手繪技法基本

2024年2月20日發(fā)(作者：編寫故事作文)

手繪技法基本1

手繪的基本學(xué)習(xí)方法

首先是臨?。?

臨摹別人的作品是最直接和有效地學(xué)習(xí)別人的經(jīng)驗(yàn)、觀察及表現(xiàn)的一種方法。臨摹的時(shí)候要明確自己的學(xué)習(xí)目的和方向，而不是一味地臨摹，臨摹得相似就可以了,到頭來也不知道自己在畫什么東西?？梢哉w地去臨摹,也可以局部地去臨摹,著重形體、空間、表現(xiàn)技法上的學(xué)習(xí)。如學(xué)習(xí)塑造形體的時(shí)候,最好將臨摹品和物體對照一下,觀察分析別人是如何把握和處理形體的大塊面及細(xì)節(jié)上的變化,哪些可以忽略,而哪些要深入刻畫。一開始畫手繪的時(shí)候,最好著重線條方面的訓(xùn)練,對形體的準(zhǔn)確把握很有幫助。

其次是寫生：

它是檢驗(yàn)個(gè)人所學(xué)美術(shù)知識的基本實(shí)踐方法,多去實(shí)踐可以為自己的繪畫打下堅(jiān)實(shí)的造型基礎(chǔ)。

在實(shí)踐的過程中要注意一些事項(xiàng)：下筆之前，要對所畫的對象感興趣，這樣才能全心投入地去觀察，去認(rèn)真分析所畫對象的形體關(guān)系，準(zhǔn)確地描繪形體結(jié)構(gòu)。畫時(shí)要注意整體關(guān)系上的把握，如明暗、主次等關(guān)系，不要被細(xì)節(jié)所左右。特別是要求快速表現(xiàn)的時(shí)候，畫時(shí)也不要太過拘謹(jǐn)。

手繪技法基本2

1、臨摹：

挑選優(yōu)秀的效果圖圖片進(jìn)行臨摹。技法是一種技能，應(yīng)該說好的藝術(shù)修養(yǎng)基礎(chǔ)固然對學(xué)習(xí)手繪效果圖有很大幫助，但是獲得技能得最好途徑好是多練習(xí)的。技能就像是學(xué)自行車一樣，無他，唯熟練耳。不要被復(fù)雜的手繪圖嚇倒，其實(shí)，手繪作為技巧是可以掌握的，特別是作為自學(xué)的朋友，臨摹是最好也是最快的學(xué)習(xí)方法和途徑。

2、多加練習(xí)，還需要研讀的功夫相配合，這樣的臨摹才可能湊效。

研讀當(dāng)然要選擇優(yōu)秀的效果圖研究，簡單地說就是沒事的時(shí)候就拿過來看，每一次都會(huì)有不同的角度去研究，這樣其實(shí)就是為了先練就眼高的本領(lǐng)。以往很多朋友在開始階段喜歡加入自己的理解，隨意杜撰一些表面的技法和效果，其實(shí)這并沒有好處。因?yàn)橐话憧此坪喚毜氖掷L圖大都是熟于手繪者從真實(shí)空間、光影、色彩、質(zhì)感等多方面汲取營養(yǎng)，概括濃縮的的結(jié)果。最好忠實(shí)于原作，也許開始階段是囫圇吞棗的感覺，并不知其所以然，但需要守住盡可能接近原作的底線。通過認(rèn)真研究“讀”作者繪畫的技法，透視構(gòu)圖處理，空間塑造方法，色彩的鋪設(shè)，光影的處理等等，可以盡量從作者的運(yùn)筆脈絡(luò)上想象其作畫的步驟和程序?？傊凶x就是拿來主義，這是一個(gè)提高手繪技能的法寶。

手繪過程中常遇見的六大問題

一、圖案上的顏色不均勻，是因?yàn)橄鹿P時(shí)輕時(shí)重，或者顏料太稠，建議您下筆時(shí)請保持力度一致，并在顏料里面加入適量的水份。

二、線條時(shí)粗時(shí)細(xì)，是勾線時(shí)力度沒有掌握好，在勾線時(shí)力度要保持一致。線條時(shí)斷時(shí)續(xù)，是顏料太干，請加適量水份調(diào)和使用。

三、繪畫圖案干后手感硬，一是因?yàn)轭伭咸?，要加清水調(diào)和。二是在同一個(gè)地方重復(fù)過量涂顏料，注意在同一個(gè)地方涂顏料時(shí)請不要超過三層。

四、繪畫圖案的線條滲水走位，是顏料加水太多的原因，或者是筆清洗后沒有擦干水，或者是衣服已經(jīng)弄濕。

五、畫錯(cuò)線條或涂錯(cuò)顏色時(shí)，不能急于用水擦拭，也不能馬上拿去洗滌。顏料干后先用白色顏料覆蓋過，白色顏料干后再補(bǔ)涂上正確的線條。

六 、客戶在繪畫時(shí)，必須要嚴(yán)格按繪影所標(biāo)明的繪畫工具一欄而選擇工具作畫。不能用水彩筆、水粉筆等非專業(yè)手繪筆作畫，否則出現(xiàn)其他非正常的人為失敗因素，繪影概不負(fù)責(zé)。

手繪效果圖的用色問題

對于這個(gè)問題,很多朋友和學(xué)生都遇到的難題,而又必須要解決的.

我在我去年的<室內(nèi)效果圖快速表現(xiàn)技法>中曾提到過的.我在書中按工具把上色問題分為不同的要求的,那么在這里我再重新講一遍.

1-----馬克筆

馬克筆由于其色彩豐富、作畫快捷、使用簡便、表現(xiàn)力較強(qiáng)，而且能適合各種紙張，省時(shí)省力，因此在近幾年里成了設(shè)計(jì)師的兒。

初學(xué)者繪制這種表現(xiàn)圖時(shí)，不妨參考以下幾點(diǎn)方法

（1）先用冷灰色或暖灰色的馬克筆將圖中基本的明暗調(diào)子畫出來.

（2）在運(yùn)筆過程中，用筆的遍數(shù)不宜過多。在第一遍顏色干透后，再進(jìn)行第二遍上色，而且要準(zhǔn)確、快速。否則色彩會(huì)滲出而形成混濁之狀，而沒有了馬克筆透明和干凈的特點(diǎn)。

（3）用馬克筆表現(xiàn)時(shí)，筆觸大多以排線為主，所以有規(guī)律地組織線條的方向和疏密，有利于形成統(tǒng)一的畫面風(fēng)格。可運(yùn)用排筆、點(diǎn)筆、跳筆、暈化、留白等方法，需要靈活使用。

（4）馬克筆不具有較強(qiáng)的覆蓋性，淡色無法覆蓋深色。所以，在給效果圖上色的過程中，應(yīng)該先上淺色而后覆蓋較深重的顏色。并且在要注意色彩之間的相互和諧，忌用過于鮮亮的顏色，應(yīng)以中性色調(diào)為宜。

（5）單純的運(yùn)用馬克筆，難免會(huì)留下不足。所以，應(yīng)與彩鉛、水彩等工具結(jié)合使用。有時(shí)用酒精作再次調(diào)和，畫面上會(huì)出現(xiàn)神奇的效果。

衣服手繪繪畫的小竅門

一、描線條時(shí)要根據(jù)圖案線條的粗細(xì)和上顏色面積的大小而選擇使用大中小號的描筆或油畫筆。

二、繪畫時(shí)，要在衣服中間放置一塊紙板隔開，以免顏料滲色到衣服的背面。

三、在涂漸變層顏色的時(shí)候，若顏色未干時(shí)，不能涂另一種顏色。要等顏色干后再涂第二種顏色。這種做法是防止顏色反滲。但如果您需要的是這種反滲效果就請趁濕上色。

四、繪畫時(shí)，感覺顏料較稠沾筆的時(shí)候，請?jiān)陬伭侠锛尤脒m量的水份或清洗筆后再重新涂色。

五、無論簡單的或者復(fù)雜的圖案，我們都建議先用粉筆或鉛筆在衣服打好草圖（打好草圖后，用排筆輕輕掃淡些，保留痕跡為宜）這樣可以避免出錯(cuò)，給顧客或自己帶來損失。

馬克筆的作畫步驟及基本技法

馬克筆的作畫步驟及基本技法：1、準(zhǔn)備 2、草圖 3、正稿 4、上色 5、調(diào)整

1、準(zhǔn)備。

要想畫出一幅成功的渲染圖，前期的準(zhǔn)備必不可少。馬克筆的一大優(yōu)勢就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麼復(fù)雜，有紙和筆就足夠了。紙我通常用兩種：一種是普通的復(fù)印紙，用來起稿畫草圖，另一種是硫酸紙（A3），用來描正稿和上色。硫酸紙是我非常喜歡的紙型，實(shí)踐證明，馬克筆在硫酸紙上的效果相當(dāng)不錯(cuò)，優(yōu)點(diǎn)是有合理的半透明度，也可吸收一定的顏色，可以多次疊加來達(dá)到滿意的效果。復(fù)印紙等白紙類的吸收顏色太快，不利于顏色之間的過渡，畫出來的往往偏重，不宜做深入刻畫，只適用于草圖和色練習(xí)。筆也需要兩類，針管筆和馬克筆。針管筆以一次性的為好，我常用紅環(huán)或三菱的，備幾種型號，我喜歡用0.1，0.3，0.5和0.8，有了線型的變化畫面才會(huì)豐富。一次性針筆在硫酸紙上揮發(fā)性好，線條流暢，注水的針筆或鋼筆畫出來干的很慢，很容易蹭臟畫面。馬克筆我喜歡用韓國產(chǎn)的"TOUCH"系列，油性，120種色，有方頭和圓頭，價(jià)格在十圓左右，水分很足，用起來很爽。作為專業(yè)表現(xiàn)，顏色至少六十種以上，做景觀的綠色系列要全（我們老板只給我配40支，說已經(jīng)畫的不錯(cuò)了，要那麼多干啥，賊摳，讓我憤怒）。當(dāng)然，馬克筆也根據(jù)個(gè)人喜好而定，但最好是油性的。

2、草圖。

草圖階段主要解決兩個(gè)問題：構(gòu)圖和色調(diào)，構(gòu)圖是一幅渲染圖成功的基礎(chǔ)，構(gòu)圖不重視的話，畫到一半會(huì)發(fā)現(xiàn)毛病越來越多，大大影響作畫的心情，最后效果自然廢廢啦。構(gòu)圖階段需要注意的有透視，確定主體，形成趣味中心，各物體之間的比例關(guān)系，還有配景和主體的比重等等，有些復(fù)雜的空間甚至需要借助CAD來拉出透視，盡量做到準(zhǔn)確。關(guān)于構(gòu)圖的基本法則很多專業(yè)書上都有詳述，我就省點(diǎn)口水吧。

色調(diào)練習(xí)對初學(xué)者來說相當(dāng)有必要，可以鍛煉色彩感覺，提高整體的概念。把勾好的草圖復(fù)印幾個(gè)小樣（A5就行），快速上完顏色，每幅20分鐘左右，每幅都應(yīng)有區(qū)分，或冷調(diào)，或暖調(diào)，或亮調(diào)，或灰調(diào)，不摳細(xì)節(jié)，挑出最有感染力的一幅作正稿時(shí)的參考，在這兩個(gè)步驟完成后，心中對最后的效果應(yīng)該有七八分的把握了。

3、正稿。

在這一階段沒有太多的技巧可言，完全是基本功的體現(xiàn)，如何把混淆不清的線條區(qū)分開來，形成一幅主次分明，趣味性強(qiáng)的鋼筆畫。我通常從主體入手，用0.5的針筆勾勒輪廓線，用筆盡量流暢，一氣呵成，切忌對線條反復(fù)描摹，然后用0.3的筆畫前景的樹和人物，最后用0.1的畫遠(yuǎn)景。先畫前面的，后畫后面的，避免不同的物體輪廓線交叉，在這個(gè)過程中邊勾邊上明暗調(diào)子，逐漸形成整體，前景中對比，中景強(qiáng)對比，背景弱對比。前景的人物刻畫要準(zhǔn)確傳神，動(dòng)態(tài)協(xié)調(diào)，背景人物基本上可以用點(diǎn)和面代替。在上圖中張拉膜是主體，右邊的兩棵樹作為主體的補(bǔ)充，起到平衡畫面的作用，再加上幾組人物和寬闊的水面，形成一處寧靜詳和，生機(jī)盎然的住區(qū)景觀。如果對明暗調(diào)子把握不準(zhǔn)的話，可以只對主體部分做少量的刻畫，剩下的由馬克筆來完成，馬克筆的表現(xiàn)力也足以主宰畫面。

4、上色。

上色是最關(guān)鍵的一步我喜歡把大部分顏色上在硫酸紙的背面，這樣做一是可以降低馬克筆的彩度，過于鮮艷的顏色可能使畫面過“火”，大面積的灰色才能使渲染圖經(jīng)久耐看，另外，背面上色也不會(huì)把正稿的墨線洇開，造成畫面的臟亂。以上圖為例，我先從天空入手，用淺紫灰色畫最遠(yuǎn)處的，然后是淺藍(lán)灰，最上面是藍(lán)色，畫天空時(shí)不要太多的停頓，幾種色之間的銜接要快，迅速溶到一起，并在適當(dāng)?shù)牡胤搅舫鲈菩?，筆觸不能太強(qiáng)，以免呆板。天空在畫面中占三分之一還多，作為補(bǔ)充，不宜過多刻畫，避免喧賓奪主。初學(xué)者如果沒把握的話，可先用描圖紙多作幾幅單獨(dú)的天空塊，挑最有感覺的用到正圖上去。接下來是水面，顏色盡量和天空保持一致，可以再稍灰些，然后再上樹木的顏色，背景的冷灰，偏藍(lán)綠，對比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，對比強(qiáng)，有一定的細(xì)節(jié)，顏色更加豐富。地面和草地的顏色上完，畫面氣氛基本形成，下一步就要做深入刻畫，淺淺的一層顏色并不能表現(xiàn)出物體光影，明暗，材質(zhì)的變化，這就需要不停的疊加來達(dá)到更佳的效果，硫酸紙將顯示出優(yōu)勢，在這一過程中，我開始利用正面刻畫一些需要重點(diǎn)表現(xiàn)的地方，如主體構(gòu)筑物，前景人物，石頭，在畫膜結(jié)構(gòu)時(shí)我有意把后面的樹木畫暗些，襯托出來，用重色刻畫暗部和陰影，幾次重疊以后，預(yù)想的效果基本就達(dá)到了。這一過程也是經(jīng)驗(yàn)積累的過程，哪些顏色疊加到一起能產(chǎn)生好的效果必須要記住，隨時(shí)做記錄，以便下次畫相同的場景時(shí)駕輕就熟，事半功倍，很多顏色忌重疊，如補(bǔ)色，很容易畫臟畫亂，不好修改。

一個(gè)基本的原則是由淺入深，一開始往死里整，修改起來將變得困難，在作畫過程中時(shí)刻把整體放在第一位，不要對局部過度著迷，忽略整體，后果將慘不忍睹，“過猶不及”應(yīng)該牢記。

必須值得注意的是，上色過程并不是要把樹畫的多綠，水畫的多藍(lán)，也不是說筆法用的多漂亮，瀟灑，重要的是畫關(guān)系，明暗關(guān)系，冷暖關(guān)系，虛實(shí)關(guān)系，這些才是主宰畫面的靈魂，大自然的一切受著環(huán)境的影響，并不是孤立存在，關(guān)系沒畫準(zhǔn)，只能說是一堆顏色的堆砌，而不能稱為一幅成功的渲染圖，對比是畫準(zhǔn)這些關(guān)系的手段。在畫的過程中還要學(xué)會(huì)分析思考，例如我們印象中樹應(yīng)是綠色，實(shí)際上在光線和環(huán)境的影響下，亮部可能偏黃綠，暗部偏藍(lán)綠，甚至還有一些紫色，只有小部分是本身的顏色，我們畫時(shí)要把這些微妙的關(guān)系表現(xiàn)出來，有幾次我嘗試不畫藍(lán)色的水面，竟取得了意想不到的效果，細(xì)心留意現(xiàn)實(shí)生活中的物體，會(huì)發(fā)現(xiàn)許多和想象不一樣的結(jié)果。

5、調(diào)整。

這個(gè)階段主要對局部做些修改，統(tǒng)一色調(diào)，對物體的質(zhì)感做深入刻畫。到這一步需要彩鉛的介入，作為對馬克筆的補(bǔ)充，彩鉛修改我一般不會(huì)超過十分鐘，因?yàn)椴抒U和我鐘愛的硫酸紙附著效果不好，只能薄薄蓋一層，畫多了容易發(fā)膩，反而影響效果。

一、學(xué)習(xí)手繪表現(xiàn)圖（效果圖）途徑篇

提示：手繪速寫、室內(nèi)、建筑、景觀、工業(yè)、展示、動(dòng)畫等都是需要手繪表現(xiàn)，不要把專業(yè)分的太清，因?yàn)榧挤ㄊ峭吹摹?

1、臨?。?

挑選優(yōu)秀的效果圖圖片進(jìn)行臨摹。技法是一種技能，應(yīng)該說好的藝術(shù)修養(yǎng)基礎(chǔ)固然對學(xué)習(xí)手繪效果圖有很大幫助，但是獲得技能得最好途徑好是多練習(xí)的。技能就像是學(xué)自行車一樣，無他，唯熟練耳。不要被復(fù)雜的手繪圖嚇倒，其實(shí)，手繪作為技巧是可以掌握的，特別是作為自學(xué)的朋友，臨摹是最好也是最快的學(xué)習(xí)方法和途徑。

2、多加練習(xí)，還需要研讀的功夫相配合，這樣的臨摹才可能湊效。

研讀當(dāng)然要選擇優(yōu)秀的效果圖研究，簡單地說就是沒事的時(shí)候就拿過來看，每一次都會(huì)有不同的角度去研究，這樣其實(shí)就是為了先練就眼高的本領(lǐng)。以往很多朋友在開始階段喜歡加入自己的理解，隨意杜撰一些表面的技法和效果，其實(shí)這并沒有好處。因?yàn)橐话憧此坪喚毜氖掷L圖大都是熟于手繪者從真實(shí)空間、光影、色彩、質(zhì)感等多方面汲取營養(yǎng)，概括濃縮的的結(jié)果。最好忠實(shí)于原作，也許開始階段是囫圇吞棗的感覺，并不知其所以然，但需要守住盡可能接近原作的底線。通過認(rèn)真研究“讀”作者繪畫的技法，透視構(gòu)圖處理，空間塑造方法，色彩的鋪設(shè)，光影的處理等等，可以盡量從作者的運(yùn)筆脈絡(luò)上想象其作畫的步驟和程序。

總之研讀就是拿來主義，這是一個(gè)提高手繪技能的法寶。

沒有手繪基礎(chǔ)學(xué)建筑專業(yè)手繪經(jīng)驗(yàn)我們很多同學(xué)不是因?yàn)閻酆眠@個(gè)專業(yè)而選擇的這個(gè)專業(yè)，而是因?yàn)閷W(xué)校調(diào)劑的原因上的這個(gè)專業(yè)，有的同學(xué)就沒有手繪基礎(chǔ)，大一的時(shí)候還看不出來同學(xué)之間的差距，大二的時(shí)候這個(gè)差距就顯現(xiàn)出來了。

而且越來越大，到大3下學(xué)期的時(shí)候?qū)W習(xí)好的同學(xué)就完全可以給學(xué)習(xí)不好的同學(xué)當(dāng)老師了。到大三才意識自己失去的太多了。

所以大一的學(xué)生，如果這個(gè)專業(yè)不是你最想學(xué)的，但是又走到這一步，你所做的就是---“好好學(xué)，我也能夠成功?！?

