世界上最值錢的20幅畫作欣賞,每一幅都堪稱時代經典

世界上最值錢的20幅畫作欣賞，每一幅都堪稱時代經典

《蒙娜·麗莎》——達·芬奇。這幅肖像花了達·芬奇四年的時間。

多少世紀來，人們一直在談論她那神秘的微笑，她的微笑的確神秘：

它似乎在變化。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。

有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅。

《最后的晚餐》——達·芬奇。在慶祝逾越節的前夜，耶穌和他的

十二門徒坐在餐桌旁，共進慶祝逾越節的一頓晚餐。餐桌旁共十三人，

這是他們在一起吃的最后一頓晚餐。

《向日葵》——梵高。梵高的藝術是偉大的，然而在他生前并未

得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識，其強烈的個性

和在形式上的獨特追求，遠遠走在代的前面，的確難以被當時的人們

所接受。他以環境來抓住對象，他重新改變現實，以達到實實在在的

真實，促成了表現主義的誕生。

《第一步》——梵高。這作品是梵高臨摹自米勒的同名作品。畫

面是一個農村的耕地，背面是農民的房屋。畫的右方一位農婦扶著小

女兒幫助她學步。左方女嬰的農民父親蹲在地上張開雙手鼓勵她向前

走。這雖然是梵高臨摹米勒的作品，但是整幅畫都顯露出梵高個人的

風格。

《創造亞當》——米開朗基羅。米開朗基羅的代表壁畫中的重要

部分。因為他在佛羅倫薩的盛名，當時的羅馬教皇尤里烏斯二世邀他

參加制作教皇陵墓，后又中斷。1508年他被迫接受了西斯廷禮拜堂屋

波拿巴肖像》，此時正值１８０３年，即路易十六被處死之后，拿破

侖又發動旨在推翻督政府的霧月十八日政變的重要時期。

《圣母子》——拉斐爾。拉斐爾創作這個孩子的肖像的方式，確

立了耶穌在畫中的重要位置。看圣母子的臉，我們可以發現，那柔和

的輪廓、大大的眼睛、挺拔的鼻子和小嘴，與希臘杰出的雕塑家普拉

克西特利斯創作的維納斯頭像有著驚人的相似，這是因為，拉斐爾是

文藝復興時期的一位藝術家，他一直在對古代藝術進行研究。

《吹笛少年》——馬奈。馬奈早年受過學院派的六年教育，后又

研究許多歷代大師的作品。《吹笛少年》用幾乎沒有影子的平面人物

畫法，表現人物的實在，從這里我們可以看到馬奈的才氣和自負感。

此畫明顯帶有日本浮世繪版畫的影響。

《打陽傘的女人》——莫奈。這件作品是莫內早期的印象技法畫

作。畫面正中偏右站著一位撐陽傘的女仕，而畫面偏左較遠處的就是

她的兒子。這是一個晴天的早上，兩母子在草地上漫步。整幅畫只用

是他的成名之作。還在學生時代，彼得堡涅瓦河上纖夫的沉重勞動引

起了列賓的同情，從那時候開始，他就想描繪一幅表現纖夫的作品，

以提示下層勞動人民的痛苦生活和社會的不平。

《亞威農少女》——畢加索。過去的畫家都是從一個角度去看待

人或事物，所畫的只是立體的一面。在《亞威農少女》中，五個裸女

的色調以藍色背景來映襯，背景也作了任意分割，沒有遠近的感覺，

人物是由幾何形體組合而成的。

《維納斯與戰神》——波提切利。波提切利與喬托、馬薩喬和多

納泰羅的作品使佛羅倫薩藝術到達了一個嶄新的年代，人們非常喜愛

寫實主義藝術，而波提切利正是那個時代的佼佼者。他的曲線優美、