我喜歡的一位藝術家作文

我喜歡的一位藝術家作文

我喜歡的一位藝術家作文（通用13篇）

我知道的藝術家有：齊白石，梅蘭芳，郭蘭英·······但是，我最喜歡

的當然是齊白石爺爺了。下面是小編為您收集整理的我喜歡的一位藝

術家作文（通用13篇），歡迎閱讀！

我喜歡的一位藝術家作文 篇1

只要他往鋼琴前一坐，撥動那神奇的琴鍵，你便會聽到：有時如

狂風驟雨之來襲，有時則柔美溫雅如泉流之洋溢，使你沉醉。他仿佛

有一個“魔網”操縱著聽眾們，把每一個人都緊緊纏繞住，要他們上

那兒，就引他們到那兒。德國詩人海涅稱他是一位“偉大的鼓動家”，

而更多的人稱他為“鋼琴之王”，因為他把鋼琴的表演能力、音色變

化發揮的淋漓盡致。他的名字叫李斯特·費倫茨。

1811年10月22日，李斯特生于匈牙利梭普隆州的多布良（今雷

丁），他從小就喜歡民間歌唱和舞蹈，并在他愛好音樂的父親教導下

學習音樂。9歲起已參加公開表演并即席作曲。一次，在維也納的音樂

會因為即席演奏了貝多芬所指定的主題，得到貝多芬的贊揚。12歲隨

雙親遷居巴黎，隨當時的名音樂家帕愛爾和雷赫學習。1825年創作了

哥劇《唐·山喬》，曾在巴黎大劇院上演。這期間，他在法國各地和倫

敦經常舉行表演，獲得很高的聲望。

1835年起，一直到1847年，李斯特在歐洲10多個國家舉行演

奏會，受到各國人民的熱烈歡迎。特別是29歲那年，他回到了日夜思

念的祖國，為自己的同胞演奏，匈牙利人民象歡迎自己的民族英雄似

地接待了他。他到全國各地演奏，處處受到祖國同胞的熱烈歡迎，使

他很為感動。

1848年1月，李斯特遷到德國文化城魏瑪定居，放棄了演奏家的

生活，改向創作、教學、評論方面努力，一直到1861年。這十幾年，

是他音樂創作最旺盛的時期，著名的12篇交響詩及《浮士德交響樂》、

《但丁交響樂》等作品，都是這個時期的產物。1861年李斯特遷居羅

馬，并且信奉天主教，但1873年又回到魏瑪城。1886年7月31日

逝世于拜勒特。

李斯特一生留下幾百件作品，他用音樂作武器鼓舞本民族的解放

斗爭，他同情法國的革命運動。他留下來的許多優秀作品，是人類進

步文化寶庫中的一份珍貴遺產。

我喜歡的一位藝術家作文 篇2

在這個寒假里，我讀過不少課外書。

其中，令我深受啟發的一本書是《名人故事》，這本書里的一個

個故事，讓我百看不厭、受益匪淺。《名人故事》里的小故事—《樂

壇“拼命三郎”》講敘了我們最喜歡的音樂家聶耳的故事。聶耳自幼

喜歡音樂，二十世紀三十年代初，他考上了上海明月歌舞劇社，成了

一名小提琴練習生。當時，劇社條件非常艱苦，但愛好音樂的聶耳卻

十分知足。聶耳知道自己基礎差、起點低，于是在大家去逛商店，或

看雜耍的時候，聶耳卻抓住這寶貴的時間，勤加苦練，每天至少要練

上七八個小時。因此，被人們稱為“拼命三郎”。正是憑著這股勤奮

和拼命勁兒，聶耳在他短暫的一身中，留下了許多光輝的作品。

《墨池的故事》講述了著名的書法家王羲之的故事。酷愛書法的

王羲之每天勤學苦練。有一次，他在書房練字，書童給他送來饅頭和

蒜泥，勸他趁熱吃，而他心思全在練字上，母親來書房看他，卻見王

羲之右手拿著筆，左手拿著半個饅頭蘸著墨汁往嘴里送。王羲之每次

練完字后，總要到門口的池塘邊清洗毛筆和硯臺。起初，池塘里的的

成功并沒有什么捷徑可走，也沒有天上掉餡餅這等好事，所謂“寶劍

