中國話劇的發展歷程

2024年3月22日發(作者：梳頭發的好處)

中國話劇的發展歷程

19世紀末20世紀初移植到中國的外來戲劇樣式。為與傳統舞臺劇、戲曲相區別，被稱為話劇。中國

話劇大體經歷了以下5個發展階段。

新劇時期：1906年，受日本“新派”劇啟示，留日學生曾孝谷、李叔同等組織春柳社。1907年在日本

東京演出《茶花女》、《黑奴吁天錄》。同年，王鐘聲等在上海組織“春陽社”，演出《黑奴吁天錄》，

這就是“話劇在中國的開場”。這種以對話為主要手段的舞臺劇被稱為新劇，后又稱文明戲。以后10年間，

上海、北京、天津、南京、武漢先后出現文藝新劇場、進化團、南開新劇團、新劇會等一批新劇團體，

演出《熱血》、《共和萬歲》、《社會鐘》等劇目，受到民眾熱烈歡迎。辛亥革命失敗后，新劇逐漸衰落。

這時期的代表人物是歐陽予倩。

愛美劇時期：1919年“五四”新文化運動的重要人物胡適、陳獨秀、傅斯年等人對新劇啟發民眾覺悟

的力量給予特別的關注，推崇介紹易卜生的社會問題劇。1919年胡適發表的獨幕劇《終身大事》是他們主

張的代表。同時，陳大悲、歐陽予倩等人響亮地提出“愛美劇”——非職業戲劇的口號，先后成立民眾劇

社、辛酉劇社、南國社等戲劇團體；《獲虎之夜》、《名優之死》（田漢），《三個叛逆的女性》（郭沫

若）、《一片愛國心》（熊佛西）、《潑婦》（歐陽予倩）、《一只馬蜂》（丁西林）等一批優秀劇目誕

生，為中國話劇建立了重要的文學基礎。1922年留美專攻戲劇的洪深回國參加戲劇協社，針對文明戲的不

良習氣，從劇本、舞臺紀律、導演制建立等方面大膽改革，推行男女合演，從而形成完整的話劇藝術體制。

1925年北京藝術專門學校戲劇系成立，為話劇人材的培養提供了一塊陣地。田漢主持領導的南國藝術運動，

最能體現20世紀20年代新興話劇的精神。1924～1930年先后上演了不少反帝反封建劇目，培養了陳凝秋、

陳白塵、趙銘彝、鄭君里、張曙、吳作人等一批藝術骨干。1929～1931年歐陽予倩主辦廣東戲劇研究所，

出版《戲劇》刊物，組織演出《怒吼吧，中國》等幾十個劇目。歐陽予倩、洪深、田漢被公認為中國話劇

的奠基人。1928年洪深創意將英文Ｄｒａｍａ譯為“話劇”，區別已陳腐的“新劇”，中國話劇從此定名。

左翼戲劇時期：在中國共產黨領導下，1929年上海藝術劇社成立，提出“無產階級戲劇”的口號。1931

年1月中國左翼戲劇家聯盟成立，從此中國話劇進入以左翼戲劇運動為主的發展階段。左翼“劇聯”總盟

設在上海，領導北平（今北京）、南京、廣州、杭州等分盟，建立50多個左翼劇團，演出《血衣》、《亂

鐘》、《怒吼吧，中國》、《香稻米》、《回春之曲》等大量進步話劇，涌現出夏衍、于伶、陳白塵、宋

之的等一批新劇作家以及章泯、金山、趙丹、舒繡文等舞臺藝術家。1935年上海業余劇人協會成立，演出

《娜拉》、《欽差大臣》、《大雷雨》、《武則天》、《太平天國》，40年代劇社演出《賽金花》等大型

劇目，舞臺藝術水平大大提高。1934～1937年青年劇作家曹禺的著名劇作《雷雨》、《日出》、《原野》

問世；1933年中國第一個營業性劇團中國旅行劇團誕生并堅持14年之久；1932～1937年河北定縣農民戲

劇實驗在做話劇嘗試；“紅色戲劇”在江西、湖北、湖南、廣東、福建等革命根據地十分活躍，演出《二

七慘案》、《八一南昌起義》、《我——紅軍》等幾百個劇目，極大地鼓舞了根據地軍民的戰斗士氣。1935

年在南京成立國立戲劇學校，以后14年中培養學生千余名，演出獨幕、多幕劇近180出，活動遍及蘇、湘、

鄂、川等省，產生了廣泛深遠的影響。

