京劇教案

《國之瑰寶—京劇》教學設計

二中 龐燕紅

教學設想

京劇稱之為國粹，在我國已有200多年的歷史，它集文學、音樂、美術、表演為

一體，是我國傳統文化的重要組成部分。京劇學習這一課本身就是一個以點帶面的學

習，從掌握京劇的基本知識，到了解著名的京劇大師，到對京劇更多的、更理性的思

考，這是學生情感認知的過程，也是一個嘗試與體驗的過程，同時也是以音樂文化為

主線的學習、探索的過程。

在京劇學習過程中，如何把學習的主動權更多地交給學生，讓學生在參與組織課

堂的過程中感受到自己就是課堂探索與學習的主人。讓了解、合作、交流、探索成為

京劇課堂的主旋律。

教學目標

1. 了解京劇的發(fā)展歷史，學習京劇的基礎知識，欣賞著名京劇選段。

2. 欣賞本地戲曲隆堯秧歌戲片段， 初步了解其產生、發(fā)展和現狀。

3. 讓學生懂得繼承祖國悠久的傳統文化，弘揚民族文化的意義。

教學重點

京劇行當的劃分和表演。

教學難點

京劇行當的區(qū)別。

學情分析

在初中，學生學唱了京歌《唱臉譜》，了解了京劇的行當、臉譜等知識。然而當

代學生依然只熱衷于流行音樂，知道梅艷芳，卻忘了梅蘭芳；喜歡音樂劇，不愛聽地

方戲；知道電聲樂隊的幾十件，說不出京劇的三大件，對戲曲音樂仍然持冷漠態(tài)度，

既不知道，也不想知道。原因是：節(jié)奏太慢，“咿咿啊啊”，沒有時代感，與平時聽

的歌曲不同，不習慣；太難學了等等。

教學方法

教師講解與多媒體音像設備和課件輔助教學相結合

教學過程

一、導入：

同學們，前幾節(jié)課我們欣賞了中國各地的部分民歌和幾種不同風格的民族器樂曲，

今天我們欣賞幾段國粹——京劇。（視學生反應積極與否給出不同評論，積極則予以

肯定，不積極則抓住時機對其教育：從同學們的臉上我終于找到了傳統藝術為什么沒

落的原因。調侃的語氣會起到活躍課堂氣氛的作用，反而會勾起學生對京劇的欣賞興

趣。）

師：雖然京劇是國粹，但它卻是最年輕的劇種，至今也不過200多年的歷史。

二、新授：京劇的形成

演示課件：徽班進京

代表人物

京劇形成

四大徽班

（講故事）乾隆皇帝八十大壽，決定舉行隆重慶典。各地官員都紛紛忙著準備禮

物進京參加宴會。有一位叫伍納拉的閩浙總督選派了在南方久享盛名的安徽徽戲班“三

慶班”赴京演出為乾隆祝壽。“三慶班”新鮮的唱腔、出色的表演令人耳目一新，演出

獲得極大的成功，也為之后徽劇在北京的發(fā)展奠定了良好的政治基礎。慶典過后“三

慶班”和后來的“四喜班”“春臺班”“和春班”一起留在北京發(fā)展事業(yè)，這就是當時

“四大徽班”進京的歷史。在北京這樣的特殊背景下，以程長庚為代表的徽劇演員在

文學劇本、表演和音樂等方面對徽劇進行了改革和創(chuàng)新，逐漸形成了一個新的的劇種

——京劇。

三、京劇的行當劃分

行當，是根據戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格而劃分的人物類型。京劇

原來分為“生、旦、凈、末、丑”五大行，但扮演中年男子的“末”行，早已歸入“生”