鋒從磨礪出”，只有經過一番磨礪，付出比別人更多的努力，勤學苦

練，不斷的探索，才能向成功的道路一步步邁進。

我喜歡的一位藝術家作文 篇3

自從我開始學鋼琴，我就認識了一位中國很有名的鋼琴演奏家—

郎朗。因此，我就成了他的粉絲。在聽過他的個人演奏會后，我就更

加喜歡他了。因為他彈得行云流水，一會兒聲音低沉，一會兒聲音高

亢，一會兒柔和，一會兒激情澎湃，一會兒平靜如水，一會兒雷雨交

加，一會兒萬里無云。

很多人都會去問郎朗是靠什么而成功的，他平靜地說：“我是靠

堅持夢想、用心做事而成功的。”郎朗在三歲時就開始練琴，一天也

不落。到了青年時期郎朗每天彈13個小時以上，即使生病也得彈10

小時以上。彈琴時不準休息，或者停下來，連上廁所也不能超過三分

鐘。而我平時練三小時就坐不住了，他13個小時是怎么彈得呢？在他

成年之后，要演奏那首巴赫的《哥德堡變奏曲》，結果40分鐘就把這

首曲子背下來了，這足以表明郎朗彈琴時的用心。

他三歲時就樹立了這么遠大的理想，這樣的人還真不多，這也是

我為什么成為他粉絲的原因了。希望我也能彈得很好，也能行云流水，

把握好分寸，我望著藍色的天空，許下這個愿望……

齊白石爺爺也就是生命的動力，也是我的榜樣，所以我也要學習齊白

石爺爺的這種精神！

我喜歡的一位藝術家作文 篇5

我最喜歡的藝術家——貝多芬

他用他頑強、崇尚自由的精神，在不公平的生生枯藤上綻開了世

上最美的音樂花果；他用它的音符譜寫了一個生命的贊嘆。

他，就是貝多芬。

我十分敬佩貝多芬。

貝多芬出生于德國的一個貧寒的家庭，父親性格粗魯，母親僅是

個女仆。有著超常音樂天賦的小貝多芬一心專注于干枯的鋼琴、小提

琴，竟沒有其他學習、休息和娛樂的時間。在他26歲那年，幾場大病

使他的聽覺逐漸衰退，加上母親的病逝，心愛姑娘的拋棄，未婚妻的

離去，多重打擊讓他的肉體和精神遭受了嚴重的折磨。上帝對一位音

樂家竟這么殘忍，多么不公正啊！

然而，這一切的不幸沒將他打到，（。）他勇敢地站了起來，他

要反擊這個不幸，用音樂反擊！可他又是多么的難呀！因為雙耳失聰，

貝多芬不得不用牙齒咬住系在鋼琴上的鐵絲，通過琴聲那微小的撼動，

自己的命運，“扼住命運的咽喉”，為美好的未來奮斗！

我喜歡的一位藝術家作文 篇6

在藝術界中，有許許多多的藝術家，如：貝多芬、常香玉、齊白

石、梅蘭芳……但是，我最敬佩的還是我國著名作家——冰心奶奶。

冰心原名謝婉瑩，現代著名作家，兒童文學作家，詩人，冰心是

她的筆名。

在冰心選集里，大多數都是兒童作品，她非常喜歡孩子，她把孩

子看作“最神圣的人”認為他們是祖國的花朵，應該好好呵護。她成

為了中國小讀者的知心朋友，她的作品充滿了對大自然的愛，以及對

母愛與童貞的歌頌與贊美。

冰心的代表作有：詩集《繁星》、散文《小桔燈》、《寄小讀

出了自己的作品，沾沾自喜，準備看徐悲鴻出丑時，讓他們做夢也沒

想到的事發生了。——徐悲鴻展出了一幅眾馬奔騰的中國畫，形象逼

真，栩栩如生。外國學生的作品黯然失色，個個目瞪口呆之后，不由

得從歧視到佩服，名家們對徐悲鴻的畫也贊不絕口，他的作品轟動了

整個美術學院，整個巴黎，整個藝術界。他為中國爭了一口硬氣，他

以自身的言行證實了“中國人不可欺”。

徐悲鴻——偉大的藝術家。我崇拜他，崇拜他那鍥而不舍，為國

爭光的偉大精神。

我喜歡的一位藝術家作文 篇8