手繪是建筑師必備的，因?yàn)槭掷L能夠很好的表達(dá)建筑師的思想，試想如果一個(gè)建筑師有再好的想法，但是沒有一點(diǎn)作圖的功底，是不是茶壺里煮餃子呢？

我們多數(shù)學(xué)生經(jīng)常犯一個(gè)毛病就是-“只看不畫”，這種習(xí)慣就象只看字帖而不臨摹一樣很難成為書法家，或者只是多聽著名音樂也不可能成為音樂家的道理一樣。

建議：

1、看到能夠令你感動(dòng)或者產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng)的圖片時(shí)，馬上在專用的速寫本上進(jìn)行抄錄、臨摹及分析。

這里重點(diǎn)是盡量用畫來表達(dá)而不是文字，久而久之就熟練地掌握了圖解思考的方法并成為本能啦。

2、低年級的學(xué)生重點(diǎn)是多多臨摹和抄錄。方法是把書上的平立剖和透視、軸測圖按1:100或1:200比例放大了畫，如果有不清楚的地方則靠自己分析，這樣很快就會(huì)形成自己大腦里的“資料庫”并形成尺度感。和書法一樣，沒必要把上萬個(gè)漢字都臨摹至熟練掌握，因?yàn)闈h字的組成是有規(guī)律的，當(dāng)你練熟練100個(gè)左右（甚至30個(gè)左右即可），一般就可以推而廣之啦。 中國手繪設(shè)計(jì)網(wǎng)

3、高年級的學(xué)生則可以多注重分析了。比如設(shè)計(jì)背景、環(huán)境、條件、過程，軸線、中心、等級、秩序、序列、尺度、材質(zhì)、中標(biāo)原因等等甚至設(shè)身處地設(shè)想如果自己接到這樣的設(shè)計(jì)任務(wù)會(huì)如何操作，及設(shè)想業(yè)主和老百姓會(huì)如何看待這個(gè)設(shè)計(jì)。

4、即使是臨摹照片（改成速寫）也會(huì)大大加深對建筑的理解。臨摹照片時(shí)一定要注意：不要面面俱到， 而是重點(diǎn)刻畫最讓你感動(dòng)的地方，一定要有取舍有重點(diǎn)，因?yàn)槟悴皇钦障鄼C(jī)而是設(shè)計(jì)師。不要強(qiáng)求必須如何的象和如何的準(zhǔn)確，重要的是通過畫的行動(dòng)去理解、去感受、去分析，因?yàn)槟闶窃O(shè)計(jì)師而不是畫家。

5、因?yàn)閷W(xué)生其實(shí)都是精力充沛、理解和分析能力很強(qiáng)、正是學(xué)習(xí)和掌握技能與知識的大好年齡，所以如果集中精力練習(xí)3-6個(gè)月（并不是起早貪黑那種辛苦地苦練，而是每天一點(diǎn)的持之以恒即可），肯定會(huì)明顯覺得自己象換了一個(gè)人那樣產(chǎn)生明確的進(jìn)步。

目前多數(shù)學(xué)生的最主要的問題是每天“自覺地”讓焦慮、緊迫、懷疑、憂郁、自責(zé)、指責(zé)、憤懣、自卑、自大等等不良本能占據(jù)了大量的大腦的使用，只有很少的腦細(xì)胞在做實(shí)際和積極的事情，想想看，不是么？呵呵。

30歲以前做了再想，30歲以后想了再做。現(xiàn)在開始行動(dòng)，只需一天練習(xí)一個(gè)字的寫法，一天一張速寫，一周一張效果圖（只找3-5個(gè)小時(shí)就能畫完的那種范本或畫法）即可，好嗎？

手繪自學(xué)寶典之--問題篇

1、不作為

在電腦越來越多地應(yīng)用于設(shè)計(jì)領(lǐng)域的今天，我們越來越深地陷入不作為的泥潭。

大多數(shù)設(shè)計(jì)初學(xué)者拒絕速寫訓(xùn)練、拒絕手繪訓(xùn)練，并且振振有詞地引入電腦作為論據(jù)。一切都等待電腦解決，一切都用電腦作借口。

大學(xué)里這種情況最為嚴(yán)重，很多學(xué)生到了高年級才發(fā)現(xiàn)自己依然做不出心目中的理想方案，其痛苦可想而知。

這些學(xué)生畢業(yè)了才發(fā)現(xiàn)專業(yè)的設(shè)計(jì)單位初期方案都是手繪草圖打先鋒，而電腦大多是制作員的工作，于是追悔莫及、亡羊補(bǔ)牢。與此同時(shí)，低年級學(xué)生則仍舊全然不顧老師、師兄的勸告，我行我素地幼稚地使用電腦，結(jié)果卻是成就了一批電腦游戲高手。、哪個(gè)更重要經(jīng)常有人問這樣的問題：“手繪重要還是電腦重要？”這種把一個(gè)系統(tǒng)中的要素對立極端化的現(xiàn)象非常普遍，包括“平面重要還是立面重要？”、“形式重要還是功能重要？”“設(shè)計(jì)重要還是表現(xiàn)重要？”等等。這就象“男人重要還是女人重要”這樣的問題一樣可笑，因?yàn)槎际峭瑯又匾?，因?yàn)槎际且粋€(gè)系統(tǒng)內(nèi)的有機(jī)組成部分。

現(xiàn)在我來回答“手繪重要還是電腦重要”這個(gè)問題：電腦時(shí)代，我們必須熟練掌握手繪和電腦并根據(jù)各自特點(diǎn)有機(jī)融入設(shè)計(jì)過程！

3、誰在說手?*抻?/P>

誰在叫囂“手?*抻謾蹦?？蓵灑淀^榫突嶂潰蠖際腔竟Σ?、手绘能力弱、窐能力低、不窃栜、不刻苦、喜欢单纯思考?BR>評論的學(xué)生及業(yè)余設(shè)計(jì)師。、個(gè)人觀點(diǎn)：張永和先生是另一種極端的例子，一方面諷刺挖苦現(xiàn)在的手繪訓(xùn)練，一方面在他在美國獲獎(jiǎng)的學(xué)生競賽作品中體現(xiàn)著他很強(qiáng)的手繪基本功與修養(yǎng)，這種言不由衷的行為對很多初學(xué)者造成了嚴(yán)重的誤導(dǎo)。

4、手繪與效率

很多初學(xué)者認(rèn)為手繪速度慢，不如電腦快捷。實(shí)際上這是典型的誤解，因?yàn)楸容^熟練的設(shè)計(jì)師繪制一張與業(yè)主交流用的速寫草圖一般只需15-30分鐘，而相對正規(guī)的效果圖只需1-2小時(shí)。如果只依賴電腦，那么從開機(jī)到打印出圖，需要的時(shí)間不見得比手繪短。何況在與業(yè)主面對面交流的時(shí)候，怎么可能說“等我回去用電腦做”呢？這時(shí)另一個(gè)設(shè)計(jì)師早就畫出草圖與業(yè)主交流完畢拿走項(xiàng)目啦！

很多初學(xué)者認(rèn)為電腦便于修改，手繪則難以修改。實(shí)際上這又是典型的誤解，因?yàn)閷I(yè)設(shè)計(jì)師經(jīng)過訓(xùn)練后，畫圖是不出錯(cuò)的，不出錯(cuò)何來修改？即使出了錯(cuò)，也有很多方便的補(bǔ)救措施，因?yàn)樾兄行У漠嫹ū旧砭褪菫榱耸沟眯薷牟怀蔀檎系K而研究出來的。

手繪技法基本3

色彩感覺能力的培養(yǎng)——水粉靜物寫生的隨想

要畫好水粉靜物寫生，你首先應(yīng)該注意的是培養(yǎng)自己的色彩感覺能力，因?yàn)橹挥懈杏X到的東西，才能被準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來，水粉靜物寫生也同樣如此。

從美學(xué)角度來看，描繪靜物是人們對日常生活物品審美需求的反映。靜物畫題材非常富于繪畫性，有著獨(dú)立的藝術(shù)欣賞價(jià)值。另一方面，它在繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練中又有十分獨(dú)特的地位。如果說素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，那么色彩靜物寫生就可以被視為色彩訓(xùn)練最基本的手段，學(xué)生們可以在光色相對穩(wěn)定的畫室里，較長時(shí)間進(jìn)行深入的寫生練習(xí)，從容地觀察各種光影現(xiàn)象和色彩關(guān)系，研究各種不同物體的固有色，在不同情況下的光源色、環(huán)境色中的變化。還可以根據(jù)繪畫者自身的要求和需要，任意選擇對象并隨意組合相應(yīng)的靜物內(nèi)容和主題，從而組織出一個(gè)從造型到色彩都符合練習(xí)要4求的畫面。所以水粉靜物寫生常作為各類美術(shù)院校或?qū)I(yè)入學(xué)考試（色彩科目）的主要內(nèi)容，并被列為繪畫基礎(chǔ)課的主要訓(xùn)練內(nèi)容之一。

既然是水粉靜物寫生，必不可少地還要結(jié)合技法的運(yùn)用來談。事實(shí)上，水粉靜物寫生的技法有著相對的靈活性和多樣性。如上篇所談到的，它既可以借鑒油畫的塑造手段，又可依據(jù)水彩畫的表現(xiàn)技法，還可以將兩種方法兼容并用，這就形成了水粉畫在表現(xiàn)色彩時(shí)所具有的優(yōu)勢。它為人們理解和掌握色彩關(guān)系及其變化規(guī)律，提供了較為靈活和便利的條件。水粉畫又有其特殊的問題，如容易出現(xiàn)的臟、灰、粉、生等毛病，對初學(xué)者，甚至對有了一些作畫經(jīng)驗(yàn)的人，都是很難解決的。產(chǎn)生這些現(xiàn)象的原因，有技法問題，同時(shí)也有觀察方法的問題，然而主要問題多是由于作者對客觀對象所產(chǎn)生的色彩現(xiàn)象缺乏一定的理解。比如，把一塊很漂亮的顏色，放到一幅和諧的色彩畫中去，也可能會(huì)顯得臟。一塊在這幅畫中看起來似乎很暗很臟的顏色，放到另一幅畫中卻顯得十分漂亮。這個(gè)例子，稍有繪畫經(jīng)驗(yàn)的人都能有所體會(huì)，關(guān)鍵問題就在于需要我們要用色彩關(guān)系及其變化規(guī)律的原理去理

解、分析和表現(xiàn)客觀對象的色彩。

那么，什么是色彩關(guān)系及其變化規(guī)律呢？我們都知道，自然界任何物體都存在于一定的空間之內(nèi)，相互聯(lián)系相互制約。色彩也是如此，任何有色物體也都存在于一定的空間之內(nèi)，它們的色彩也必然與周圍鄰接的物體相互影響相互制約，從而形成一定的關(guān)系，這就是色彩關(guān)系。它的變化規(guī)律就是固有色與條件色的對立統(tǒng)一規(guī)律。

如在我們的靜物寫生中，常可看到這樣的現(xiàn)象，被描繪出來的蘋果，由于過多地注重條件色對其固有色的影響，使本來顏色很鮮艷的蘋果，畫出來后給人的感覺很臟很爛。還有在描?*鍰迨敝蛔⒁飭似涔逃猩鍪恿頌跫

運(yùn)撓跋歟說母芯鹺?BR>像此物體不是放在這個(gè)特定環(huán)境中的物體。以上兩例所描繪出來的物體都給人以不典型、不生動(dòng)的感覺，原因多在于缺少用色彩

關(guān)系及變化規(guī)律的原理去理解和分析對象的色彩。

因此，理解和掌握色彩關(guān)系及其變化規(guī)律是至關(guān)重要的。它能使我們觀察色彩的能力得到提高，表現(xiàn)出來的色彩也就會(huì)真切，同時(shí)也會(huì)使我們在色彩寫生和創(chuàng)作中占有主動(dòng)權(quán)，免于被動(dòng)地模仿對象的顏色，而是按照客觀對象在一定的條件下所形成的色彩關(guān)系進(jìn)行描繪，也就是我們常說的畫畫是畫關(guān)系，而不是畫東西。在靜物寫生中還應(yīng)引起我們注意的是有些質(zhì)感特殊的物體，如瓷器、金屬制品，它們對光源色及環(huán)境色的反射能力很強(qiáng)，它們所反映出來的光源色和環(huán)境色有時(shí)與被反映的物體的顏色幾乎沒有什么差別。還有一些如陶制品、木制品類的物體，它們對光源色及環(huán)境色的反射敏感程度很弱，有時(shí)很難辨出其受光源色及環(huán)境色的影響。這就需要我們對反射能力極強(qiáng)的物體要找出其固有色的因素，反射光色能力弱的物體尋找出其光源色及環(huán)境色的成分。

總之，要求我們對待具體問題進(jìn)行具體分析，避免只靠感覺作畫。這里需要說明的是，只靠感覺作畫有時(shí)也可能畫得很好，但只限于寫生，離開了具體對象你將束手無策。此外，單憑感覺作畫常不能排除不必要的光源色及環(huán)境色對物體的影響，畫面常出現(xiàn)色彩凌亂、光線不統(tǒng)一的感覺，因此，單靠感覺作畫對我們來說是不可取的。

但是，感覺又是非常重要的，因?yàn)槲覀兛吹降目陀^對象所反映出來的色彩是十分復(fù)雜的，我們不可能像計(jì)算機(jī)那樣準(zhǔn)確測算出其固有色與條件色之間相互影響的程度，只能靠我們的感覺去判斷。因此，這就需要我們努力鍛煉并培養(yǎng)自己準(zhǔn)確判斷這種色彩相互影響程度的能力。需要說明的是，這種感覺是加進(jìn)了理性的感覺，也是從感性認(rèn)識—理性認(rèn)識—感性認(rèn)識的過程。

水粉畫技法-靜物寫生

靜物寫生

靜物畫可以是創(chuàng)作性質(zhì)的，也可以是習(xí)作性質(zhì)的。前者是創(chuàng)作的一種體裁，即通過靜物的題材反映一定的主題思想。如有一幅題為《戰(zhàn)士的遺物》的靜物創(chuàng)作，把陣亡戰(zhàn)士在戰(zhàn)爭生活中使用過的，并留有戰(zhàn)斗痕跡的遺物——鋼盔、背包、水壺等組成靜物，使觀眾看了后對于為國捐軀的年輕戰(zhàn)士，產(chǎn)生了深切的懷念與崇敬的愛國主義情感。作為水粉畫基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的靜物寫生與創(chuàng)作不同，它是一個(gè)具有教學(xué)與研究意義的課題，主要是為了達(dá)到對水粉畫性能的了解，對工具的熟練掌握和色彩規(guī)律的運(yùn)用，它是一種以技法的訓(xùn)練為目的的教學(xué)活動(dòng)。靜物寫生的內(nèi)容、進(jìn)度與要求必須以擬訂的教學(xué)計(jì)劃為依據(jù)。這是靜物寫生與靜物創(chuàng)作在

性質(zhì)上的區(qū)別。

一 如何組織靜物

(1)靜物寫生中，應(yīng)特別重視的是設(shè)計(jì)與布置好寫生的靜物，這除依靠教師在這方面的經(jīng)驗(yàn)和修養(yǎng)外，還必須要有充分齊全的道具、設(shè)備，包括造型完美、形狀大小和色彩、質(zhì)地不同的種種器物，以及色相、純度、明度、冷暖、質(zhì)地不同的大小襯布等等。設(shè)計(jì)并布置好一組具有藝術(shù)構(gòu)思的靜物寫生，必會(huì)激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和熱情，從而有利于獲得更好的教學(xué)效果。

(2)擺設(shè)色彩寫生靜物，首先是確立主題，然后選擇好符合主題要求的各種器物。主題即一組靜物的中心內(nèi)容。一組靜物不可能包含太多太雜的內(nèi)容，尤其不能把意義上沒有什么聯(lián)系，形式上不相協(xié)調(diào)的物品拼湊在一起。內(nèi)容與形式上的統(tǒng)一是組成寫生靜物的重要原則。如果以農(nóng)家生活有關(guān)的物品為主題的靜物，選擇瓜果蔬菜、農(nóng)家的日用陶器、藍(lán)花瓷盆和斗笠圍裙等組成靜物，可以產(chǎn)生質(zhì)樸的田園風(fēng)味和鄉(xiāng)村情調(diào)；如果用牛奶面包、玻璃杯盆、刀叉餐具、酒杯瓶子和咖啡具等組成的靜物，就會(huì)聯(lián)想起西方人的飲食風(fēng)貌。兩組不同的靜物，所選用的器物內(nèi)容，與不同主題是密切聯(lián)系的。如在前一組靜物中放入咖啡具、刀叉，后一組靜物中放入一個(gè)南瓜，就會(huì)牛頭馬嘴極不協(xié)調(diào)。所以組合靜物，先要明確主題，選用有關(guān)器物，再依協(xié)調(diào)的形式法則進(jìn)行布局，使整體

統(tǒng)一而具有美感。 擺設(shè)靜物，經(jīng)常使用的日用器皿和其他物件，大多是經(jīng)過實(shí)用美術(shù)家根據(jù)實(shí)用和審美的要求，通過造型和裝飾設(shè)計(jì)出來的。它往往反映出不同時(shí)代、不同民族和不同地域人民的生活習(xí)俗，審美情趣和藝術(shù)風(fēng)

格。如有古典的、現(xiàn)代的、東方的、西方的不同特色。

在風(fēng)格上，有典雅古樸的、簡潔單純的、飽滿莊重的、輕巧優(yōu)美的、瑰麗精致的等等。在組合靜物時(shí)，不能忽視這些特點(diǎn)，應(yīng)該盡量通過選用的器物和色彩、構(gòu)圖等手段，充分顯示出不同的格調(diào)。擺靜物還經(jīng)常需要臨時(shí)去購買些新鮮瓜果、花卉之類的物品作為

靜物的主體物。選購這類瓜果，要考慮形狀、色彩是否符合寫生要求。水果一般圓形的較多，為了避免形的單一，可以搭配香蕉、葡萄等不同形狀的品種，以取得更好的效果。農(nóng)產(chǎn)品中的南瓜、西紅柿、茄子、紅蔥、蘿卜、玉米棒和蔬菜，以及水產(chǎn)品中的各類魚、蟹，都是非常好的寫生題材。當(dāng)然，新鮮的物品，寫生的時(shí)間長了，就容易變質(zhì)，需要中途調(diào)換，可先把容易變質(zhì)的物品先畫好。

(3)擺設(shè)靜物時(shí)，首先要確定構(gòu)圖的基本格局，先確定主體物中較大的器物的位置，一般較大的器物在構(gòu)圖中是一個(gè)重要的因素，它本身也是畫面組成的一部分。從美的角度看，它的位置不能擺放到左右完全成均衡狀態(tài)的正中，以避免呆板的弊?。蝗绻麛[到畫面的太靠邊處，則容易使構(gòu)圖產(chǎn)生不穩(wěn)定感。各種器物的配合，不僅大小要不同，外形也應(yīng)該有方、圓、豎、扁的造型區(qū)別；為了安排器物的變化，也可以將器物倒下安置，與直立的形成對比關(guān)系，也會(huì)有別致的對比效果。器物在組合中，大小的選擇，橫豎的放置應(yīng)十分講究，構(gòu)思擺設(shè)是多樣的。三角形的格局最為普遍，因?yàn)槿切卧谝曈X上最能產(chǎn)生穩(wěn)定效果，其他可以有左右展開的橫式構(gòu)圖，也可有上下展開的豎式構(gòu)圖等等。不論設(shè)計(jì)什么構(gòu)圖格式，都要考慮穩(wěn)定、新穎、生動(dòng)、不落俗套。

(4)放置器物要有主次、疏密關(guān)系，即一些物體應(yīng)放得集中，讓物體前后有部分的遮擋，以顯示物體厚度與深度的效果。主題的中心部分，一般都放得比較集中。另一些器物，可以放得疏離分散一些；物體放得過分集中，器物之間沒有適當(dāng)?shù)目臻g，就會(huì)感到不松動(dòng)，產(chǎn)生閉塞感；相反，如果放置得沒有相對的集中，器物之間似乎相互不呼應(yīng)，或主次不分、構(gòu)圖松散、平淡，形不成畫面中心。構(gòu)圖的疏密，是使畫面產(chǎn)生節(jié)奏美感的因素之一，所以擺設(shè)寫生靜物，對每個(gè)器物的位置、上下、左右、前后互相間的距離應(yīng)進(jìn)行反復(fù)推敲，力求達(dá)到理想完美的布局效果。

(5)差不多所有的器皿，如瓶、杯、碗、壺、盆等，都是口子朝上的，如果擺設(shè)多個(gè)這樣的器皿在同一個(gè)構(gòu)圖之中，應(yīng)考慮把其中一個(gè)橫倒放在合適的地方，形成不同朝向的對比變化，使其不會(huì)產(chǎn)生單調(diào)感。蘋果、梨、瓜等，同樣也有朝向問題。朝向的變化，與構(gòu)圖是否分散或集中和構(gòu)圖的生動(dòng)性都有關(guān)系。在靜物擺設(shè)中，經(jīng)常使用瓷盆放置果品，這瓷盆可以平放在桌面上，如果擺放稍有斜度，朝向構(gòu)圖中心，器物之間似乎更有呼應(yīng)與聯(lián)系，增加生動(dòng)效果。

(6)擺靜物除考慮形狀和位置外，還應(yīng)考慮這組靜物的基調(diào)，基調(diào)有華麗的、樸素的、粗獷的、濃艷的、淡雅的、端莊的、典雅的、輝煌的、深沉的、熱烈的、蒼涼的、活躍歡快的、洗練單純的等等，這些基調(diào)表現(xiàn)出符合不同主題內(nèi)容的情調(diào)。從色調(diào)上來說，有深暗的、中間調(diào)的、明亮的、暖的、冷的、鮮艷的、灰暗的等各種不同色相的調(diào)子。寫生練習(xí)的靜物應(yīng)該是根據(jù)靜物的教學(xué)意圖來考慮，安排各種不同內(nèi)容、情趣和有色調(diào)變化的課題來作練習(xí)，以便全面獲得色彩表現(xiàn)的技能。

(7)不同形狀、質(zhì)地的器物，襯布的皺褶，都具有不同性質(zhì)的線條：直線、曲線、斜線，粗細(xì)長短不同的線、剛?cè)崽搶?shí)的線……這些線表現(xiàn)出形體的結(jié)構(gòu)，也形成了整個(gè)畫面結(jié)構(gòu)中的對比，產(chǎn)生一定的表現(xiàn)力和形式美感。塞尚的靜物布局，常用具有圓弧線的器物構(gòu)成主體的中心，如瓶、盆、水果、花卉、襯布，而在背景或桌面的一角，總處理幾根平行或垂直的有力的直線，與主體物形成對比，以加強(qiáng)效果。并使畫面具有穩(wěn)定感和突出主題的作用。線在畫面的形式構(gòu)成中，是一個(gè)十分重要的因素，在布置靜物時(shí)，在習(xí)作中是不能忽視的。

(8)為使主題鮮明醒目，陪襯的環(huán)境與襯布的擺設(shè)是十分重要的。環(huán)境中器物的形體、色彩、線條等，都要根據(jù)與主體物的對比和諧調(diào)的關(guān)系來考慮。主體物如果是色彩鮮明，對比強(qiáng)烈，背景如采用單純統(tǒng)一的色調(diào)，主體物會(huì)更加突出；反之，主體物如果色彩比較單純統(tǒng)一，使用鮮明復(fù)雜的背景來陪襯，也可使主體物突出。如果追求整個(gè)畫面單純、文靜、樸素、幽雅的效果，背景可以布置與主體物較統(tǒng)一的色調(diào)。總之，要有一個(gè)色彩基調(diào)。寫生的初級階段，背景宜簡不宜繁，可使用顏色單純的襯布，布紋易簡，也可以不要布紋。如使用白色、有冷暖傾

向中灰色調(diào)和深暗色調(diào)的襯布，都是比較適宜的。如果安排程度比較難一些的組合靜物，可以使用有花紋的復(fù)色襯布，并可有復(fù)雜的布紋變化，其目的是學(xué)會(huì)處理復(fù)雜的襯布背景與主體的正確的主賓關(guān)系。

在靜物中，經(jīng)常使用襯布作為背景，這是由于襯布可以有各種質(zhì)地、色彩和紋樣，在擺設(shè)時(shí)使用隨意，有藝術(shù)效果。襯布除作為陪襯主體物外，還可以擺設(shè)得非常美，它的形狀結(jié)構(gòu)，皺褶中線條的疏密穿插，對整體效果起很大作用。如塞尚的靜物畫中常采用的白色襯布放在桌面與主體物緊密結(jié)合在一起時(shí)，它的形狀、結(jié)構(gòu)、線條，很有韻律感和藝術(shù)美。

