北大荒版畫的開拓者——張路

2024年4月1日發(作者：圣誕樹)

北大荒版畫的開拓者——張路

勞動。時任《北大荒畫報》負責人的張作良回憶說：“30年

前的北大荒，還是荒無人煙的地方。張路一到這里，就加入了墾

荒的行列，拉犁、播豆、伐木……住在臨時搭的馬架子里，為了照

顧體弱和有病的，他總是睡在大通鋪上靠近門口的地方，早

晨起來，從門縫灌進的雪把鞋都掩埋了。他以自己的辛勤勞作和

一顆溫熱豁達的心，贏得了周圍人們的尊敬和友情。”

年底，張路因繪畫才能被抽調到牡丹江農墾局北大荒畫報社，

參加墾區美展的創作活動。《北大荒畫報》創刊于1959年3月，

負責人是愛才的張作良，他陸續從“右派隊”調來張路、尹瘦石等。

由于自然災害，資金匱乏，該畫報僅出版一期就停刊了。但它反

映了十萬轉業官兵開發北大荒的英雄業績，培養和團結了一大批

墾區的美術工作者。

張作良回憶說：“1959年秋，有一天，有人貼出了一張‘張作

良你想干什么’的大字報。這一下子我好緊張，們也都亂了營，

整個畫報社熱烈的創作氣氛一下子被打下去了，個個噤若寒

蟬……正在這四顧無援的當兒，有天晚上，我正在凄冷荒涼的郊

外散步，張路避開眾人耳目，偷偷對我說：‘我們大家畫畫反映墾

區建設事業，當然沒有錯，關鍵是我們這些有尾巴的人，給你惹

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了麻煩。我想，兩全的辦法是干脆遣散我們。’我當然不會這樣做，

但我卻（被他的話）深深地感動了。”

1960年，張路與墾區美術工作者晁楣、張禎麒、徐介城、張

欽若等人赴哈爾濱，為北方大廈創作了一批反映墾區題材的作品。

這批作品參加了由中國美術家協會、牡丹江農墾局政治部聯合主

辦的“北大荒美術作品展覽”，在北京展出，張路創作的《滿網》

等十四幅作品參展。

這段時期，張路創作了大量的木刻作品。如套色木刻《小豬

養護員》《洗衣》《小蘑菇》《高梁熟了》《伐木隊來了小客人》《晨

曦》等作品，還有黑白木刻《鄉村的春天》《鴨子》《公雞和母雞》

《母雞孵蛋》等作品。

1961年，遼寧美術出版社發行張路創作的套色木刻《東方

紅》。同年8月，《早春》《雨后》《見縫插針》等12幅作品參加

中國美協、牡丹江農墾局聯合主辦的“牡丹江墾區版畫展”。《見縫

插針》等6幅作品被中國美術館收藏。朵云軒出版了套色木刻作

品《虹》。

1962年，由中國美術家協會組織，張路與晁楣、張禎麒、杜

鴻年等人到新疆寫生。在新疆期間張路廣泛搜集素材，并創作了

《頌歌》《花帽市場》等作品。同年，張路調入中國美術家協會黑

龍江分會創作室，任專職創作員。

1963年底，由中國美術家協會主辦的“第五屆全國版畫展覽”

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同時在北京、上海、廣州、重慶開幕，張路創作的《公社新村》

（套色木刻）、《父女倆》參加展覽。

1965年，張路隨省美協一批版畫工作者赴大興安嶺鐵道兵

部隊深入生活，并組織輔導美術學習班，至次年8月結束。創作

了《民兵考核》《新苗》《進得去、出不來》等套色木刻作品。

同是“右派”難友的黃苗子在《張路木刻集》序言中說到：“他

愛上了北大荒，他那時并不是以一個藝術家身份到那兒的，可是

他毫無怨言，就是由于祖國瑰麗的大自然使他陶醉，使他忘記了

自己的一切。”

