高中語文解題技巧和方法(古詩詞鑒賞)

古詩詞鑒賞題

詩歌鑒賞要求考生從詩歌內容、語言、結構、寫作技巧及作品風格、鑒別其

所表達的主旨、思想情感及社會意義。由于古人與我們的說話方式存在著很大的

差異，所以很多時候我們在賞析古詩詞時，總會出現這樣那樣的一些錯誤，丟丟

學姐為同學們總結了語文古詩詞鑒賞的10大規律，學會和應用這十大規律，同

學們將會成為詩詞苑囿中的好“園丁”。

一、抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼。詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的

一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意

鬧”的“鬧”字等等，使詩歌生動形象，境界全出。

2.意象。詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、

詠物所言的“志”的完美結合。古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：“梅

花”是高潔品格的象征;“月亮”代表思鄉之情;“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會

創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象來表

達思歸懷遠的秋思。

3.意境。意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情

思而形成的能誘發讀者想象和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的

意境。詩歌意境(情景)關系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有：

慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個

關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩

答題。

二、掌握古詩詞基本知識

詩歌分為古體詩(又稱“古風”)、今體詩(又稱“格律詩”)。

古體詩：包括“今體詩”出現以前的除“楚辭”以外的所有詩作，也包括“今體詩”出

現以后的除“今體詩”以外的所有詩作。“歌、行、吟”分別是古體詩的一種體裁。如岑參

的《白雪歌送武判官歸京》、白居易的《琵琶行》、李白的《夢游天姥吟留別》。

今體詩：分為律詩、絕句。律詩每首八句，有五律(五字)、七律(七字)。首聯(一、二

句)、頷聯(三、四句)、頸聯(五、六句)、尾聯(七、八句)，頷聯、頸聯必須對仗。絕句每

首四句，有五絕(五字)、七絕(七字)，二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，一般押平

聲韻，一韻到底。

詞：是今體詩之后產生于盛唐，流行于中唐，發展于晚唐與五代，成就于宋代的一種新

詩體。詞又稱長短句(句子字數不等、長短不一)、詩余(由詩歌發展而來)。根據詞的長短，

詞又分單調(也叫小令，一般認為58字以內)、中調(一般分上下闕，58-96字)、長調(96

字以上，三闕以上)。詞有詞牌，詞牌嚴格律定了每首詞的格律和音韻。

曲：即散曲，分為“小令”、“套數”。是宋金時期逐漸形成的一種新詩體。曲與詞的最

大不同，是曲可在詞規定的字數中增加襯字，從而增加語言的生動性，更自由靈活地表達思

想與情感。

三、把握不同的詩作題材

就詩作題材內容的不同，古詩詞可分為寫景(抒情)詩、記事(詠懷)詩、詠史(懷古)詩、

詠物(言志)詩、田園(山水)詩、邊塞(征戰)詩等等。

寫景詩：學生在高中階段大體接觸過，毋須多說。

詠懷詩：敘事抒懷，通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆，抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉、

離愁、感時等情懷的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。

詠史詩：詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆，一般融進了詩人獨到的見識，以史詠

懷，以史誦人，以史治史，以史喻今。如陶淵明、劉禹錫、杜牧等都是詠史詩的作者。

詠物詩：主要特點是托物言志。這類古詩中的“物”多具有特定意義的意象。如桃花象

征美人、牡丹寄寓富貴、楊花有飄零之意等等，不同的意象有不同的內蘊。

山水田園詩：寫田園生活和山水風景，陶淵明是田園詩的開山，南朝的謝靈運是山水詩

的鼻祖。唐代形成了山水田園詩派，主要有王維、孟浩然、儲光羲、常建等。

邊塞詩：描寫邊塞生活與民族矛盾，還有一系列與邊塞有關的東西形成于盛唐，最高成

就為高適、岑參、王昌齡、王之渙。

四、分清各種風格流派

“風格”是指詩人在選擇題材、塑造形象以及語言運用等方面形成的創作特色。如陶淵

明的詩恬淡平和，王維的詩詩中有畫，李白的詩豪放飄逸，杜甫的詩沉郁頓挫。

流派主要指詩歌的流派和詞的流派。

1.詩歌流派：現實主義、浪漫主義

現實主義：提倡客觀地觀察現實生活，精確細膩地描寫現實，真實地表現典型環境的典

型人物。源頭：《詩經》;代表作家：杜甫、白居易、陸游等。

浪漫主義：善于抒發對理想的熱烈追求，用熱情奔放的語言、奇特的想象和夸張手法、

神話故事來塑造形象。源頭：《楚辭》;代表作家：屈原、李白、李賀、龔自珍等。

2.詞的流派：豪放派、婉約派豪放派：氣勢磅礴，格調高昂，意境雄渾，感情激蕩。代

表人物：蘇軾、辛棄疾。

婉約派：筆調柔和，感情細膩，委婉纏綿，韻味深遠。代表人物：劉永、姜夔、秦觀、

李清照。

五、注意分析各種表達技巧

◆如推敲方面的煉字、煉句、煉意。

◆選材方面的虛實結合(實景是詩人描寫的現實客觀景物，也即眼前之景、可觀之景;

