速寫入門(速寫入門自學教程)

速寫初學者入門教程

速寫初學者入門教程如下：

速寫，顧名思義就是在比較短的時間內去寫生，抓住人物動作和特征快速地畫出來。

我們找一張人物攝影作為速寫的對象，最好是動作比較大的動態。

畫速寫時間比較短，因此不能面面俱到把人體完整地畫出來，給自己設置半個小時的完成時間。先用比較長的直線框出人物的大致形狀。

然后用火柴人的方式簡易地畫出人體動態，注意好肩膀和胯部的斜度以及四肢的動作，這樣畫速寫就可以很好地鍛煉到我們的觀察能力啦。

接著我們用簡約的線條勾勒出人物五官、衣服和配飾，畫錯了要注意撤回，不要反復蹭線。

臉和五官不用畫得很寫實，可以稍微二次元一些。

整體沒問題之后我們再稍微細化一下，在發束中加入一些排線表示發絲的感覺，臉頰和頭發之間的暗面用排線方式卡一下閉塞。

再把衣服的褶皺和花紋畫出來，在裙底和衣服褶皺之間用重色卡一些閉塞點，還可以用不同的顏色來區分衣服和吉他，這樣一張速寫就完成了。

初學速寫應該怎么做？

“速寫”從字面上講就是快速寫生，就是要求繪畫者在較短的時間里把表現對象生動準確的描畫出來，這需要有一定的造型基礎。速寫從表現對象的角度可分成人物速寫、風景速寫等，從表現手法的角度可分成線條速寫、線面速寫、明暗速寫等。洛陽文人畫室美術培訓就從速寫的入門技巧方面給大家做講解。
首先，要善于臨摹。有句話說得好：真正的學習在于模仿。這是告訴我們，如果剛開始對一種事物不熟知的話，可以采用模仿的方式來學習掌握它，慢慢的轉化成自己的東西。因此對于初學者來講，首先要臨摹優秀的作品，不僅可以提高自己的造型能力，也可以學習優秀者的表現方法，這是比較快捷、簡便的方法。
其次，就是要多觀察、多練筆。實際上，并不是拿著畫筆、坐在畫室里才叫做練習，在日常生活中，若是可以隨身攜帶一支鉛筆、一個速寫本，記錄下你認為不錯的精彩瞬間，經過這樣的日積月累，也會使你的繪畫水平得到飛速地提高。要想更優秀，必須比別人付出的更多。
最后，要注意循序漸進、從慢到快。速寫雖在作畫速度上有要求，但對入門者來講，不可過于心急，要遵循對事物的認識規律。剛開始，要練習記錄表現對象的準確性，特別是形體的準確，在此基礎上，逐步提高作畫速度。
總結，速寫作為培養敏銳的觀察力與造型能力的主要手段，是非常重要的基礎課程，繪畫者一定要沉下心去仔細研究，為以后的創作打下好的基礎。

速寫基礎知識和方法

速寫基礎知識和方法

　　學習速寫，一些基本的入門常識的掌握是很必要的，下面我為你講述一些速寫基礎知識和方法。

　　對于速寫，很多人理解成是快速的寫生，或者是就像中國畫很寫意的書寫作畫，這些只說對了一種表面，速寫不僅僅是一種繪畫方式，更是通過速寫鍛煉作畫者對現實生活的觀察能力，分析能力與表現能力，通過快速的作畫讓我們學會提煉，總結。

　　工具材料方面，一般是用素描紙，也可以用專業的速寫紙，在課堂之外要準備一個速寫本，不用很大，可以隨身攜帶，有時間的時候或者有感覺的時候，就拿出來進行速寫的訓練，這是很好的學習方法，很多大師級別的藝術家都有這個習慣。鉛筆是最好的工具，因為鉛筆好修改，而且表現力強，能夠表現出不同粗細、節奏的線，可以準備不同型號的鉛筆，盡量軟一些的。

　　學習方法的準備，工具材料屬于硬件，學習技巧與方法就屬于軟件了，在入門階段就要做好充分的理論預習，知道速寫的概念與不同表現技法，嘗試著去分析哪一種表現方式自己最喜歡，在這個過程中就會潛移默化的把思維打開，用一種積極地心態去學習。然后進入到課堂實畫階段就要注意作畫的'步驟，一般概括為三大步：

　　第一是找大形，從長線把身體的動態結構，比例關系畫出來，不用細致刻畫。

　　第二步是深入刻畫，主要以頭手為主，對衣服、衣紋等細節進行刻畫。

　　第三步，整體調整，并對一些相對次要但是對畫面效果起到輔助作用的物體進行表現。

　　學習和訓練速寫，首先要掌握以下基礎知識要點：

　　一、速寫和素描在我國分為兩個不同的科目，在西方沒有明確的劃分，無論是長時間還是短時間的寫生都是素描，實際上速寫是比較簡約的素描，在觀察方法、對于空間、形體結構的理解和認識方面都是一致的，考生在訓練時要把對素描的認識和理解運用到速寫當中，才是事半功倍的學習方法。