從1962年到“文革”前，也許是張路最愉快、創作欲望最強

的一段時光，他在東北重新找到了愛巢。讓他重新任創作員，實

際上對他在政治上給予了一定的承認。短短的四年里，不少高質

量的文學作品插圖和套色版畫，相繼從他筆下問世。

四

1966年，“文化大革命”爆發，張路被定為“黑幫分子”，藝術

創作再次被迫停止。1969年，張路被下放到哈爾濱阿城縣舍利

公社農村插隊落戶。

黃苗子在回憶文章中說： “張路從如癡如醉的創作生活中被

‘動亂’中斷了近十年的藝術行動！‘黑幫的生活和不平等待遇把他

的創作權利剝奪殆盡’，別人不屑做的、被鄙視受侮辱的苦差 刷

大標語，畫大牌匾，以及數不清的瑣碎雜務，由他默默承擔起來。

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他有時苦著臉說： ‘你們是有福的，是創作員，而我是待命分配

的黑幫，連領（創作）材料的資格也沒有。’”

張路的夫人林永惠回憶他的生活時說：“盡管當時的生活條

件是那樣的艱苦，心情又很壓抑，但他總是把老鄉們的冷暖疾苦

放在心上。這三年期間，他幾次幫助社員上市里聯系看病、住院。

對特別困難的，就接到我們家里來住。當時生產隊的老鄉們收入

很少，他經常用自己的錢和糧票接濟他們。之余還經常幫助會計

結賬，給生產隊會議室畫宣傳畫和寫美術字，給鄰居的孩子輔導

功課……他用自己的實際行動，贏得了老鄉們對他的信任和愛戴，

整個生產隊一提起省美協的老張，沒有不伸大拇指的。”

阿城縣文化館的領導，聽說省里的一位版畫家在下邊插隊落

戶，就專程來生產隊請張路給他們講課，辦版畫訓練班。縣城離

生產隊有三十多里路，張路經常步行去給他們輔導，講課，指導

學員進行版畫創作。經過三年多的辛勤培育，學員的作品多次參

加省和全國的美術展覽并獲獎，數名被吸收為省美術家協會

會員。

1973年，張路結束為期三年的插隊生活，從阿城農村回到

哈爾濱家中。在自由被禁錮的幾年間，他創作了近百幅版畫小品

和中國畫作品，其中包括黑白木刻《碩果累累》《獵雁者》《豬仔》

《牛犢》《五朵花》《秋收》《錦雞》《鸕鶿》，套色木刻《鹿坊鳴

笛》《海燕》《火紅的鄉村》等，中國畫作品《夏荷》《覓》《憩》

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《鄰家小咪》《天鵝》《洛陽紙貴》《雞雛》《早春三月》等。

1977年，就在“四人幫”倒臺，藝術的春天來臨之際，張路突

然發病倒下。在生命的最后時刻，他對妻子一遍一遍地說：“只要

再給我兩年時間……”他帶著對藝術的無限眷戀，離開了人世，年

僅58歲。第二年，落實政策，張路被錯劃“右派”得到糾正。

五

張路的藝術成就主要表現在版畫、連環畫，還有中國畫等方

面。

20世紀50年代初，張路在人民美術出版社工作期間，主要

從事連環畫的創作，更多的是在《連環畫報》上發表作品。1955

年發表在《連環畫報》的作品《警惕》，只有8幅，但通過他熟

練的表現手法，還是準確地把握了角色的特點。比如孫玉蘭，不

僅警惕性高，而且機智靈活。特務張萬祿也沒有按臉譜化處理，

而是以普通人的面目畫出來。第四幅、第五幅，表現張萬祿偷偷

寫字條時，怕被人知道，張路設計了將一張紙遮住半個燈泡的細

節。這個細節生動真實，讓閱讀者強烈感受到故事的真實性。

在人民美術出版社工作期間，張路不僅畫了許多傳統連環畫，

還對低幼連環畫有興趣，他畫過《狐貍搬家》《胖嫂回娘家》等少

兒讀物。

我對他的《胖嫂回娘家》印象深刻。這篇作品最初發表在

1955年的《連環畫報》上，后來在人民美術出版社出版過“小折

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頁”。“小折頁”非常小，大概是128開，每個故事大約8幅，出版

