳凰在空中飛鳴，他便合其音而定律。

雖然這一故事也不能完全相信，但是，可將其看做是有關管樂器起源的帶有神秘色彩的傳說。

三、中國古代音樂 中國最初的帝王———黃帝，是五千年前創造了歷法和文字的名君。

當時，除了前述的伶倫之外，還有一位名叫“伏羲”的音樂家。

據說伏羲是人首蛇身，曾在母胎中孕育了十二年。

他彈奏了張有五十弦的琴，由于音調過于悲傷，黃帝將其琴斷去一半，改為二十五弦。

此外，在黃帝時代的傳說中，還有一位名為神農的音樂家，他教人耕作，并發現了醫藥，據說是牛首人身。

他創造了五弦琴，如果設想當時的音樂是使用五聲音階，那么這是理所當然的。

【中國音樂】

正式的中國音樂歷史文字記載，始于周朝。

中國音樂從很早已經掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點在五聲中發展音樂，同時將中心放在追求旋律、節奏變化，輕視和聲的作用。

中國音樂的發展方向和西方音樂不同，西方音樂從古希臘的五聲音階，逐漸發展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發展到運用和聲。

所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像亨德爾的某些作品。

中國音樂則不同，好像用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。

所以西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。

【中國音樂】

正式的中國音樂歷史文字記載，始于周朝。

中國音樂從很早已經掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點在五聲中發展音樂，同時將中心放在追求旋律、節奏變化，輕視和聲的作用。

中國音樂的發展方向和西方音樂不同，西方音樂從古希臘的五聲音階，逐漸發展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發展到運用和聲。

所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像亨德爾的某些作品。

中國音樂則不同，好像用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。

所以西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。

【中國音樂】

正式的中國音樂歷史文字記載，始于周朝。

中國音樂從很早已經掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點在五聲中發展音樂，同時將中心放在追求旋律、節奏變化，輕視和聲的作用。

中國音樂的發展方向和西方音樂不同，西方音樂從古希臘的五聲音階，逐漸發展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發展到運用和聲。

所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像亨德爾的某些作品。

中國音樂則不同，好像用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。

所以西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。

v【中國音樂】

正式的中國音樂歷史文字記載，始于周朝。

中國音樂從很早已經掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點在五聲中發展音樂，同時將中心放在追求旋律、節奏變化，輕視和聲的作用。

中國音樂的發展方向和西方音樂不同，西方音樂從古希臘的五聲音階，逐漸發展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發展到運用和聲。

所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像亨德爾的某些作品。

中國音樂則不同，好像用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。

所以西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。

【中國音樂】

正式的中國音樂歷史文字記載，始于周朝。

中國音樂從很早已經掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點在五聲中發展音樂，同時將中心放在追求旋律、節奏變化，輕視和聲的作用。

中國音樂的發展方向和西方音樂不同，西方音樂從古希臘的五聲音階，逐漸發展到七聲音階，直到十二平均律；從單聲部發展到運用和聲。

所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像亨德爾的某些作品。

中國音樂則不同，好像用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓（旋律）則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。

所以西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。

煙嗓老王

音樂入門基礎知識一，認識樂譜樂譜是學音樂的最基礎知識，首先我們要學會看樂譜，常用的樂譜分為兩鐘分別是簡譜和五線譜，要想學會音樂入門的基礎知識認識樂譜就要知道一首樂譜是怎么組成的。

整個樂譜組成有調號，拍子，音符，時值，裝飾音，演奏符號、節奏、小節線組成。

簡譜表示為下音名 1 2 3 4 5 6 7唱名do re mi fa sol la si調名 C D E F G A B拍子以手拍下去在抬起為一拍，拍子有2/4,4/4,3/4,3/8.6/8,等，定義是以4分音符為一拍，每小節有2拍。

將這句話的阿拉伯數字替換即可。

音符有全分音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符。

時值，即是音的長短，音樂是時間產物，每個音的時長構成時值，音符時值長度為為全份音符四拍，二分音符2拍，四分音符1拍，八分音符半拍，十六分音符四分之一拍。

節奏型每個單獨的節奏型為都是一拍，節奏型有四分節奏型，全分節奏型，二分節奏型，八分節奏型，十六分節奏型，前八后十六，前十六后八，二分音符帶附點，附點即使小數點代表每個時值的一半，四分音符帶附點，八分音符帶符點，切分音，三連音等裝飾音，在樂譜中重要旋律稱作主旋律，在主旋律每個音多出的小音符稱作裝飾音。

小節線，樂譜中的很多豎線是小節線，兩條豎線之間為一個小節。

演奏符號有重復記號，終止記號，換氣記號，強弱記號，琶音記號，波音記號，倚音記號等五線譜表示為下1五線譜是有五條線四條間組成，多用于西方音樂或者器樂中，中國多為使用簡譜，外國多為簡譜。