(9)采光問題。物體通過光的投射，使擺設(shè)的物體能自然地統(tǒng)一在一起，成為有機(jī)的組合體。因此，靜物寫生如果光源多，光照的效果容易散亂，是不宜采用的。最理想的是采用比較集中的朝北的天光，因?yàn)楸贝暗墓饩€十分穩(wěn)定，靜物的形體色彩明確，對寫生很有利。如果采用朝南光源，雖明亮，但如遇陽光投射，光照會(huì)因時(shí)而異，且變化很大，使靜物明暗、色彩不穩(wěn)定，導(dǎo)致在寫生時(shí)不易捉摸。燈光如果穩(wěn)定集中，只能反映燈光照射的特定色感，由于燈光的色光有局限，對物體的色彩顯現(xiàn)不全面，而且在燈光下，物體的背光部及投影部分，調(diào)子濃黑，很難區(qū)別色彩。如作為特殊的要求也是可以采用燈光靜物寫生的。

(10)靜物的擺設(shè)位置一般都比較低，這是由于靜物只有大大低于作畫者的視點(diǎn)，才能使靜物臺(tái)上的主體物充分顯現(xiàn)在眼前，且可獲得較完美的構(gòu)圖。由此，大多數(shù)靜物構(gòu)圖的視點(diǎn)，都不在畫幅之內(nèi)。如果擺設(shè)靜物的臺(tái)過高，那就會(huì)產(chǎn)生物體都集中到一起，器物互相重疊，物體與物體之間的疏密空間關(guān)系就不明顯，這樣不僅使畫面布局困難，最后的畫面效果也是不好的。在美術(shù)院校，有專門設(shè)計(jì)的靜物寫生臺(tái)，它的高度約25厘米左右，這是符合靜物寫生要求的。作為寫生者，自己也應(yīng)注意這個(gè)問題，看看自己坐著畫還是站著畫，哪種構(gòu)圖較好。如畫瓶花，或畫掛在墻上的物體，情況又是不同的，因?yàn)槠炕ㄅc掛著的東西是豎立的物體，放得太低反會(huì)變形不自然，難于顯示美的形態(tài)。豎式物象比較適宜直式畫面來表現(xiàn)。

(11)一組靜物，要求能使多個(gè)角度都能獲得好構(gòu)圖，這是一個(gè)比較困難的問題，在美術(shù)院校教學(xué)中，就會(huì)遇到這個(gè)問題。所以教師經(jīng)常需要多擺幾組靜物提供選擇。另外，在寫生時(shí)由于角度的不同，某些角度的構(gòu)圖可能并不理想，在作畫構(gòu)圖時(shí)，可以在原來的基礎(chǔ)上，將器物的位置作適當(dāng)?shù)囊苿?dòng)，或添加刪減某個(gè)物體，為使構(gòu)圖完美，這是必要的。

擺設(shè)寫生靜物，是一個(gè)具有教學(xué)、科研意義的學(xué)術(shù)性課題。從教學(xué)的角度看，它往往可以體現(xiàn)一個(gè)教師的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和專業(yè)水平，靜物擺設(shè)得好壞，可以影響學(xué)生學(xué)習(xí)的質(zhì)量。一組好的靜物，不僅能激發(fā)學(xué)生寫生的****和熱情，而且可以提高學(xué)生的審美能力，如果靜物擺設(shè)內(nèi)容乏味，構(gòu)圖平淡，色彩雜亂或單調(diào)，就會(huì)使學(xué)生失去學(xué)習(xí)的積極性，達(dá)不到寫生的目的與要求。一些自學(xué)美術(shù)的青年，由于學(xué)識與經(jīng)驗(yàn)的局限，在擺設(shè)靜物時(shí)，要達(dá)到一定的專業(yè)水平是困難的，但如果能充分發(fā)揮象力與創(chuàng)造性，也是可以在實(shí)踐中逐步掌握的。這里推薦部分畫家的靜物畫構(gòu)圖圖例(圖8一圖25計(jì)18幅作品)，可作參考研究。

談色彩靜物寫生

靜物的色彩寫生，是繪畫教學(xué)中了解掌握并運(yùn)用色彩學(xué)造型的基本課程之一，是對繪畫色彩的具體實(shí)踐。由于靜物放在那里，它是靜止的，有一定的空間，便于我們?nèi)ビ^察、分析、認(rèn)識、研究和把握。因此，靜物的色彩寫生對初學(xué)者訓(xùn)練基本功、鍛煉觀察方法和表現(xiàn)方法，理解色彩造型規(guī)律的最佳對象。靜物畫也作為一種獨(dú)立的描繪對象，在歐洲有許多大師都畫靜物畫，象塞尚、凡高等終生致力于靜物畫的探索，留給了后人許多不朽的驚世之作，靜物不光是訓(xùn)練課題，也具有無限的藝術(shù)創(chuàng)作空間。如果從這些大師的作品和經(jīng)歷去感化學(xué)生，那么學(xué)生也能主動(dòng)地去研究和創(chuàng)造，奠定堅(jiān)實(shí)的根基。

首先，讓學(xué)生主動(dòng)參與靜物的放置，對教師安排這一堂課的課題設(shè)計(jì)有透澈的理解，掌握這一堂課的要求和意圖。對于素描造型而言，要求表現(xiàn)出形態(tài)、質(zhì)感、空間組合和構(gòu)圖循序的差異。就色彩的意義上看，要注重用色彩去表現(xiàn)素描的要求，還要注意色彩的情趣、色彩的對比與和諧，包括色調(diào)、色塊面積布置，色彩構(gòu)圖安排都應(yīng)考慮在內(nèi)。整體和諧的色彩格調(diào)，鮮明的色彩感受提示是靜物設(shè)置的重點(diǎn)。由此形成感性認(rèn)識，引導(dǎo)色彩思維路向，最大可能調(diào)動(dòng)學(xué)生視覺感覺。在色彩寫生練習(xí)之前，先讓學(xué)生掌握色彩的基本知識，注重由明度對比訓(xùn)練的黑白灰向色彩的轉(zhuǎn)換預(yù)習(xí)，并注意由炭、鉛筆等向色彩畫專用筆的工具轉(zhuǎn)換練習(xí)。強(qiáng)調(diào)對色彩的感受如何是色

彩靜物寫生這一審美過程成敗的關(guān)鍵。因此，在掌握了色彩學(xué)必要的知識前提下，對色彩的感受性，是色彩寫生的動(dòng)力。當(dāng)然，在觀察色彩靜物時(shí)，每個(gè)人的感知過程與其所掌握的審美情趣，對色彩的認(rèn)識，所表述的色彩語言分不開的。能否啟發(fā)學(xué)生獨(dú)到的色彩發(fā)現(xiàn)及對色彩的審美靈性是靜物色彩寫生的主攻方向。對色相、明度、色彩冷暖的理解及畫面組合方式的訓(xùn)練，以及對工具熟練運(yùn)用，則是調(diào)動(dòng)學(xué)生感受色彩，挖掘?qū)徝罎撃艿拿浇?。整體認(rèn)識、整體觀察、整體比較是通向領(lǐng)悟色彩規(guī)律真諦的渠道。寫生的過程并非僅僅會(huì)描繪客觀對象。而是一種思維方式的培養(yǎng)。是以較正確的方法發(fā)現(xiàn)、體會(huì)，表達(dá)色彩的整體感受，為培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作意識提供可能的條件。一幅好的作品，應(yīng)具備①要有總的色彩情調(diào)，即一幅畫的色彩基調(diào)。因?yàn)樯十嫷暮诵氖潜憩F(xiàn)色彩的情調(diào)，不論怎樣千變?nèi)f化，都要納入總的基調(diào)中來。②要有大塊色的對比。對一幅靜物畫，主體與背景就是兩大塊。只有處理好大塊色，這幅畫才會(huì)響亮、鮮明、生動(dòng)。這個(gè)對比，既要注意明度（黑白灰）對比，更要注意色相、色性上的對比，尤其要發(fā)現(xiàn)對比中的補(bǔ)色關(guān)系。③要有色彩的變化、呼應(yīng)。這個(gè)變化是大的關(guān)系、趨勢上的變化，比如靜物背景的襯布，要注意從前到后，從左到右的變化。同一物體，注意不同部位的變化。主體與背景的呼應(yīng)主要體現(xiàn)在暗部的反光面上，一般環(huán)境色（條件色）都反映在主體的暗部。同時(shí)要注意畫面色塊的呼應(yīng)，達(dá)到畫面的平衡。有了這種變化，色彩才會(huì)豐富、和諧、有節(jié)奏感，才會(huì)使對比的大塊色協(xié)調(diào)起來。④要有刻畫精到的細(xì)部。要在畫面中，選取關(guān)鍵的細(xì)部，精雕細(xì)刻，只有這樣，這幅畫才耐看，在造型、質(zhì)感及表現(xiàn)技巧上才給人以觀賞上的滿足，才使這幅畫具有深度。學(xué)生有了這個(gè)尺度，在看別人畫時(shí)，能分辯出優(yōu)劣，才能學(xué)到別人的長處，看自己的畫時(shí)，才會(huì)發(fā)不足、不斷改進(jìn)。

每一張作業(yè)時(shí)應(yīng)從"小色彩稿"開始著手，迅速地在小幅紙畫上將感受的色彩、生動(dòng)地表達(dá)出來，解決色彩的組合關(guān)系和整體構(gòu)圖安排，并可以不斷調(diào)整角度達(dá)到理想的組合為止。這種小稿訓(xùn)練，對色彩的第一感受表達(dá)出來。在這一階段的練習(xí)中，注意大色塊的整體感受，并強(qiáng)調(diào)平面化的色塊結(jié)構(gòu)，及其對比和呼應(yīng)的關(guān)系，注意整體色調(diào)的和諧以及由此而產(chǎn)生的色彩情感的屬性。要求學(xué)生多畫些小色彩稿，畫出同一靜物在不同角度、不同效果的色彩稿，調(diào)整感覺，并運(yùn)用色彩知識增強(qiáng)想象力，從而不斷完善。

"小色彩稿"定型后，就開始畫"正稿"，要保持小色彩稿時(shí)的新鮮感受，強(qiáng)調(diào)迅速的、鮮明的整體感受。在把握色彩的同時(shí)，要注重形體刻畫，要把握好色彩與形體的關(guān)系，在作畫過程中，每個(gè)階段有所側(cè)重。①起稿階段：這個(gè)階段的任務(wù)是解決好構(gòu)圖比例、結(jié)構(gòu)造型。總的講，就是解決形，起稿可用單色畫線，但是所用的單色，一定要考慮到對以后畫面的作用，用與畫面色調(diào)協(xié)調(diào)的色或?qū)Ρ鹊纳伎梢裕遣灰珴?、太艷。因?yàn)橛煤軡?、很艷的色線對下一步布置大色會(huì)有干擾。這個(gè)階段，用的時(shí)間不要過短，一定要沉穩(wěn)的進(jìn)行，做得從容充分（如果全過程用三個(gè)半小時(shí)，這一段可用20-30分鐘）。②布置大色階段：這一階段重點(diǎn)是解決色的問題，因?yàn)樵谄鸶咫A段已對形有了把握，所以這個(gè)階段可放開膽子鋪色，眼觀全局，大膽落筆，要迅速、果斷地把大的色彩關(guān)系布

置上去，在上每一部分顏色時(shí)不要猶豫，尤其是對這塊色的對錯(cuò)還拿不準(zhǔn)時(shí)，可先不去理會(huì)，等其它色塊都上去了，再做全局性的調(diào)整，因?yàn)樯适窍嗷ヒ来娴?，只有在?gòu)成整體關(guān)系時(shí)才能認(rèn)定是否適當(dāng)。這一階段切忌局部的過多變化，一切都是大的。大的色塊、大的變化，至于局部的具體變化可放在下一步。這一段是全過程中最關(guān)鍵的一環(huán)，它決定畫面的基調(diào)及大塊色的分布，這一步做得好，就使這幅畫有了成功的基礎(chǔ)。這一段用的時(shí)間可在60分鐘左右，不宜過長。在補(bǔ)色時(shí)，即使破點(diǎn)形也不怕，因有了形的根基，下一步再收回來也不難。③深入刻畫階段：這一階段是形色結(jié)合的，在抓住重點(diǎn)的局部深入刻畫時(shí)，要筆筆落實(shí)，形色都要具體，這就要求觀察要深入具體，要看到細(xì)微的形體關(guān)系及細(xì)微的色彩變化。這一階段要有重點(diǎn)，不可面面俱到平均對待，要善于保

留在大關(guān)系階段可取之處，不要做大的全局性的改動(dòng)，不要做否定性的覆蓋。要在調(diào)整中深入，不斷的充實(shí)大關(guān)系，防止破壞已形成的大關(guān)系。這一段可用一個(gè)半小時(shí)。④結(jié)束前的調(diào)整：在接近完成時(shí)，要離開畫面站在遠(yuǎn)處，審視自己的畫，發(fā)現(xiàn)必須調(diào)整的毛病，比如在畫面中哪些地方畫弱了、可加強(qiáng)，提線。哪些地方畫多了，可減弱……使畫面更完美、生動(dòng)。這一階段可用30分鐘時(shí)間。這一階段基本上是大局已定，改動(dòng)調(diào)整，一定要慎重，不可大動(dòng)。作畫的原則，就是整體地推進(jìn)、比較進(jìn)行。"整體"并非這一筆、那一筆地去畫，而是要畫此顧彼、畫此為彼，彼此間相對比、相聯(lián)系。因此，整體是由物體之間相互比較調(diào)整而得出的。在此特別要指出是整體的色彩觀察及表現(xiàn)是基于整體的造型因素基礎(chǔ)之上所體現(xiàn)出"色"、"形"不可分的道理。

在靜物色彩寫生課中，教師是至關(guān)重要的，教師不是從理論上教會(huì)學(xué)生，而應(yīng)在課堂中和學(xué)生一同練習(xí)，教

師在每一堂新課要示范，讓學(xué)生了解和揣摩。這對學(xué)生是頗有益處的。通過和學(xué)生共同寫生，就會(huì)及時(shí)發(fā)現(xiàn)教學(xué)的難點(diǎn)，并示范以解決，而對于學(xué)生不懂之處的提問，以自己的作畫過程給以回答，整堂課中師生同畫，會(huì)使教學(xué)收到意想不到的成果。學(xué)生的積極性也會(huì)大大提高。當(dāng)然，在這一過程中，教師應(yīng)通過不斷地學(xué)習(xí)，更新知識，揚(yáng)長避短，不斷自我完善，才能使教學(xué)更加理想如何獲取色彩靜物寫生高分色彩靜物寫生是目前我國各高等藝術(shù)院校美術(shù)專業(yè)入學(xué)考試的必考科目。它與素描及創(chuàng)作（設(shè)計(jì)）共同構(gòu)成三塊最為主要的專業(yè)的水平測試內(nèi)容。那么，如何才能獲取該科目考試的高分，自然成為每個(gè)考生非常關(guān)心的問題。

這里所說的如何獲取色彩靜物寫生考試的高分，并不是提示考生如何去取巧，而是把色彩靜物寫生這一科目的核心要求以最為簡明清晰的條目形式向備考的學(xué)子們進(jìn)行介紹，使考生廓清思路，能在相對較短的時(shí)間內(nèi)，掌握色彩寫生的基礎(chǔ)知識和表現(xiàn)方法，縮短和減少盲目摸索的時(shí)間，從而使考生的學(xué)習(xí)成績能快速提高，在高考 考生若要獲取色彩靜物寫生的高分，首先必須明確高等美術(shù)院校入學(xué)考試中，在色彩知識和技能的學(xué)習(xí)方面所應(yīng)掌握的與該階段相關(guān)的核心內(nèi)容，避免進(jìn)入誤區(qū)?？忌纳蕦懮雽W(xué)考試成績是與高考入學(xué)的幾個(gè)主要評定標(biāo)準(zhǔn)密切相關(guān)的?？忌R場的一些非規(guī)定性的發(fā)揮，往往容易造成評分教授們的爭議，從而使獲取高分的可能化為泡影。在高考入學(xué)考試階段，考生應(yīng)該出色地完成考試規(guī)定性的要求。也許有些考生會(huì)產(chǎn)生誤解，是不是讓所有的考生都按規(guī)定的方法畫成同一個(gè)樣子呢？當(dāng)然不是。繪畫是強(qiáng)調(diào)個(gè)性的，每個(gè)人田于氣質(zhì)、性別和年齡的差異，當(dāng)他們在面對自然界的物體進(jìn)行寫生時(shí)，會(huì)表現(xiàn)出一定的個(gè)****受的差異。但無論每個(gè)人的感受差異程度如何，作為高考入學(xué)考試，他們在色彩靜物寫生中所必須遵循的基本規(guī)則是相同的，即以寫實(shí)的手法準(zhǔn)確地表現(xiàn)物體的形體關(guān)系，在畫面的構(gòu)圖安排、色調(diào)把握、質(zhì)感表現(xiàn)等方面發(fā)揮和展示自己的才能。那些優(yōu)異的表現(xiàn)者，將獲取高考色彩寫生的高分。

色彩評分的標(biāo)準(zhǔn)是評定考生色彩寫生考試成績的根據(jù)。明確與色彩寫生的標(biāo)準(zhǔn)相關(guān)的核心內(nèi)容，對考生的色彩學(xué)習(xí)和訓(xùn)練是至關(guān)重要的。具體來說色彩寫生評分的標(biāo)準(zhǔn)主要有以下幾個(gè)方面：

構(gòu)圖我整妥貼

形體塑造準(zhǔn)確概括

畫面色調(diào)明確

主次、前后空間關(guān)系正確

各類物體質(zhì)感鮮明

以上這五個(gè)方面體現(xiàn)了一幅優(yōu)秀的色彩寫生必須達(dá)到的基本要求，也是對有志于進(jìn)入藝術(shù)殿堂的學(xué)子們基礎(chǔ)造型能力的考察

和檢驗(yàn)。

要想快捷而熟練地掌握色彩寫生的基本技巧，必須理解和明確色彩的基本原理，特別是色光現(xiàn)象及其規(guī)律在繪畫技巧中的體現(xiàn)和運(yùn)用。為此，我們在以下的章節(jié)中將逐條介紹色彩靜物寫生中的一些最為關(guān)鍵的基本概念、原理及技法。

馬克筆繪畫創(chuàng)作技巧訪談

圖片：

訪人：閃雋

被采訪人：廣闊

地點(diǎn)：深圳雕塑院303工作室

訪談開始…………

閃： 我非常喜歡你用馬克筆創(chuàng)作的作品，我覺得它有一種獨(dú)特的魅力，請問你為何喜歡用馬克筆來做畫？

廣： 是因?yàn)槲蚁矚g馬克筆的雄渾、粗獷、瀟灑流暢的藝術(shù)語言及馬克筆繪畫獨(dú)特的視覺效果。這也許與我的性格有關(guān)。

閃： 你覺得你個(gè)人在表現(xiàn)環(huán)境設(shè)計(jì)渲染圖時(shí)有何獨(dú)特的感受及創(chuàng)造了哪些獨(dú)特的表現(xiàn)方法？

廣： 我想這個(gè)問題應(yīng)該從兩方面回答：

第一：我的設(shè)計(jì)作品全部都是為工程項(xiàng)目所作的設(shè)計(jì)概念表現(xiàn)圖。這項(xiàng)工作除了需要廣博的專業(yè)知識外，更重要是設(shè)計(jì)師豐富的想象力。創(chuàng)作本身就是在展示設(shè)計(jì)者的想象力。在構(gòu)成效果圖的眾多元素中，想象力應(yīng)該排在最首要的位置。

第二關(guān)于哪些獨(dú)特的表現(xiàn)方法，我想它應(yīng)該是藝術(shù)風(fēng)格與表現(xiàn)風(fēng)格方面的事情。我堅(jiān)持用寫實(shí)繪畫來做思考的表達(dá)，讓幻想中的景象最大限度的接近生活的真實(shí)。我喜歡用速寫的方式，快速的表達(dá)設(shè)計(jì)概念。

閃： 使用馬克筆需要怎樣的色彩經(jīng)驗(yàn)？

廣： 越多越好。最好是水彩、色彩鉛筆、炳烯顏色等都使用過。表現(xiàn)中的“豐富”與“靈感”均來源平時(shí)的色彩經(jīng)驗(yàn)。

閃： 你的作品多數(shù)是景觀設(shè)計(jì)效果，你覺得在表現(xiàn)方面與室內(nèi)效果有何不同，是否更強(qiáng)調(diào)繪畫的基本功？

廣： 我想這只是專業(yè)層面上的不同。評價(jià)一幅設(shè)計(jì)作品的優(yōu)劣，首先是設(shè)計(jì)層面的深度，其次才是繪畫層面的事情，用繪畫的方式表達(dá)設(shè)計(jì)思考，不論室外的景觀還是室內(nèi)的設(shè)計(jì)，要想表現(xiàn)的精彩而又有深度所需的修養(yǎng)與基本功是相同的。 閃： 你學(xué)習(xí)用馬克筆來繪制表現(xiàn)圖的途徑是怎樣的？

廣： 首先是喜愛。

在使用馬克筆之前，我常使用水彩與彩色鉛筆繪制表現(xiàn)圖。馬克筆與水彩在設(shè)計(jì)師的手中都是繪畫中的顏色，不同的是不同的工具所產(chǎn)生的不同的視覺效果。我用水彩的色彩經(jīng)驗(yàn)去使用馬克筆，用馬克筆的經(jīng)驗(yàn)去畫水彩，置換的感覺給我許多新的發(fā)現(xiàn)。

閃： 你自己在用馬克筆繪制表現(xiàn)圖的過程中，主要把握哪些方面的東西？

廣： 馬克筆畫出來的東西形式感很強(qiáng)。有它自己獨(dú)特的藝術(shù)語言與表現(xiàn)方法。在表現(xiàn)中需要肯定、簡潔、精煉與概括。也許在其它的繪畫中只需要加法與減法，馬克筆繪畫則需要你使用“乘法”和“除法”了。在表現(xiàn)中，如果你追求攝影般的真實(shí)，那會(huì)“望山跑死馬”的。我主要追求藝術(shù)上的真實(shí)感。

閃： 你是怎樣處理與調(diào)整畫面的？灰色調(diào)看起來又不覺得臟，整幅作品給人以清新明快的感覺？

廣： 我覺得這是藝術(shù)修養(yǎng)的問題。整體感處理的不好，局部就“鬧****”了。在繪畫的時(shí)候要經(jīng)常從遠(yuǎn)處看“大效果”，你就會(huì)知道做如何調(diào)整了?；蛘吣銓嫷惯^來觀看，對問題也許會(huì)看得清楚些。能看出問題，就會(huì)有解決問題的辦法了。對我而言繪畫的整個(gè)過程都是“改錯(cuò)”的過程，錯(cuò)誤沒有了。畫也就畫完了。在繪畫的過程中，我一貫堅(jiān)持“大膽的畫小心的改”。

