文學考研郭沫若專題復習

第五章 郭沫若

重點：

1、郭沫若的思想發展

2、《女神》的時代精神和藝術風格

郭沫若的生平與思想發展

一、郭沫若生平簡介

郭沫若，（1892～1978）現、當代詩人、劇作家、歷史學家、古文字學家。原名開

貞，筆名郭鼎堂、麥克昂等。四川樂山人。在中小學期間，廣泛閱讀了中外文學作品，

參加反帝愛國運動。1914年初到日本學醫，接觸到泰戈爾、海涅、歌德、斯賓諾莎等人

的著作，傾向于泛神論思想。由于五四運動的沖擊，郭沫若懷著改造社會和振興民族的

熱情，從事文學活動，于1919年開始發表新詩和小說。1920年出版了與田漢、宗白華

通信合集《三葉集》。1921年出版的詩集《女神》，以強烈的革命精神，鮮明的時代色彩，

浪漫主義的藝術風格，豪放的自由詩，開創了“一代詩風。同年夏，與成仿吾、郁達夫

等發起組織創造社。1923年大學畢業后棄醫回國到上海，編輯《創造周報》等刊物。1924

年，通過翻譯河上肇的《社會組織與社會革命》一書，較系統地了解了馬克思主義。1926

年任廣東大學（后改名中山大學）文科學長。7月隨軍參加北伐戰爭，此后又參加了南

昌起義，1929年初參與倡導無產階級革命文學運動，其間寫有《漂流三部曲》等小說和

《小品六章》等散文，作品中充滿主觀抒情的個性色彩。還出版有詩集《星空》、《瓶》、

《前茅》、《恢復》，并寫有歷史劇、歷史小說、文學論文等作品。1928年起，郭沫若流亡

日本達10年，其間運用歷史唯物主義觀點研究中國古代歷史和古文字學，著有《中國

古代社會研究》、《甲骨文字研究》等著作，成績卓著，開辟了史學研究的新天地。

抗日戰爭爆發后，郭沫若別婦拋雛，只身潛回祖國，籌辦《救亡日報》，出任國民

政府政治部第三廳廳長和文化工作委員會主任，負責有關抗戰文化宣傳工作。其間

寫了《棠棣之花》、《屈原》等6部充分顯示浪漫主義特色的歷史劇，這是他創作的又一

重大成就。這些劇作借古喻今，緊密配合了現實的斗爭。1944年，寫了《甲申三百年祭》，

總結了李自成農民起義的歷史經驗和教訓。抗戰勝利后，在生命不斷受到威脅的情況下，

堅持反對獨裁和內戰。爭取民主和自由的斗爭。 中華人民共和國成立后，郭沫若曾任

政務院副總理、中國科學院院長、中國科技大學校長、中國科學院哲學社會科學部主任、

全國人大常委會副委員長等職，以主要精力從事政治社會活動和文化的組織領導工作以

及世界和平、對外友好與交流等事業。同時，繼續進行文藝創作，著有歷史劇《蔡文姬》、

《武則天》，詩集《新華頌》、《百花齊放》、《駱駝集》，文藝論著《讀（隨園詩話）札記》，

《李白與杜甫》等。郭沫若一生寫下了詩歌、散文、小說、歷史劇、傳記文學、評論等

大量著作，另有許多史論、考古論文和譯作，對中國的科學文化事業做出了多方面的重

大貢獻。他是繼魯迅之后，中國文化戰線上又一面光輝的旗幟。著作結集為《沫若文集》

17卷本（1957～1963），新編《郭沫若全集》分文學（20卷）、歷史、考古三編， 1982

年起陸續出版發行。許多作品已被譯成日、俄、英、德、意、法等多種文字。

二 、郭沫若思想發展

1、泛神論思想

2、浪漫主義

3、無產階級革命文學創作

《女神》的時代精神和浪漫主義特色