抗日戰爭與解放戰爭時期：抗日戰爭爆發后，中國話劇開始了大普及、大發展、大繁榮的階段。1937

年“七七”事變后，戲劇工作者8月7日在上海上演《保衛盧溝橋》，并迅速組成13個救亡演劇隊奔赴各

地宣傳抗戰。1937年12月31日中華全國戲劇界抗敵協會在武漢成立。1938年夏在國民政府軍事委員會政

治部第三廳領導下，匯聚武漢的進步戲劇工作者組成10個抗敵演劇隊、4個抗敵宣傳隊、1個孩子劇團，

分赴各戰區，與各地自發組織的演劇組織及抗日根據地的話劇演出相結合，宣傳演出遍及全國城鎮鄉村，

形成空前大普及的壯闊局面。1938年10月第一屆戲劇節上演曹禺、宋之的編劇的《全民總動員》，轟動

一時，可謂這時期劇目的代表。1939年后話劇運動重心開始轉入城市，中國萬歲劇團、中電劇團、中央青

年劇社等有影響的專業劇團在重慶成立，話劇演出劇場化。《一年間》（夏衍）、《國家至上》（老舍、

宋之的）、《夜上海》（于伶）、《霧重慶》（宋之的）等一批優秀劇目誕生。1941年成立的中華劇藝社、

1943年成立的中國藝術劇社帶來營業演出的新特點。從1941年至1945年重慶各劇團連續演出《屈原》（郭

沫若）、《北京人》（曹禺）、《天國春秋》（陽翰笙）、《法西斯細菌》（夏衍）、《戲劇春秋》（夏

衍、于伶、宋之的）等劇目150余臺。1944年2～4月，廣西桂林舉辦了規模宏大的西南第一屆戲劇展覽，

28個文藝團體演出話劇27臺，是一次話劇藝術的大展覽大檢閱。在抗日根據地成立了魯迅藝術學院戲劇

系、延安青年藝術劇院、西北戰地服務團和大量的文工團、怎么，給個拒絕的理由也好呀宣傳隊活躍在農

村、部隊，《流寇隊長》（王震之）、《，你走錯了路》（姚仲明等）、《李國瑞》（杜烽）等劇目，

突出表現了中國話劇的戰斗傳統。解放戰爭時期，話劇活動處于低潮。《清明前后》（茅盾）、《升官圖》

（陳白塵）、《麗人行》（田漢）的上演是這時期的重要收獲。

中華人民共和國時期：1949年7月中國戲劇工作者協會（后改名中國戲劇家協會）在北京成立，中國

話劇開始了新的發展階段。黨和政府重視話劇事業的發展，先后成立了中國青年藝術劇院、北京人民藝術

劇院、中央戲劇學院、上海戲劇學院、中國人民解放軍總政治部話劇團以及各省、自治區、大軍區的專業

話劇團。《龍須溝》、《茶館》（老舍）、《蔡文姬》（郭沫若）、《關漢卿》（田漢）、《萬水千山》

（陳其通）、《馬蘭花》（任德耀）等優秀劇目大量涌現；焦菊隱導演的《蔡文姬》、《茶館》顯示了話

劇的民族化追求，黃佐臨導演的《大膽媽媽和她的孩子們》介紹了布萊希特的演劇思想；文化基礎薄弱的

少數民族地區，50年代后也出現維吾爾、蒙古、朝鮮、藏語的話劇演出，擴展了話劇藝術領域。隨著文藝

界“雙百”方針的討論與貫徹，1962年后出現了《霓虹燈下的哨兵》（沈西蒙）、《年青的一代》（陳耘）

等優秀劇目。文化大革命時期是中國話劇藝術實踐荒疏、與觀眾割斷聯系的衰敗時期。中國共產黨十一屆

三中全會后，中國話劇進入發展的新時期。在突破舊舞臺局限、革新戲劇觀念、豐富話劇藝術表現力方面，

進行了廣泛而深入的探索。戲劇創作上的無場次結構、意念化形象塑造、時空跳躍情節、模糊主題等嘗試，

舞臺藝術上的運用面具、中性服裝、幾何圖形布景道具，激光燈光以及打破第四堵墻，縮短與觀眾的距離，

四面觀眾等形式革新，引起戲劇理論界的關注，出現了一場戲劇觀念與形式革新的討論，對中國話劇的發

展起到良好的作用。新時期話劇對外開放與交流也更為寬廣，自1986年后成功地舉辦了莎士比亞戲劇節、

奧尼爾戲劇節。北京人藝的《茶館》多次在歐、美、日、港演出，中央戲劇學院的《俄狄浦斯王》出訪希

臘，均獲得很大成功，是中國話劇走向世界的良好開端。