閃： 馬克筆的色彩有其自身的特色，透明鮮艷的顏色可以進(jìn)得重疊以獲得豐富的色彩變化，來表現(xiàn)物體局部微妙的色彩變化，對色彩的重疊搭配上要如何選擇有何建議？特定的色系有沒有固定的色彩搭配模式？

廣： 首先我沒有固定的色彩搭配模式，我也不喜歡。我喜歡變化與不同的事物，當(dāng)我開始畫一幅效果圖時(shí)，跟本不知道畫完是什么樣子，我全部的精力都在關(guān)注我的想象中的形體上。我只是通過色彩與線條將幻想帶入生活。有了固定的模式，我便失去地創(chuàng)作本身的魅力與表現(xiàn)的激情。

閃： 用馬克筆畫臟畫錯(cuò)了，該怎么辦？

廣： 在這方?*易苣堋敖砭痛懟?。实栽嵞策€吹牡胤驕陀酶淖值耐扛囊豪錘哺恰Ｔ儆芯褪墻強(qiáng)櫬淼牡胤接玫鍍詰簦?BR>塊紙重畫。因?yàn)橛辛穗娔X就不怕畫臟畫錯(cuò)了，在電腦中一切都可以修改，并且天衣無縫。

閃： 如何提高馬克筆表現(xiàn)效果圖的繪制速度，有沒有特殊簡便的畫法可以縮短繪制的時(shí)間又可以快速的表現(xiàn)形體？

廣： 用馬克筆繪制效果圖是脫離不開墨線的，墨線在效果圖中起到所描繪的物體輪廓的形狀與色彩邊緣界定的作用。繪制馬克筆效果圖速度的快慢關(guān)鍵在于墨線準(zhǔn)確的勾勒形體的速度上。另外，若想在很短的時(shí)間內(nèi)繪制出設(shè)計(jì)概念，最好用速寫的方法去繪制效果圖。在表現(xiàn)過程中刪去不必要的細(xì)節(jié)，注意整幅效果的完整性并迅速地建立起可視的立體圖形。

閃： 表現(xiàn)圖中的光與現(xiàn)實(shí)中的光有何不同？

廣： 現(xiàn)實(shí)中的光，是真實(shí)的光，有能量。表現(xiàn)圖中的光是設(shè)計(jì)師在二維平面中創(chuàng)造出來的光。它只是一種感覺

的光。“光”是攝影與繪畫創(chuàng)作中的靈魂。我在畫草圖之時(shí)就開始考慮用光的問題?！肮狻迸c影是我繪畫表現(xiàn)的主要“興奮點(diǎn)”，同時(shí)它也是激發(fā)我設(shè)計(jì)靈感的元素。

閃： 你認(rèn)為最好的繪畫狀態(tài)是什么？

廣： 既有靈感，又有激情。

閃： 你是如何利用馬克筆更好更豐富的表現(xiàn)對象的？

廣： 作一名優(yōu)秀的景觀設(shè)計(jì)師首先要具備豐富的想象力。在我創(chuàng)作主題公園的景觀與景點(diǎn)時(shí)，幻想是我設(shè)計(jì)工作的起點(diǎn)。當(dāng)我在構(gòu)思一場景的時(shí)候我會(huì)情不自禁的產(chǎn)生出許多美好的幻想，建成后時(shí)的景象會(huì)不知不覺的浮現(xiàn)在我的眼前……在我開始用鉛筆畫草圖的時(shí)候，腦海中會(huì)閃現(xiàn)出……彩帶、旗幟、氣球、嶄新的建筑觀光歡快的人群以及撒向建筑上的耀眼的陽光，突然間我會(huì)感覺到整個(gè)身體像個(gè)輕盈的透明體般的物體，自由自在地在他們中間飄動(dòng)，并認(rèn)真的審視每一個(gè)的施工細(xì)節(jié)及仔細(xì)觀查它們在空間中的關(guān)系……然后我會(huì)遠(yuǎn)遠(yuǎn)地站在人群的后面，去感受那由設(shè)計(jì)師群體巨大的創(chuàng)造性勞動(dòng)建立起來的設(shè)計(jì)美感及所帶給人們的興奮與快樂的氣氛……想象的力量會(huì)在瞬間讓我變得激動(dòng)與興奮，馬克筆隨著我奔涌的激情在紙面上如跳踢踏舞般的跳動(dòng)……很多情況下，動(dòng)作都是下意識的。望著眼前這批作品，有很多東西真的不知道是怎樣畫出來的，因?yàn)槲页３?huì)忘掉技法。當(dāng)我回憶快樂時(shí)光之時(shí)，留給我最多的是思維的軌跡及想象空間中的快樂……

手繪基本技法４

做為設(shè)計(jì)師來說，手繪的重要性，越來越得到了大家的認(rèn)同！因?yàn)槭掷L是設(shè)計(jì)師表達(dá)情感、表達(dá)設(shè)計(jì)理念、表訴方案結(jié)果的最直接的“視覺語言”！

送大家兩句話： 一是，手繪是最容易學(xué)的。 因?yàn)槿魏我婚T學(xué)科都有其自身的規(guī)律性，抓住規(guī)律性，才是學(xué)習(xí)的根本，手繪真的不難，其實(shí)就是四個(gè)字“比例、透視”。

要說的第二句話是，手繪是最難學(xué)的。之所以說難，是因?yàn)槭掷L的基本元素只有一個(gè)——線。作家是*寫字生活的，寫的每一個(gè)字都是字典里有的。人人都會(huì)寫字，但真正成為作家的還是寥寥無幾——每個(gè)人都會(huì)畫線，但畫出來的結(jié)果卻大相徑庭——有些人的線是僵硬的死板的，有些人的線即準(zhǔn)確又充滿“靈性”，處處閃動(dòng)著手繪線條的美感；

我說：“手繪是最容易學(xué)的，手繪是最難學(xué)的！”"手繪"的提高,不是"一朝一夕"就可以學(xué)好的,除了勤奮和努力之外,是沒任何"靈丹妙藥"的!要想學(xué)好手繪這門學(xué)科，還是要先打好基礎(chǔ)，基礎(chǔ)是關(guān)鍵，要學(xué)會(huì)“走”并要走得“穩(wěn)”，然后再去想“跑”想“飛”——

還有許多學(xué)生問：我也天天在畫，為什么總畫不好（或沒感覺）？ 大路老師有一句十分經(jīng)典的話，說的很準(zhǔn)確：原因有兩點(diǎn)：一是沒用“心”去畫，二是畫的數(shù)量不夠！ 我很贊同大路的話。

首先，你必須懂得每一種做圖的原理和方法，如果你

把原理搞懂了，畫完A3，A4的復(fù)印紙各一包，能有2/3可以拿出來給別人看而自己不臉紅的時(shí)候，你未來的路也就寬了——雖然和大路說的角度不同，但意思是完全一樣的—— 那么，什么是手繪？它的真正意義又是什么？

手繪，個(gè)人的理解是：通過手工繪畫完成某種結(jié)果的繪制過程。是一個(gè)過程。 我們現(xiàn)在通常所講的“手繪”實(shí)際上是一種簡化了的概念化語言?！笆覂?nèi)設(shè)計(jì)建筑手繪”是一個(gè)大的概念！“手繪”可以劃分為兩個(gè)部分：傳統(tǒng)手繪和現(xiàn)代手繪。把現(xiàn)代手繪定位在“現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)實(shí)用手繪”上。 劃分的目的，是便于理解，便于掌握，便于有針對性的學(xué)習(xí)！因?yàn)閮烧叩谋磉_(dá)方式、表達(dá)工具、色彩應(yīng)用都完全的不同了（關(guān)鍵是畫圖的時(shí)間），

“傳統(tǒng)手繪”講究的是：準(zhǔn)確、細(xì)致、全面、完整！ “現(xiàn)代手繪”講求的是：精煉、簡潔、快速、生動(dòng)！ “現(xiàn)代手繪”必須以“傳統(tǒng)手繪”做基礎(chǔ)！那是我們“起跑”和“騰飛”的基石——- 萬丈高樓平地起。

打好一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，是我們做任何事情的首要條件。這樣的道理，人人都懂得！但真正的領(lǐng)悟并做到的卻不是很多。誰都希望在很短的時(shí)間內(nèi)取得成功，實(shí)現(xiàn)自己的計(jì)劃，達(dá)到自己所希望的目標(biāo)！然而，“浮躁”的情緒，“好高務(wù)遠(yuǎn)”“急功近利”的做法，又是我們學(xué)習(xí)和生活的大忌，要想取得事業(yè)上的成功必須扎扎實(shí)實(shí)、一步一個(gè)腳印的前行！這就要求我們，在這次學(xué)習(xí)中必須有一個(gè)良好的心態(tài)，樹立一個(gè)正確的思想觀，認(rèn)認(rèn)真真地按照既定的教學(xué)計(jì)劃去學(xué)習(xí)、去訓(xùn)練、去提高！

先學(xué)會(huì)臨摹，訓(xùn)練的方法如下：把優(yōu)秀的圖打印出來（A3或A4），把硫酸紙或拷貝紙覆在上面，用黑色中性筆準(zhǔn)確畫出圖片上的空間結(jié)構(gòu)和物體，要求線條細(xì)致、準(zhǔn)確、完整、不添加和減少任何物體,不改變物體位置,畫面干凈、整潔！

怎樣才能做好設(shè)計(jì)表現(xiàn)

怎樣才能做好設(shè)計(jì)表現(xiàn)呢?有什么好的方法使這一工作順利地完成呢?回答是有的。這里不妨先了解我們在做具體事件時(shí)應(yīng)重視這

樣幾個(gè)間題。

1.明確的計(jì)劃

明確傳達(dá)設(shè)計(jì)信息，對畫面上設(shè)計(jì)內(nèi)容、分析考慮表現(xiàn)及技法的定位和精心的計(jì)劃，是做好設(shè)計(jì)表現(xiàn)的首要前提。具體地講，根據(jù)不同的室內(nèi)設(shè)計(jì)主題的性質(zhì)與內(nèi)容應(yīng)考慮到紙張、工具的性質(zhì)、色調(diào)、形象、線條及塊面的構(gòu)成面積比、構(gòu)圖及視角的選擇、光影、質(zhì)量感的均衡與協(xié)調(diào)、技法表現(xiàn)的先后步驟、色彩的厚薄、圖面中心與邊緣的關(guān)系等間題.同時(shí)還不能忽視整體畫面的意識作用。統(tǒng)籌規(guī)劃認(rèn)真組織.以便在繪畫表現(xiàn)過程中不使表現(xiàn)過程出現(xiàn)反復(fù)修改的現(xiàn)象。既延長了時(shí)間，又會(huì)使表現(xiàn)效果拖沓。可見，首先明確了這種有的放矢的“計(jì)劃設(shè)計(jì)”，是設(shè)計(jì)師們提高工作效率與鍛煉正確的判斷調(diào)控和處理畫面能力的好方法。因此，它是完成一幅較為滿意的彩色透視圖的重要觀念。

2.熟練的技巧

在明確了計(jì)劃內(nèi)容之后，表現(xiàn)就成為了一個(gè)非常重要的內(nèi)容。由于現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)社會(huì)中人們競爭意識的增強(qiáng)，而工程設(shè)計(jì)往往是工期緊、任務(wù)重，這就要求設(shè)計(jì)師們必須具備有較快且熟練的表現(xiàn)技巧來完善和表述設(shè)計(jì)思維，以爭取更多的時(shí)間和設(shè)計(jì)質(zhì)量來承接工程。而這一技能的掌握并不是一朝一夕就能取得的，它需要大量的實(shí)踐與“量”的積累，需要有創(chuàng)意的意識和把握靈感的悟性的能力，在研究中去表現(xiàn)，表現(xiàn)中去體會(huì)，才能逐漸地做到得心應(yīng)手，真正達(dá)到J決捷、準(zhǔn)確、可信、美觀等設(shè)計(jì)表現(xiàn)的特殊要求。

3.可信的表現(xiàn)

可信的效果，從某點(diǎn)上說，是一種寫實(shí)的追求，是抽象概念明確化的秩序，是依據(jù)設(shè)計(jì)尺寸、造型、材質(zhì)、比例、表現(xiàn)技法及修養(yǎng)等一系列因素交叉融合表現(xiàn)的結(jié)果。懂得并追求這種寫實(shí)的造型語言、是每一位表現(xiàn)者研習(xí)提高表現(xiàn)技巧的一個(gè)重要方面。

可信表現(xiàn)主要應(yīng)明確以下幾個(gè)方面來做為表現(xiàn)的理性原則:

A.形體透視、B.質(zhì)感準(zhǔn)確、C.光影真實(shí)、D.比例尺度、E.色彩協(xié)調(diào)、F.環(huán)境可信。

控制這幾個(gè)大的方面，努力使其合理準(zhǔn)確，減少夸張，一般情況下，其作品都能取得較為生動(dòng)可信的易于理解和接受的藝術(shù)

效果。

4.美感的把握

設(shè)計(jì)表現(xiàn)繪畫同設(shè)計(jì)及其藝術(shù)活動(dòng)一樣具有較強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)成份。通過具體可感、鮮明生動(dòng)的個(gè)別形象訴諸人的感覺，影響人的思想情感，給人以審美作用。表現(xiàn)的畫面中，一方面展示設(shè)計(jì)本身鮮明的生動(dòng)形象的美感。另一方面又能帶給人表現(xiàn)過程與畫面形象的美(色彩、形體、材質(zhì)、比例、線條、肌理、光影等)。兩方面相輔相成，產(chǎn)生既有共性又具個(gè)性的美感的多樣性特點(diǎn)。

設(shè)計(jì)表現(xiàn)的畫可直接用于工程投標(biāo)、設(shè)計(jì)交流，也可供人欣賞和收藏。因?yàn)樗巧钭陨淼捏w現(xiàn)，是設(shè)計(jì)思維的智慧結(jié)晶，同樣也是一幅藝術(shù)繪畫作品。

手繪在設(shè)計(jì)中的作用

設(shè)計(jì)是現(xiàn)代社會(huì)的重要組成部分，在現(xiàn)代社會(huì)中，設(shè)計(jì)無處不在。世界正從傳統(tǒng)的工業(yè) 社會(huì)向信息社會(huì)迅速轉(zhuǎn)變。在這一社會(huì)變革 中，設(shè)計(jì)方法和手段也發(fā)生了巨大變化——設(shè) 計(jì)領(lǐng)域出現(xiàn)了傳統(tǒng)的手繪設(shè)計(jì)逐漸為電腦設(shè)計(jì) 所替代的趨勢。隨著電腦技術(shù)在設(shè)計(jì)界的廣泛 應(yīng)用，以及電腦技術(shù)的日趨成熟和完善，過去 需要雙手完成的大量設(shè)計(jì)工作逐漸由電腦來完 成，且工作時(shí)間及強(qiáng)度都大大降低。電腦在設(shè) 計(jì)領(lǐng)域開始扮演愈來愈重要的角色，任何復(fù)雜 的圖形和需要耗費(fèi)時(shí)間的工序，通過電腦操作 就能輕而易舉地處理，而且在設(shè)計(jì)過程中可以 不斷地進(jìn)行修改，這大大提高了設(shè)計(jì)效率。由于電腦設(shè)計(jì)軟件越來越便于學(xué)習(xí)和使用，有些 沒有繪畫基礎(chǔ)的人稍經(jīng)培訓(xùn)，竟然也能通過電 腦進(jìn)行各種設(shè)計(jì)，無視手繪設(shè)計(jì)之重要，豈不 知手繪設(shè)計(jì)是必須具備相當(dāng)程度的繪畫

基礎(chǔ)， 且是需要長時(shí)間學(xué)習(xí)和練習(xí)才能掌握并運(yùn)用自 如的一種技巧。因此，電腦設(shè)計(jì)的普及化和數(shù)字化的確對傳統(tǒng)手繪設(shè)計(jì)產(chǎn)生了巨大影響，然 而，電腦真的會(huì)完全取代傳統(tǒng)手繪設(shè)計(jì)嗎？

答案是肯定還是否定，暫且不論，先把目光瞄向設(shè)計(jì)的實(shí)質(zhì)，以正本清源。王受之曾經(jīng) 說過：“所謂設(shè)計(jì)，指的是把一種計(jì)劃、規(guī)劃、 設(shè)計(jì)、問題解決的辦法，通過視覺的方式傳達(dá) 出來的活動(dòng)過程，它的核心內(nèi)容包括三個(gè)方面， 即：⑴計(jì)劃、構(gòu)思的形成；⑵視覺傳達(dá)方式，即 把計(jì)劃、構(gòu)思、設(shè)想、解決問題的方式利用視覺的方式傳達(dá)出來；（3）通過傳達(dá)之后的具體應(yīng)用。”從這段論述中，我們可以得出這樣的 結(jié)論：在設(shè)計(jì)領(lǐng)域，設(shè)計(jì)的靈感來自頭腦，來 自思想撞擊之后產(chǎn)生的激情；設(shè)計(jì)的核心是創(chuàng)造性的思維方式，其次才是設(shè)計(jì)手段。手繪方 式和使用電腦的方式只是手段的不同。

日本著名設(shè)計(jì)家佐野寬說：“只有從藝術(shù) 家到設(shè)計(jì)家，沒有從設(shè)計(jì)家到藝術(shù)家?！彼褟年惤B華到韓家英，從靳埭強(qiáng)到韓美林，莫不如此。

設(shè)計(jì)師用手繪來傳達(dá)自己的設(shè)計(jì)思想，仍然是一種最直接、最自由的傳達(dá)方式，從這層 意義上說，電腦無法完全取而代之。

一、手繪在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的尷尬現(xiàn)狀如今一提起設(shè)計(jì)，目之所遇、耳之所聞，不是電腦作品，就是與電腦相關(guān)的詞語，諸如軟件、程序、濾鏡、命令、路徑、圖層等，各種設(shè)計(jì)作品絕大多數(shù)都是電腦設(shè)計(jì)作品，無論 是大型工程招標(biāo)還是標(biāo)志設(shè)計(jì)，都是各種電腦 作品的大比拼，難覓手繪設(shè)計(jì)的蹤影。就目前 高校設(shè)計(jì)專業(yè)而言，大多數(shù)學(xué)生也是輕視手 繪，重視電腦。學(xué)生進(jìn)校后把主要精力放在了電腦的學(xué)習(xí)和操作上，以為只要掌握了幾種軟件，就能隨心所欲地進(jìn)行設(shè)計(jì)了。從客觀現(xiàn)實(shí)來看，設(shè)計(jì)作品大多采用電腦軟件制作，但是深究起來，電腦只是設(shè)計(jì)傳達(dá)的手段而已，設(shè)計(jì)的關(guān)鍵在于把計(jì)劃、規(guī)劃、設(shè)想、問題解決 的方法通過視覺方式傳達(dá)出來。我們常說心手 相印，指的就是用手把心中所想傳達(dá)出來，是 最為便捷的，這也是人類與生俱來的本能。

但凡經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練，并有志于設(shè)計(jì)事業(yè)的人，應(yīng) 常采用手繪方法繪制設(shè)計(jì)作品，這是電腦無法取代的。道理誠然如此，但設(shè)計(jì)領(lǐng)域的現(xiàn)實(shí)卻是電腦一統(tǒng)天下，手?*抻夢渲兀緣夢匏蝕?。照丛A氯ィ萍擠⒄乖窖該停只嬪杓圃椒⑹艿匠寤鰨縋孕?BR>果圖中的空間、材料、質(zhì)感可以仿真，令設(shè)計(jì)師喟嘆不已。在此趨勢 之下，手繪設(shè)計(jì)的尷尬境地顯而易見。

難道手繪設(shè)計(jì)真的窮途末路了嗎？毛澤東說過，戰(zhàn)爭中決定性的因素是人而不是武器，這是亙古不變的真理。同樣，高科技是推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)發(fā)展的重要因素，但高科技依然 要靠人來掌握，并且永遠(yuǎn)無法替代人的作用。電腦替手做了大量工作，但是這并不意味著它 能替代手。設(shè)計(jì)對電腦的過份依賴只是階段性 的，這種依賴已經(jīng)顯現(xiàn)出弊端，因?yàn)殡娔X畢竟 是程序化和命令化的集成，在許多情況下，設(shè) 計(jì)作品出現(xiàn)了千人一面的情況。設(shè)計(jì)藝術(shù)中最 重要的是設(shè)計(jì)師個(gè)性的發(fā)揮和體現(xiàn)，這一點(diǎn)逐 漸在電腦設(shè)計(jì)作品中變得模糊。

手繪設(shè)計(jì)與電腦設(shè)計(jì)的異同

手繪設(shè)計(jì)與電腦設(shè)計(jì)的目的是相同的，同為進(jìn)行某種視覺方式的傳達(dá)，只是兩者所采用的手段不同；從思維的角度來看，兩者同為設(shè)計(jì)師展示的創(chuàng)造性思維，沒有高低優(yōu)劣之分。電腦的特點(diǎn)是設(shè)計(jì)精確、效率高、便于更改，還可以大量復(fù)制，操作非常便捷。但隨之而來的缺憾是在進(jìn)行某些方面的設(shè)計(jì)時(shí)，難免比較呆板、冰冷、缺少生氣，不利于進(jìn)行更好的交 流。而手繪設(shè)計(jì)，通常是作者設(shè)計(jì)思想初衷的 體現(xiàn)，能及時(shí)捕捉作者內(nèi)心瞬間的思想火花，并且能和作者的創(chuàng)意同步。在設(shè)計(jì)師創(chuàng)作的探 索和實(shí)踐過程中，手繪可以生動(dòng)、形象地記錄下作者的創(chuàng)作激情，并把激情注入作品之中。 因此，手繪的特點(diǎn)是：能比較直接地傳達(dá)作者的設(shè)計(jì)理念，作品生動(dòng)、親切，有一種回歸自 然的情感因素。例如，我們在一個(gè)包裝盒上表現(xiàn)書法字體時(shí)，選用電腦字庫里的字體總是不 能盡如人意，而改用手寫的字體，頓時(shí)感到有一股生氣，效果截然不同。手繪設(shè)計(jì)的作品有很多偶然性，這也正是手繪的魅力所在。誠然，手繪設(shè)計(jì)在有些方面也不能與電腦相比。如手 繪設(shè)計(jì)完成一件作品的周期較長，與電腦相比 費(fèi)時(shí)間、費(fèi)力氣，而且操作時(shí)作者需全神貫注， 十分細(xì)心，不能出錯(cuò)，也不方便修改，更不能 輕易復(fù)制。