《女神》（出版于1921年8月，除序詩外共56首。最早的詩寫于1918年，最遲的

詩寫于1921年，絕大部分為1919年、1920年所作。）

《女神》成功的原因：時代需要與詩人創作個性的統一。

一、思想內容：

《女神》對封建藩籬進行了猛烈的沖擊，表現了改造社會的強烈要求，以及追求和

贊頌美好理想的無比熱力，傳達出“五四”時代精神的最強音。

1、破舊立新的精神貫穿始終——

詩人歌頌反抗、破壞、創造，體現了個性解放和民族解放的迫切要求，表現了打

破枷鎖、創造光明自由統一歡樂的新中國的希望，反映了郭沫若的徹底革命的態度。

A、《鳳凰涅槃》： 以有關鳳凰的傳說為素材，借鳳凰“集香木自焚，復從死灰中

更生”的故事，象征著舊中國以及詩人舊我的毀滅、新中國以及詩人新我的誕生。詩中

表現了把一切投入烈火、與舊世界決裂的英雄氣概。這種毀棄舊我、再造新我的痛苦與

歡樂，正是五四運動中人民大眾徹底革命、自覺革命精神的形象寫照。詩人以汪洋恣肆

的筆調、重疊反復的詩句，寫了鳳凰的更生，即經過斗爭冶煉后的真正的創造和新生。

它表達了詩人對“五四”新機運的歌頌，也是祖國和詩人自己開始覺醒的象征，洋溢著

熾熱的向往光明、追求理想的熱情。

B、《女神之再生》：根據古書上“女媧煉石補天”的記載寫成，也是以神話為題材

突入“五四”革命現實的核心，揭示反抗、破壞、創造的主題。顓頊共工爭帝，觸斷擎

天柱不周山，天晦地冥，風聲、濤聲交織成“罪惡的交鳴”，是舊中國的寫照；女神們

面對“浩劫”而離開神龕，要去“創造個新鮮的太陽”，“照徹天內的世界，天外的世

界”，則是中華民族在“五四”高潮中的偉大的覺醒的鮮明象征。

2、飽含愛國主義思想和深情——

五四愛國運動激起了身居異國的詩人深切的愛國熱情，它眷戀祖國，頌揚祖國的新

生，盼望著祖國的富強、安康。

A、《爐中煤》：詩人自喻為正在爐中燃燒著的煤，而把祖國比著“年青的女郎”，

他要為心愛的人燃燒，即為祖國而獻身。他稱自己有“火一樣的心腸”，慶幸自己能夠

“重見天光”，愿為祖國赴湯蹈火，因為他從時代的曙光中看到了新的希望。

B、《晨安》：詩人以最親切的感情、最真摯的敬意，用自豪的聲音，遙向大海西

岸的祖國問安，一氣連喊了27個“晨安”：“晨安！我年青的祖國呀！/晨安！我新生

的同胞呀！/晨安！我凍結著的北方的黃河呀！/黃河呀！我望你胸中的冰塊早早融化呀！

/晨安！萬里長城呀！/……晨安！常動不息的大海呀！/晨安！明迷恍惚的旭光呀！/晨

安！詩一樣涌著的白云呀！/晨安！平勻明直的絲雨呀！詩語呀！/晨安！情熱一樣燃著

的海山呀！/晨安！梳人靈魂的晨風呀！……”

3、歌頌叛逆精神，表現與萬物相結合的個性力量——

《女神》處處都表現了鮮明的自我特色，為叛逆的自我唱出了激越的頌歌，折射出

強烈的個性解放的要求，體現了狂飆突進的風格。

如《天狗》：在群魔亂舞的昏暗世道中，詩人大聲疾呼，要把月、日、星球、全宇

宙吞了，充分表現了要沖決一切羅網、摧毀一切黑暗的英雄氣概和豪邁氣魄。這里的具

有叛逆精神的自我形象，有著掃除一切陳腐、創造一切新生的巨大威力，是全宇宙的能

的總量。他體現著強烈的時代要求和民族解放的要求。

4、對勞動和工農的景仰和頌揚——

詩人懷著十分崇敬的心情，由衷地贊美和頌揚勞動和工農大眾。體現了“五四”

