聲樂+器樂總匯

聲樂與器樂：

一聲樂分類：

1唱法形式：

1）美聲唱法

美聲唱法淵源于意大利，美聲唱法強調氣息的控制和共鳴的運用，它要求發音純凈、柔美、

明亮，能在整個歌唱音域的范圍內保持聲音的均勻、圓潤、毫不費力地演唱華彩、輝煌的作

用，并積累了一套對高音、假聲、輕聲等演唱技巧訓練的方法。

2）民族唱法

民族唱法是指我國傳統的民族聲樂演唱方法，它包括我國各地區各種不同的戲曲、曲藝、民

歌的傳統唱法。民族唱法十分強調語言的音樂的關系，講究根據演唱語言的發音規律來處理

發聲、共鳴、行腔，講究字音的五音、四呼、出聲、歸韻、收聲。民族唱法具有濃郁的中華

民族氣質、個性、風格。

3）通俗唱法

通俗唱法在我國是20世紀80年代逐漸興起的，它是世界性的通俗文化的組成部分，通俗

唱法也可稱為流行唱法，具有通俗性、自娛性等藝術特色，擅長抒發以個人為主體的內心情

感。一般說來，其演唱注重掌握語言的韻律，講究吐詞、咬字的清晰、委婉，并在演唱中經

常運用輕聲、氣聲以及顫音、滑音、音色變化等裝飾性技法。

4）原生態唱法

原生態唱法只是區別于學院派民歌唱法的一種說法，學院派民歌唱法大多吸收了一些

西洋唱法，原生態唱法卻是一種原始的未加工過的唱法。原生態民歌是我國各族人民

在生產生活實踐中創造的、在民間廣泛流傳的“原汁原味”的民間歌唱音樂形式，它們

是中華民族“口頭非物質文化遺產”的重要部分。

2演唱形式：

1）獨唱：一個人單獨演唱歌曲，稱為"獨唱"。獨唱要求演唱者有較高的藝術素養和較好的

歌唱技巧，獨唱者是音樂作品的解釋者和表現者，他（她）直接運用"聲"和"情"對音樂作品

進行藝術的再創造。

2）齊唱：很多人一起演唱單聲部的歌曲，稱為"齊唱"。齊唱的人數多少不限，可以是男女

混聲齊唱，也可以是男聲齊唱或女聲齊唱。

3）合唱：將許多人分成幾個聲部，同時演唱有兩個或兩個以上不同曲調的歌曲，稱為"合唱

"。常見的合唱形式有：混聲二部合唱（由男女聲混合組成），混聲四部合唱（由女高、女

低、男高、男低四個聲部組成），同聲合唱（分男聲、女聲、童聲的二部、三部合唱）等形

式。

4）對唱：兩個人或兩組人作對答式的演唱，稱為"對唱"。對唱有男女聲對唱，男聲對唱，

女聲對唱等形式。 對唱大多是單聲部歌曲，氣氛熱烈而歡快。

5）重唱：多聲部的歌曲每聲部只有一人（或二人）演唱的，稱為"重唱"。重唱有男女聲二

重唱，男聲或女聲重唱（包括二重唱、三重唱、四重唱）等形式。 重唱和對唱的主要區別，

就在于重唱是以多聲部（兩個聲部或兩個聲部以上）的形式出現。

二器樂：

1民族器樂演奏形式：

1）獨奏

由一個演奏某一樂器（它可有伴奏或無伴奏）的形式為獨奏。

2） 重奏

由兩個或兩個以上聲部結合在一起的樂曲，它的每一個聲部均由一個演奏，這種形式為重奏。

3）合奏

由眾多的人演奏多個樂器聲部稱合奏。合奏的樂隊采用“吹、打、彈、拉”各類樂器，色彩豐

富，音響豐滿。合奏的形式多樣，常見的體裁有管樂合奏、弦樂合奏、打擊樂合奏、絲竹樂

合奏、吹打樂合奏、民族管弦樂合奏等。

A管樂合奏

由笙、笛、管子、嗩吶等管樂器合奏、常輔以打擊樂器。

B弦樂合奏

由各種弦樂器合奏的“弦索樂”以優美、熱情、文雅見長，適宜于室內演奏。

C打擊樂合奏

純粹用鑼鼓等打擊樂器合奏的“清鑼鼓”樂，音樂豐富、節奏性強，能表現熱烈紅火、活潑輕

巧等多樣生活情趣。運用打擊樂器的特殊音色和復雜的演奏技巧模擬動物的聲態和動態，維

妙維肖，為人們所喜愛。如較為流行的女子打擊樂團，威風鑼鼓打擊樂團。