前文提到的設(shè)計(jì)軟件的掌握和學(xué)習(xí)比手繪 方式更加便捷，因此，設(shè)計(jì)初學(xué)者對電腦的依 賴性比成熟的設(shè)計(jì)師更強(qiáng)。需要認(rèn)識到，其實(shí) 訓(xùn)練，才能掌握手繪設(shè)計(jì)的基本規(guī)律和 技巧。而要想成為一名優(yōu)秀的手繪設(shè)計(jì) 師，則需要?dú)v經(jīng)長期磨練，不斷學(xué)習(xí)他 人的經(jīng)驗(yàn)成果，融合各種知識于心中， 這樣才能站得高，看得遠(yuǎn)，心手并舉，不 斷創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。嚴(yán)格地說，有了 好的創(chuàng)意和扎實(shí)的手繪基本功，還不能 成為優(yōu)秀的設(shè)計(jì)師，只有嫻熟地掌握設(shè) 計(jì)的各種輔助手段——包括制作各類效現(xiàn)代許多設(shè)計(jì)大師的作品仍然以手繪方式為主， 果圖，才能真正邁進(jìn)設(shè)計(jì)的大門。作為有些設(shè)計(jì)大師甚至完全反對使用電腦進(jìn)行設(shè)計(jì)，一名初學(xué)者，經(jīng)過幾年的專業(yè)繪畫訓(xùn)練認(rèn)為電腦使設(shè)計(jì)變得枯燥和單調(diào)。而傳統(tǒng)的手 繪方式實(shí)際上是沿襲繪畫藝術(shù)的精髓，那些對 設(shè)計(jì)作品藝術(shù)性要求更高的大師們，對設(shè)計(jì)風(fēng) 格的把握往往是依靠更加個(gè)人化的手繪方式， 而非電腦，這也恰恰說明手繪方式更能體現(xiàn)設(shè)計(jì)的藝術(shù)性。實(shí)際上，手繪產(chǎn)生的某種不確定 性使設(shè)計(jì)藝術(shù)更加生動(dòng)，尤其是海報(bào)、包裝、標(biāo)志等設(shè)計(jì)，手繪更能體現(xiàn)出設(shè)計(jì)的靈性。而 電腦設(shè)計(jì)是將設(shè)計(jì)任務(wù)數(shù)字化的過程，在設(shè)計(jì)流程和效果上的控制性比較強(qiáng)，因此電腦更適 宜于進(jìn)行工序復(fù)雜和效果復(fù)雜的設(shè)計(jì)，例如電影特效、平面圖像處理等費(fèi)時(shí)費(fèi)力的工作，尤 其是再現(xiàn)真實(shí)、還原真實(shí)和仿造真實(shí)上，電腦無疑比手繪方式要方便和有效得多。手繪和電腦各有所長，任何片面地認(rèn)為兩種方式可以相 互替代的觀點(diǎn)都是站不住的，只有清醒地認(rèn)識到它們的利弊，才可以在不同情況下采取更加有效的設(shè)計(jì)方式。

手繪是設(shè)計(jì)的原點(diǎn)和終點(diǎn)

一個(gè)好的創(chuàng)意，往往只是設(shè)計(jì)者最初設(shè)計(jì)理念的延續(xù)，而手繪則是設(shè)計(jì)理念最直接的體 現(xiàn)。對于大多數(shù)設(shè)計(jì)者來說，電腦在設(shè)計(jì)領(lǐng)域 強(qiáng)勢登陸，幾乎占據(jù)了整個(gè)設(shè)計(jì)行業(yè)后，手繪 設(shè)計(jì)的方式并未完全退出歷史舞臺(tái)，只是在此 消彼長的市場形勢中被弱化了。單就以往以手 ?*韉納杓剖Χ裕塹納杓評砟羈梢猿?底釋放了，不再拘泥于手繪設(shè)計(jì)中的繁瑣過 程，可以專心梳理所有的設(shè)計(jì)頭緒，轉(zhuǎn)而形成 設(shè)計(jì)理念和設(shè)計(jì)表現(xiàn)的一體化。從另一個(gè)層面來審視當(dāng)下的情況，電腦的普及使得人們把設(shè) 計(jì)制作過程簡單化了，甚至漫不經(jīng)心，失去了慣常的藝術(shù)神圣感；反觀手繪設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)者自 始至終心無旁騖，全神貫注，整個(gè)身心圍繞著 設(shè)計(jì)主題進(jìn)行創(chuàng)造，對于每位設(shè)計(jì)人員來說， 這無疑是漸入佳境的最好方式。當(dāng)然，手繪設(shè)計(jì)要求從業(yè)人員具有堅(jiān)實(shí)的專業(yè)技能，因?yàn)樵?好的想法如果缺乏表現(xiàn)形式，畫不出來，都無濟(jì)于事。手繪技能的培養(yǎng)決非一蹴而就，首先 需要一定的悟性和繪畫基礎(chǔ)，經(jīng)過長期的專業(yè)后，還要經(jīng)過大量的設(shè)計(jì)練習(xí)，才能掌握效果圖的繪制技巧。而要想畫出一幅漂亮的效果圖，則需要更艱苦的努力和更長時(shí)間和更多的實(shí)踐。即便是美術(shù)院校的畢業(yè)生，經(jīng)過四年的學(xué)習(xí)也不一定能夠完成一幅精美的效果圖，這足以說明兩點(diǎn)：一是掌握手繪設(shè)計(jì)的技法很 難，二是理解手繪設(shè)計(jì)的精髓很難。

設(shè)計(jì)最初完全是依靠手繪的方式傳 達(dá)出來，設(shè)計(jì)者手繪表現(xiàn)水平的高低， 也就代表著設(shè)計(jì)者專業(yè)水平的高低。于 是人們在進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)十分注重描繪效果 圖，以至于效果圖成了判定標(biāo)準(zhǔn)和審美 尺度。電腦的興起，手繪隨之淡出設(shè)計(jì) 舞臺(tái)，暫時(shí)為電腦效果圖所取代，例如，在景觀設(shè)計(jì)中，手繪的寫意手法是電腦無 法企及的。正是基于這一點(diǎn)，手繪設(shè)計(jì)在不久 的將來或許又要悄然興起，在設(shè)計(jì)領(lǐng)域重新占 據(jù)自己的一席之地。

正確看待手繪與電腦的關(guān)系設(shè)計(jì)

在世界經(jīng)濟(jì)全球化的環(huán)境下，也逐步呈現(xiàn)后工業(yè)化社會(huì)的商業(yè)特征，設(shè)計(jì)語言的 整體趨同趨勢使設(shè)計(jì)藝術(shù)面臨階段性的沖擊和 變革，西方價(jià)值觀的滲透使傳統(tǒng)的民族設(shè)計(jì)藝術(shù)也面臨困境。電腦設(shè)計(jì)與手繪設(shè)計(jì)的沖突在

某些情境下其實(shí)表現(xiàn)為現(xiàn)代與傳統(tǒng)的沖突，有些情境下又表現(xiàn)為觀念與語言的沖突。手繪方式在保留和繼承傳統(tǒng)觀念和語言方 面的確起到了決定性作用，但這并非說電腦設(shè)計(jì)作品就是現(xiàn)代的，手繪設(shè)計(jì)作品就是傳統(tǒng) 的，意識與觀念才是決定作品是否傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)鍵。對手繪方式的忽略和不重視，會(huì)從實(shí) 質(zhì)上對傳統(tǒng)設(shè)計(jì)造成繼承上的斷層，必然會(huì)在設(shè)計(jì)語言和觀念上形成單一的局面，因此，手 繪與電腦并重，才是設(shè)計(jì)藝術(shù)的正常發(fā)展之路，現(xiàn)在對手繪的忽視已經(jīng)在某種程度上導(dǎo)致了錯(cuò) 誤的認(rèn)識，尤其在初學(xué)者和年輕設(shè)計(jì)師中間，認(rèn)為電腦完全可以替代手繪進(jìn)行所有的設(shè)計(jì)，甚至認(rèn)為沒有必要再去學(xué)習(xí)或研究手繪方式進(jìn)行創(chuàng)作，這種觀點(diǎn)顯然對設(shè)計(jì)的發(fā)展是不利的，正確認(rèn)識手繪的作用，必須從研究傳統(tǒng) 開始，從重新審視設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展歷程開始，只有了解設(shè)計(jì)藝術(shù)的精髓，才會(huì)認(rèn)識到任何設(shè) 計(jì)手段都是為設(shè)計(jì)觀念進(jìn)行服務(wù)的，具體的設(shè)計(jì)方式是手繪還是電腦，必須從設(shè)計(jì)的需要出發(fā)。

因此，在學(xué)院教育和設(shè)計(jì)實(shí)踐過程中，必須強(qiáng)化對手繪設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)和應(yīng)用，對初學(xué)者進(jìn) 行正確的設(shè)計(jì)觀念的教育，使他們認(rèn)識到手繪設(shè)計(jì)的生命力還很旺盛，對傳統(tǒng)的手繪設(shè)計(jì)作 品進(jìn)行再研究；在設(shè)計(jì)實(shí)踐活動(dòng)中，則挖掘手繪的巨大潛能，豐富手繪的手段，從傳統(tǒng)中繼 承手繪藝術(shù)的精髓，讓手繪設(shè)計(jì)發(fā)揮出更大的作用，使手繪設(shè)計(jì)和電腦設(shè)計(jì)二者形成互動(dòng)、 互補(bǔ)的正確關(guān)系，使設(shè)計(jì)藝術(shù)手段更加豐富與完善。

在電腦時(shí)代對設(shè)計(jì)徒手草圖訓(xùn)練的再認(rèn)識

一、電腦技術(shù)是把“雙刃劍”

電腦技術(shù)在設(shè)計(jì)學(xué)科中的廣泛運(yùn)用，帶來了設(shè)計(jì)方法和觀念的變革，成為設(shè)計(jì)和創(chuàng)作的新趨勢和新動(dòng)向。首先，電腦虛擬技術(shù)的發(fā)展和在設(shè)計(jì)領(lǐng)域中的應(yīng)用，使設(shè)計(jì)中藝術(shù)與技術(shù)的隔膜——即設(shè)計(jì)作品的物化過程的隔膜得以消失，也使傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)程序發(fā)生了根本的變化，即有可能實(shí)現(xiàn)真正意義上的“并行設(shè)計(jì)”，使設(shè)計(jì)作品能綜合藝術(shù)、結(jié)構(gòu)、工藝、技術(shù)、材料、經(jīng)濟(jì)等多方面的因素，以謀求最佳、最完善的實(shí)現(xiàn)途徑，使最終的物化得到理論上的可行性和經(jīng)濟(jì)性的高度整合，成為檢討設(shè)計(jì)的重要手段。如建筑大師弗蘭克，蓋里(Frank Gehry)所設(shè)計(jì)的迪斯尼音樂廳，在最初傳統(tǒng)模型構(gòu)思的基礎(chǔ)上運(yùn)用電腦虛擬技術(shù)來檢討、完善和深化，最終完成傳統(tǒng)二維圖紙所無法表現(xiàn)的具有戲劇般形狀、動(dòng)人心弦的建筑設(shè)計(jì)作品。其次，電腦技術(shù)亦使傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)觀念受到?jīng)_擊。電腦還是一種能夠激發(fā)設(shè)計(jì)創(chuàng)作靈感的發(fā)生器，是獲取全新的、非傳統(tǒng)設(shè)計(jì)程序和觀點(diǎn)基礎(chǔ)上的造型形態(tài)的有效手段

。正如某位諾貝爾獎(jiǎng)獲得者、著名物理學(xué)家在中國某大學(xué)里演講所說的，其成功秘訣在于一?*搿罷臁保拔筧氪粵幀薄Ｍ?BR>樣，設(shè)計(jì)的創(chuàng)新亦應(yīng)從科學(xué)技術(shù)中捕捉創(chuàng)作靈感，尋求技術(shù)與藝術(shù)協(xié)調(diào)和整合過程中的一種全新的構(gòu)思和創(chuàng)意。電腦技術(shù)為信息時(shí)代的設(shè)計(jì)提供了一種創(chuàng)意的新途徑和新理念。如著名建筑師彼德·埃森曼(Peter，Einman)在設(shè)計(jì)柏林最高建筑物——馬克斯·林哈得(Max Reinhardt)大樓時(shí)即運(yùn)用了電腦技術(shù)，以一幾何原形來進(jìn)行創(chuàng)意，獲得了“神奇的扭轉(zhuǎn)”所生成的設(shè)計(jì)造型，詮釋了信息消費(fèi)時(shí)代的都市建筑景觀的新理念。再次，電腦技術(shù)大大降低了設(shè)計(jì)的勞動(dòng)強(qiáng)度，提高了設(shè)計(jì)精度和速度，而且其虛擬真實(shí)的技術(shù)使設(shè)計(jì)表現(xiàn)圖顯得直觀而生動(dòng)。同時(shí)電腦技術(shù)亦能使設(shè)計(jì)成果得到重復(fù)的利用，對設(shè)計(jì)標(biāo)準(zhǔn)化和產(chǎn)業(yè)化起到一定的推動(dòng)作用。

然而，如同一切高新技術(shù)一樣，電腦技術(shù)在設(shè)計(jì)學(xué)科中的運(yùn)用亦存在著眾多的負(fù)面效應(yīng)。如電腦技術(shù)帶來了設(shè)計(jì)的“異化”，反映在具體的設(shè)計(jì)中即為重“表現(xiàn)”輕“設(shè)計(jì)”，設(shè)計(jì)方案招投標(biāo)變成了電腦效果圖競賽；學(xué)生設(shè)計(jì)時(shí)在電腦效果表現(xiàn)上所花的時(shí)間大大超過設(shè)計(jì)方案構(gòu)思的時(shí)間，重“結(jié)果”輕“過程”的情形十分嚴(yán)重。又如電腦技術(shù)其本身特點(diǎn)也在一定程度上束縛了設(shè)計(jì)思考過程“幻想”的翅膀，國內(nèi)有位設(shè)計(jì)師曾說過設(shè)計(jì)是讓“不可能”變成“可能”的過程，我對這個(gè)觀點(diǎn)十分贊同，但電放棄方案初始階段的模糊性和隨機(jī)性，而向電腦“投降”，使設(shè)計(jì)藝術(shù)創(chuàng)作變成簡單的工業(yè)化“生產(chǎn)”。再如在設(shè)計(jì)教學(xué)中，學(xué)生過分依賴電腦和沉湎于電腦，忽視了嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練，對設(shè)計(jì)徒手草圖的訓(xùn)練和運(yùn)用失去了應(yīng)有的熱情和追求，最終導(dǎo)致設(shè)計(jì)分析、思考、創(chuàng)作能力的喪失，也使學(xué)生設(shè)計(jì)素養(yǎng)降低。

二、設(shè)計(jì)徒手草圖訓(xùn)練是提高創(chuàng)造性

思維能力的有效途徑

設(shè)計(jì)徒手草圖實(shí)際上是一種圖示思維的設(shè)計(jì)方式。在一個(gè)設(shè)計(jì)的前期尤其是方案設(shè)計(jì)的開始階段，最初的設(shè)計(jì)意象是模糊的，不確定的。而設(shè)計(jì)的過程亦是對設(shè)計(jì)條件的不斷“協(xié)調(diào)”，圖示思維的方式即把設(shè)計(jì)過程中的有機(jī)的、偶發(fā)的靈感及對設(shè)計(jì)條件的“協(xié)調(diào)”過程，通過可視的圖形將設(shè)計(jì)思考和思維意象記錄下來?！斑@樣一些繪畫式的再現(xiàn)，是抽象思維活動(dòng)的適宜的工具，因而能把它們代表的那些思維活動(dòng)的某些方面展示出來”(魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ氛Z)。而作為電腦，其保持精確數(shù)據(jù)概念的特點(diǎn)——點(diǎn)、線、面、形體在屏幕上的明確和肯定的顯示，扼殺了方案構(gòu)思設(shè)計(jì)階段設(shè)計(jì)思維的模糊性和隨機(jī)性，亦不符合設(shè)計(jì)初始階段的設(shè)計(jì)思維方式及其設(shè)計(jì)的表達(dá)。顯而易見，電腦無法替代創(chuàng)造性思維活動(dòng)。

設(shè)計(jì)是一個(gè)解決問題和協(xié)調(diào)矛盾的過程，在這個(gè)過程中兩個(gè)內(nèi)容十分重要。一是發(fā)現(xiàn)問題、解析問題；另一是對所解決的問題答案進(jìn)行評價(jià)。前一個(gè)內(nèi)容是后一個(gè)內(nèi)容的基礎(chǔ)和做好一個(gè)設(shè)計(jì)的前提，亦是目前設(shè)計(jì)教學(xué)中一個(gè)十分薄弱的環(huán)節(jié)。對于學(xué)生缺乏想象構(gòu)思和創(chuàng)造的能力，利用設(shè)計(jì)徒手草圖的訓(xùn)練——圖示思維的設(shè)計(jì)方式，將有效地提高和開拓其創(chuàng)造性思維能力。實(shí)踐證明，國內(nèi)外的許多優(yōu)秀設(shè)計(jì)師和設(shè)計(jì)大師均精于此道，出色的圖示思維亦是他們的成功之道。

圖示思維方式的根本點(diǎn)是形象化的思想和分析，設(shè)計(jì)者把大腦中的思維活動(dòng)延伸到外部來，通過圖形使之外向化、具體化。正如德加所述：“SKETCH”是一種發(fā)現(xiàn)行為。在思維過程中需要腦—眼—手—圖形四位一體。

著名美學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ吩谄洹兑曈X思維——審美直覺心理學(xué)》中闡述道：“視覺乃是思維的一種最基本的工具”，“藝術(shù)乃是一種視覺形式，而視覺形式又是創(chuàng)造思維的主要媒介”。視覺的思維性功能幫助我們通過圖示進(jìn)行思維、進(jìn)行創(chuàng)造。在發(fā)現(xiàn)、分析問題和解決問題的同時(shí)，頭腦里的思維通過手的勾勒，使圖形躍然紙上，而所勾勒的形象通過眼睛的觀察又被反饋到大腦，刺激大腦作進(jìn)一步的思考、判斷和綜合，如此循環(huán)往復(fù)，最初的設(shè)計(jì)構(gòu)思也隨之愈發(fā)深入、完善?？梢?，徒手設(shè)計(jì)草圖這種形象化的思考方式，是對視覺思維能力、想象創(chuàng)造能力、繪畫表達(dá)能力三者的綜合。在這個(gè)過程，不在乎于畫面效果，而在乎于觀察、發(fā)現(xiàn)、思索，強(qiáng)調(diào)腦、眼、手、圖形的互動(dòng)。徒手設(shè)計(jì)草圖的訓(xùn)練，無疑是培養(yǎng)學(xué)生形象化思考、設(shè)計(jì)分析及方案評價(jià)能力，以及培養(yǎng)學(xué)生開拓創(chuàng)新思維能力的有效方法和途徑。 -

三、結(jié) 語

高技術(shù)的確給設(shè)計(jì)及設(shè)計(jì)教學(xué)帶來了許多幫助，電腦技術(shù)帶給設(shè)計(jì)的變革也勿庸置疑。但電腦不是“一切”，它無法替代我們的大腦，無法替代設(shè)計(jì)的創(chuàng)造性思維，電腦只能是我們進(jìn)行設(shè)計(jì)的好幫手。在設(shè)計(jì)教學(xué)中，加強(qiáng)設(shè)計(jì)徒手草圖的訓(xùn)練，通過腦—眼—手—圖形的有機(jī)的、不斷的形象化思考和再觀察、再發(fā)現(xiàn)和再創(chuàng)造的過程，有助于提高學(xué)生觀察問題、發(fā)現(xiàn)問題、分析問題的能力。創(chuàng)造性思維能力以及綜合的設(shè)計(jì)修養(yǎng)，能使設(shè)計(jì)者產(chǎn)生更多的新構(gòu)思。和新創(chuàng)意。“自由地畫，通過線條來理解體積的概念，構(gòu)造表面形態(tài)……首先要用眼睛看，仔細(xì)觀察，你將有所發(fā)現(xiàn)……最終靈感降臨”(勒·柯布西埃語)。手繪之我見的這張草圖的效果，更注重的是畫面效果而不是設(shè)計(jì)效果，這是設(shè)計(jì)師作草圖的表現(xiàn)階段。手繪草圖進(jìn)入另一階段可謂之“隨意草圖”階段。到這一階段，我們已可以把與設(shè)計(jì)創(chuàng)意無關(guān)的內(nèi)容從草圖上一一拋棄，真正還手繪草圖一個(gè)本真的價(jià)值。這當(dāng)中，頗有筆隨意發(fā)的中國草書書法的意味，以設(shè)計(jì)意念駕馭筆端，手繪草圖完完全全真真正正成為將設(shè)計(jì)創(chuàng)意落實(shí)的一項(xiàng)工作。

所謂“隨意草圖”，重在隨意，表達(dá)的是設(shè)計(jì)師瞬間的設(shè)計(jì)靈感。草圖，是用來記錄設(shè)計(jì)的一個(gè)過程，不是設(shè)計(jì)的最終目的。所以雖然草圖的技法很多，但作為一個(gè)設(shè)計(jì)師不應(yīng)是本末倒置地為追求技法而忽視設(shè)計(jì)本身，要知道，不論采用什么技法，其目的都是為了闡明你的設(shè)計(jì)。作為一個(gè)設(shè)計(jì)師是離不開草圖的，這是我從事設(shè)計(jì)事業(yè)十多年來的感悟。在做設(shè)計(jì)過程中，隨意的勾畫可以記錄下你的設(shè)計(jì)思路，同時(shí)還可以給你帶來瞬間的設(shè)計(jì)靈感。