在中外藝術界中，有許許多多的藝術家，如：貝多芬、常香玉、

梅蘭芳、達芬奇等等一些名人。但是，最令我敬佩的，還是中國著名

的畫家齊白石爺爺。

齊白石爺爺曾任北平藝術專科學校名譽教授，北平美術作家協會

名譽會長，中央美術學院名譽教授。

他著名的作品還有《借山吟館詩草》、《白石詩草》、《白石老

相傳一千多年前傣族領袖召麻栗杰數模仿孔雀的優美姿態而學舞，

后經歷代民間藝人加工成型，流傳下來，形成孔雀舞。

現在只要一提到孔雀舞，大家一定最先想到的就是著名舞蹈家楊

麗萍。

楊麗萍老師1958年11月10日生于云南，是中國最著名的舞蹈

藝術家之一，中國舞蹈家協會副主席、國家一級演員。中國民族民間

舞蹈等級考試專家委員會委員。而她最著名的代表作就是《雀之靈》。

楊老師的《雀之靈》舉手投足之間，看似孔雀“迎風挺立”、

“跳躍旋轉”、“展翅飛翔”，但它遠遠超過了形態模擬，而是舞

者――“孔雀”的靈與肉的交融。溫婉的音樂當中，楊麗萍老師的長裙

潔白勝雪，服順地貼著。遠遠地，仿佛就是一只不食人間煙火的孔雀，

高貴優雅的孔雀！

看，她動起來了，她舞起來了！她用柔嫩的腰肢，靈活的手指，

輕盈的雙腳，舞出神秘的境界。她的大眼睛，在向我們傳遞怎樣的情

感；她的嘴，一張一合，時而上揚時而下垂；她的發髻上的裝飾，孤

傲地站立著……炯炯有神的妙眼在眉目傳情哪！紅潤小巧的嘴在講述悠

遠的故事。音樂停了，在耳邊的就只有掌聲了。

一直深深的喜歡楊麗萍大師，

她生就為舞蹈而生，活就為舞蹈而活。

她——是我生平最羨慕的人。

《雀之靈》讓我認識了她——也深深的愛上了她。

我喜歡的一位藝術家作文 篇10

帕格尼尼是意大利小提琴家、作曲家，于1782年10月27日出

生在熱那亞。他幼年時曾受學于塞爾威托和科斯塔，9歲的時候就登臺

演奏自己編寫的《變奏曲》，13歲時開始旅行演奏。后來，他曾擔任

過盧卡宮廷樂師。

1828年3月，帕格尼尼第一次訪問維也納，演出時盛況空前。在

那里，他贏得了著名詩人海涅、作曲家舒曼、鋼琴家李斯特等人的高

度贊賞，并成為維也納人崇拜的藝術大師。海涅曾在他的小說《佛羅

倫薩之夜》中，對帕格尼尼的形象作過精彩的描繪。1831年3月，帕

格尼尼在法國巴黎演出，接著又訪問英國，又獲得了巨大的成功。兩

年以后他重訪巴黎時，應邀作了一次中提琴獨奏，帕格尼尼把中提琴

的性能和特色發揮得淋漓盡致。因此法國作曲家柏遼茲特意創作了著

名的中提琴與管弦樂協奏曲《哈羅德在意大利》，獻給帕格尼尼。從

1835年以后，由于健康原因，帕格尼尼的演出越來越少。到1838年

他的嗓音完全消失，1840年5月27日，帕格尼尼因喉癌病逝，終年

58歲。

作為演奏家，帕格尼尼以許多超越常規的手法來吸引聽眾，有些

技巧以前從未有人用過，屬于他的獨創。他的小提琴演奏音調優美動

聽，音色溫和，純凈無瑕，雙音和泛音的運用發展到令人難以想象的

程度。帕格尼尼還經常使用左手撥弦與右手運弓同時進行的演奏方法

以及許多其他獨特的指法和弓法。他常常在音樂會上作精彩的即興演

奏，取得了驚人的效果。

帕格尼尼還是第一個在公開場合憑記憶演奏大型作品的小提琴家。

他運用多種新穎的方法，擴大了小提琴的演奏技術，為現代小提琴演

奏藝術奠定了寬廣的基礎。

帕格尼尼也是一位卓越的作曲家，他的作品以旋律優美靈活而著

稱于世。在帕格尼尼生活的時代，技巧是保密的，因此他生前只出版