虛景是詩人通過感覺、聯想或想象而虛擬出的景物，也即心中之景、可想之景)，虛實結合

往往是古詩詞意境的基本方法。

◆選材方面的反襯：古詩詞表達技巧中的反襯是相對“正襯”而言的一種表達技巧。在

作品中為了使對某事物的描寫更清楚、突出，而采用相反的、相對立的事物從旁陪補的方法。

它與“對比”不同，對比的兩個事物間的關系是并列的，結果是突出對比雙方;反襯卻可以

明顯地分出襯托的事物和被襯托的事物，突出被襯托的一方。

◆內容方面的動靜結合：有時可理解為“以動襯靜”，“動靜相對”。

◆結構方面的伏筆與照應：詩作者在讀者不經意處的暗示交代，使詩歌結構嚴謹，首尾

呼應，文題呼應。

◆結構方面的對比：對比是指在作品中把兩個相互對立的事物或同一事物相互矛盾的兩

方面并舉出來的一種方法。這種方法適于突出形象特征，揭示形象意義，對于主題的表達也

易產生犀利、深刻的效果。

◆結構方面的設問與懸念。

◆寓意方面的借景抒情，托物言志、借古諷今、借古抒懷、意在言外，等等。

古詩詞的藝術手法在更多的情形下，并不都是單一的，往往是綜合復雜地運用。我們在

鑒賞的時候，要注意在具體語境、整體詩境中分析藝術特點，不要簡單地陷入術語、概念的

怪圈，有時候還要根據不同的題型，不同的題干要求，從規定的角度，作出正確的判斷。

六、注意品味各種語言風格

古詩詞中對詞句的考查往往由字面到內涵的深入解說，因此了解各種不同的語言風格很

重要。古詩詞語言風格一般有莊重、嚴肅與詼諧、風趣;形象、生動與質樸;簡練與縝密;含

蓄與明了;犀利與平和;細膩、委婉與豪爽、熱烈。對語言感知力的高低，很大程度上決定了

詩歌鑒賞力的高低。

◆要在意境中品味詞、句：詩中的詞、句處在統一意境中，只有在詩境中分析，才能得

到正確的理解。如注意了《月夜憶舍弟》的總體意境，就能正確理解“月是故鄉明”———

因思鄉念故鄉而備覺故鄉的月更明。

◆要把握特殊語法現象：為了合乎作詩詞的規則，所以往往有變式句存在。如“竹喧歸

浣女，蓮動下漁舟”。詩詞中詞類活用現象也要引起注意，如“春風又綠江南岸”中的“綠”

等等。

七、注意明辨各種修辭手法

古詩詞中作者常常會運用各種不同的修辭手法，使表情達意豐富形象。

◆比喻：最常用的技巧。寫同一事物還可以用不同比喻。如李煜的“恰似一江春水向東

流”，寫了“似春水”的“愁之多，之源源不斷”。

◆通感：把視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來，如林逋的“暗香浮動月黃昏”，

用視覺“暗”寫嗅覺“香”、突出梅香的特點。

◆借代：如用“帆”代“船”，“朱門”代“權貴豪門之家”。

◆互文：在連貫性話語中，將本應含在一起的詞語，分別安排在上下兩句，或一句的上

下段中，既省字又表意。如白居易的“主人下馬客在船”，實際是說：“主人下馬在船，客人

下馬在船”。

◆設問：如李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。

◆夸張：如辛棄疾的“東風夜放花千樹，更吹落，星如雨”。

古詩詞常用的修辭還有擬人、反問、反復等，都要求我們去注意。

八、注意關注詩歌題目

詩歌的題目很重要，往往可以透露出重要的線索，如歷年考題試題為“約客”，作者約

人，對方遲遲沒有來，環境上“家家雨，處處蛙”的渲染，約了客人，怎么不來?突出了作

者等待的焦慮。

九、注意明察考題暗示

古詩鑒賞題后，往往會有一些注釋，填表式題目中已有內容實際上就是例題。如歷年秋

考的填表題，填空題空格的前面或后面。春考題中，“安史之亂”的提示，都為考生答題給

予了人文關懷，注意了這些方面就有利于解題。

十、注意運用聯想、想象

詩歌鑒賞是一種再創造。再創造的主要方式是聯想、想象，如王駕的《雨晴》，作者沒

有描寫鄰家院子景色，但寫了“蜂蝶紛紛過墻去”這一實景。如果考生緊緊依傍這一詩句，

透過言在此而意在彼的重重迷霧，會聯想到鄰家春色美不勝收，如此景致，連路人都會駐足

觀望，更何況是喜花的蜂蝶呢！

寫在最后：在高考語文科目考查中，各個省份的試卷都不乏對古詩詞的考查，想要得到

古詩詞的15、20分并不是一件簡單的事，除了要具備鑒賞評價能力，還要求同學們把認讀、

理解、分析能力綜合在一起，考查考生對作品形象的感知和對情感的審美把握。