素描基礎知識

2024年2月8日發(fā)(作者：玉壘浮云變古今)

素描基礎知識

素描簡介

1：什么是素描(DRAWING)(DESSEIN)

由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎，這是研究繪畫藝術所必須經(jīng)過的一個階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。

輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節(jié)奏、主動與被動的周圍環(huán)境、平面、體積、色調、及質感。

素描是一種正式的藝術創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。

2：素描的地位

素描為一門獨立的藝術，具有獨立的地位和價值。

素描是其它藝術的必然基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對平面設計，也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。

素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復制或摹寫的基礎，但以它的性質而言，它是獨特的。雖然各種藝術不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術的基礎。在作畫時往往預先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，

當藝術作品完成時，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術準備。到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門獨立的藝術。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實質和動作。文藝復興以后，素描已不僅只有實用地位，而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術品。

3：素描的工具

素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關系著素描的性質和構圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

工具的選用取決于畫家所想要達到的藝術效果。一般認為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。

以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

素描的單色表達使工具變得十分隨意，而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫面效果，所以是一個極廣闊的天地。

（1）鉛筆：

鉛筆是最簡單而方便的工具，初學者素描常從鉛筆開始，主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得于嚴謹?shù)男误w要求和深入反復地研究。同時鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫出較多的調子，鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調子中的許多銀灰色層次，對于石膏等基礎訓練作業(yè)效果較好，初學者比較容易把握，因此，較適合于基礎訓練開始時應用。

現(xiàn)有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類型，以HB為中界線，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫需要又有了7B-8B，我們稱為繪畫鉛筆。HB向硬性發(fā)展有H至6H，大多數(shù)用于精密的設計等專業(yè)使用。由于種類較多，因此，鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調子。

（2）炭筆：炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無砂稱上品。

（3）鋼筆：包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以，一般都作一點加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫纖細流利，反寫粗細控制自如。

（4）紙： 潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗，炭筆畫紙表面不能太光滑，而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。

5）畫板： 以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫，還要備一個畫架。

（6）橡皮： 以平、軟的方形橡皮為好。

（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。

4：素描的分類分類方式多種多樣

（1）素描是造型藝術的一種，屬于繪畫的范疇，泛指單色繪畫。

（2）素描從目的和功能上說；一般可分為創(chuàng)作素描和習作素描兩大類。

（3）寫生素描在表現(xiàn)內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。

（4）素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等

（5）素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。

（6）素描從繪畫傳統(tǒng)的角度說，素描又可分為中國寫意傳統(tǒng)的素描（一般稱之為"白描"）和西方寫實傳統(tǒng)的素描兩種。

素描基礎知識2008年10月19日星期日09:341、素描被看作是進入美術大門

的必經(jīng)之路,因為這一訓練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術的全部基礎領域。

2、寫生即是直接對照實物畫畫,要有明確的規(guī)范性和準確性。

3、素描正常的教學往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構成萬物復雜形體的基本元素。

4、寫生的內容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求。

5、石膏像的寫生訓練是重多藝術院校的必修課,因為它所具有的色調單一,靜止不動的特點便于學生更好地從觀察研究形體。

6、素描的第一步往往是從靜物寫生入手,通過這一訓練可以使我們對周圍現(xiàn)實中一切形體的多樣性有所了解。

7、素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結構,光影等內容。

8、石膏像的寫生使學生有可能因他們在畫人物模特時所不能達到的那種精確性來研究形體。

9、石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。

10、石膏像不僅在研究比例，關系上幫助學生更好地容易地處理活的模特而且由于石膏像中體現(xiàn)出的是概括的形體。

11、石膏像是經(jīng)過藝術家的提煉之后的藝術形象，使學生在完成作業(yè)的同時也自覺地呼吸到藝術氣息是對學生審美意識的潛移默化的提高。

12、完成了石膏像的練習自然地就進入到人像練習，人像相對石膏像更為的豐富，因為人是有生命的。

13、從視覺上，當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因，縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。

14、兩個面之間轉折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結構線。

15、在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關的各點聯(lián)系起來，用假定性的線條引導各部分的結構關系,強化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。

16、從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā)，在作畫中采用意象的強調的或表現(xiàn)性的線條，這是主觀用線。

