淺談“寓教于樂”(二)

2024年3月20日發(作者：我長大了繪本)

淺談“寓教于樂”(二）

一、作為一種文藝創作原則的“寓教于樂”

“寓教于樂”原本是作為一種文藝創作法則提出來的。古羅馬著名詩人賀拉斯指出：

“詩人的愿望應該是給人益處和樂趣，他的東西應該給人以快感，同時對生活有幫助?！?/p>

寓教于樂，既勸諭讀者，又使他喜愛，才能符合眾”。①作為一種文藝創作原則，“寓教于

樂”要求文學藝術既要以善的內容給人以潛移默化的教育，使人情感凈化，心靈升華；又

要以美的形式給人以審美的愉悅，使人獲得精神的滿足，美的享受。

從我國文學藝術的發展過程看，文學藝術也是很重視美的形式，關注文學中形式美的。

最早的歌謠，是與音樂和舞蹈合為一體的，它是供人們娛樂和休閑的，給人以精神的、美

的享受?！渡袝分械摹霸娧灾尽?，孔子的“興觀群怨”說，反映出古代的思想家對詩歌的

特點和獨特的社會作用的認識。兩漢時的《毛詩序》，對詩歌的體裁和表現手法作了初步的

探討，提出詩的“六藝”說，即“風、雅、頌、賦、比、興”，前三者屬于從內容上區分詩

的體裁、類別，后三者則屬于詩歌的表現手法問題。其中的“比、興”實際上已接觸到如

何運用形象思維的方法來表達思想感情的問題。在《史記》和《漢書》中有了“文學”和

“文章”之分，當時的“文章”專指帶有文采的詞章，即文學作品，這里就突出了“文章”

中美的形式。魏晉南北朝時，陸機的《文賦》提出要“意稱物，文逮意”，即使作者的創作

意圖符合客觀事物，又能運用優美生動的語言表達出來，就要重視文學本身的特點、規律，

認真進行藝術構思，充分發揮想象的作用，做到“籠天地于形內，挫萬物于筆端”。②曹丕

《典論．論文》指出“詩賦欲麗”，說明他是看到了文學作為藝術的美學特征的。陸機《文

賦》提出“其會意也尚巧，其遣言也貴妍。暨音聲之迭代，若五色之相宣”。文學要構思巧

妙、詞藻華美、有抑揚頓挫的音樂美。劉勰《文心雕龍》指出賦的特點是“寫物圖貌”、“寫

氣圖貌”，就包含著刻畫形象的意思，指詩歌、散文中寄寓著作家思想感情的景物的形象。

從隋唐至晚清，文學各種體裁（小說、散文、詩歌、戲劇）都得到全面發展。詩文創作中

要“情景交融”，“思與境偕”，即把作家的思想感情與客觀景物統一于藝術畫面之中。小說、

戲劇的發展，人物形象的塑造要“形神兼備”，“惟妙惟肖”，即要求刻畫人物要富有個性、

栩栩如生，做到“人有其性情，人有其氣質，人有其形狀，人有其聲口”，③注重人物典型

化。清代天目山樵在《儒林外史新評》中提到：“不必確指其人，而遺貌取神”，這是現實

主義塑造人物形象的方法，要具概括性和典型性。這與魯迅提到的“要寫一個人，臉在北

京，嘴在山西，是一個拼湊起來的人物”，異曲同工。近代，王國維引進西方美學用“直觀

性”、“形象性”來概括文學的基本特點。晚清的小說評論家徐念慈，則引用黑格爾等的美

學觀點來解釋小說的特性，認為“所謂小說者，殆合理想美學、感情美學而居最上乘者”。

馬克思列寧主義的文藝觀，也是要求文藝作品有美的形式，又要有正確的政治觀點。

恩格斯主張文藝作品中“作者的見解愈隱蔽，對藝術的作品來說愈好”。認為“傾向應從場

面和情節中自然而然地流露出來，而不應當特別地把它指出來”。這說明文藝作品要有藝術

性，要有美的因素。而毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》中說：“我們的要求則是政治

和藝術的統一。缺乏藝術性的藝術品，無論政治上怎樣進步，也是沒有力量的。因此，我

們要反對政治觀點錯誤的藝術品，也反對只有正確的政治觀點而沒有藝術力量的所謂‘標

語口號式’的傾向。”④這就證明文學作品既要有善的、向上的內容，給人以教育，又要有

美的形式，給人以美的享受，而且二者有機地結合在一起，即“寓教于樂”。文化大革命時

期，大鳴大放，多是些標語口號式的文學，因此當時的文學百花園處于蕭條時期。鄧小平

《在中國文學藝術工作者第四次代表大會上的祝辭》中也有類似的論述：“我們的社會主義

文藝，要通過有血有肉、生動感人的藝術形象，真實地反映豐富的社會生活，反映人們在

各種社會關系中的本質，表現時代前進的要求和歷史發展的趨勢，并且努力用社會主義思

想教育人民，給他們以積極進取，奮發圖強的精神?！雹葸€說：“雄偉和細膩，嚴肅和詼諧，

抒情和哲理，只要能夠使人們得到教育和啟發，得到娛樂和美的享受，都應當在我們的文

藝園地里占有自己的位置?！雹蕖霸⒔逃跇贰鄙婕拔乃嚨膶徝缞蕵纷饔煤蛯徝澜逃挠袡C統