五線譜與簡譜區別是五線譜在五線上記錄音符，學習五線譜主要學會以下知識，其余與簡譜基本相似。

2認識譜號，五線譜分為低音，中音，高音譜號找到五線譜譜號中的123，高音譜號是下加一線為do，中音譜號是耳朵形狀對著的線為do,低音譜號為兩個點之間是fa。

3認識調號，在c譜號中添加的升降號就是調號，c譜號就是c調，沒有任何升降號即是c譜號，c譜號中是什么調，就在c譜號中那個音看成1。

調號標記在c譜號的位置是升號4152637降號7362514、調號如下圖學會以上知識就輕松音樂入門了，學會基礎也就踏上音樂夢想之路。

音樂入門基礎知識二，練習音準與讀譜音樂演唱中讀譜法，音樂中只有讀法只有一聲和三聲，不存在二聲和四聲，如果讀出二聲和四聲很容易跑調跟著手打著拍子度音符，一小節的慢練。

打拍子，手的發聲與嘴的發聲要同時進行，不能搶拖拍。

多唱音階，記住音高位置掌握以上音樂基礎知識輕松快速入門就是這么簡單，好的方法指導好的方向，學音樂基礎入門知識就是堅持。

美食博主小吉吉

音樂是一種心靈的窗戶他能表達人們內心的喜悅、歡快、悲傷、激情，美妙的音樂能打動人的內心世界，音樂也能陶冶人的情操，不僅廣泛運用生活，佛教，胎教等。

而且還能治療心理，也稱作音樂治療。

深受廣大愛好者喜愛，三分鐘快速學會音樂基礎知識，讓你快速音樂入門。

音樂入門基礎知識一，認識樂譜樂譜是學音樂的最基礎知識，首先我們要學會看樂譜，常用的樂譜分為兩鐘分別是簡譜和五線譜，要想學會音樂入門的基礎知識認識樂譜就要知道一首樂譜是怎么組成的。

整個樂譜組成有調號，拍子，音符，時值，裝飾音，演奏符號、節奏、小節線組成。

簡譜表示為下音名 1 2 3 4 5 6 7唱名do re mi fa sol la si調名 C D E F G A B拍子以手拍下去在抬起為一拍，拍子有2/4,4/4,3/4,3/8.6/8,等，定義是以4分音符為一拍，每小節有2拍。

將這句話的阿拉伯數字替換即可。

音符有全分音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符。

時值，即是音的長短，音樂是時間產物，每個音的時長構成時值，音符時值長度為為全份音符四拍，二分音符2拍，四分音符1拍，八分音符半拍，十六分音符四分之一拍。

節奏型每個單獨的節奏型為都是一拍，節奏型有四分節奏型，全分節奏型，二分節奏型，八分節奏型，十六分節奏型，前八后十六，前十六后八，二分音符帶附點，附點即使小數點代表每個時值的一半，四分音符帶附點，八分音符帶符點，切分音，三連音等裝飾音，在樂譜中重要旋律稱作主旋律，在主旋律每個音多出的小音符稱作裝飾音。

小節線，樂譜中的很多豎線是小節線，兩條豎線之間為一個小節。

演奏符號有重復記號，終止記號，換氣記號，強弱記號，琶音記號，波音記號，倚音記號等五線譜表示為下1五線譜是有五條線四條間組成，多用于西方音樂或者器樂中，中國多為使用簡譜，外國多為簡譜。

五線譜與簡譜區別是五線譜在五線上記錄音符，學習五線譜主要學會以下知識，其余與簡譜基本相似。

2認識譜號，五線譜分為低音，中音，高音譜號找到五線譜譜號中的123，高音譜號是下加一線為do，中音譜號是耳朵形狀對著的線為do,低音譜號為兩個點之間是fa。

3認識調號，在c譜號中添加的升降號就是調號，c譜號就是c調，沒有任何升降號即是c譜號，c譜號中是什么調，就在c譜號中那個音看成1。

調號標記在c譜號的位置是升號4152637降號7362514、調號如下圖學會以上知識就輕松音樂入門了，學會基礎也就踏上音樂夢想之路。

音樂入門基礎知識二，練習音準與讀譜音樂演唱中讀譜法，音樂中只有讀法只有一聲和三聲，不存在二聲和四聲，如果讀出二聲和四聲很容易跑調跟著手打著拍子度音符，一小節的慢練。