行之中了，所以現在只分為“生、旦、凈、丑”四行。 每個行當都有固定的表演規(guī)范。

（演示圖片）

（1） 生行：

小生是扮演年輕的男性角色，不戴胡子，扮相比較英俊清秀。

老生指中老年男性角色，也稱須生。

武生是擅長武打技藝的男性角色。

師：老生和小生在唱腔、念白上都有很大區(qū)別，老生更容易讓我們接受。

（示范老生和小生的笑，使學生區(qū)別兩者在發(fā)聲上的感覺。）

（2）旦行：

旦行均為女性人物，一般分為：青衣、花旦、武旦、老旦。

旦行劃分是根據年齡、身份的不同界定的。比如青衣，是指扮演家境貧寒或身受

不幸遭遇的青年婦女，如《竇娥冤》中的竇娥。而《穆桂英掛帥》中的穆桂英和佘太

君則分別是武旦和老旦。

（演示圖片）

（3）凈行：

俗稱“花臉”。人物的性格用不同臉譜來表示。如紅臉大多代表忠義，黑臉大多

是代表正直，白臉大多代表奸詐等等。

（演示凈行各種類型臉譜圖片）

（4）丑行：

在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱為“小花臉”，也有勾畫豆腐塊、蝙蝠等圖形。

丑行扮演的人物有男性也有女性，扮演女性的丑角，有彩旦與丑婆之分。彩旦與

丑婆的區(qū)別僅在于年齡的大小。

（分別演示圖片）

這部分是本節(jié)課重點，也是難點。通過多媒體教學手段，使學生直觀的獲得京劇

人物行當劃分的知識。

四、 京劇表演形式

京劇表演形式分唱、念、做、打。

唱：唱腔。分為西皮、二黃兩大類。西皮，曲調高亢剛勁、活潑明快；二黃，曲

調沉著穩(wěn)重、凝煉嚴肅。

念：念白。按音韻劃分，可分為韻白與京白兩種。

（學生學念《貴妃醉酒》中裴力士高力士念白）

做：表演動作。是富有節(jié)奏感、藝術性的舞蹈化動作。

打：武打。京劇的打，不是武術表演，也不是雜技，而是揭示人物性格的一種手

段。

師：像武術有眾多門派一樣，京劇也根據唱腔和表演風格的不同分為很多流派。

（演示課件）

梅、尚、程、旬四大流派代表人物照片

師：四大流派共同特點是什么？

（男扮女裝，都演旦角。）

師：這是由歷史原因形成的。其中梅派的梅蘭芳是領物，也是世界三大表演

體系之一。下面我們就欣賞兩段梅派的唱段，領略一下梅派風采。

（播放《海島冰輪初轉騰》和《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》）

在教學中，通過多媒體教學手段，讓學生分別了解“唱”、“念”、“做”、“打”

的表演形式。并根據教學實際讓學生參與京劇念白的模仿，加深感受和印象。

五、拓展與探究

師：除了京劇以外，我們還知道什么戲曲劇種呢？

（河北梆子 豫劇 呂劇 曲劇 晉劇 川劇 越劇 黃梅戲等等）

師：大家知不知道我們隆堯有什么劇種呢？

（隆堯秧歌戲）

演示課件，對隆堯秧歌戲進行簡要講解。

起源：源于三百年前當地人們插稻秧時的勞動曲調。

行當：和京劇相同。

唱腔：隆堯本地方言。

伴奏：只有武場沒有文場。

發(fā)展：三十年前逐漸由鼎盛走向衰落。

現狀：市場小，演員少，首批國家級非物質文化遺產。

（播放隆堯秧歌戲片段《鬧花廳》）

師：1.任何事物都有一個由興到衰的過程，隆堯秧歌戲衰落的原因有哪些呢？

2.如果通過各方面努力使秧歌戲再度興盛努力有可能嗎？有必要嗎？

3.如果傳承這種藝術不使它滅絕，我們能有哪些可行的措施呢？

（讓學生開闊思維去思索深層次的問題。）

六、小結：

這節(jié)課我們了解了京劇的一些基本知識。京劇和隆堯秧歌戲都屬于傳統戲曲藝術。

京劇是國粹，是中國傳統戲曲藝術的代表。窺一斑而知全豹，我們透過隆堯秧歌戲的

現狀也可以推測到京劇的現狀，雖然兩者的站位不同，但最終命運和前途卻是一樣的。

這就給我們年輕一代提出了問題：面對這種狀況，我們應該擔負起什么樣的責任，應

該做哪些具體的工作。

教學反思

在講西皮和二黃唱腔時，我運用了比較聆聽法，收到了良好的效果，同學們通過

對比欣賞能很快的區(qū)分京劇的這兩種主要唱腔。在講解“生旦凈丑”、“唱念做打”以

及名段欣賞的過程中，我通過恰當的引導，合理自然地融入了京劇的三大藝術特征“虛

擬性，程式性，綜合性”，同學們由此對京劇的認識從感性認識上升到了理論高度。在

他們參與實踐時我及時地給予了語言鼓勵，我知道，同學們在充分的信任和鼓舞下做

重要事情時，他們能學得最好。