過極少數的作品，大部分作品是在他去世以后由別人整理出版的。帕

格尼尼流傳最廣的作品有：《24首小提琴獨奏隨想曲》、《bE大調小

提琴協奏曲》（這支曲子后人經常用D調演奏）、《女巫之舞》、

《威尼斯狂歡節》、《鐘曲》等。他的很多作品被著名音樂家舒曼、

李斯特、勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫等人改編為鋼琴曲而流傳后世。

帕格尼尼一生為人們留下了很多不朽的作品，有些作品至今仍受

到人們的喜愛。他在去世之前將自己終身喜愛的一把瓜納里小提琴贈

的當然是齊白石爺爺了。下面我給大家介紹一下吧！

在一個小莊里，有一位小木匠，他做的工藝品精美別致，種類繁

多，因此他受到了很多人的夸獎，他雖然很喜歡畫畫，但是，誰又能

想到他是我國未來的大畫家，篆刻家——齊白石呢？

在齊白石40歲左右的時候，他開始正式地拜師學藝了，大家別看

他入門很晚，但是他的進步卻是飛快呢！但再怎么快，也不可能一日

千里，幾十年都待在村莊里的齊白石，打算去世界各地，領略那里民

族風情，見一見山水等自然景色，好用來提高自己的繪畫技巧。于是，

在今后的8年里，他走遍了大半個中國，見到了山水，田園，花鳥，

用自己的所見所聞來彌補自己繪畫上的不足處，他也見到了，其他繪

畫愛好者的畫，深有體會，同時，他不僅提高了自己的繪畫能力，還

提高了刻印的能力，他之所以學習刻印，因為他覺得，刻印用的石頭

原本是平坦的就像我們人一樣，出生時是什么都不但你在以后的人生

當中卻會懂得很多的東西就跟刻印是一個道理。這便是齊白石爺爺的

第一次蛻變。

凡是聽說過齊白石的人，都知道他畫蝦是一絕，他從小就喜歡到

河邊去捉蝦，青年時利用不當木匠的幾個小時來畫蝦，學畫以后畫了

幾十年才畫得徐徐如生，可謂是十年磨一劍呀。

齊白石爺爺之所以受人們愛戴，不僅因為他畫畫技藝高超，還因

為他是個極愛國的人。在日本人攻打中國時，他閉門不再賣畫，以謝

如生的色調融合成一氣。他發現他的父親喜歡畫婦女，把她們的眼睛

和嘴唇畫得像火焰和露水一樣——那些具有金發、白皮膚和微笑的嘴

唇的婦女。小米歇爾想，當我長大以后，我將不畫女人，我將要畫馬

——因為那要比這好得多。

他已經多次嘗試畫他所想象得到的最好看的動物。但是他的手指

所能描出的一些馬兒都有這樣一個特點：它們一點也不像馬。它們倒

是像有四條腿的鴕鳥。是的，繪畫并不是容易的事情呀。

可是米歇爾仍然取得了很大的進展。現在你再去瞧瞧他所畫的那

些畫，你就可以發現它們多多少少還 像他所要畫的東西。他每天都在

畫。他畫得很辛苦，但他喜愛這工作。“辛苦”和“喜愛”是構成天

才的最重要的一半，另一半是時間。也許有一天米歇爾將會像他父親

那樣成為偉大的畫家。昨天他作出了滿滿一張紙的構圖。在這里他畫

出了一位紳士，手里拿著一根手杖，正在向海濱走去。只是這位紳士

的一只手臂是從胸口上長出來的——除此以外，他把這位紳士畫得還

很像。他的上衣有四顆扣子——還 有什么東西能比這更完美的呢？他

有這樣一個人：他一年四季只穿一件黑色的單衣，不管在哪兒都

戴著一副墨鏡，牙齒都被煙熏爛了。頭上沒有一根頭發，頂著一顆光

亮的腦袋。他就是我爸爸的一位朋友——唐宋伯伯。他已經五十多歲

了。

唐伯伯是個藝術家，他從不注意生活細節。刷牙沒有牙杯，直接

用嘴去接水；洗手間里也缺少許多必備品。床亂了也從不整理，亂得