打拍子，手的發聲與嘴的發聲要同時進行，不能搶拖拍。

多唱音階，記住音高位置掌握以上音樂基礎知識輕松快速入門就是這么簡單，好的方法指導好的方向，學音樂基礎入門知識就是簡單的一件事情了。

琳的約定

音樂的讀音是[yīn yuè]。

一、基本釋義用有組織的樂音來塑造形象，反映現實生活，表達思想感情的一種藝術。

基本表現手段是旋律和節奏。

分聲樂和褲粗器樂兩大部門。

二、詳細釋義知升1、古代音、樂有別。

《禮記·樂記》：“凡音之起，由人心生也。

人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲。

聲相應，故生變，變成方，謂之音。

比音而樂之，及干戚、羽旄，謂之樂。

”2、后渾稱“音樂”，指用有組織的樂音表達人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術。

《三國志·吳志·周瑜傳》：“瑜少精意于音樂，雖三爵之后，其有缺誤，瑜必知之，知之必顧。

”《前漢書平話》卷下：“帝至棘門，左翼將徐邁以音樂迎之，送帝至霸陵橋上。

”溫承訓《動人的音樂》詩：“真的，音樂是人們感情的語言。

”相關例句：1、我不僅熱愛文學，而且喜歡音樂。

2、東方音樂徐徐奏起，一曲接一曲。

3、她以火熱的激情投入到音樂事業中。

4、我搭純老喜歡聽歡快的音樂，來放松自己。

5、音樂會上，演員們的歌聲不絕如縷。

楊帆的吉他課

山海經：音樂從古至今，那世上第一首音樂是怎么產生的呢？

江下辦公

1、音樂 [ yīn yuè ]。

yīn： 整體認讀音節yin，讀第一聲喊則旦。

yuè：整體認讀音節yue，讀第二聲。

2、基本釋義： 用有組織的樂音來塑造形象，反映現實生活，表盯豎達思想感情的一鄭擾種藝術。

基本表現手段是旋律和節奏。

分聲樂和器樂兩大部門。

彌音社

首先最好要知道一些基礎的樂理知識，然后選擇一款音樂制作軟件開始嘗試去制作音樂，剛開始的話可以去試一下蘋果產品的自帶的庫樂隊，作為入門音樂制作軟件還是可以的，后面你要更加深入的去制作音樂，還有要有一臺電腦，安裝一些主流的音樂制作軟件，比如Logic Pro、FL Studio、 Cuba、Ableton Live，一些簡單的軟件使用方法和電子音樂制作技巧在網上找到有關的教學，但如果真的想要更加系統的和更深入的去學習音樂制作，還是要去相關教授音樂制作的工作室和有關于音樂制作的教育機構，另外你還需要一個錄音用的聲卡，一個錄音用的麥克風，錄音用的封閉式監聽耳機，混音用的開放式或半開放式監聽耳機，一對近場監聽音箱，一個MIDI鍵盤，房間里需要做一些聲學方面的處理，其它設備可以根據你自己的預算跟制作音樂的需求來進行后續的購置，微信公眾號：OP1 Production 里面會分享一些音樂制作方面的干貨，你可以關注一下進去看看，希望有幫助到你~

時尚達人1718

中國音樂是從詩歌中產生的，最早的漢語詩歌總集《詩經》中的詩篇當時都是配有曲調，為人民大眾口頭傳唱的。

漢代的官方詩歌集成，就叫《漢樂府》，唐詩、宋詞當時也都能歌唱。

甚至到了如今，也有流行音樂家為古詩譜曲演唱，如蘇軾描寫中秋佳節的《水調歌頭》還有李白的《靜夜思》。

中國古代的音樂理論發展較慢，在“正史”中地位不高，沒有能留下更多的書面資料。

但音樂和文學一樣，是古代知識分子階層的必修課，在古代中國人的日常生活中無疑有著重要地位；民間則更是充滿了多彩的旋律。

擴展資料19世紀末，中國被迫開放南方沿海，開始接觸西方音樂和樂器，廣東音樂首先吸收西方和聲方法，創造了新樂器揚琴和木琴，發展了樂隊合奏的音樂，廣東音樂仍然有其獨特的魅力，是中西結合比較成功的典范。

1838到1903年（即狹義的“學堂樂歌”運動興起前的六十多年）教會音樂也對中國現代音樂教育產生了巨大影響。

在鴉片戰爭后，傳教士赴華數量增加，西方傳教士在中國傳教時，往往用唱圣詩來做為輔助方法，因此半音等概念都得到了傳播。

民間音樂家為中國樂器的演奏發展創造了新的階段，二胡作曲家劉天華創作了大量的二胡獨奏曲，如《良宵》、《光明行》、《江河水》等，演奏家華彥鈞（瞎子阿炳）創作了《二泉映月》等二胡和琵琶曲。