威風鑼鼓是流行在霍州、洪洞、汾西、臨汾一帶的民間廣場藝術。從鑼鼓的配置打法，

演奏隊的組織、表演、著裝，都在展示威風。第一，音響威風。第二，曲式威風。第

三，場面威風。第四，舞姿威風。

專業女子打擊樂團，表演者努力發揮中西打擊樂特有的色彩性和表演性，將打擊樂從傳統的

樂隊附屬地位中分離出來，使其音樂成為聽視覺結合的富于震撼力的音樂舞臺表演藝術。目

前可演奏曲目將近40首，原創曲目30余首。在音樂風格上也有大膽突破創新，既有保留原

汁原味的民族傳統打擊樂經典，又有在此基礎上發展創新的極具時代感的作品，力求傳統與

現代的完美結合

D絲竹樂合奏

用竹制吹管樂器與弦樂器合奏的“絲竹樂”，演奏風格細致、多表現優美抒情、輕快活潑的情

趣。不少民間樂曲既可用弦樂合奏形式，也可采用絲竹樂合奏形式，因為弦樂隊和絲竹樂隊

所演奏的音樂有著共同的特征，兩者是很近似的體裁與形式。

E吹打樂合奏

曲管樂器和打擊樂器合奏的吹的吹打樂，演奏風格粗獷，適宜在室外演奏，擅長表現熱烈歡

快的情緒。有不少吹打樂種的樂隊組合中采用一些弦樂器，因而其演奏的音樂兼具絲竹樂的

特點.

F民族管弦樂合奏

民族管弦樂合奏是在民間合奏形式的基礎上發展起來的新體裁。在民族管弦樂隊中，“吹、

打、彈、拉”四大類樂器各自成組，其每類樂器大多經過改良，均有高、中、低聲部。新型

民族管弦樂隊為大規模的綜合樂隊，演奏時充分運用和聲、復調織體、配器等作曲技巧，通

過對音樂作廣闊的、多層次的變化發展，以深刻地提示人們的思想感情，狀態和生活體驗。

2西洋器樂演奏形式：

（傳統西洋樂器演奏形式）：

1）合奏enmble

由多種樂器組成，常按樂器種類的不同而分為若干組，各組分別擔任某些聲部，演奏

同一樂曲的演奏形式如交響樂團和軍樂團。

交響樂團，(管弦樂團) 按建制可分為雙管樂團和三管樂團，通常由弦樂，管樂，打擊

樂三大聲部組成，小規模的交響樂團一般有大約20-30名樂手，而大型的三管樂團演

出陣容可達百余人。中國乃至遠東最古老的交響樂團是上海交響樂團，國內最有名的

是中國交響樂團和中國愛樂樂團。其它知名樂團包括北京交響樂團，深圳交響樂團，

廣州交響樂團。國際上最知名的樂團是柏林愛樂樂團和維也納愛樂樂團。

軍樂團由軍隊的銅管、木管、打擊等樂器演奏員組成的音樂團體。主要任務是為國家

和軍隊的重大慶典演奏。

2）伴奏

由一件或多件樂器奏出，用以襯托主要的歌唱或器樂演奏部分。用以烘托舞蹈的器樂

配樂也常稱為伴奏

3）獨奏

由一人演奏某一樂器，常用其他樂器或樂隊伴奏 。各種西洋樂器均可演奏。如薩克

斯，木提琴，鋼琴等。

4）齊奏

兩個以上的演奏者，按同度或八度音程關系同時演奏同一曲調

5）室內樂

通常指由少數人演奏，演唱的重奏曲、重唱曲。

6）二重奏

由兩件樂器分奏兩個聲部的室內樂

7）三重奏

由三件樂器分奏三個聲部的室內樂

8）弦樂三重奏

由小提琴、中提琴、大提琴分奏三個聲部的室內樂

9）鋼琴三重奏

由鋼琴與另兩件樂器（弦樂器或管樂器）演奏的室內樂

10）四重奏

由四件樂器分奏四個聲部的室內樂

11）弦樂四重奏

由兩個小提琴，一個中提琴、一個大提琴演奏的室內樂

12）鋼琴四重奏

由小提琴、中提琴、大提琴、鋼琴演奏的室內樂

目前比較多見的電聲樂隊有以下兩類：

A主要由架子鼓、電吉他、電貝司、電子琴和電子合成器如組成。

可演奏音樂形式：

搖滾音樂，（重金屬、朋克、藍調、英倫、凱爾特搖滾、華麗搖滾、美國鄉村等），

伴奏音樂，爵士音樂。

重金屬音樂最早是由“硬搖滾”演變過來的，布魯斯味道很濃，音樂上十分具有“重量”