時代社會思潮“勞工神圣”的巨大影響和作用。

如《地球，我的母親》詩作展現的是地上樂園的景象：從黎明起，地球就象母親

一樣背負著人們，哺育著人們，讓人們在樂園中逍遙；宇宙的一切都是地球的化身，而

地球的主宰卻是工人和農民，“炭坑里的工人”是“全人類的普羅美修士”、“田地里

的農人”是“全人類的保姆”。詩歌表現了對工農的無限仰慕和崇敬；表示對勞動的熱

愛、“要永久勞動不停”。

5、以積極向上的精神歌詠大自然——

《太陽禮贊》、《光海》、《日出》

二、藝術特色：

《女神》以詩體改革的精神，進行了徹底的自由創造。它的直抒胸臆、浪漫想象、

充滿“泛神論”色彩，呈現出積極浪漫主義的特色。

1、火山爆發式的激情，狂濤巨浪般的氣勢

A、情感的宣泄——

郭沫若的詩感情熾烈，氣勢雄渾，有著強烈的藝術感染力。如《鳳凰涅槃》對

黑暗現實的否定，用的是最富有感情色彩的語言：“你膿血污穢著的屠場呀！你悲哀充

塞著的囚牢呀！你群鬼叫號著的墳墓呀！你群魔跳梁著的地獄呀！”把自己對現實的厭

惡、敵視、表現得異常強烈、淋漓盡致。又如《匪徒頌》：對政治革命、社會革命、宗

教革命、學說革命、文藝革命、教育革命的“匪徒”，他高呼：“萬歲！萬歲！萬歲！”