從平面方案開始我就喜歡隨手胡亂勾畫一些草圖， 由平面聯(lián)想到立面、天花及整體空間，手中的筆在恣意周游之時(shí)，不經(jīng)意間設(shè)計(jì)靈感已在腦海中浮現(xiàn)，再將瞬間的靈感快速的表達(dá)出來，那是何等的愜意的事，何等痛快的事。整個(gè)創(chuàng)意表現(xiàn)的過程是通過手和腦來完成的，決不是光動(dòng)腦不動(dòng)手的空想。隨手描畫可以為你匯聚很多感覺，然后再將這些隨手勾畫的草圖加以整理交給電腦效果圖設(shè)計(jì)師，只要他們同你有默契的配合，你的設(shè)計(jì)很快就被表現(xiàn)在電腦上。做效果圖是這樣，做施工圖也是這樣。你的設(shè)計(jì)創(chuàng)意由腦子通過你的手勾畫出來，交給繪圖師，憑他們的智慧和經(jīng)驗(yàn)，一張張的隨意草圖經(jīng)由電腦演變成了一張張嚴(yán)謹(jǐn)?shù)氖┕D，這時(shí)候，隨意草圖就成了設(shè)計(jì)師與繪圖師溝通最便捷的工具。在這種腦與手的對話中，設(shè)計(jì)師的創(chuàng)意一步一步地由玄想變成現(xiàn)實(shí)。

個(gè)人的手繪草圖很少著色，這其中一個(gè)客觀的主要原因是時(shí)間的****問題。像我們主要專業(yè)從事公共建筑空間的室內(nèi)設(shè)計(jì)，常常都是大型項(xiàng)目，必須參與投標(biāo)，基于國情的現(xiàn)狀，甲方給的時(shí)間有限，色彩的處理只有憑自己的經(jīng)驗(yàn)，附以文字來表達(dá)材料、燈光色彩的效果。從這一角度看來也可得知手繪草圖的價(jià)值并不在于其畫面效果的亮麗渲染，而完全在于它是一種創(chuàng)意的行為。

總而言之，在做設(shè)計(jì)的過程中，設(shè)計(jì)師應(yīng)將主要精力用在設(shè)計(jì)創(chuàng)意上，不要花太多的時(shí)間去表現(xiàn)圖面的效果，應(yīng)該多做些實(shí)

實(shí)在在的事。手繪草圖返璞歸真究其根底是為設(shè)計(jì)創(chuàng)意的全面表達(dá)服務(wù)的，手繪草圖的力度和分量也正體現(xiàn)在個(gè)個(gè)設(shè)計(jì)創(chuàng)意亮點(diǎn)的閃現(xiàn)上。

水彩畫常見弊病與糾正方法

水彩畫物質(zhì)材料的特性，決定了水彩畫區(qū)別于其他畫種的獨(dú)特表現(xiàn)技法和審美趣味。在教學(xué)中，指導(dǎo)學(xué)生糾正與克服水彩作畫過程中出現(xiàn)的種種弊端，是學(xué)習(xí)色彩知識，掌握水彩畫表現(xiàn)技巧的重要環(huán)節(jié)。

弊病之一：臟。水彩的特性決定了其“干凈”的本質(zhì)，而污濁的色彩產(chǎn)生出黯然不潔的畫面，便會(huì)失去水彩畫中最動(dòng)人之處?！芭K”是水彩畫常見的毛病，其產(chǎn)生原因：①色彩的冷暖、純度關(guān)系不明確，缺乏對比；②亂用黑色，造成色彩污濁；③用筆過度掃、刷、擦，著水色遍數(shù)過多。糾正“臟”的弊病，首先要避免對比色、補(bǔ)色顏料的等量相調(diào)。其次，要謹(jǐn)慎使用黑色或?qū)⒌图兌?、低明度的色彩滲透到高純度、高明度的色塊里。需要特別指出的是，通過色彩調(diào)配產(chǎn)生的黑色，不僅有明確的色彩傾向，而且與其他色彩相調(diào)時(shí)，可有效避免“臟”的感覺。另外，作畫用筆用色要準(zhǔn)確肯定，盡量避免過多的重疊、洗、刷、修改，否則，容易失去水彩畫滋潤透明的特色而色彩混濁。

弊病之二：灰。一幅“灰”的水彩畫會(huì)使人索然無味。畫面“灰”的主要原因一是色彩明度對比太弱、缺少濃重、有重量感的色彩；二是色彩純度對比不夠，缺少明快、純度亮的色彩。因此，解決“灰”的問題就應(yīng)從素描和色彩兩方面入手。自然界中的物體，會(huì)因其所處空間位置的不同，固有色深淺的差異及受到光線、空氣等因素影響而產(chǎn)生色彩明度、冷暖和純度等關(guān)系的變化。一般來講，一幅畫面中近處的物體實(shí)而具體、明暗對比強(qiáng)烈、色彩鮮艷偏暖；遠(yuǎn)處的物體相對虛而模糊、明暗對比較弱、色彩偏灰偏冷。培養(yǎng)正確的觀察、認(rèn)識方法，增強(qiáng)敏銳的色彩感受能力，掌握色彩變化規(guī)律，處理好表達(dá)對象的明暗、主次、虛實(shí)、冷暖、純度這幾個(gè)關(guān)系，是克服畫面“灰”的根本所在。

弊病之三：花。主次不分，色彩雜亂，各自為政，缺乏整體性是“花”的弊病產(chǎn)生的主要原因。面對自然景物，作者要依據(jù)畫面主題的需要，大膽進(jìn)行取舍、概括和提煉，刪掉一些與主題無關(guān)的細(xì)節(jié)，使畫面賓主分明，主體突出，這是糾正畫面“花”的方法之一。要在畫面上形成色彩的主色調(diào)，不宜在色相、明度、純度上局部對比太多、太強(qiáng)，這是糾正“花”的方法之二。另外，畫面半干半濕時(shí)不要過多重復(fù)，也可有效避免運(yùn)筆留下明顯痕跡而產(chǎn)生過多水花筆痕的弊玻

弊病之四：焦。透明、亮麗是水彩畫的特色之一。顏色稠濃，調(diào)色不當(dāng)，干畫法太多是造成畫面“焦”的直接原因。以水調(diào)色作畫是水彩畫的基本特征，水的流動(dòng)、透明、滲化等特性，賦予了水彩畫淋漓、潤澤、明快的韻味。調(diào)色中，除依靠顏色本身的明度調(diào)配以外，用水作為媒介顏色溶化、稀釋并產(chǎn)生明度、純度關(guān)系的變化，形成水與色、色與色的相互滲化、融合和自然、豐富的色彩效果，是克服色多于水，顏色太濃、太稠，避免畫面“焦”的關(guān)鍵一環(huán)。水彩顏料中的赭石、熟褐等色，如果與群青、青蓮等透明色相調(diào)配，用水適當(dāng)，會(huì)產(chǎn)生顏色的沉淀，出現(xiàn)美妙豐富的肌理效果。相反，避免將赭褐等色與其他透明性差的顏色隨便混合，又會(huì)避免畫面色彩的干“焦”之感，所以調(diào)色時(shí)務(wù)必小心，盡量單獨(dú)使用或在調(diào)色上不超過三種顏色。多采用濕畫法作畫，可以極大地增強(qiáng)畫面色彩的透明感，避免“焦”的毛玻另外，慎用土黃、肉色、粉綠等色，也是防止畫面失去色彩透明性的重要方面。

弊病之五：粉。色彩冷暖傾向不明確是產(chǎn)生畫面“粉”的主要原因。以水作為媒介調(diào)節(jié)色彩的明暗與純凈程序是水彩調(diào)色方法之一。要明確和加強(qiáng)色彩的冷暖關(guān)系，避免將或冷或暖的色調(diào)畫成中間灰色。其次，畫面色彩較深、較重的地方，也更應(yīng)明確、肯定其色彩的明度關(guān)系，這些都是避免畫面“粉氣”的有效方法。弊病之六：松。“松”是水彩作畫中水分控制不當(dāng)而直接造成的畫面弊玻水彩畫創(chuàng)作中，應(yīng)掌握水的特性及對其靈活運(yùn)用，水分能決定畫面色彩的濃淡、明暗、干濕、枯澀，決定形體的虛、實(shí)、硬、柔、聚、散，產(chǎn)生豐富的表現(xiàn)技巧，使畫面充滿生氣與韻味。如果不能熟練地駕馭水，將會(huì)使形式俱散，色淡形“爛”，畫面“松”散。因此，注意兩面干濕，把握好濕時(shí)重疊的時(shí)間、色中水分的多少，是水彩作畫中的重點(diǎn)和難點(diǎn)，也是避免水色泛濫的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。作畫時(shí)，概括處要大膽心細(xì)，一氣呵成，細(xì)微處層層重疊、明確肯定，富有力度。另外，克服一味追求濕畫法的效果也是糾正和避免水彩畫“松”散的有效途徑。

水彩畫作業(yè)中常見的6種弊病，既有色彩問題，也有技法問題，還有素描問題。有一個(gè)共同點(diǎn)是肯定的，那就是：多觀察，重感受，找規(guī)律，勤實(shí)踐。

圖片：

教你手繪表現(xiàn)

對于初學(xué)手繪者： 如果是一點(diǎn)美術(shù)基礎(chǔ)都沒有，那么我建議你先叢基本功練起，例如素描、速寫、色彩等等，同時(shí)可以兼學(xué)一些設(shè)計(jì)理論…… 如果是初學(xué)的話，還是從鋼筆速寫和色彩開始練比較好，——如果一開始就只練室內(nèi)外表現(xiàn)的話，反而局限性比較大?？梢远喈嬓╀摴P速寫，想當(dāng)初我可是畫了上千張啊；手繪能夠天天練當(dāng)然更好，不能做到天天，也要盡量地經(jīng)常畫吧；開始練可以多練些速寫，色彩組合嘍！如果你的基本功很好，這些就可以省略，直接上手畫圖練習(xí) 關(guān)于上色步驟: 一般我都是用鉛筆大致起一下稿，再用簽字筆正式勾線。如果只是想見效快的話，可以更多的注重于臨摹，但要能舉一反三，并且能夠?qū)W以致用。從寫生入手的話，可以更為厚實(shí)一些，對將來的發(fā)展更有好處。當(dāng)然，這是指在你有大量的時(shí)間用來練習(xí)的情況下。

我做設(shè)計(jì)時(shí)，家具有時(shí)自己設(shè)計(jì)，有時(shí)會(huì)采用一些看到的好家具。不瞞你說，還真是練出來的。至于燈的顏色，大部分是彩

鉛畫的。

1、先畫明，但最亮的部分是最后調(diào)水粉加上去的；

2、常用色如果是畫家裝的話，不外乎灰色系列，木色和幾支綠色；不要用打印紙，普通復(fù)印紙就可以；

3、最先畫最重的色，其次是最淺的色，然后畫中間層次，中間有些細(xì)小步驟可以按感覺調(diào)整；

關(guān)于透視：成角透視這種東西是要多畫才能感覺得到的，——平時(shí)也可以多注意一些成腳的實(shí)景照片或從生活中觀察，處處留心皆學(xué)問嘛！黑白稿我發(fā)了不少啊，如果你指的是最初的鉛筆稿，那就沒辦法了——我在起鉛筆稿時(shí)就是一團(tuán)亂線，除了我自己，別人很難看得懂。

1、所謂最好的透視點(diǎn)，我覺得無外乎看起來舒服，有表現(xiàn)魅力并能表現(xiàn)盡量多的東西，平時(shí)你可以針對一個(gè)方案試試不同的視角，慢慢就可以找出來。至于我自己，是比較喜歡成角透視的；

2、練出來的啦——“無他，但手熟耳”……

關(guān)于輔助工具和時(shí)間：我用尺子倒覺得用尺子更輕松些?！贿^我不知道你指的是草圖還是正式的表現(xiàn)圖，如果是構(gòu)思階段的草圖，我也不用尺子。但作正式表現(xiàn)圖時(shí)，我覺得，還是用尺子更容易獲得準(zhǔn)確而有力的線條（當(dāng)然，如果你的基本功很“瘋狂”的話，不起稿、不用任何輔助工具都是可以的，不過這樣的人我還沒見過一個(gè)——包括那些老外“大師”在內(nèi)）。一般來說，畫一些較簡單的，例如家裝，標(biāo)準(zhǔn)間、餐飲包房之類的圖，從起稿到畫完，我大約需要兩三個(gè)小時(shí)吧，要是很復(fù)雜的，例如餐飲大廳，就要七八個(gè)小時(shí)都不一定了……

關(guān)于馬可筆：馬克筆沒必要成套買，遵循以下幾點(diǎn)挑著買就成了：

1、灰色系列是必不可少的；

2、常用色；

3、鮮艷的顏色根據(jù)自己的畫風(fēng)、用色習(xí)慣挑選幾支。我用的是普通A3復(fù)印紙，馬克筆主要是美國PRISMACOLOR，有幾支韓國

TOUCH；馬克筆的用筆要多練——根據(jù)物體的結(jié)構(gòu)來畫會(huì)容易些！另外要記著多些變化，不要一種筆法畫所有的東西…… 馬克筆手繪的實(shí)際上犯了一個(gè)大部分人都在犯的通病——過于注重表面漂亮筆觸，而沒有注意到那些筆觸是怎么來的，導(dǎo)致了前幾張?zhí)o而后幾張又太放…… 我覺得，用筆觸還是要講道理的馬克筆應(yīng)該如何收筆? 那就要看你想要哪種效果了，可以落重收輕，可以落輕收重，也可以用力平均，但不論哪一種，都要干脆利索。因?yàn)轳R克筆這種表現(xiàn)工具的特殊性，在追求筆觸的特殊韻味同時(shí)，也要注意其他方面——畢竟它也只是表現(xiàn)方式的一種，美術(shù)上的表現(xiàn)規(guī)則還是要遵循的。馬克筆和水彩結(jié)合畫時(shí)，可用水彩作大面積鋪底，畫一些色彩過渡比較柔和的地方，用馬克筆畫有力度和較精彩并比較“瀟灑”（呵呵）的地方；馬克筆的用筆要求比較干脆利索，但并不是所有地方都要求突出筆觸，——用馬克筆也可以畫出一些舒緩的過度的；油性馬克筆并沒有只上一遍顏

色的要求（當(dāng)然能夠一遍畫成那是最好），水性筆就只能上一遍色了；色彩疊加只要用色合理，無所謂怎樣畫，一遍一遍來就行了（不能用水性筆）；

最后一個(gè)問題把我難住了——怎樣把握素描關(guān)系？用色彩去表現(xiàn)素描關(guān)系，我只能說多觀察，多動(dòng)筆，功到自然成啦… 零散心得：

1、效果圖畢竟是實(shí)用藝術(shù)，不能過于個(gè)性（比如有些地方暗得連結(jié)構(gòu)和細(xì)節(jié)都丟失了），能完美的表達(dá)出自己

的設(shè)計(jì)理念才是首要的；

2、做后期時(shí)要多下些工夫，讓畫面生活氣氛再濃厚一些。從某種意義上說，風(fēng)格就是一個(gè)人的另一個(gè)自我，我喜歡這種風(fēng)格，也許在技法上還有很多需要努力的地方，但我以為沒有必要總是在風(fēng)格上變來變?nèi)ァ谝环N風(fēng)格還沒能很成熟地去表現(xiàn)出來的時(shí)候，盲目的改變，我覺得并不是真正意義上的突破………… 我說的結(jié)構(gòu)指的是按照物體的塊面轉(zhuǎn)折來畫，不要過于夸張筆觸，也不要所有的地方都用一種筆觸來畫。另外，你發(fā)的圖太小，線看得不是太清，大的感覺來說略缺力度和變化。這倒還真沒什么訣竅，——只有多練徒手速寫，——單個(gè)家具，整體空間交錯(cuò)著練習(xí)，這個(gè)階段盡量不要借助工具，也不要拿鉛筆起稿。要注意腦、手、眼結(jié)合，腦子還是最重要的，畫的時(shí)候多對比（成功的作品或?qū)嵕罢掌?，多思考。送給準(zhǔn)備學(xué)習(xí)手繪的你

做為設(shè)計(jì)師來說，手繪的重要性，越來越得到了大家的認(rèn)同！因?yàn)槭掷L是設(shè)計(jì)師表達(dá)情感、表達(dá)設(shè)計(jì)理念、表訴方案結(jié)果的最直接的“視覺語言”！

送大家兩句話：

一是，手繪是最容易學(xué)的。 因?yàn)槿魏我婚T學(xué)科都有其自身的規(guī)律性，抓住規(guī)律性，才是學(xué)習(xí)的根本，手繪真的不難，其實(shí)就是四個(gè)字“比例、透視”。

要說的第二句話是，手繪是最難學(xué)的。之所以說難，是因?yàn)槭掷L的基本元素只有一個(gè)——線。作家是*寫字生活的，寫的每一個(gè)字都是字典里有的。人人都會(huì)寫字，但真正成為作家的還是寥寥無幾——每個(gè)人都會(huì)畫線，但畫出來的結(jié)果卻大相徑庭——有些人的線是僵硬的死板的，有些人的線即準(zhǔn)確又充滿“靈性”，處處閃動(dòng)著手繪線條的美感；我說：“手繪是最容易學(xué)的，手繪是最難學(xué)的！”"手繪"的提高,不是"一朝一夕"就可以學(xué)好的,除了勤奮和努力之外,是沒任何"靈丹妙藥"的!要想學(xué)好手繪這門學(xué)科，還是要先打好基礎(chǔ)，基礎(chǔ)是關(guān)鍵，要學(xué)會(huì)“走”并要走得“穩(wěn)”，然后再去想“跑”想“飛”—— 還有許多學(xué)生問：我也天天在畫，為什么總畫不好（或沒感覺）？ 大路老師有一句十分經(jīng)典的話，說的很準(zhǔn)確：原因有兩點(diǎn)：一是沒用“心”去畫，二是畫的數(shù)量不夠！ 我很贊同大路的話。

首先，你必須懂得每一種做圖的原理和方法，如果你把原理搞懂了，畫完A3，A4的復(fù)印紙各一包，能有2/3可以拿出來給別人看而自己不臉紅的時(shí)候，你未來的路也就寬了——雖然和大路說的角度不同，但意思是完全一樣的—— 那么，什么是手繪？它的真正意義又是什么？ 手繪，個(gè)人的理解是：通過手工繪畫完成某種結(jié)果的繪制過程。是一個(gè)過程。 我們現(xiàn)在通常所講的“手繪”實(shí)際上是一種簡化了的概念化語言。“室內(nèi)設(shè)計(jì)建筑手繪”是一個(gè)大的概念！

“手繪”可以劃分為兩個(gè)部分：傳統(tǒng)手繪和現(xiàn)代手繪。把現(xiàn)代手繪定位在“現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)實(shí)用手繪”上。 劃分的目的，是便于理解，便于掌握，便于有針對性的學(xué)習(xí)！因?yàn)閮烧叩谋磉_(dá)方式、表達(dá)工具、色彩應(yīng)用都完全的不同了（關(guān)鍵是畫圖的時(shí)間），“傳統(tǒng)手繪”講究的是：準(zhǔn)確、細(xì)致、全面、完整！ “現(xiàn)代手繪”講求的是：精煉、簡潔、快速、生動(dòng)！ “現(xiàn)代手繪”必須以“傳統(tǒng)手繪”做基礎(chǔ)！那是我們“起跑”和“騰飛”的基石——- 萬丈高樓平地起。打好一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，是我們做任何事情的首要條件。這樣的道理，人人都懂得！但真正的領(lǐng)悟并做到的卻不是很多。誰都希望在很短的時(shí)間內(nèi)取得成功，實(shí)現(xiàn)自己的計(jì)劃，達(dá)到自己所希望的目標(biāo)！然而，“浮躁”的情緒，“好高務(wù)遠(yuǎn)”“急功近利”的做法，又是我們學(xué)習(xí)和生活的大忌，要想取得事業(yè)上的成功必須扎扎實(shí)實(shí)、一步一個(gè)腳印的前行！這就要求我們，在這次學(xué)習(xí)中必須有一個(gè)良好的心態(tài)，樹立一個(gè)正確的思想觀，認(rèn)認(rèn)真真地按照既定的教學(xué)計(jì)劃去學(xué)習(xí)、去訓(xùn)練、去提高！

先學(xué)會(huì)臨摹，訓(xùn)練的方法如下：把優(yōu)秀的圖打印出來（A3或A4），把硫酸紙或拷貝紙覆在上面，用黑色中性筆準(zhǔn)確畫出圖片上的空間結(jié)構(gòu)和物體，要求線條細(xì)致、準(zhǔn)確、完整、不添加和減少任何物體,不改變物體位置,畫面干凈、整潔！淺說設(shè)計(jì)師手繪草圖

設(shè)計(jì)師手繪草圖分“刻意草圖”和“隨意草圖”兩大類。

“刻意草圖”是為表現(xiàn)草圖而畫草圖，就象是繪畫創(chuàng)作，表現(xiàn)的是要畫的這張草圖的效果，更注重的是畫面效果而不是設(shè)計(jì)效果，這是設(shè)計(jì)師作草圖的表現(xiàn)階段。

手繪草圖進(jìn)入另一階段可謂之“隨意草圖”階段。到這一階段，我們已可以把與設(shè)計(jì)創(chuàng)意無關(guān)的內(nèi)容從草圖上一一拋棄，真正還手繪草圖一個(gè)本真的價(jià)值。這當(dāng)中，頗有筆隨意發(fā)的中國草書書法的意味，以設(shè)計(jì)意念駕馭筆端，

手繪草圖完完全全真真正正成為將設(shè)計(jì)創(chuàng)意落實(shí)的一項(xiàng)工作。所謂“隨意草圖”，重在隨意，表達(dá)的是設(shè)計(jì)師瞬間的設(shè)計(jì)靈感。

草圖，是用來記錄設(shè)計(jì)的一個(gè)過程，不是設(shè)計(jì)的最終目的。所以雖然草圖的技法很多，但作為一個(gè)設(shè)計(jì)師不應(yīng)是本末倒置地為追求技法而忽視設(shè)計(jì)本身，要知道，不論采用什么技法，其目的都是為了闡明你的設(shè)計(jì)。