　　二、目前很多美術院校的速寫考試大多是慢寫對速寫的認識明確了以后，影響考生主要的問題不是技法，而是心態的問題，一些考生往往比較著急，耐不住性子，畫了很多的作業，每一張都是浮皮潦草，長此以往養成了壞習慣，要本著認真畫好每一張速寫的態度，不畫則已畫就要耐心的畫好。增強你對于生活的感知能力。一些美術院校的速寫分數一般是素描色彩的百分之五十以下，由于速寫分數低，在考生中往往被忽視，他們練習的重點在素描和色彩上，到了臨近高考前兩個月才動手畫速寫，所以一些考生在速寫成績上考得不理想，拉下了專業總分。速寫相對于素描，其技巧和理解方面的難度低一些，也是比較容易拿分的科目。

　　三、對于十五分鐘一個動作的慢寫，開始練習的時候要從兩個方面入手，第一是練習概括能力，表現人物可以簡約，但要做到動態生動、比例正確、構圖恰當這三點;第二是練習深入刻畫的能力，要盡可能的將你觀察到的形體結構畫出來。

　　速寫仍然存在對于物象的觀察方法問題，這一點與素描是一致的，要對比的觀察，要從形體結構的角度觀察，而不要局部的看對象，表面抄摹式的畫對象。對于衣紋的表現不要看見多少畫多少，要有取舍的畫，例如模特胳膊大約有十七、八根線條，你可以通過概括組織為幾根代表主要結構關系的線條，這樣就不會面對復雜的衣紋無從下手。

　　速寫的主要表現形式是線條，是大膽肯定主動的運用線條，還是縮手縮腳猶豫被動運用線條，對速寫技巧的掌握是十分重要的，同時要體會線條與結構的默契，線條要直接體現結構而不是游離于結構之外的，同時對線條表現的節奏、長短、疏密、虛實的組織和處理也要主動，不能完全依賴從模特那里找到。

　　速成素描的方法：

　　1、素描簡單的來說，就是用黑、白、灰來表達出一個形態。大多數人看到的素描都比較復雜，特別是在臉部肌肉的處理上，有很多線條。

　　2、如果你想快速的學會素描，可以不用畫那么復雜的人頭像。只需要學習簡單的黑白灰以及線條的表達。

　　3、沒有了復雜的黑白灰，那么線條就是整個畫面的關鍵。對于線條來說，首先你要觀察你所繪畫的對象的外部輪廓，包括頭發。

　　4、這些輪廓你一定要力爭百分百相似，這樣才能讓人一眼看得出來。其次，你要觀察所畫的對象的一些特殊特征。

　　5、特殊的特征要著重處理。比如，眼睛稍大，或者是嘴唇很薄，要突出這些給人留下印象的特色。

　　6、五官要單獨練習，平時沒事的時候，就多多臨摹別人畫出來的五官，學會如果畫出一個立體的眼睛、耳朵等等。

　　7、五官和輪廓畫準之后。最后就看發型了。頭發需要分出輕重面，由于你的五官和臉型是用線條來表示的，那么你的畫，頭發給人的視角是最大，所以顏色一定要深，最好是用12B來涂畫。

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速寫入門先畫什么

一、臨摹

盡量選擇名家或名家的作品進行復制，從作品中汲取營養，體驗不同線條變化帶來的不同節奏，有針對性地進行復制。臨摹一段時間后，需要嘗試素描，并以臨摹與素描相結合的方式進行訓練。

速寫初學者速寫入門先畫什么，通常從臨摹開始，通過臨摹山水素描來提高線條感，然后慢慢地臨摹人物，了解人體的結構和線條的加工，然后就可以進行素描，素描有很多種，包括人物動態素描、景物素描、風景素描等。

二、了解結構

特別是人物速寫對人物的結構和比例有著嚴格而準確的要求。人物素描是基于對身體結構的理解。

因此，速寫入門先畫什么，在素描之前，我們必須借助解剖學書籍和骨骼模型書籍，對人體結構、骨骼肌肉生長和運動規律有一個準確的了解。

速寫初學者通常從臨摹開始，通過臨摹山水素描來提高線條感，然后慢慢地臨摹人物，了解人體的結構和線條的加工，然后就可以進行素描，素描有很多種，包括人物動態素描、景物素描、風景素描等