毫不掩飾，赤裸裸地暴露自己的思想情感，使詩作呈現出洶涌澎湃的氣勢。

B、回環復迭的渲染——

在詩作中，郭沫若常常不顧及詩的“忌重復”，而采用回環復迭的方式，重復的

句式、反反復復的感情渲染，造成情感的疊加，形成強烈的藝術感染力。如《鳳凰涅槃》：

“我們新鮮，我們凈朗，/我們華美，我們芬芳，/一切的一，芬芳。/一的一切，芬芳。

/芬芳便是你，芬芳便是我。/芬芳便是他，芬芳便是火。/火便是你。/火便是我。/火

便是他。/火便是火。/翱翔！翱翔！/歡唱！歡唱！”反復吟唱，歡欣鼓舞、興奮激昂

的心情躍然紙上。詩中的“群鳥歌”則是通過反復，揭露官僚政客、市儈文人的相同嘴

臉，幽默滑稽，諷意盎然，人們不禁發出會心的微笑。

C、氣勢磅礴的大背景——

郭沫若詩作的背景常常是無限廣闊的宇宙，給人以氣勢磅礴之感，叫人驚異、

使人震撼。如《天狗》中氣吞日月、囊括宇宙的天狗，馳騁風云，豪情彭湃，給人以震

撼天地的力量。又如《立在地球邊上放號》中，要提起“無限的太平洋”把黑暗的地球

推倒，這是何等巨大的力量和氣勢！

2、叛逆追求的化身——理想化的自我形象的創造

《女神》把破壞、反抗、創造精神形象化，創造了一個叛逆追求的化身——理想化

的自我形象。這個自我形象在詩中非常突出，它占據了宇宙中心，成了宇宙的主宰。這

個“自我”與大自然、與日月星辰、與歷史文明都化為一體。這個自我是無生死的精神

和理想的化身。這個精神便是叛逆、破壞、創造，這個理想便是摧毀黑暗社會、建設光

明中國。

如《鳳凰涅槃》，自我形象、鳳、凰、火等，都融為一體：“一切的一，更生了！

一的一切，更生了！我們便是他，他們便是我！我中也有你，你中也有我！我便是你！

你便是我！火便是凰！鳳便是火！翱翔！翱翔！歡唱！歡唱！”又如《天狗》：“我把

日來吞了，我把月來吞了，我把一切的星球來吞了，我把全宇宙來吞了。我便是我了！”、

“我便是我呀！我的我要爆了！”這個自我，包含了宇宙萬物，成了宇宙的主宰。

自我的形象，不僅有作者的影子，又具有民族和大眾的情感，他對黑暗社會、陳規

陋習、舊的勢力有著強烈的不滿，對祖國和民族有著深切的愛，對勞動人民充滿真摯的

敬意。因此，這個“自我”，實際上是詩人“自身”與“祖國”、“民族”、“大眾”，

以及“人民革命”的統一體，是理想化的形象。

3、借助神話傳說、歷史故事，寄托詩人理想，表現時代精神

《女神》本著“古為今用”的原則，借神話傳說、歷史人物，抒寫自己的革命理想，

表現自己不屈的意志、創造的精神、對理想的追求。

如《鳳凰涅槃》——借“鳳凰集香木自焚，復從死灰中更生”的神話傳說，象征祖

國、民族、自我在革命中獲得新生；《天狗》——用傳說中的“天狗吃月亮”、“天狗

吃太陽”的傳說，表現自己的沖決一切的叛逆精神；《女神之再生》則是融合神話傳說、

歷史故事，譴責軍閥混戰給人民帶來的災難，歌頌追求、創造光明的精神；《湘累》——

借歷史故事、歷史人物屈原的事跡，表現自我強烈的反抗精神和愛國主義思想；《棠棣

之花》——借歷史故事、歷史人物聶嫈的史跡，歌頌偉大的女性及愛國志士勇敢反抗強

權政治、視死如歸的英雄主義精神。

4、豐富的想象、奇麗的色彩

《女神》想象豐富，比擬奇麗，展現了繽紛多彩、生機勃勃的詩境，如天馬行空，

瑰麗多姿，具有很強的藝術魅力。

如《爐中煤》的比擬——“年青的女郎”——祖國（蘊涵對祖國的愛與希望：祖國

永遠年輕、漂亮、充滿青春的活力）；“爐中煤”——自我（形象化的寫照：赤誠、獻

身精神、受壓抑、為新時代所鼓舞）。又如《地球，我的母親》中的想象——腳踏實地

的精神——比作“地球，我的母親！/我羨慕那一切的動物，尤其是蚯蚓——/我只不羨

慕那空中的飛鳥：/他們離了你要在空中飛行。/地球，我的母親！/我不愿在空中飛行，

/我也不愿坐車，乘馬，著襪，穿鞋，/我只愿赤裸著我的雙腳，永遠和你相親 。”；

那“田地里的農人”——地球母親的“孝子”、“全人類的保姆”；那“炭坑里的工

人”——地球母親的“寵子”、“全人類的普羅美修士”。

還有無所顧忌的現代科技詞匯的引用，如“我是一切星球底光，/我是X光線的光，

/我是全宇宙的Energy（能）的總量”（《天狗》）；“哦哦，摩托車前的明燈！/你二十

世紀底亞坡羅！/你也改乘了摩托車嗎？/我想做個你的助手，你肯同意嗎？”（《日出》）

5、形式的大膽革新和新穎多姿

郭沫若說：“我愿意打破一切詩的形式，來寫自己能夠夠味的東西。”（《鳳凰?序》）

他正是這樣，沖破舊格律詩的種種清規戒律，創造了完全嶄新的新的詩歌藝術形式（適

用于詩的新內容的新的自由形式）。

A、氣勢雄渾豪邁的自由體詩，是《女神》里最具特色、最能激動人心的詩體，它

開一代詩風，為五四以后的新詩發展開辟了新的天地。（它既是寬大不羈的胸懷和豐富