于60年代初。我小時候看過這套“小折頁”，愛不釋手。這套系列

“叢書”中，唯有《胖嫂回娘家》故事幽默風趣。張路畫得造型準

確，畫面簡潔，讓人難以忘懷。

張路一生的藝術創作中，成就最高的當屬版畫。

日本美術評論家小野田耕三郎評價張路作品時說：“無論在

《放鹿場》還是《鴨雛》中，作者并沒有機械地照搬自然形象，

而是經過自己頭腦的再創造，給自然形象以新的、生動的表現。

這是由于作者有著卓越的造型能力，才能達到的高度。另外，作

者融合了剪紙的特點，同時又使其特點得到一種新的面貌。盡管

木刻和剪紙使用的材料、工具以及制作方法都不相同，然而它們

不是沒有可以互相融合的因素。同時剪紙本來就是中國農村婦女

創造出來的藝術形式。巧妙地利用它的特點，對版畫創作是大有

益處的。”

在張路的刻刀下，我們發現，似乎缺少“大躍進”時代的大場

面，更多是大森林和北大荒的小動物們。其實，張路早在人民美

術出版社工作時期就喜歡動物創作。到了北大荒，他厭惡人與人

之間不斷的爭斗，北大荒的蒼涼之美感動著他。他的木刻作品，

動物題材偏多，也表現北大荒的花花草草，與大家的視野不同。

在張路的內心里，看不見階級斗爭，在他的雕刻刀下，大自然所

賦予的一切都是美好的，不論是山川草木，還是牛羊雞鴨，都是

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在陽光下。這些景象就是他內心的童話世界，也是他的理想國。

他真實地揮灑著對大自然的熱愛。黃苗子說，張路心地善良，“他

跟羔羊和小鹿一樣，愛用天真的眼光去欣賞美……他愛上了北大

荒”。

美是相通的。張路創作的版畫被大家認同，尤其他良好的繪

畫基礎和高超的繪畫技巧，使他成為創作集體的核心人物。

張作良說：“北大荒版畫集群的主要特點，就是開創了大型多

層次套色，色調濃重渾厚，刀法雄健奔放。這種藝術形式完全是

源于那片土地上大型農業機械作業和開墾荒原的宏偉氣魄。張路

在這個集群里，恰恰是一位獨具風格和藝術個性的版畫家。他另

辟蹊徑，走自己的路，用純真稚趣的眼光欣賞大自然，追求那種

內在的美的韻味。他的眾多的套色木刻和黑白木刻，都是巧妙地

利用中國傳統繪畫表現形式，強調神似和裝飾趣味，大膽采用變

形、夸張、集中、概括的藝術處理方法，把生活中的美和情趣凝

聚在小小的畫幅之內。由此，張路的版畫在北大荒版畫中，確定

了其獨特的地位。”

張路的木刻，不論是黑白木刻，還是套色木刻，都有鮮明的

個人風格特征。黑白木刻《晾糧》著意表現下面的糧垛與上面樹

的黑白呼應與反差，富有創意美：《長鼓舞》運用舞蹈者的裙身

和鼓的形狀的對比，生動有趣；《奔跑的小鹿》突出了小鹿奔跑

的動感：《雉雞》則采用非常規的構圖，強化雉雞美麗的羽毛。套

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色木刻《獵人夜宿》《晨曦》著意強烈的黑白對比；《鴨雛》《小