三、線條練習

線條不應該相同。我們應該學會總結、選擇和簡化。合理利用線條的厚度、長度、平直度、緊密度、密度等變化來表現物體，使畫面更有節奏感，同時也反映出不同的材質。

同時速寫入門先畫什么，要注意線的穿插關系，關鍵結構要真實準確，注意線的真實慮擬關系和密度關系。

速寫入門~

一天兩張好了 不要太多 要不然會夠的 不過要持之以恒才可以 “速寫不是?；?練習才是硬道理”我的至理名言哦 (*^__^*)...嘻嘻

天分固然重要 但是也要后天的努力 我們畫畫不能把天分看太重 只要你是真心的喜歡它再多加練習就一定會好的

對于初學者來說，速寫是一項訓練造型綜合能力的方法，是我們在素描中所提倡的整體意識的應用和發展。速寫的這種綜合性，主要受限于速寫作畫時間的短暫，這種短暫又受限于速寫對象的活動特點。因為速寫是以運動中的物體為主要描寫對象，畫者在沒有充足的時間進行分析和思考的情況下，必然以一種簡約的綜合方式來表現。
速寫能培養我們敏銳的觀察能力，使我們善于捕捉生活中美好的瞬間。
速寫能培養我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內畫出對象的特征。
速寫能為創作收集大量素材，好的速寫本身就是一幅完美的藝術品。
速寫能提高我們對形象的記憶能力和默寫能力。
速寫能探索和培養具有獨特個性的繪畫風格。
因此對于初學者來說，速寫是一種學習用簡化形式綜合表現運動物體造型的繪畫基礎課程。
速寫對于繪畫創作者來說，速寫是感受生活、記錄感受的方式。速寫使這些感受和想象形象化、具體化。速寫是由造型訓練走向造型創作的必然途徑。經常練習速寫，能使我們迅速掌握人體的基本結構，熟練地畫出人物和各種動物的動態和神態，對創作構圖安排和情節內容的組織會有很大的幫助。
對于繪畫創作者來說，速寫是感受生活、記錄感受的方式。速寫使這些感受和想象形象化、具體化。速寫是由造型訓練走向造型創作的必然途徑。
注：藝術中并沒有真正意義上的速寫?。。?sketch是素描速寫以及草圖的統稱
人物創作速寫技巧
動態速寫技術是畫家成熟的標志。人體的動態速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經驗。但是我們不能因此而說，動態速寫的學習要放在基礎訓練完成以后，相反我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態速寫練習。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，現在國內有些地方從兒童階段就開始培養人物速寫的能力，也起到了很好的效果。
動態速寫與靜態速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現對象，動態速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態的“選定”和對選定動作的感受和記憶。“選定”是動態速寫特有的技術。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態。動態速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有“造型性”；另一個是動態要具有美感，兩個條件缺一不可。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現速度、力量和矯健意味的動態，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態，假如我們選擇了手腳重疊時的動態，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了。對選定動態的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態速寫作品是不可想象的。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品。要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓住”和表現“動態線”。動態線是人體中表現動作特征的主線。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關系上。人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側；當人物正面時，動態線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態線對于畫好動態速寫是至關重要的。
如何畫好動態線呢？我們應該注意以下幾個方面：
（1）動態線是由人體動作變化產生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。
（2）畫動態線時，要抓住大的部位，抓關鍵的動勢并注意動態的重心。
（3）動態線是非常簡練的線條，要根據動作的復雜程度決定動態線的多少，在每個動作中，主要的動態線僅有一條，其他的是動態輔助線。
（4）抓住人體的各個關鍵部位的結構關系，如頭與肩、手臂與軀干、骨盆與腿、大腿與小腿的關節和小腿與腳的結合處
動態速寫的作畫步驟是：
（1）認真觀察動態對象，選定典型動態，集中精神，全力完整地感受動態特征。
（2）迅速畫出主動態線和動態輔助線。
（3）憑觀察或記憶畫出體積關系。
（4）迅速畫出表現動勢的衣紋。
（5）憑觀察和解剖知識填補細節。
（6）按照畫面結構要求調整形式節奏。
（7）刻畫頭部完成。作為初學者，開始畫動態速寫是有一定困難的。
初學者在剛開始畫動態速寫時可以選擇重復性強的動態對象進行練習，如拉鋸、鏟土等，待技術熟練積累起經驗以后，再進行諸如舞蹈、體育方面的動態練習。動態速寫是一項需要付出極大努力和培養專業精神的訓練課程，只有常年堅持不懈地刻苦訓練，才能練就一手動態速寫的硬工夫，為將來創作出優秀的藝術作品打下堅實的基礎。熟的動態速寫技術是畫家成熟的標志

速寫入門先畫什么

素描一般從復制開始，首先通過復制風景素描來提高線條感，然后慢慢復制人物，了解人體的結構和線條處理，你可以素描，素描有很多種，包括動態素描、場景素描、風景素描等。

一、速寫和素描在我國分為兩個不同的科目，在西方沒有明確的劃分，無論是長時間還是短時間的寫生都是素描，實際上速寫是比較簡約的素描，在觀察方法、對于空間、形體結構的理解和認識方面都是一致的，考生在訓練時要把對素描的認識和理解運用到速寫當中，才是事半功倍的學習方法。

二、目前很多美術院校的速寫考試大多是慢寫對速寫的認識明確了以后，影響考生主要的問題不是技法，而是心態的問題，一些考生往往比較著急，耐不住性子，畫了很多的作業，每一張都是浮皮潦草，長此以往養成了壞習慣，要本著認真畫好每一張速寫的態度，不畫則已畫就要耐心的畫好。增強你對于生活的感知能力。

三、對于十五分鐘一個動作的慢寫，開始練習的時候要從兩個方面入手，第一是練習概括能力，表現人物可以簡約，但要做到動態生動、比例正確、構圖恰當這三點；第二是練習深入刻畫的能力，要盡可能的將你觀察到的形體結構畫出來。