性，給聽者一種歇斯底里狂躁的感覺，它與別的音樂有著明顯的區別，所以把這種音

樂取名為“重金屬。重金屬是在音量，男子氣概和戲劇化風格上最為極端的。在重金

屬聲音的體裁上有很多的變種，但是他們都通過在喧吵的效果，失真吉他的演奏（通

常演奏重復段）和簡單，重擊旋律上盡量取得共識。

朋克（Punk）朋克是最原始的搖滾樂----由一個簡單悅耳的主旋律和三個和弦組成。

其變化在于朋克搖滾將過去的舊式搖滾演奏得更快速更激昂。

藍調著重于兩種明確的特征---傳統的三和弦藍調歌曲和樂器的即席創作。結合了小型

爵士樂隊和搖滾不斷擴大的喧鬧特點，傳統的藍調嘗試著演奏在爵士唱片和藍調演唱

會中司空見慣的長的即席創作。并很快就流行起來。

英倫確立了很長時期的英國傳統和諧的音樂，英倫搖滾式起源于英國音樂獨立時期，

它具有很大的商業價值為新一代英國年輕人的生活創造了新的精神環境。它被英國的

年輕一代瞄準：使英國年輕的一代充分感覺其唱出了他們的生活，他們的文化和他們

的音樂追求。從音樂上來看，英倫搖滾沿襲了the Beatles，當然也融合了60年代晚

期Kinks的田園之聲。

凱爾特搖滾（Celtic Rock）Celtic這些搖滾樂隊通過搖滾的韻律結合了愛爾蘭演奏

樂器來創作音樂，那是狂熱與激情，憂郁和浪漫共存的風格。凱爾特搖滾經常展現出

明顯的愛爾蘭酒吧音樂的特征，但是它也同時描繪了與R&B和另類搖滾并列的流行

音樂。

華麗搖滾，華麗搖滾純真聲音在詮釋的過程中被覆蓋，它的表演者故意關注性，穿鞋

古怪的服裝，視覺性裝束的效果。這種流派無論是從音樂還是歌詞看都更加充滿喜劇

效果和野心勃勃；迷惑音樂為那些塑造他們意愿中角色，將他們風格意識創造成完全

藝術性，并探索潛伏在流行耀眼音樂表面下的黑暗的樂手們提供了機會。

美國鄉村，美國鄉村音樂歌曲的內容，表現了勞動生活之外，厭惡孤寂的流浪生活，

向往溫暖、安寧的家園，歌唱甜蜜的愛情以及失戀的痛苦。村音樂的曲調，一般都很

流暢、動聽，曲式結構也比較簡單。在服飾上也比較隨意，即使是參加大賽及音樂廳

重要場合演出，也不必穿演出服，牛仔褲、休閑裝、皮草帽、旅游鞋都可以。

鄉村音樂的兩個最重要的組成部分是弦樂伴奏(通常是吉他或是電吉他，還常常加上

一把夏威夷吉他和小提琴)及歌手的聲音。

伴奏音樂，在大型的晚會慶典現場作為間歇伴奏出現的一種音樂。它不作為一個單獨

的節目出現，只是在觀眾休息空檔時間或等待正式演出開始中間進行演奏，或是在一

些游戲，談話類節目中做為氣氛背景音樂使用。

爵士音樂， 如今在全世界幾乎每個角落都有人聆聽和演奏它，爵士樂以多種形式呈

現出繁榮景象，在爵士樂的曲調中，除了從歐洲傳統音樂、白人的民謠和通俗歌曲中

吸取的成分之外，最有個性的是“布魯斯音階”，爵士樂的和聲可以說是完全建立在傳

統和聲的基礎之上，只是更加自由地使用各種變化和弦。

B以電聲樂隊為基礎，或者加進銅管樂，如薩克斯、小號、長號，或者加進弦樂器，

如小提琴、大提琴，或者加進民族樂曲，如二胡、笛子、古箏等。如較為流行的新民

樂組合，電提琴組合等。

新民樂組合在民族風格上有極強的表現力。因為傳統民族樂隊在頻響上缺乏寬度，尤

其是低頻。因為各個常規民族樂器個性強，所以民族樂隊整體音響融合性差。新民樂

把民族器樂，電聲樂隊和MIDI音樂接合在一起，加上流行的配器手法，互補長短；

使民樂的個性有了更好的展現，實際上豐富了民樂的藝術表現力。 MIDI的短，正是

民樂之長，兩者的巧妙結合，相得益彰是新民樂的方向。

電聲提琴演奏聲音更飽滿音色更亮，琴身的特殊設計可以增加琴的視覺藝術感，它適

用于大型的露天的場合。電聲提琴演奏時注重舞臺花樣的視覺效果，使整個表演舞臺

表現力豐富，充滿活力，感染人心。