素描基礎知識：

一、什么是素描？

素描是繪畫的一種造型手段和形式，是以單一色彩的線和塊、面、準確地描繪客觀物象特征的一種繪畫形式，它具有獨立審美藝術價值。

素描是一切造型藝術的基礎，是繪畫造型的基本功，基礎素描訓練是對客觀物象的結構、形體、比例、明暗、質感、空間感等諸種造型因素和造型規(guī)律的研究，可培養(yǎng)、提高對描繪物象的敏銳的觀察能力，深刻地理解認識能力和準確的表現(xiàn)創(chuàng)造能力。也就是說通過素描練習，把視覺感受到的東西，經(jīng)過研究、分析、理解、認識能夠得心應手地準確、生動、具體表現(xiàn)出客觀物象的形態(tài)特征，從而逐步掌握造型能力。

二、素描表現(xiàn)方式：

線條、明暗、結構、形體、空間、構圖等是素描表現(xiàn)的諸要素。素描表現(xiàn)方法歸納起來可分為三種：

1、用線條的表現(xiàn)方法：（結構素描）線是素描的一種重要的造型手段，也是中國繪畫的一種表現(xiàn)形式和基本練習手段。線條在表現(xiàn)形體結構、體面轉折立體空間方面，具有很強的藝術表現(xiàn)力，線條在繪畫造型中有著很高的審美價值。在素描訓練中，線條的運用要依據(jù)物象的結構特點和形象的需要，選擇富有表現(xiàn)力的線條塑造形象，用線十分講究，注意線條的剛柔、虛實、疏密、寬窄、長短、濃淡、曲直、主次等等。使線條富于變化、生動感人。

線是縮小的面，要以面的概念出發(fā)運用簡練、明確、清晰概括的線條表現(xiàn)物象形態(tài)特征。

2、用明暗光影的表現(xiàn)方法：（調子素描）這種方法是基礎素描訓練的基本造型

手段，明暗光影的運用，要建立在對物體的體積結構充分認識、理解的基礎上，以豐富的明暗色調，深入表現(xiàn)物體形態(tài)特征的諸種造型因素，塑造整體感、真實感強的行動形象。

3、用線和面結合的表現(xiàn)方法：這種方法要充分發(fā)揮線與面獨具表現(xiàn)力，以靈活多樣的手法，將線和面溶鑄于素描造型之中，準確、精練、概括在表現(xiàn)物象。三、素描所用工具：

素描寫生工具應該以簡單、實用、便于攜帶為宜。主要有畫架、畫板、畫紙、筆、橡皮、鉛筆刀、圖釘?shù)取?

1、畫架：用于固定畫板便于作畫，有框式木畫架、折疊三角架。

2、畫板：用于擺放畫紙。以平整、軟硬適度為宜。

3、畫紙：素描紙要質地堅實、紙面略粗，宜著色，耐橡皮擦拭，可顯示深淺色調。

4、筆：種類多。如碳鉛筆、炭條、炭精條等。鉛筆分硬鉛（H型）、中性鉛筆（HB型）。一般可備置2H至6B幾種軟硬不同的鉛筆。

5、橡皮：用于擦凈。

四、素描寫生的方法和步驟：

素描的具體步驟有：

1、經(jīng)營構圖，確定輪廓：構圖和輪廓是素描習作深入刻畫的基礎，也是取得畫面效果完整的關鍵，構圖是指畫面的布局定位，它關系著畫面的美感，也體現(xiàn)著作畫意圖。

因此在描繪時要注意如下幾點：

一要選擇富有表現(xiàn)力的角質、動態(tài)、色調作出最佳的畫面安排；

二畫面的上下左右要留出適當?shù)目臻g，切忌過滿沒有空間余地；

三布局要注意均衡、穩(wěn)定、朝向一方可多留出空間，給人一種開闊感，忌過偏。

否則要顯得不穩(wěn)定。

四畫面構圖應使觀者感到有一定的空間距離感，要有視覺舒適的效果。

畫得過小顯得空曠。隨著布局的開始，物象的大體輪廓也躍于紙面。確定輪廓也就是準確的地畫出物象的大基本形：勾畫出立體的結構骨架，在確定輪廓過程中要把握住物象的形體特點，從立體空間概念出發(fā)，表現(xiàn)結構比例關系，經(jīng)反復觀察，相互比較，把握內外關系，以直線勾畫的方法，確定物象的整體輪廓和局部形象的位置。