盡管當時時世動亂，但中國民族音樂不論在獨奏和樂隊合奏方面都有很大的發展。

來源：百度百科-音樂

RxxChxxg

您好朋友！我是小小曲兒，很樂意和您分享音樂學習的問題！音樂學習是一個漫長，快樂的過程。

首先可以了解一些音樂知識，比如音符的高低，音值的長短，節奏，音調等基礎知識，會唱譜子當然是最好的結果了。

其次就是多瀏覽一些音樂方面的相關知識，比如說音樂家和音樂作品。

提高自己在音樂方面的素養。

另外就是可以嘗試了解或者學習一兩件樂器，對于個人音樂的學習也是非常有幫助的。

也可以學習唱歌，不一定要選擇哪種唱法，或者唱到什么樣的程度。

合乎生理要求，科學的唱法，適合自己的唱法，就是最好的方法。

最后是可以廣交朋友，喜歡音樂的朋友，大家在一塊討論切磋，相互傾聽評價，都會自己音樂的學習有很大的提高。

粗淺認識，請指正！

BaiV

題主請你說說你最大預算是多少錢？想要做什么規模的制作。

根據不同需求不同追求，不同水平，設備是不同的。

很難去說明具體要什么設備。

但是，電腦，聲場，監聽音箱，監聽耳機，是必須有的。

然后這只是硬件，你還得買軟件，音樂制作的宿主軟件，音色庫，制作插件等等。

然后是外設，一般是一個midi鍵盤。

以上是基礎配置。

根據自己的財力，可以選擇貴的，比較好的。

基于這些東西上面，還可以配其他硬件。

空間硬件就是，一個隔音好，聲場好的錄音棚空間或者監聽室，隔音聲學裝修。

各種麥克風: 大振膜，小振膜，履帶，動圈。

各種模擬設備硬件，調音臺，midi控制臺，壓縮器，均衡器，混響器，限制器，話放，耳放，耳分，跳線器，時鐘，路由器，等等等等。

然后是設備整理，U架，工作臺，顯示器，等等。

各種線材，插頭，等等都要準備。

反正要看你的需求和預算。

個人沒什么要求，主要還是要有臺好電腦和好聲卡。

一夕一夏Lk

你好，感謝題主邀請回答，很高興為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

以下我為大家分享，我個人對這個問題的看法與想法，希望我的分享能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的分享。

一臺mac電腦或是配置高的臺式機，一副監聽耳機，一個宿主軟件，采樣器，采樣包，音色插件，效果器插件等等自己可以去購買或者相關論壇下載，前期編曲作曲普通電腦也可以勝任，后期需要多軌混音和以及做出出版級音色除了需要相關制作技術以外對電腦的配置也是有一定要求的（cpu，i5或以上和內存16g以上），midi鍵盤并不是必須要的，如果需要經常練琴，鍵盤功夫也還扎實可以考慮購買，用鍵盤對某些曲子的制作能節約一部分時間，另外還需要的就是麥克風和聲卡，最常用的家庭錄音話筒是心形電容話筒（對錄音音質較高）以及一些話筒附件如防風罩，話筒架話筒桿等花費：電腦：這塊得花六七千左右（臺式機的話）耳機：入一個專業的也得近一千吧宿主軟件：可以用破解版或花幾百塊買正版，各種插件同理…聲卡及麥克風：看你買什么級別的了…質量好點的也得一千多吧總結：設備是沒有上限的，一分錢一分貨，當然您還得有技術…設備只是在制作人現有的制作水平上錦上添花。

在以上的分享關于這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關于這個問題的解答，還望分享出來共同討論這話題。

我最后在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

米蟲wa

比如你想學門樂器，或者你想學五線譜，最好找有一定的專業技巧老師，比自學簡單，入門很快，但是怎樣能找到真正有技術的老師，那很簡單，看看老師演奏的難度技巧，看看老師教音符的竅門，你還得必須了解，演奏好的老師和經常聽藝術家演奏的聲音一樣，具有一定的判斷能力，選擇一個高技巧的老師，比如你學作曲，你先看看他做的曲子，和大腕做的曲子差不多少，這些你都要有判斷能力，找高手老師，一定要找一個，演奏最難的曲子，這樣的老師，跟他學簡單易懂，而且不會走歪路，當你掌握了各種技術方面的難度，你離成功就不遠，音樂是通的，有些學生天生耳音不準，可以通過音階，正規的練琴，一點點調整了音準問題，所以入門快的話，主要找好老師。

小葉教育問答

我建議普通人想自學音樂的話，從吉他彈唱開始比較好。

不管是專業學習還是普通學習，每一個學習者都最好能學習兩種樂器：第1種是旋律樂器，就是主要負責演奏旋律的樂器，這種樂器一般不能單獨給別人伴奏，比如二胡、笛子、小提琴。

當然，人的嗓音也是，所以唱歌也算旋律樂器。

第2種是綜合能力比較強的和聲樂器，以鋼琴和吉他為主要代表。

所以學吉他彈唱就可以兩種樂器都齊全了。

下面說一下不推薦鋼琴的理由：由于鋼琴使用五線譜，使用固定唱名，對普通人來說，學起來相對有點機械，不能盡早形成首調概念和級數思維，而且很多鋼琴教材也喜歡按部就班，花大量的時間，關注手指的姿勢，關注具體的一只曲子，而不是教音樂思維，可能無意間，以打基礎的名義，延緩了獲得真知的時間，對普通人來說，可能負擔過重，繞路太遠。

而且鋼琴比較貴重，一般很難下定決心，決策壓力大。

相比之下，吉他就要親民得多，靈活得多。

但是記住，一定不要只學六線譜，那樣也是學不到真本事的，也不要只學古典曲的五線譜，雖然中國人感覺五線譜比較高大上，但是同樣，它容易變得機械化，學了很多年的人，可能只是一個演奏機器罷了，別人問他一些問題，他可能還是一問三不知。