強盛的想象力的表現，也是五四時代的狂飆突進的時代精神的產物）。

B、新格律詩體的運用。具有比較嚴謹的形式格律，音調鏗鏘，詩形齊整，節奏韻

律鮮明和諧，有深刻而豐富的意境。如《爐中煤》等。

C、詩劇體式的借鑒。

三、局限：

1、簡單的把浪漫主義與革命文學對立起來

2、藝術上的模仿，生活不足

其它創作

從《星空》、《瓶》到《前茅》與《恢復》

1、《星空》

（1）概述：出版于1923年，共34首詩，作于1921年10月至1922年12月，這

時新文化陣營分化，革命暫時進入低潮時期。郭沫若正陷入孤寂彷徨的苦悶之中。《序

詩》中，原來《女神》里的氣吞日月的理想化的叛逆“自我”形象，已經變成了“帶了

箭的雁鵝”和“受了傷的勇士”，“偃臥在這莽莽的沙場上”。郭沫若幾度回國，希望

看到祖國的新生，但五四高潮已過，國內仍然一片黑暗。他對現實有著更深的憎惡、不

滿，又無可奈何；只好到大自然或超現實的空幻境界尋找暫時的解脫和安慰。他不再禮

贊“光芒萬丈的太陽”，而是仰望幽光閃爍的“星空”，不再是要“赤裸著雙腳”，永

遠和地球“母親”相親，而是羨慕“天上的街市”。

不過，《星空》里也有與《女神》一脈相承的，如《洪水時代》：把夏禹以四海為家、

決心治理好洪水的剛毅比作“近代的勞工”，并號召人們效法大禹的精神去開拓這“第

二個洪水時代”：“你偉大的開拓者喲，你永遠是人類的夸耀！你未來的開拓者喲，如

今是第二次的洪水時代了！”。這表明：郭沫若這時一面是孤寂彷徨，一面也在追求探

索，思想呈現為矛盾狀態。

（2）代表作《天上的街市》

A、內容：《桃花源記》式的理想社會的描述（與現實相對照的不同）

飄渺的空中——美麗的街市、世上沒有的珍奇天河淺而不甚寬廣、牛郎織女可自

由來往

與丑惡社會形成鮮明的反差（對比的方法）

B、藝術：繼承了《女神》的浪漫主義，借助神話傳說，寄托自己的情懷；新格律

詩的創造，又有相對的自由

2、《前茅》

（1）概述：出版于1928年，包括《序詩》在內共23首詩作，大部分詩作寫于1923

年。當時郭沫若從日本回國，正值中國革命度過了五四以后的短暫低潮，在中國共產黨

的領導下，國內工人、農民運動蓬勃興起，他們正開始取代青年學生，成為主力軍，即

革命的“前茅”。他受到工農運動的激蕩，重新燃起革命激情。《前茅》正是一部歌頌

工農為革命的“前茅”的詩集。他又引吭高歌。詩作與《女神》相比，顯然是現實主義

因素的增多、革命意識的增多。

（2）代表作簡述：

《黃河與揚子江對話》：號召人們要像“俄國無產階級專政一樣”進行流血的大革

命，并斷言俄國和正在革命中的中國是20世紀的“兩個新星”，肩負著“人類解放”

和“世界和平”的使命。

《我們在赤光之中相見》；詩人堅信“長夜縱使漫漫，終有時辰會旦”，他把太陽

《太陽沒了》：追悼偉大的革命領袖列寧的詩篇。他歌頌列寧的豐功偉績：“他灼

灼的光波勢欲蕩盡天魔，他滾滾的熱流勢欲決破冰垛，……無衣無業的窮困人們，受了

他從天盜來的炎炎圣火”。他相信“世上一切的工農”“戈矛相贈”，“開除路上的荒

荊”，用滿腔熱血換取新世界的誕生。

3、《恢復》

（1）概述：出版于1928年，共收詩作24首，創作于1928年1月5日至16日的

半個月中。這時，郭沫若已經經受了革命戰爭的考驗、鍛煉，成長為一名共產主義的戰

士。“八一”南昌起義失敗后，他又大病一場。但是反動派的血腥屠殺以及疾病的折磨，

都不能磨損他的意志。到了白色恐怖的上海，他大病初愈，便寫下了這些斗志昂揚的詩。

（2）代表作；

《如火如荼的恐怖》：“要殺你們就盡管殺罷！你們殺了一個要增加百個，我們身

上都有孫悟空的毫毛，一吹便變成無數個新我。”

《血的幻影》：“我們昨日不是還駕御著一朵紅云，為什么要讓它化成一片血雨飛

散？我們便從那高不可測的火星天里，墮落到這深不可測的黑暗之淵。”

《戰取》：“我已準備下一杯鮮紅的壽酒，朋友，這是我的熱血充滿心頭。釀出一

片血雨腥風在這夜間，戰取那新的太陽和新的宇宙！”

《我想起了陳涉吳廣》。詩作以古事（陳勝吳廣“斬木為兵，揭竿為旗”）起興，

寫現實中農民的悲慘生活。陳涉吳廣是“受不過秦始皇的壓迫”，成為“農民暴動的前

驅”，他們“驚動了林中的虎豹”、“驚散了秦朝的兵將”，“他們的暴動便告了成

功”、“秦朝的江山便告了滅亡”。而現實之中，“北方的農民實在是可憐萬狀”、南

方“農村的凋敝觸目神傷”。和陳涉吳廣相同的是“我們中國出了無數的始皇！還有那

外來的帝國主義的壓迫，比秦時的匈奴還要有五百萬倍的囂張”。作者相信——人民一

定會有主張，會像陳涉吳廣那樣起來暴動，——“在工人領導之下的農民暴動喲，朋友，

這是我們的救星，改造全世界的力量！”