作為一個(gè)設(shè)計(jì)師是離不開草圖的，這是我從事設(shè)計(jì)事業(yè)十多年來的感悟。在做設(shè)計(jì)過程中，隨意的勾畫可以記錄下你的設(shè)計(jì)思路，同時(shí)還可以給你帶來瞬間的設(shè)計(jì)靈感。從平面方案開始我就喜歡隨手胡亂勾畫一些草圖，由平面聯(lián)想到立面、天花及整體空間，手中的筆在恣意周游之時(shí)，不經(jīng)意間設(shè)計(jì)靈感已在腦海中浮現(xiàn)，再將瞬間的靈感快速的表達(dá)出來，那是何等的愜意的事，何等痛快的事。整個(gè)創(chuàng)意表現(xiàn)的過程是通過手和腦來完成的，決不是光動(dòng)腦不動(dòng)手的空想。隨手描畫可以為你匯聚很多感覺，然后再將這些隨手勾畫的草圖加以整理交給電腦效果圖設(shè)計(jì)師，只要他們同你有默契的配合，你的設(shè)計(jì)很快就被表現(xiàn)在電腦上。做效果圖是這樣，做施工圖也是這樣。你的設(shè)計(jì)創(chuàng)意由腦子通過你的手勾畫出來，交給繪圖師，憑他們的智慧和經(jīng)驗(yàn)，一張張的隨意草圖經(jīng)由電腦演變成了一張張嚴(yán)謹(jǐn)?shù)氖┕D，這時(shí)候，隨意草圖就成了設(shè)計(jì)師與繪圖師溝通最便捷的工具。在這種腦與手的對話中

，設(shè)計(jì)師的創(chuàng)意一步一步地由玄想變成現(xiàn)實(shí)。個(gè)人的手繪草圖很少著色，這其中一個(gè)客觀的主要原因是時(shí)間的****問題。像我們主要專業(yè)從事公共建筑空間的室內(nèi)設(shè)計(jì)，常常都是大型項(xiàng)目，必須參與投標(biāo)，基于國情的現(xiàn)狀，甲方給的時(shí)間有限，色彩的處理只有憑自己的經(jīng)驗(yàn)，附以文字來表達(dá)材料、燈光色彩的效果。從這一角度看來也可得知手繪草圖的價(jià)值并不在于其畫面效果的亮麗渲染，而完全在于它是一種創(chuàng)意的行為?？偠灾谧鲈O(shè)計(jì)的過程中，設(shè)計(jì)師應(yīng)將主要精力用在設(shè)計(jì)創(chuàng)意上，不要花太多的時(shí)間去表現(xiàn)圖面的效果，應(yīng)該多做些實(shí)實(shí)在在的事。手繪草圖返璞歸真究其根底是為設(shè)計(jì)創(chuàng)意的全面表達(dá)服務(wù)的，手繪草圖的力度和分量也正體現(xiàn)在個(gè)個(gè)設(shè)計(jì)創(chuàng)意亮點(diǎn)的閃現(xiàn)上。在此以個(gè)人親身感悟粗略表達(dá)一下有關(guān)于手繪草圖的一家之言，不求其他，聊以拋磚引玉。

畫好草圖的最有效方法相信大家看過很多國外高手繪畫的草圖，他們以線條優(yōu)美流暢取勝！其實(shí)，草圖畫的好不好最主要的看線條的曲直度。

大多數(shù)人之所畫不好其實(shí)也就是線條不流暢，重復(fù)筆畫太多，線條不直，或不圓滑的彎曲度。一般畫著畫著線條就開始粗了。就不自然了，這些最主要的問題！還有的就是透視不準(zhǔn)確??！這一點(diǎn)在畫草圖的是候是一大忌諱??！但往往是犯之又犯，加上前面所說的問題草圖畫不好是自然的事了?？纯蠢贤獾?。（老外注重理論的實(shí)際應(yīng)用，透視是畫圖的一個(gè)關(guān)鍵，所以在練習(xí)時(shí)很注意透視問題）當(dāng)透視能解決好后開始著重線條的練習(xí)。

透視的準(zhǔn)確和線條的流暢是認(rèn)定好于不好的評判標(biāo)準(zhǔn)！還有一點(diǎn)就是對體積感的把握程度。（不得不承認(rèn)老外作的好?。。┮陨鲜亲尨蠹覍Ξ嫴輬D有個(gè)正確的認(rèn)識。怎樣才能畫好呢？下?*依匆灰喚步?

1 先找一些透視書籍來認(rèn)真學(xué)學(xué)，這一步非常重要！（線畫的直透視錯(cuò)誤等于零啊?。┮羁痰睦斫馔敢暤?大原理和基本方！

[同時(shí)訓(xùn)練空間想象力]線畫得不好不要緊，但透視一定要準(zhǔn)！切記??！ 只要認(rèn)了真的不出一個(gè)星期你就會(huì)對物體的透視基本了如指掌。

2 你覺的差不多了那就開始進(jìn)級訓(xùn)練。不要看著物體畫用默畫的方式進(jìn)行當(dāng)然不是畫簡單的幾何體了，如畫畫汽車的三視圖，建筑物，人物的動(dòng)作表情等看看你的能力吧！

3 如上面的訓(xùn)練你都完成的比較好了那恭喜你你以是60%的高手了。（為什么這樣說，因?yàn)槟阋跃邆湟粋€(gè)設(shè)計(jì)人員基本素質(zhì)了也是最重要的素質(zhì)之一。）

4

要把線畫的準(zhǔn)確到位首先練習(xí)畫直線。執(zhí)筆方法用畫素描的方法去畫，線不要畫的太短要以較快的速度完成！看看你畫的線吧！不行就多練練到畫直為至！一般不須要很長時(shí)間，同時(shí)畫幾何較復(fù)雜的物體練練（等于在練透視和感覺）

5

畫曲線，是一大難點(diǎn)，但認(rèn)真練習(xí)決沒問題。先練習(xí)畫圓，用4點(diǎn)定位法和8點(diǎn)定位法來畫，圓是由（圓弧=曲線）組成的，畫好圓后畫半弧=畫曲線嘛！圓都畫的好那么曲線自然畫的好了。（畫多了感覺就有了，那么畫任意曲線也就不成問題了！

6 草圖就是直線與曲線和透視的三者結(jié)合。要畫的快，準(zhǔn)，好，那么以上步驟是必須的！?。。ɡ贤猱嫷暮靡彩沁@樣來的）所以我們不要怕！

7 以上的你都一一做好了，那么你已經(jīng)擠如高手行列了90% 你如果對物體的質(zhì)感把握很好的話那么97% 還有3%呢？因?yàn)闆]有100%的高手（不可能作到真正的完美）四點(diǎn)定位法是在一個(gè)圓上分出4個(gè)平分點(diǎn)（0度，90度，180度，270度，360=0度）然后用直線沿4點(diǎn)切出來，連起來后是不圓的，在在切線的中點(diǎn)大慨位置沿內(nèi)線在切出來，看看圓些了吧?。ㄔ砼c3D的多邊形成型法是一樣的）[主要練你的手感，練多了就對了。

8 就是丁8個(gè)平分點(diǎn)而已（要精確些，建議開始用8點(diǎn)，較好后用4點(diǎn)）素描最基本的執(zhí)筆法是用手把筆橫握與寫字的方法相反。優(yōu)點(diǎn)是平衡度高速度快（畫素描起稿時(shí)和鋪調(diào)子時(shí)用的方法）缺點(diǎn)是補(bǔ)易深入刻畫。線畫的直與平衡讀是直接關(guān)系。這與打拳不一樣因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)中沒有人會(huì)用慢的方法去代替快的方法?。愕南敕ㄅc我開始練是樣的）在畫畫中執(zhí)筆法只有2種（橫握，直握）至于其他的方法都是在這基礎(chǔ)上稍有變化而以。就象畫超寫實(shí)進(jìn)入刻畫階段那樣（大母指和食指緊握的前2/1處用幺指按著紙張一樣，這種畫法最大的優(yōu)點(diǎn)是可以畫出很細(xì)微的局部。缺點(diǎn)是不可能畫出大面積的和線條很長的畫來）所以用來刻畫局部！每種方法有優(yōu)缺點(diǎn)，但為了畫草圖而不是畫好寫實(shí)的和好精細(xì)的用我說的吧，決不和讓大家走彎路?。ㄓ行├贤庥米笫之?，那是與他門的語言有關(guān)，英文的寫法不限左右手寫起來都順手，但中文左手寫起來級不順手，但我相信大家沒有用手寫字的吧！總的來說是這樣的，當(dāng)然有時(shí)還是要活學(xué)活用，一定要會(huì)舉一反三。

手繪技法基本５

手繪效果圖畫樹木的技巧理論

樹木

建筑繪畫配景中樹是最重要的部分，猶如建筑與環(huán)境綠化一樣極為密切。不同樹種的運(yùn)用可以表現(xiàn)出建筑物的特定環(huán)境；不同風(fēng)格的樹可與建筑圖相協(xié)調(diào)而使畫面更加完美。這里的建筑配景樹有平面和立面兩部分。

一、平面樹

建筑總圖中的道路、庭院、廣場等室外空間，以及一些室內(nèi)設(shè)計(jì)，都離不開樹木、綠地。樹木的配置也是建筑師設(shè)計(jì)中應(yīng)考

慮的主要問題之一。平面圖中樹的繪制多采用圖案手法，如灌木叢一般多為自由變化的變形蟲外形；喬木多采用圓形，圓形內(nèi)的

線可依樹種特色繪制，如針葉樹多采用從圓心向外輻射的線束；闊葉樹多采用各種圖案的組團(tuán)；熱帶大葉樹又多用大葉形的圖案

表示。但有時(shí)亦完全不顧及樹種而純以圖案表示。

二、立面樹

樹的種類千千萬萬，形體千姿百態(tài)，立面的繪制方法亦多種多樣。往往令出學(xué)者不知從何處入手，現(xiàn)將樹分解成幾個(gè)主要部分簡述。

1、枝干結(jié)構(gòu)：樹的整體形狀基本決定于樹的枝干，理解了枝干結(jié)構(gòu)即能畫的正確。樹的支干大致可歸納為下面幾類。支干呈

輻射狀態(tài)，即支桿于主桿頂部呈放射狀出杈。支干沿著主干垂直方向相對或交錯(cuò)出杈，出杈的方向有向上、平伸、下掛和倒垂幾種，此種樹的主干一般較為高大。支干與主干由下往上逐漸分杈，愈向上出杈愈多，細(xì)枝愈密，且樹葉繁茂，此類樹型一般比較優(yōu)美。

2、樹冠造型：每種樹都有其自己獨(dú)特造型，繪制時(shí)須抓住其主要形體，不為自然的復(fù)雜造型弄得無從入手，依樹冠的幾何形體

特征可歸納為球形、扁球形、長球形、半圓球形、圓錐形、圓柱形、傘形和其它組合形等。

3、樹的遠(yuǎn)近：樹叢是空間立體配景，應(yīng)表現(xiàn)其體積和層次，建筑圖要很好地表現(xiàn)出畫面的空間感，一般均分別繪出遠(yuǎn)、中、近景三種樹。遠(yuǎn)景樹：通常位于建筑物背后，起襯托作用，樹的深淺以能襯托建筑物為準(zhǔn)。建筑物深則背景宜淺，反之則用深背

景。遠(yuǎn)景樹只需要做出輪廓，樹叢色調(diào)可上深下淺、上實(shí)下虛，以表示近地的霧靄所造成的深遠(yuǎn)空間感。中景樹：往往和建筑物處于同一層面，也可位于建筑物前，畫中景樹要抓住樹形輪廓，概括枝葉，表現(xiàn)出不同樹種的特征。近樹景：描繪要細(xì)致具體，如樹干應(yīng)畫出樹皮紋理，樹葉亦能表現(xiàn)樹種特色。樹葉除用自由線條表現(xiàn)明外，亦可用點(diǎn)、圈、條帶、組線、三角形及各種幾何圖形，以高度抽象簡化的方法去描繪。

4、表現(xiàn)技法：目前建筑鋼筆配景繪畫中，常見的有寫實(shí)法與圖案裝飾法兩大類。

寫實(shí)法：真實(shí)地表現(xiàn)出樹種的特征、體積，能給人以強(qiáng)烈的真實(shí)感。 圖案裝飾法：將大自然的樹加以概括、簡化、夸張、變化，用抽象的方法表現(xiàn)，與現(xiàn)代簡潔的建筑圖極易協(xié) 調(diào)，更能突出建筑的藝術(shù)效果。裝飾繪法如畫得好，是再現(xiàn)生活又高于生活的一種手段，也獨(dú)具風(fēng)格和特色： 如有的能明顯地表現(xiàn)出樹種特色，或枝葉茂密，或枯枝蒼拙，可謂千姿百態(tài)，風(fēng)格迥異。一個(gè)大三男孩眼中的手繪表現(xiàn)思維產(chǎn)生設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)由表現(xiàn)來推動(dòng)和深化，環(huán)境表現(xiàn)以藝術(shù)形象的外化形式表達(dá)設(shè)計(jì)的意義。在設(shè)計(jì)程序中手繪表現(xiàn)是描述環(huán)境空間、形象設(shè)計(jì)更為形象直白的語言形式，它在設(shè)計(jì)程序中對創(chuàng)意方案的推導(dǎo)和完善起著不可替代的重要作用，是溝通與交流設(shè)計(jì)思想最便利的方法和手段，人可以通過手繪表現(xiàn)的便利通道來認(rèn)識設(shè)計(jì)的本質(zhì)內(nèi)容和主旨思想。

設(shè)計(jì)是表現(xiàn)的目的，表現(xiàn)為設(shè)計(jì)所派生，脫離設(shè)計(jì)談表現(xiàn),表現(xiàn)便成了無源之水、無本之木。但同時(shí)，成熟的設(shè)計(jì)也伴隨著表現(xiàn)而產(chǎn)生，兩者相輔相成互為因果。手繪表現(xiàn)是判斷把握環(huán)境物象的空間、形態(tài)、材質(zhì)、色彩特征的心理體驗(yàn)過程，是感受形態(tài)的尺度與比例、材質(zhì)的特征與表象、色彩的統(tǒng)一與豐富的有效方法，是在設(shè)計(jì)理性、直覺感悟、藝術(shù)表現(xiàn)的嬗變過程中對創(chuàng)意方案的美學(xué)釋義。 手繪表現(xiàn)因繼承和發(fā)展了繪畫藝術(shù)的技巧和方法，所以產(chǎn)生的藝術(shù)效果和風(fēng)格便帶有純?nèi)坏乃囆g(shù)氣質(zhì)，其手法的隨意自由性確立了在快速表達(dá)設(shè)計(jì)方案記錄創(chuàng)意靈感的優(yōu)勢和地位。

一、技巧的作用與妙義

環(huán)境的表現(xiàn)過程是產(chǎn)生技巧和方法的本源基礎(chǔ)，是刻畫形象、塑造環(huán)境的思維過程。如果把表現(xiàn)技法理解為描述設(shè)計(jì)的形象語言形式，那么具體的筆法技巧就是構(gòu)成這種語言形式最基本的符號，因此，技巧服從于表現(xiàn)過程的需要和規(guī)律才可章顯其作用和意義。在建構(gòu)環(huán)境形象的過程中，一個(gè)點(diǎn)、一條線形、一筆色塊的組織和安排都是環(huán)境空間、形態(tài)形象、體面材質(zhì)、色彩調(diào)子刻畫的具體要求，對于點(diǎn)、線、面（色塊）之間的構(gòu)成應(yīng)具內(nèi)在的邏輯關(guān)系，而非貌合神離于形象整體的散漫無章，所以正確認(rèn)識技巧間的相互關(guān)系是提升技巧按表現(xiàn)方法的要求達(dá)到藝術(shù)高度的思想基礎(chǔ)。 設(shè)計(jì)師在對空間形象的四維理解中尋找表達(dá)的藝術(shù)規(guī)律非常重要，因?yàn)樨S富的技巧產(chǎn)生于環(huán)境形象、形態(tài)特征、體面材質(zhì)、色彩調(diào)子、構(gòu)圖布局的具體要求，也是設(shè)計(jì)師的藝術(shù)修養(yǎng)、造型功底、表現(xiàn)習(xí)慣、思維方法和性格特點(diǎn)的流露和體現(xiàn)，它如同旋律中的音色、調(diào)子中色彩的作用一樣決定著形象語言的特色。由于手繪技巧和方法的自由和隨意的特點(diǎn)，在豐富表現(xiàn)語言方面具有其他表現(xiàn)手段無法比擬的優(yōu)勢，藝術(shù)生動(dòng)的技巧在設(shè)計(jì)師靈巧的手筆之間流瀉并貫穿于表現(xiàn)的始終，是設(shè)計(jì)師能動(dòng)藝術(shù)地掌控環(huán)境表達(dá)效果能力的體現(xiàn)，廖廖數(shù)筆利落于把握準(zhǔn)確的形象特征之間，簡煉而不單調(diào)，嚴(yán)謹(jǐn)而不呆板，筆法沉穩(wěn)而流暢、轉(zhuǎn)折變化而

豐富，形態(tài)準(zhǔn)確而生動(dòng)，筆順有序而和諧，是藝術(shù)地增強(qiáng)畫面效果感染力的有效手法。

表現(xiàn)的直接目的是設(shè)計(jì)，為表現(xiàn)而對技巧的浮夸和玩弄將成為形式的擺設(shè)，會(huì)脫離設(shè)計(jì)本質(zhì)而失去表現(xiàn)存在的價(jià)值和意義，因此，對表現(xiàn)技巧的有效、生動(dòng)和藝術(shù)性的把握是衡量設(shè)計(jì)師綜合素養(yǎng)的一種標(biāo)準(zhǔn)。表現(xiàn)技巧的

干練和精道是技法走向藝術(shù)的開始，需要設(shè)計(jì)師在思學(xué)磨練中錘煉和提升，設(shè)計(jì)師只有從藝術(shù)美的高度認(rèn)識技巧在表現(xiàn)中的作用和價(jià)值，才可在技巧對預(yù)想環(huán)境藝術(shù)效果的建構(gòu)和詮釋中賦環(huán)境物象一種精神和藝術(shù)和諧。

二、表現(xiàn)方法的藝術(shù)詮釋

表現(xiàn)藝術(shù)必須成為調(diào)節(jié)人的視覺感受與圖面藝術(shù)效果關(guān)系的重要手段，在此關(guān)系中表現(xiàn)方法就顯得尤為重要。手繪是豐富而自由的，設(shè)計(jì)師應(yīng)不為一種固有的概念和表現(xiàn)形式所困，而應(yīng)利用和發(fā)揮各種工具的優(yōu)勢因勢利導(dǎo)地去表達(dá)整體環(huán)境，不從僵化，格守?外師造化而不為造化所役?之信念，才能不斷的有所創(chuàng)新和突破，發(fā)現(xiàn)新的形式美感。古畫論中就如何豐富畫面效果已做過精辟論述，既所謂：“欲作結(jié)密，先以疏落點(diǎn)綴（筆順的疏密安排）；欲作平遠(yuǎn)，先以峭拔陡絕（筆法的對比與豐富）；欲作虛滅，先以顯實(shí)爽直（形態(tài)與空間的虛實(shí)關(guān)系）”，深刻地道出了構(gòu)圖的藝術(shù)效果與章法布局的關(guān)系。對于環(huán)境整體關(guān)系的表達(dá)方法，設(shè)計(jì)師應(yīng)在把握環(huán)境物象的形、色、質(zhì)的內(nèi)在關(guān)系中得其要領(lǐng)，既在局部與整體、局部與局部的關(guān)系中，從局部入手深化去把握統(tǒng)一環(huán)境整體。環(huán)境空間的遠(yuǎn)、中、近景層次的先后處理、體面與體量關(guān)系的掌握、色彩與色調(diào)關(guān)系的理解、環(huán)境氣氛與藝術(shù)效果都應(yīng)做縝密安排，理性思考與感性表現(xiàn)應(yīng)相輔相成，而不是相互羈絆的繩索，只有對表現(xiàn)方法的辨證理解才能達(dá)到“盡精微、致廣大”的思想境界，在表現(xiàn)中方可得形內(nèi)質(zhì)、傳象之神，達(dá)到形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)水平和高度。

設(shè)計(jì)師應(yīng)明確地認(rèn)識到技法的嫻熟和精妙不能作為粉飾設(shè)計(jì)的裝束，而應(yīng)成為準(zhǔn)確表現(xiàn)環(huán)境物象、調(diào)整藝術(shù)效果的有效手段。 在表現(xiàn)技法中沒有鐵定的規(guī)律和固定的范式可供效法，只能合理借鑒，不可一味模仿；不打折扣的生搬硬套不是藝術(shù)，也無價(jià)值可言，只有表現(xiàn)中的才學(xué)積累才是技法達(dá)到嫻熟而自成風(fēng)格的正確途徑。

三、風(fēng)格感性與藝術(shù)境界

設(shè)計(jì)表現(xiàn)在藝術(shù)的范疇中可以理解為感覺藝術(shù)，在理性設(shè)計(jì)與感性表現(xiàn)之間，設(shè)計(jì)師應(yīng)始終保持在激情的狀態(tài)中去發(fā)現(xiàn)、感受和創(chuàng)造美的事物，保留藝術(shù)美的新鮮感受，并同藝術(shù)靈感一起注入到具體的形象和畫面之中。表現(xiàn)風(fēng)格是設(shè)計(jì)師的表達(dá)習(xí)慣與技法個(gè)性在構(gòu)圖安排、塑造形態(tài)、表現(xiàn)色彩、協(xié)調(diào)畫面效果中的反復(fù)、充分地體現(xiàn)，它的形成取決于設(shè)計(jì)師的四個(gè)素質(zhì)條件：

1．設(shè)計(jì)師在長期設(shè)計(jì)表現(xiàn)實(shí)踐中積累的方法和習(xí)慣。

2．設(shè)計(jì)師對客觀物象美的敏感和正確判斷。

3．藝術(shù)的先天靈性與后天修養(yǎng)雙重具備。

4．具備思學(xué)磨練精神、善于感悟藝術(shù)哲理。

表現(xiàn)風(fēng)格的形成以設(shè)計(jì)師的藝術(shù)素質(zhì)為前提，是設(shè)計(jì)師運(yùn)用技法表達(dá)空間、形態(tài)、色彩中形成的筆法形式特征和藝術(shù)個(gè)性。如果把設(shè)計(jì)與表現(xiàn)作為主、客體關(guān)系來認(rèn)識，那么設(shè)計(jì)表現(xiàn)就應(yīng)成為設(shè)計(jì)師主觀能動(dòng)地調(diào)整環(huán)境設(shè)計(jì)向藝術(shù)方向發(fā)展的有效手段。在設(shè)計(jì)與表現(xiàn)的直覺—理性—感性的能動(dòng)轉(zhuǎn)換中，設(shè)計(jì)師對美的感悟、靈性的觸動(dòng)、創(chuàng)新的意念一起揉進(jìn)表現(xiàn)的形式中，風(fēng)格的意向之美便逐漸地孕育而產(chǎn)生。與此同時(shí)，對某種風(fēng)格特征和藝術(shù)個(gè)性的感受將產(chǎn)生特有的審美趣味和藝術(shù)感染力，以達(dá)到美感共鳴來帶動(dòng)認(rèn)同設(shè)計(jì)的目的，以此為條件的設(shè)計(jì)交流和溝通將提升到藝術(shù)更高的層面上展開。