學吉他一定要學簡譜，然后學習用簡譜表述的和聲知識，這樣可以比較快形成首調概念和級數思維，慢慢對和弦色彩和走向形成感覺，這樣對練耳有很大的幫助。

然后學習常用的和聲“套路”，對曲子進行大致的和聲分析，慢慢嘗試一般的創作，這樣才能去掉神秘感，看到音樂的本質。

普通人學音樂，千萬不要迷信高大上的五線譜，但是一定要重視簡譜，通過簡譜學習樂理和和聲知識，通過簡譜，了解音樂的核心內容，記住這兩個重要的詞：首調思維，級數思維。

最終，所有的譜，對于音樂人來說，并不是非要不可的，普通人可能不知道，一個音樂人從有靈感到作品制作發行，整個過程，他是不需要弄一張譜擺在面前給自己看的，因為音樂已經在他的心中，從來都是聽說音樂人發歌了，沒有聽說過發譜的，所以一般都是等歌發出來之后，其它各種蹭熱點的人，去聽寫出譜來，發到網上，水平一般都參差不齊。

而要做到真正的掌握音樂，做到心中有譜，我建議最好的方式就是學習吉他彈唱，學簡譜。

以上個人意見，僅供參考。

山海經文化

相信大家都會有自己喜歡聽的音樂，所以我們可以在歌曲里面去一段好聽的片段，最后合并到自己的短視頻里，親自動手處理的音頻更加獨特哦。

現在的音頻剪輯工具偶讀不難，很多功能都是一鍵式的，小編今天有個好推薦，感興趣的小伙伴一起往下看吧！

推薦使用：閃電音頻剪輯軟件操作步驟：第一步、點擊左上方的“添加文件”，然后將需要處理的音頻文件上傳到軟件中。

第二步、在這里，我們可以先將波形展示圖放大至適合大小，方便我們更好的處理音頻。

第三步、選擇取音頻時，需要注意的是，藍色線為當前選中位置，綠色線為當前播放位置；選擇音頻時，按住鼠標左鍵拖動即可選中內容。

第四步、點擊下方的“播放”按鈕可播放音頻內容，方便我們知道當前選中的音頻內容。

第五步、軟件界面上方是剪輯區，需要剪輯的直接選中即可。

第六步、軟件界面下方是效果區，需要剪輯的直接選中即可。

第七步、完成編輯后，點擊右上角的“導出 ”，最后在跳轉出來的頁面中設置導出格式和導出位置等，點擊“確定”就結束啦。

得到以下提示按鈕，說明編輯好的音頻已經成功導出了！文件導出成后，在導出的文件位置中，會有一個“閃電音頻剪輯導出的文件”。

春天梨的熊

炎炎夏日很高興為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

以下我為大家分享，我個人對這個問題的看法與想法，希望我的分享能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的分享。

以前聽著別人唱出優美動聽的歌聲，自己時刻就在想；要是自己也能唱得那么美，該多么好啊。

后來才知道要唱好歌，除自己要具有良好的音樂素質外，還必須經過系統的聲樂訓練。

但是怎樣學習聲樂呢？作為一個音樂領域創作者，我談談自己的體會。

要學好聲樂，必須具備一定的條件，即具有良好的音樂素質、掌握相應的音樂基礎知識和技能，有良好的嗓音條件。

音樂素質就是人在音樂方面 敏銳聽覺、鮮明的節奏感和良好的音樂感覺，就是我們常說的音準、節奏、樂感。

一個人的音樂素質有先天的因素，也有后天的培養，而后天的因素是主要的。

在音準、節奏和樂感方面有敏銳感覺的人，就具備了學習音樂的素質條件。

具有音樂素質的人要進一步學習音樂就必須學習音樂方面的基本技能和知識，音樂基本技能包括：視唱練耳、樂理知識、鍵盤樂器基礎。

視唱練耳是學習音樂的基礎，要準確的聽辨和視唱出音階、音程、節奏、旋律必須學習視唱練耳。

樂理也是學音樂的基礎，學好相應的樂理知識，才能唱準、唱好歌曲。

鍵盤樂器基礎：鍵盤樂器和樂理知識的學習是相輔相成的，有了一定的鍵盤基礎才能進行聽覺訓練和視唱練習。

而發聲練習等都離不開鍵盤樂器。

　一般人認為，學習歌唱必須要具有天然的好嗓子，這說法既有正確的一面，又有它的片面性、天然優美動聽的嗓子是學習歌唱的有利條件，但有好嗓子不一定就能學好聲樂，而許多成功的歌唱家在訓練前并未顯示天然優美的聲音。

歌唱同說話的生理條件是完全相同的，但若完全用說話的狀態來進行歌唱就不能體現歌唱的藝術特征。

因為語音發音是下意識的“自然”發音，而歌唱發聲是有意識的“非自然”發聲，運用科學的發聲方法有意識的鍛煉發聲器官，是可以從下意識地說話達到有意識的控制自如的歌唱發聲狀態的。