2、深入刻畫、塑造形象：深入刻畫是要大的形體輪廓定的基礎上運用明暗調子表現(xiàn)物象的形體結構、起伏轉折及立體空間效果，在以明暗層次色調塑造形體結構時，要著重表現(xiàn)物象的形態(tài)特征的凹凸轉折部位和體面的明暗對比，從明暗交界線入手分清受光面和背光面兩大明暗關系，深入刻畫暗面與反光部分，再與亮面交替刻畫，隨著明暗調的逐漸豐富，形體結構特征也就更趨具體和完整。在整體結構、形體、色調、空間表現(xiàn)的基礎上，要有取舍地對各個局部、形體結構、明暗調子、立體空間作深入細致的刻畫，完美的塑造好形象。在深入刻畫，塑造完整形象的進程中，始終把握住整體與局部的關系。在具體描繪局部的細節(jié)時，要注意服從整體、保持整體效果。

3、調整統(tǒng)一，完美畫面：在深入刻畫臨近結束時候，要在整體的角度上，感受一下畫面的總體效果，看一下形體結構是否準確，比例關系是否勻稱、明暗對比是否分明，立體空間是否很強，整體與局部關系是否統(tǒng)一，主次、重點是否突出，形象刻畫是否生動等等。

五、素描的基本因素：

各種物體都具有各自不同的特點，我們之所以能夠認識不同物象的形態(tài)特征，主要是來自以下構成物象形態(tài)特征的各種因素。

1、結構：結構是指決定物象外在形態(tài)的內部結構，各個部位之間的組合構成

關系以及構成基本形的幾何結構。在素描練習中只要認識、了解物象的形體結構特點、結構關系及組合規(guī)律、并能自覺地從內在本質上表現(xiàn)形態(tài)特征，就會畫得深入、畫得準確。

2、形體：是指物體的形狀和體積，是物體存在于空間的外在形式，是體現(xiàn)物體高、寬、深立體性質的造型因素，形體也是素描造型的依據(jù)。在觀察形體時要從以下三方面著手。

凡是具有一定形狀和體積的物體，都是由許多個朝向不同面組合成的。又具有高、寬、深三維空間的主體性。在素描練習中觀察、表現(xiàn)物體的結構時就要從立體觀念出發(fā)在復雜的形體變化中，準確地表現(xiàn)其基本形。當構成物體體積的各個面與視線形成不同的角度時，各個面的形狀在視覺上就發(fā)生了近大遠小的透視變化。因此要正確在表現(xiàn)物體的形體和空間關系。物象的形體結構取決于物體的主要構成面的基本形和面與面之間的轉折特點，在分析面的轉折時要注意呈方形的硬的截然轉折和呈球體的柔和的均勻過渡轉折，這對于理解和表現(xiàn)頭部的形體結構是很重要的。

3、比例：是指物體的形體結構的尺度關系，形體結構的造型因素體現(xiàn)在外形上必然同一定的尺度相關聯(lián)，在素描造型中比例尺度是否準確直接關系到物體形體結構的準確性。在素描起稿時至關重要的問題是找準比例關系。

4、明暗：是在一素描過程中表現(xiàn)形體結構空間透視、光影變化的一種造型手段。使所表現(xiàn)的物象更有體積的真實感。明暗是物體在光的照射下，物體的各個不同朝向的面，由于所受的光量不同，而產(chǎn)生深淺不同的色調變化。所以明暗調多或少是由物體的形體結構所決定的。而物體的形狀和體積又是在明暗變化中顯現(xiàn)的。隨著光線照射的角度變化，明暗調子的形態(tài)也隨之變化。各種物體在光的照射下所形成的明暗、層次變化可以概括為五個基本調子。

（1）亮面：受光直接面，亮度強；

（2）中間色面（灰調子）：光側照射的面；

（3）明暗交界線：受光面和背光面的交界處，也是轉折處。

（4）暗面：背光面色調弱于明暗交界面；

（5）反光：背光面受周圍反射光的交界面。

這五個基本調子是表現(xiàn)立體感的基本因素。明暗調子的強弱、濃淡與物體所受光量的大小、強弱、光源角度、距離以及物體的質地固色等有直接聯(lián)系。

5、空間：是表現(xiàn)物體處在特定空間中的一種形態(tài)，由于光線受到大氣層中各種微粒的影響，物體的明暗對比，也隨物體本身的前后空間距離不同，而形成強弱變化，因此產(chǎn)生一定的空間效果。明暗對比在素描中是表現(xiàn)空間距離感的一種手段。明暗對比強的則感覺近，形象清晰；對比弱的則感覺遠，形象模糊，物體的空間距離感是在微妙的明暗色調變化中顯現(xiàn)的，這是素描練習中必須具有的基本知識。