表現(xiàn)的藝術(shù)手法、形式和風(fēng)格在審美范疇中是構(gòu)成意境美的基本元素，其活力是烘托畫面意境效果的決定因素，是設(shè)計(jì)師藝術(shù)感性地提升環(huán)境設(shè)計(jì)的美學(xué)價(jià)值基礎(chǔ)。意境既：手繪表現(xiàn)所達(dá)到的環(huán)境美的藝術(shù)境界和高尚情調(diào)。對藝術(shù)境界的感受不能孤立于環(huán)境設(shè)計(jì)之外來認(rèn)識，應(yīng)明確表現(xiàn)形式的本質(zhì)目的是提升設(shè)計(jì)的藝術(shù)價(jià)值，單純?yōu)楸憩F(xiàn)而失去設(shè)計(jì)的本質(zhì)目的和方向的手法和形式將會(huì)本末倒置，失去設(shè)計(jì)表現(xiàn)的意義。在形式美的統(tǒng)一中合理地組織筆法技巧，克服筆法間的散漫無章而失之氣韻，達(dá)到筆法豐富而生動(dòng)、形態(tài)嚴(yán)謹(jǐn)而傳神；構(gòu)圖平衡而不刻板，透視準(zhǔn)確而不變形；布局新奇而有章法，使環(huán)境的整體形象按藝術(shù)構(gòu)思的意愿發(fā)展和建立，表現(xiàn)效果才能達(dá)到美的和諧。手繪表現(xiàn)技法自由任意的性格、純?nèi)毁|(zhì)樸的品質(zhì)、凝練藝術(shù)的手法，可感染和觸動(dòng)人的審美意識去感受藝術(shù)的神韻而進(jìn)入美的意境，如同心靈感受天籟悠遠(yuǎn)而神奇的述說一樣美妙，這就是手繪表現(xiàn)的價(jià)值和魅力所在。

在設(shè)計(jì)與表現(xiàn)實(shí)踐中，美是設(shè)計(jì)師追求永恒而高尚的目標(biāo)，對這一目標(biāo)的追求是個(gè)艱難而痛苦的探索歷程，在對美的探索、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造過程中美可以上升至純粹的精神境界。 精湛的表現(xiàn)技能成熟于不斷的積累和思學(xué)磨練之中，在深遂的藝術(shù)之海中探索和追求，是對設(shè)計(jì)師的韌性、氣質(zhì)、品格的培養(yǎng)過程。就手繪表現(xiàn)而言，“約束中的自由”是手繪表現(xiàn)對技法的認(rèn)知和表現(xiàn)思想在實(shí)踐中逐漸歸于成熟的表現(xiàn)，表現(xiàn)美是心靈感悟的成熟、是表現(xiàn)的自由手繪效果圖的繪畫材料與工具使用經(jīng)驗(yàn)交流。

下面是幾位網(wǎng)友對手繪材料和工具的感想。

網(wǎng)友甲：

看了很多的論壇很少有討論關(guān)于手繪材料和工具的貼. 今天我就在這立一個(gè)貼 探討一些比如紙張、鋼筆、針管筆、馬克筆、彩色鉛筆.、水彩、 水粉....的一些特性和在手繪中的靈活運(yùn)用.希望大家不要讓我自己唱獨(dú)角戲.都來參與一下.我手繪也是很菜.有些還要和各位學(xué)學(xué)呢！

后邊我要說的都是自己的體會(huì).本人不是大師可能說的一些是很簡單的.呵呵

1. 首先說說---鋼筆

鋼筆是手繪的最基本的工具拉.鋼筆的歷史大概可以追述到公元前了.最顯著的特點(diǎn)就是它便宜！方便使用.黑色的線條和白色的紙張構(gòu)成的那黑白的對比，讓我著迷.而且墨水不容易退色.復(fù)印 掃描后的效果也相對好一些.

我用的一般是那種速寫鋼筆.也叫美工筆.就是始馇懊嬙淶哪侵直?可粗可細(xì).線條可以靈活運(yùn)用（鄭孝東的手繪 大概就是用的這種筆）.筆不一定要貴的.關(guān)鍵是合手.本人的鋼筆一般都不超過20元。

速寫鋼筆最適合畫那種線面結(jié)合的稿.這也是本人最喜歡的風(fēng)格.畫面層次感很好.線條樣式多變.很爽的感覺。最近本人又買了一支英雄616，才5塊錢，筆的線條很細(xì)，圓滑的筆身拿在手里很是舒服，而且很結(jié)實(shí)不容易壞。616可以畫一些很細(xì)的線條，當(dāng)線條被你組成圖形之后又可以用排線畫出一些陰暗面，整個(gè)畫面給人一種簡潔，輕快，透氣的感覺。英雄在中國少說也堅(jiān)挺了幾十年了，很是經(jīng)典，記得我爺爺就是用的類似的英雄鋼筆，嘿嘿。

再說說針管筆.我習(xí)慣用那種一次性的，雖然有些奢侈，但我忍了！因?yàn)橛霉嗨尼樄芄P我是有風(fēng)的危險(xiǎn)，太麻煩了，首先灌水就麻煩，用完了要清洗，不清洗的后果就是... ...本來畫完圖頭都大了，哪還有心去清洗啊！

（本人可能惰性太大）不知道各位是不是有同感，一次性的畫上去后一般不會(huì)有陰紙的現(xiàn)象，畫上去就，這點(diǎn)也優(yōu)于灌水的，否則你用尺畫圖的時(shí)候尺難免會(huì)碰到剛剛畫的線，要是墨水沒干的話，會(huì)有麻煩哦。但一次性的針管筆也有很多不足，首先就是小號的很容易壞，壞了就沒法用，本人有一支是0.05的（哈哈 夠細(xì)吧）畫了一張圖后就光榮下崗了，筆尖了.. .這次事件發(fā)生之后，鑒于以后的長期發(fā)展，就有了上?*姨岬降?-英雄616。我的針管筆也就不再用0.05的了改用0.1。

有人會(huì)問，為什么要用這么細(xì)的，嘿嘿，個(gè)人習(xí)慣嘛~~~我有時(shí)候會(huì)鋼筆，針管一起來。鋼筆的細(xì)是比不過針管筆的，我喜歡用鋼筆畫圖后再用針管筆提一下細(xì)部或是點(diǎn)睛的地方。針管筆的線是機(jī)械的 遠(yuǎn)沒有鋼筆靈活，但有時(shí)候還是需要針管的那種機(jī)械，靈活運(yùn)用！

蘸水鋼筆本人沒用過，不知道這里有用蘸水筆得朋友么，有得話說說心得，交流一下。叫俺也張張見識。- -0~

2.再說說彩色鉛筆

彩色鉛筆的種類好多，本人平時(shí)注意的就使線條的融合度，細(xì)膩程度和顏色色純正與否。其實(shí)完全取決

你本人的用筆習(xí)慣.風(fēng)格不同筆的選擇也就不同，這里只是說說我本人的情況，決非定義~~

鉛筆的質(zhì)量感覺還是國外的優(yōu)于國內(nèi)的（決非崇洋媚外哦！~~~~~``）本人用過Berol Prismacolor 牌子的鉛筆，色彩融合度很好 手感不錯(cuò)，但價(jià)格好象不菲。國內(nèi)的一些也不錯(cuò)，大家還是根據(jù)自己的風(fēng)格習(xí)慣去

找適合自己的就好。

3.俺們來說說水彩

忽然有種回到學(xué)畫時(shí)的感覺.... 估計(jì)大家大多數(shù)是學(xué)美術(shù)出身的，對水彩想必大家都有著自己的見解，本人就的講講我粗淺的感受。

明快，透明??！水彩曾一度讓我著迷，夢幻般的色彩可以隨你的意愿去表達(dá)，可以寫意般的去任意揮灑，矣可反復(fù)推敲細(xì)致的琢磨于質(zhì)感的表現(xiàn)。效果圖表現(xiàn)中水彩的優(yōu)秀作品也層出不窮。但近年來由于我們偉大祖國在***的正確領(lǐng)導(dǎo)下科技，經(jīng)濟(jì)迅猛的發(fā)展，某程度上使得效果圖水彩的長期作品漸漸的少了。但還是有很多純水彩和水彩為主的綜合表現(xiàn)的作品。

本人用的水彩是中英合資的天津出的 “Winsor &

Newton”自我感覺使用良好。國產(chǎn)馬力的也很好，國外的一些產(chǎn)品那就不用說了價(jià)格... ...

畫筆很重要，但也是看你自己的習(xí)慣，雕毛的屬上品，但手繪畢竟不是純繪畫，用筆也不大一樣，國畫中的大白云 ，葉筋... 水粉筆，尼龍筆都很好用.尼龍筆用的感覺過一些,這種筆關(guān)鍵是看毛材質(zhì)的好壞,不能分*要整齊,我用的就是一種進(jìn)口的尼龍筆,質(zhì)量還說的過去,價(jià)格合理,我還有好多種的筆,這主要是看你自己的繪畫習(xí)慣和風(fēng)格.

4.馬克筆

嘿嘿這個(gè)就不用多說了吧,大家最了解的了,水性和油性的質(zhì)量顏色上是有很大差別的,推薦買油性的,貴也貴不哪去。我知道的便宜一些的油性馬克,有8元左右一支的 韓國產(chǎn)的,還有一種是9多的是美國的.再貴的對于我來說就是奢望了,說也白說....無奈.

5、有筆就要有紙,說說紙張

本人平時(shí)畫著玩的就是A4

復(fù)印紙10多元一包,500張啊!!你畫完足足兩包后你就會(huì)欣喜的發(fā)現(xiàn)你的水平有很大的進(jìn)步了,前提是不能糊弄.其他的紙一般沒有什么太高的要求,圖畫紙,素描紙,水彩紙,硫酸紙,新聞紙,......

楊建老師有的作品有的就是用新聞紙畫的,感覺很好.其實(shí)完全可以不用什么速寫本之類的,價(jià)格很高,而且有的紙用鋼筆畫的時(shí)候容易起毛,很無奈的.

網(wǎng)友乙：

鋼筆是手繪中最基本，也是最方便得手的工具。一切大都以鋼筆為開始.你說的對，現(xiàn)在生活的快節(jié)奏，讓人們沒時(shí)間去畫那些長期的圖了，但你要是喜歡的畫，還是不要去放棄。時(shí)間總是有的，看你怎么去獲得時(shí)間平時(shí)有時(shí)間，有空閑就畫，也不一定去畫和行業(yè)有關(guān)的東西不要為了什么而去畫什么。線條是手繪的靈魂，我們要練的就是那條線。

網(wǎng)友丙：

你好！

首先說我也不是高手.我也是學(xué)生.并且和很多大學(xué)生一樣.正在為著那迷茫的前途掙扎...我和其他的朋友說過“大家都是在中國這個(gè)設(shè)計(jì)的大環(huán)境下混口飯.而手繪只不過是個(gè)要飯的碗.為了能吃到更多一些的飯不得不

把要飯碗擦得亮一些”

看了你的圖.感覺還可以.但有些生疏.手繪沒什么概念可背.也沒什么竅門.需要做的就是用數(shù)量來充實(shí).很多的優(yōu)秀作品可以去臨摹.大量的臨摹.每個(gè)人都有這個(gè)過程.平時(shí)筆要隨身帶著.不一定畫效果圖的，看見什么自己喜歡就可以畫什么，別有壓力，如果怕別人看見，可以找個(gè)靜的地方自己畫（自己在一個(gè)靜靜的地方畫畫的感覺是很棒的?。┻@樣堅(jiān)持一段時(shí)間后，你會(huì)有個(gè)相對的提高。

手繪設(shè)計(jì)的工具和材料

1. 基本工具

1) 繪圖用具：繪圖鉛筆、自動(dòng)鉛筆、針管筆、簽字筆、彩色水筆、麥克筆、金銀黑白筆、熒光筆、毛筆、噴筆、排筆、水彩畫筆、鴨嘴筆、蘸水筆、鐵筆等。 繪圖鉛筆、自動(dòng)鉛筆、針管筆、簽字筆： 畫設(shè)計(jì)初稿時(shí)，運(yùn)用最普遍的工具。 彩色水筆、麥克筆、毛筆： 用于描繪、著色。 金銀黑白筆、鴨嘴筆： 用于細(xì)部描繪，勾勒和刻畫，畫物體的高光部位。 排筆、噴筆： 用于涂背景，大面積著色。

2).繪圖儀器

繪圖用的工具，宜求正確、精密、優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品，誤差小為好的繪圖儀器。

直尺、丁字尺、曲線尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺（自己制作，市?*奘郟⑶懈鈑玫鬧背?、万能?BR>圖儀、大圓規(guī)等。

3).其它用具

調(diào)色用具：調(diào)色盤、碟、筆洗。 色標(biāo)、描圖臺(tái)、制圖桌、工具（包括裁紙刀、刻模用的各種美工刀和刻刀,以及膠水膠帶）。

2. 應(yīng)用材料

隨著工業(yè)設(shè)計(jì)專業(yè)和科技的迅速發(fā)展，設(shè)計(jì)材料日新月異，品種繁多，設(shè)計(jì)工作者只要留意材料的信息，適時(shí)恰當(dāng)?shù)剡x擇材料，運(yùn)用到設(shè)計(jì)當(dāng)中去，可取得事半功倍的效果。

1).顏料

水彩顏料、壓克力顏料、廣告顏料、中國畫顏料、熒光顏料、彩色墨水、針筆墨水、染料，還有照相透明色等。

2).紙張

設(shè)計(jì)用的紙?zhí)貏e多而雜，一般市面上的各類紙都可以使用。使用時(shí)根據(jù)自己的需要而定。但是太薄、太軟的紙張不宜使用。一般紙張質(zhì)地較結(jié)實(shí)的繪圖紙，水彩、水粉畫紙，白卡紙（雙面卡、單面卡），銅版紙和描圖紙等均可使用。市面上有進(jìn)口的麥克筆紙、插畫用的冷壓紙及熱壓紙、合成紙、彩色紙板、轉(zhuǎn)印紙、花樣轉(zhuǎn)印紙等，都是繪圖的理想紙張。

但是每一種紙都需配合工具的特性而呈現(xiàn)不同的質(zhì)感，如果選材錯(cuò)誤，會(huì)造成不必要的捆擾，降低繪畫速度與表現(xiàn)效果。例如，平涂麥克筆不能在光滑卡紙上和滲透性強(qiáng)的紙張上作畫。

3. 幾種材料及畫法特點(diǎn)

1).水彩顏料

水彩顏料是傳統(tǒng)的畫設(shè)計(jì)圖的材料，一直用至今日。

水彩顏料多數(shù)較透明。要把設(shè)計(jì)圖簡單而迅速完成，只需以線條為主體，再涂上水彩顏色，即可。如鉛筆淡彩、鋼筆淡彩。水彩可加強(qiáng)產(chǎn)品的透明度，特別是用在玻璃、金屬、反光面等透明物體的質(zhì)感上，透明和反光的物體表面很適合用水彩表現(xiàn)。著色的時(shí)候由淺入深，盡可能避免疊筆，要一氣呵成。在涂褐色或墨綠色時(shí)，應(yīng)盡量小心，不要弄污畫面。

2).廣告顏料

廣告顏料具有相當(dāng)?shù)臐舛龋谏w力強(qiáng)，適合較厚的著力方法。筆道可以重疊，在強(qiáng)調(diào)大面積設(shè)計(jì)，或想要強(qiáng)調(diào)原色的強(qiáng)度，或轉(zhuǎn)折面較多情況下，用廣告色來畫最合適，廣告色不要調(diào)得過濃或過稀，過濃時(shí)則帶有粘性，難以把筆拖開，顏色層也顯得過于干枯以至于開裂，過稀會(huì)有損于畫面的美感。

3).麥克筆

麥克筆是一種用途廣泛的工具，它的優(yōu)越性在于使用方便，速干，可提高作畫速度，它今天成為設(shè)計(jì)室、室內(nèi)裝飾、服裝設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)、舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)等各個(gè)領(lǐng)域必備的工具之一。麥克筆的樣式很多，在此僅介紹二種常用的。

(1) 水性

沒有浸透性，遇水即溶，繪畫效果與水彩相同，筆水形狀有四方粗頭、尖頭、方頭、適用于畫大面積與粗線條，尖頭適用畫細(xì)線和細(xì)部刻畫。

(2) 油性

具有浸透性、揮發(fā)較快，通常以甲苯為溶劑，使用范圍，能在任何表面上使用，如玻璃、塑膠表面等都可附著，具有廣告顏色及印刷色效果。由于它不溶于水，所以也要與水性麥克筆混合使用，而不破壞水性麥克筆的痕跡。

麥克筆的優(yōu)點(diǎn)是快干，書寫流利，可重疊涂畫，更可加蓋于各種顏色之上，使之擁有光澤，再就是根據(jù)麥克筆的性質(zhì)，油性和水性的浸透情況不同，因此，在作畫時(shí)，必須仔細(xì)了解紙與筆的性質(zhì)，相互照應(yīng)，多加練習(xí)，才能得心應(yīng)手，有顯著的效果。

4. 噴筆

噴筆是一種精密儀器，能制造出十分細(xì)致的線條和柔軟漸變的效果。當(dāng)時(shí)噴筆的作用是幫助攝影師和畫家用作修改畫面的。但是很快噴筆的潛在機(jī)能被人們所認(rèn)識，得到了廣泛的應(yīng)用和發(fā)展。噴筆的藝術(shù)表現(xiàn)力，惟妙惟肖，物象的刻畫是盡善盡美，獨(dú)具一格，明暗層次細(xì)膩?zhàn)匀?，色彩柔和。隨著科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，噴筆使用的顏料日趨多樣化、專業(yè)化。噴筆應(yīng)用的范圍越來越廣。已涉足一切與美化人們生活相關(guān)的領(lǐng)域，作品顯見美術(shù)廳、廣告招貼、商業(yè)插圖、封面設(shè)計(jì)、廣告攝影、掛歷、畫、建筑畫、綜合性繪畫。噴筆技法在高等藝術(shù)院校作為一種必修課，成為藝術(shù)造型中強(qiáng)有力的表現(xiàn)技法。

噴畫常用顏料

一般說來,凡是顏料溶劑調(diào)和后,顆粒比較小,均可作為噴畫用的顏料。

水彩類、樹脂類、油采類這三種類型的顏料，以水彩類使用最為廣泛，下面就介紹下水彩類。

水彩類包括： 水彩、分粉（廣告顏料）、墨汁、彩色墨水、中國畫色等。

水彩：指管裝的，它具有半透明性質(zhì)，顆粒細(xì)，附著力強(qiáng)，但覆蓋力弱,若和水粉色套用,效果更佳。

水粉色：應(yīng)用很廣，色素純正，色彩鮮明，不透明，具有很強(qiáng)的覆蓋力。

中國畫色：兼有水粉、水彩的特點(diǎn)，是理想的噴繪顏料。

每一種顏色都要掌握它的性質(zhì)，如黑色等礦物質(zhì)的顏料顆粒較粗，需要研磨以后再用。如桃紅、曙紅、玫瑰紅等色被覆蓋力較差，常有泛色現(xiàn)象，噴畫時(shí)應(yīng)謹(jǐn)慎使用。墨汁是不透明的黑色顏料，色質(zhì)細(xì)膩均勻，是噴繪作品黑白作品的上等顏料。彩色墨水其色素由微粒子組成，有獨(dú)特的光澤和鮮明的色調(diào)，透明度好，可補(bǔ)充畫面的色彩而不失其畫面的結(jié)構(gòu)清晰，也可和其它顏料混合使用。

隨著噴筆使用越來越多，其顏料日趨專業(yè)化，國外已生產(chǎn)出專業(yè)的噴筆顏料，備受藝術(shù)界的青睞，其藝術(shù)語言表達(dá) 更加完美，更加成熟。

5. 電腦

隨著科技的飛速發(fā)展，電腦已經(jīng)成為一種最新的設(shè)計(jì)手段?？焖俦憩F(xiàn)技法練習(xí)的捷徑。

很多同學(xué)已經(jīng)意識到?jīng)]有硬功夫，就沒有就業(yè)出路，所以，我在這里簡單的對學(xué)習(xí)快速表現(xiàn)進(jìn)行介紹，希望能對大家起到幫助作用！

關(guān)于快速表現(xiàn)的練習(xí)，我經(jīng)過多年的總結(jié)，對同學(xué)的練習(xí)應(yīng)該還是有一定的幫助的。

首先你要給自己一個(gè)“五月計(jì)劃”，合理的安排每一時(shí)間段的學(xué)習(xí)計(jì)劃。對于快速表現(xiàn)不需要太長時(shí)間，只要你每天堅(jiān)持一個(gè)小時(shí)或兩個(gè)小時(shí)。

在第一個(gè)月的時(shí)間內(nèi)，把半透明的硫酸紙壓在透視線稿圖的上面，進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目截惥毩?xí)。（主要練習(xí)線條的曲滑流動(dòng)性，尋求生動(dòng)的線條魅力，同時(shí)要總結(jié)透視規(guī)律）

在第二個(gè)月內(nèi)，把硫酸置換成A4的復(fù)印紙，不要再壓到線稿資料上面了，而是把圖放到旁邊進(jìn)行抄圖練習(xí)。（主要練習(xí)透視規(guī)律，清楚表現(xiàn)圖中線稿的結(jié)構(gòu)關(guān)系和前后遮擋關(guān)系）

第三個(gè)月，找一些電腦效果圖片用硫酸紙進(jìn)行拷貝（這主要鍛煉把圖片轉(zhuǎn)換成線稿的能力，同時(shí)還能對圖片的概括能力起到鍛煉?。?

第四個(gè)月，對著電腦效果圖或?qū)嵕皥D片進(jìn)行勾畫練習(xí)，（這個(gè)階段主要鍛煉從圖片變成線稿的綜合訓(xùn)練，此時(shí)，你離成功不遠(yuǎn)了?。?

第五個(gè)月，進(jìn)行上色練習(xí)。上色是個(gè)更概括、更系統(tǒng)的過程，這些具體的步驟在我的其他博客文章中可以看到。