因此，凡會說話的人，只要具備了一定的音樂素質，就可以學習歌唱。

音樂基礎知識是由樂理、視唱（模唱）、練耳、音樂常識、音樂賞析等多種知識體系組成，以視唱練耳為主，包括聽辨大小音階、識別音級、聽辨音程、和弦與節拍、視唱等，培養孩子們在節奏、音準方面的能力，像學習文化課一樣，只有掌握了聽、讀、寫的能力，才能獲得更多的音樂知識。

音樂基礎知識是一門非常重要的綜合性音樂基礎課程，規范的音樂學習應該從音樂基礎開始，著重培養孩子的音樂興趣和音樂能力，而不是將學生培養成只會演奏樂器的音樂機器和工匠。

音樂修養和人性修養同樣是一個日積月累、厚積薄發的過程。

或許不是每一個從小學習音樂的孩子將來都能夠從事音樂專業，但成不了演奏者可以成為欣賞者，享受音樂同樣會使他們受益終生。

在以上的分享關于這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關于這個問題的解答，還望分享出來共同討論這話題。

我最后在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

Colelam2007林昊天

音樂是一種心靈的窗戶他能表達人們內心的喜悅、歡快、悲傷、激情，美妙的音樂能打動人的內心世界，音樂也能陶冶人的情操，不僅廣泛運用生活，佛教，胎教等。

而且還能治療心理，也稱作音樂治療。

深受廣大愛好者喜愛，三分鐘快速學會音樂基礎知識，讓你快速音樂入門。

音樂入門基礎知識一，認識樂譜樂譜是學音樂的最基礎知識，首先我們要學會看樂譜，常用的樂譜分為兩鐘分別是簡譜和五線譜，要想學會音樂入門的基礎知識認識樂譜就要知道一首樂譜是怎么組成的。

整個樂譜組成有調號，拍子，音符，時值，裝飾音，演奏符號、節奏、小節線組成。

簡譜表示為下音名 1 2 3 4 5 6 7唱名do re mi fa sol la si調名 C D E F G A B拍子以手拍下去在抬起為一拍，拍子有2/4,4/4,3/4,3/8.6/8,等，定義是以4分音符為一拍，每小節有2拍。

將這句話的阿拉伯數字替換即可。

音符有全分音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符。

時值，即是音的長短，音樂是時間產物，每個音的時長構成時值，音符時值長度為為全份音符四拍，二分音符2拍，四分音符1拍，八分音符半拍，十六分音符四分之一拍。

節奏型每個單獨的節奏型為都是一拍，節奏型有四分節奏型，全分節奏型，二分節奏型，八分節奏型，十六分節奏型，前八后十六，前十六后八，二分音符帶附點，附點即使小數點代表每個時值的一半，四分音符帶附點，八分音符帶符點，切分音，三連音等裝飾音，在樂譜中重要旋律稱作主旋律，在主旋律每個音多出的小音符稱作裝飾音。

小節線，樂譜中的很多豎線是小節線，兩條豎線之間為一個小節。

演奏符號有重復記號，終止記號，換氣記號，強弱記號，琶音記號，波音記號，倚音記號等五線譜表示為下1五線譜是有五條線四條間組成，多用于西方音樂或者器樂中，中國多為使用簡譜，外國多為簡譜。

五線譜與簡譜區別是五線譜在五線上記錄音符，學習五線譜主要學會以下知識，其余與簡譜基本相似。

2認識譜號，五線譜分為低音，中音，高音譜號找到五線譜譜號中的123，高音譜號是下加一線為do，中音譜號是耳朵形狀對著的線為do,低音譜號為兩個點之間是fa。

3認識調號，在c譜號中添加的升降號就是調號，c譜號就是c調，沒有任何升降號即是c譜號，c譜號中是什么調，就在c譜號中那個音看成1。

調號標記在c譜號的位置是升號4152637降號7362514、調號如下圖學會以上知識就輕松音樂入門了，學會基礎也就踏上音樂夢想之路。

音樂入門基礎知識二，練習音準與讀譜音樂演唱中讀譜法，音樂中只有讀法只有一聲和三聲，不存在二聲和四聲，如果讀出二聲和四聲很容易跑調跟著手打著拍子度音符，一小節的慢練。