鴨》利用拓印的微妙，達到意外效果；《頌歌》線條粗獷有力，色

彩單純，表現新疆維吾爾族人們熱愛音樂的場景。

《見縫插針》表現生活在北大荒的人們在山坡上種地，由于

平地較少，他們見縫插針，利用各種地形種植，表現北大荒人積

極開墾荒地，努力為國家多種糧食的精神。有趣的是，張作良回

憶說：“在北大荒反右傾運動中，一次批判會，張路竟在群眾席上

角落里睡著了。熟睡時，他的手觸到旁邊的爐壁上，不禁驚叫一

聲，于是四座嘩然，鬧了很大的笑話。可見，他采取的態度是你

斗你的，我搞我的，白天你斗，晚上我干。張路的著名代表作之

一《見縫插針》就是他當時狀態很好的寫照。”

黑白木刻《蛙》，創作于1976年。此時的張路，開放，與前

些年木刻創作思路不同，他開始注重裝飾風格。蛙是真實再現，

寫實；而幾片荷葉則夸張變形，強調裝飾性。寫實的蛙與裝飾風

格的荷遙相呼應，有著特別的美感和視覺沖擊力。

套色木刻《小蘑菇》大約創作于1960年，是我喜愛的一幅

作品。這幅作品并不復雜，但充分展示了張路在創作中的思考與

實踐，是一幅別具一格的木刻作品。畫面是一個小姑娘采回蘑菇

的特寫：她臉上洋溢著收獲的喜悅，嘴里叼著一朵黃色的萱花，

手邊的筐里放滿了采來的小蘑菇。尤為精彩的是，張路注意拓印

時的變化，將本來黑白分明的木刻油印效果，處理成多種灰調，

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使物體的質感更加真實。小姑娘臉上的紅暈自然生動，頭發與衣

服的灰調子過渡協調，充分顯示了作者對色彩的把握能力和對木

刻藝術的深刻理解。

六

在2014年全國美術家代表大會上，黑龍江美協秘書長趙丹

琪找到我，她告訴我，有個叫張路的畫家，曾在人民美術出版社

工作過。隨著對張路的了解日漸增多，2014年底，我想試著寫寫

張路，于是與趙丹琪聯系，她發給我一些電子文件。

趙丹琪是張路的女兒，確切地說，張路是趙丹琪的繼父。張

路一生不僅在政治上多難，生活上也一樣坎坷。被打成“右派”后，

1962年，張路再次離婚。在哈爾濱他重組家庭。那時，趙丹琪很

小，一直拒絕接受張路，但張路一直視她為己出，當作獨生女兒，

百般呵護。小丹琪胃不好，張路想方設法調劑飲食；她喜歡手風

琴，張路毫不猶豫地用自己多年的積蓄為她買了一架。但趙丹琪

多年來固執地只叫他為“叔叔”。

趙丹琪從心底接納張路，是在1977年的夏天。“文革”后的

全國美展在京舉辦，22歲的趙丹琪同張路一同到北京參觀美展。

媽媽說：“這次出門，管你繼父不要再叫叔叔了，叫爸爸。同行那

么多人，別讓人笑話。”趙丹琪試著叫了一聲：“爸爸！”她看見了

張路的眼淚！

看到這段回憶，我的眼淚也差點出來。也正是看這行文字時，

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趙丹琪打進一個電話。我以為，人生中，“這一刻”總是讓人記憶

深刻！

張路這次進京，拜訪了許多老畫家、老朋友。他有著良好的

教育背景，有著與別人不一樣的生活閱歷，他是準備在美術界大

展宏圖的！然而，好日子剛剛開了個頭，從北京回去十幾天，他

卻突然辭世。

為了寫張路的藝術小傳，我走訪了一些人民美術出版社的老

領導，也翻看了50年代出版的每一期《連環畫報》，看著他創作

的那些連環畫故事，我感慨萬千。張路離開人民美術出版社，是

人民美術出版社的損失；他去了北大荒，是北大荒的幸運。他創

作的版畫藝術在黑土地獲得了新生，他成為北大荒版畫的開拓者

和領路者。

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