總之，《恢復》在創作方法和藝術風格上又有新的發展，它繼承了《女神》的積極

浪漫主義，又發揚了《前茅》的現實主義。《恢復》和《女神》都表現革命理想，但《女

神》是通過幻想的形式、夸張的形象來表現；《恢復》則通過現實中革命者具體的情操、

行為來表現。它們都表現了理想化的“自我”形象，但《女神》的“自我”形象是物我

的融合、統一，而《恢復》的“自我”則是現實中的無產階級革命者。《恢復》與《前

茅》相比，生活實踐更豐富、世界觀更成熟、戰斗情緒更激昂、革命態度更堅定。

以《屈原》為代表的歷史題材的劇作

（一）、前期歷史劇創作

1、概述：

（1）、《卓文君》（1923年2月）——反抗封建禮教、沖破封建束縛

卓文君——在婚姻問題上對封建禮教的叛逆（公開和家庭決裂，與司馬相如出走）

主題：歌頌敢于爭取幸福和自由的叛逆的女性，表現個性解放的思想。

（2）、《王昭君》（1923年7月）——反抗封建王權、維護人格尊嚴

王昭君——反抗封建社會中至高無上的王權的叛逆（“寧作玉碎，不作瓦全”的品

格，當廷譴責封建帝王、自愿出嫁匈奴的駭世驚俗的舉動）

主題：歌頌敢于向封建王權進行挑戰的偉大的叛逆女性，表現徹底的反封建思想。

（3）、《聶嫈》（1925年6月）——反對強權政治、忘我犧牲精神

聶嫈——反抗強秦的侵略、吞并，反對分裂投降的叛逆（支持弟弟的斗爭，大義凜

然、視死如歸的精神）

主題：歌頌不為弱小而屈從強權，為伸張正義而英勇犧牲的偉大的愛國主義叛逆女

性

2、藝術特色：

（1）“古為今用”的現實主義原則：

不是為了再現歷史人物而去寫歷史人物，而是通過歷史人物的塑造，配合現實斗爭，

表現時代精神，為反帝反封建的斗爭服務。對封建禮教的斗爭、對封建王權的否定、與

強權政治的搏擊，都是五四時代反帝反封建斗爭的核心內容，人們可以從劇中得到啟示、

受到教益。

（2）不拘泥于成說的革新創造：

不照搬歷史史實，對人物和情節大膽加以改造，重新發掘歷史人物的思想精神面貌，

力求對歷史作出新的解釋，使之與時代息息相通。

如：卓文君——“私奔”（“淫奔”）與“公開決裂、離家出走”

王昭君——悲悲切切與大義凜然；被動派遣與主動請嫁；指責漢元帝的荒淫無

恥

（3）在矛盾沖突中表現人物性格：

如：卓文君——父親逼她尋死、公公罵她有傷風化（主宰自己的命運）

王昭君——毛延壽索賄、漢元帝猶豫、豪華宮廷與荒涼異域（毅然抉擇）

聶嫈——奸相俠累、韓侯與弟弟聶政、生與死（為正義而作為）

（二）40年代的歷史劇

1、概述：

（1）《屈原》（1942年）[屈原一生的悲劇故事] 愛國力量與妥協投降派的斗爭

（2）《棠棣之花》（1942年）[《聶嫈》的擴寫]反強權、反投降、主聯合、主團結

（3）《虎符》（1942年）[信陵君竊符救趙的故事]反侵略、反奴役、反壓迫

（4）《孔雀膽》（1943年）[大理總管段功與阿蓋公主的愛情悲劇故事]歌頌民族團

結、反對民族分裂

（5）《南冠草》（1944年）[夏完淳起兵復明、以身殉國的故事]歌頌愛國主義和民

族氣節

（6）《筑》[又名《高漸離》]（1946年）[高漸離以筑擊秦始皇的故事]反抗封建專

制、獨裁的統治

2、藝術成就：

（1）現實性和戰斗性的主題（延續了前期劇作“古為今用”的原則）

（2）壯美的悲劇精神

A、體現中華民族傳統精神的悲劇事件（正義和真理的被壓迫）

B、不屈的斗爭，殺身成仁、舍生取義的人物{愛國主義和英雄主義精神}

C、飽含悲戚與頌揚的英雄主義基調

（3）激越的浪漫主義詩情

A、詩化的語言：既有直接的詩歌的引用——《橘頌》，又有詩情濃郁的大段獨白

——《雷電頌》，深刻揭示了人物的內心世界，豐富了人物的情感，增強了藝術感染力。

B、詩化的人物：詩美的人格、道義美的化身、詩人的氣質。如：嬋娟——以自

己的生命寫了一首感人至深的詩篇《橘頌》