打拍子，手的發聲與嘴的發聲要同時進行，不能搶拖拍。

多唱音階，記住音高位置掌握以上音樂基礎知識輕松快速入門就是這么簡單，好的方法指導好的方向，學音樂基礎入門知識就是簡單的一件事情了。

諾醬愛剪輯

隨著科技的發展，制作一首歌不再是一件難事，完全可以在自己家里完成，那么制作一首歌最起碼需要什么設備呢？錄音麥克風。

在家里錄制歌曲，假如你對歌曲質量要求比較高，那必須買1000塊以上的麥克風，假如要求一般，幾百塊就夠用了！監聽耳機。

監聽耳機可以使你更真實地聽到音樂，從監聽耳機出來的音樂音質也比較好！錄音聲卡。

有聲卡的電腦放出的音樂音質特別好，錄音質量也特別高！聲卡有外置聲卡和內置聲卡。

一般手提電腦錄音用外置聲卡，臺式電腦用內置聲卡！錄歌軟件。

錄歌軟件就是把你的聲音錄到電腦里的軟件。

網上有很多錄音軟件，可以自己下載。

編曲軟件。

如果你想制作原創音樂，那必須自己編曲！編曲再也不需要用樂器了，用軟件即可，軟件里有很多樂器供你選擇！網上有很多編曲軟件，可以自己下載！電腦一臺！你的錄音電腦最好配置高一點，這樣錄音不會卡，和使用錄音和編曲軟件不會死機！手提和臺式電腦都行！音樂制作的核心在于給不同樂器進行編配寫作，那么是不是需要買一堆的樂器，然后學習這些樂器怎么演奏，再給樂器進行錄音做伴奏在電腦技術發展起來之前，是這樣子沒錯的，那時候需要先將譜子寫好，然后在錄音室里進行錄音，對于制作人的要求非常的高，因為需要有很強內心聽覺(也就是把譜子的音符想象成聲音），而且如果錄音之后不合適，還得修改完譜子之后，再進行錄制，異常的麻煩在電腦技術發展起來之后，制作人逐漸的通過虛擬樂器來進行創作（簡單來說，就是前期工作者把不同樂器的音色，進行錄音，然后處理成為軟件的方式，后者只需要使用軟件，就可以演奏出真實的樂器音色，當然其音色的質量與體積大小成正比，越大的音色，它的音色越真實，有些甚至手指彈奏的聲音，不同力度，麥克風離多少米錄制，都可以調節出來）那么我們要如何開始學習音樂制作呢？首先我們需要有一套基礎的設備，比如一臺簡簡單單的家用電腦（I5 5代U以上，內存4G以上）等學會了之后，再根據自己的水平需要，匹配midi鍵盤，聲卡，監聽音響，控制器等輔助設備（請看重點，輔助設備，其核心還是在于電腦，請勿抱有一個觀念，我要集齊全套設備，在進行學習，這樣永遠學不會，這不是7龍珠，集齊龍珠，不會召喚出神龍，請抱有我現在已經有了什么，要怎么開始學的念頭，這樣才是正確的學習方式）

檸檬團子是甜的

先找到自己喜歡的音樂風格或類型，再決定你想學習樂器。

確定想學的樂器后，有條件的可以購買屬于自己的樂器，去培訓機構學習除外。

學習簡單的樂理知識（業余愛好），熟悉樂器上的音符??奏法，慢慢積累。

小曲兒唱起來

如果純當做愛好的話，那就是選好宿主軟件，這里推薦FL和Ableton Live,（我個人是一直在使用ableton，也是現在國內外做hiphop最主流的軟件），然后就是在各個視頻網站看教程，作為初學者和愛好來說，視頻能幫你快速的了解軟件操作和基本制作流程。

但是僅僅看視頻的話，很大概率沒有辦法做出你自己滿意的東西，因為很多樂理，效果器，插件你是沒有辦法僅僅通過視頻去熟練掌握的，還有特別重要的就是音響。

好的音響絕對是你制作音樂最大的利器，你聽得出音樂制作上的很多細微的差別，這樣你自己做才能做好。

所以說，有條件還是看能不能線下找到老師，音樂制作是一個需要大學四年學習的專業，僅僅通過每天看視頻能學到的話，這個專業的意義就不大了，我在成都OP1學習音樂制作和混音，有興趣可以私信我一起交流。

汽車解說員小達人

1. 首先需要培養對音樂的興趣，興趣是最好的老師。

可以先從一些樂曲或者歌曲培養，優美或激昂的旋律是最好的培養興趣的, 也是最吸引人的，可以建立起初步的興趣。

音樂不僅是器樂，唱歌也是音樂的一種，這就要取決于人的興趣。

2. 買一些基礎的樂理書籍，最好是先從簡譜學起，有條件的可以用電子琴或者鋼琴，基礎一點的可以選擇吉他，先了解不同的音區，和每個音區音符的發音。

為什么要學習一門樂器？是因為想要接觸音樂，就離不開演奏。

首先人們需要明白do ri mi fa so la ti的發音，可以有一個基礎的樂感。

之后可以慢慢理解低音區、中音區和高音區。

基礎的樂理書有李重光的:《音樂理論基礎》、《五線譜入門》、《基本樂理簡明教程 》、《基本樂理通用教材-》、《基本樂理》，這些書籍比較適合自學基礎的樂理知識。

也適合想了解音樂的人對樂理有一個初步的認識。

3. 學習樂理的同時，最好配合樂器去學習，可以加深對樂理的理解，這里的建議是從鋼琴或者吉他入手。

因為這兩樣樂器可以同時彈奏和聲以及旋律，在學習和弦時會有更好的理解，也能幫助掌握寫歌時必要的樂理知識。

4. 學習完簡單的音符，時值，節拍等樂理基礎后，便可以開始了解琶音和和弦。

在器樂學習上也可以開始了解指法，舉個例子說明，在鋼琴練習過程中，為了體現譜曲的流暢以及情感，正確的指法是十分重要的。

如果練習曲目時丟失了指法，樂曲的旋律以及節拍或許會大打折扣。

所以在學習了一個基礎的樂理知識后，更為重要的是練習，練習指法的過程是較為枯燥的，但它卻能決定一個人學習音樂時能不能更加精進。

5. 基本的簡譜學習完畢之后，最好是開始學習了解五線譜，因為五線譜能夠更加直觀的顯示鋼琴鍵盤的音與譜子之間的對應關系，五線譜上的任何一個音都能很準確地找到鋼琴上的鍵盤。

所以五線譜上的圖像很容易成為指引演奏時手的運行方向。

且五線譜在記錄和聲和弦方面較為統一，能夠讓人們觀察不同的和聲和弦的構成，方便作出快速的情感反映。

演奏者也能通過五線譜大致了解音樂作品的情緒和風格。

6. 如過你會哼唱，并記下一些你自己創作的旋律，這就是作曲。

若你已掌握了上述樂理知識，寫歌就會得心應手。

所以基礎十分重要；若你想為歌曲寫伴奏（編曲），你最好學點和聲與對位知識，且了解伴奏樂器之性能；若你想寫聲樂或器樂作品。

你就應該規范地、系統地學習和聲、對位、曲式、配器知識。

作曲最重要的是要有靈感，以及有捕捉瞬間靈感形成樂思的本領，就像是寫作一樣，每一首曲子都是音樂家的思想，但用音樂的方式表達出來。

小提琴大師知音教學

用手機怎么更改音樂格式？只需要下載一個音頻提取器APP，使用里面的音頻編輯制作功能，然后就可以把音樂文件格式轉換自己想要的格式了，可以按照以下步驟操作。

第一步、點擊打開已經安裝在手機音頻提取器APP。

第二步、接著點擊右下角的音頻編輯制作，進入音頻界面。

第三步、進入以后，選擇一個需要進行轉換MP3的音頻文件，點擊下一步。

第四步、然后點擊轉碼選項。

第五步、接下來選擇需要轉換成的音頻格式，這里選擇的MP3格式。

第六步、點擊確定按鈕，進入自動轉碼階段。

第七步、等待完成，就顯示成功轉換了，第二個音樂文件就是MP3格式，如果需要轉換其他格式也可以按照以上步驟操作。

混音師天職TimChan

剪映剪輯音樂需要先打開剪映，選擇開始創作，再選擇好視頻，點擊添加音頻，接著點擊左下角的音樂，選擇喜歡的音樂，然后在下方的工具欄選擇合適的功能，按個人喜好進行剪輯，完成后點擊導出即可。

演示手機：oppo A5手機系統版本：ColorOS 7剪映專業版2.1.11、首先打開剪映APP，打開之后點擊上方的開始創作按鈕。

2、選擇需要剪輯的視頻文件，并點擊到添加到項目按鈕。

3、點擊底部音頻功能。

4、選擇音樂選項。

5、選擇一首自己喜歡的音樂并點擊使用按鈕。

6、找到音樂的前奏的結束位置，并將時間先對準。

之后點擊底部分割按鈕。

7、選中需要剪輯掉的音樂部分，點擊底部刪除按鈕。

8、手指長按音頻文件，待到音頻文件顏色變暗，將其拖拽至視頻開頭位置。

9、這樣就可以輯音樂后拖動音樂將其弄到開頭了。

如果沒有其他問題可以點擊右上角的導出按鈕，即可完成剪輯。

莫斯科人

越是靠音效產生的

音樂是靠音響產生的

匿名用戶

音樂是一個很廣闊的范圍，有聲樂和器樂等等。

1:學習聲樂，一定要有一個好的嗓子，如果是處在變聲期或嗓子沙啞的階段不建議學習聲樂，很容易對聲帶造成損害。

平常多做發聲練習，如從哆開始的聲調可以去以這些調喊單音母，男性的話建議喊“o”“wu”這些調，女性的話建議喊“la”“a”這樣的調，當然如果男性你有一個好的嗓子，適合唱高音假聲并且未處于變聲期階段可以去練習女性的聲調。

試著從鼻腔上面發出聲音，或者說話用這個位置，令你的聲音聽起來很有立體感，然后兩手叉腰，使你的丹田部位用力，主要是練習肺活量并控制你的發聲帶，常用上面去演唱可以使你的聲音聽起來很有專業度。

2:如果是學習器樂，可以憑個人喜好去學習樂器。

如果是其他的電子樂等等那就需要一定的專業度去學習這些東西了。