六、素描的遵循的基本原則：

素描是繪畫的一種形式，是一門具有很強的藝術思維活動和很高的藝術表現(xiàn)技巧的基礎學科，有其自身的造型規(guī)律，在訓練中要遵循以下原則：

1、訓練原則：素描訓練要目標明確、循序漸進；要有反復鞏固、有的放矢；結合自己水平定出實效的訓練計劃。由淺到深，不可急于求成。

2、觀察與表現(xiàn)的原則：應該遵循"感覺-理解-感覺"這樣一個認識與理解的原則。不要簡單要對客觀物象的照抄，被動的描摹，而要深入感知、研究、理解的基礎上加深到形象的認識。另外在練習中要由表及里、內外聯(lián)系著觀察、感受，內外聯(lián)系著理解、表現(xiàn)、培養(yǎng)正確的觀察與表現(xiàn)的方法。"從整體出發(fā)"是整個素描練習中必須遵循的一個準則。所謂整體就是指畫面形象的和諧統(tǒng)一的整體關系。在觀察和表現(xiàn)時，要樹立牢固的整體觀念。初學者不要被局部吸引，不要看到什么畫什么，看一點畫一點。不要只注意局部。要遵循"從整體

出發(fā)--——到局部--——再回到整體"的觀察和表現(xiàn)原則。

?寫生的內容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求.

?素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結構,光影等內容

?石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。

?從視覺上，當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因，縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。

?兩個面之間轉折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結構線

?在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關的各點聯(lián)系起來，用假定性的線條引導各部分的結構關系,強化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。

?從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā)，在作畫中采用意象的強調的或表現(xiàn)性的線條，這是主觀用線。

素描基礎知識：

1素描被看作是進入美術大門的必經(jīng)之路,因為這一訓練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術的全部基礎領域.

2寫生即是直接對照實物畫畫,要有明確的規(guī)范性和準確性.

3素描正常的教學往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構成萬物復雜形體的基本元素.

4寫生的內容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求.

5石膏像的寫生訓練是重多藝術院校的必修課,因為它所具有的色調單一,靜止不動的特點便于學生更好地從觀察研究形體

6素描訓練的第一步往往是從靜物寫生人手,通過這一訓練可以使我們對周圍現(xiàn)實中一切形體的多樣性有所了解.

7素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結構,光影等內容.

8石膏像的寫生使學生有可能因他們在畫人物模特時所不能達到的那種精確性來研究形體.

9石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復雜形體規(guī)律表現(xiàn)的前提條件。

10石膏像不僅在研究比例，關系上幫助學生更好地容易地處理活的模特而且由于石膏像中體現(xiàn)出的是概括的形體。

11石膏像是經(jīng)過藝術家的提煉之后的藝術形象，使學生在完成作業(yè)的同時也自覺地呼吸到藝術氣息是對學生審美意識的潛移默化的提高。

12完成了石膏像的練習自然地就進入到人像練習，人像相對石膏像更為的豐富，因為人是有生命的。

13從視覺上，當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由于透視的原因，縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。

14兩個面之間轉折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結構線

15在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關的各點聯(lián)系起來，用假定性的線條引導各部分的結構關系,強化空間感的表現(xiàn)這叫輔助線。

16從對形象的主觀感受和表現(xiàn)意圖出發(fā)，在作畫中采用意象的強調的或表現(xiàn)性的線條，這是主觀用線。

█素描的技法和種類：

1.線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實質上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代，線才被人們認為是形式的自發(fā)要素，并且獨立于被描繪的物體之外。

2.素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構成的角形，可以被認為是某平面的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂，交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當中，得到可以領會的形象。因

此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。

3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強和厘清整體與部分的關系。我們可以運用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。

4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因為毛筆能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調的強度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色畫筆作為基本材料，用來加強素描效果以及素描的藝術性。

█常用的素描用語：

1.明度：色相明亮或沉暗的程度。

2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關系。

3.構圖：各部份的一種配置法，依照經(jīng)過設計的格式，一致的比例，或重復的體系去安排。

4.輪廓線：描述前進或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。

5.平衡：在設計或繪畫里，各項元素達到均衡的狀態(tài)。

6.線影：平行或靠近得足以形成一個面的斷續(xù)線。

7.立體表現(xiàn)法：控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實體形式的錯覺效果，使物體有三度空間的特質。

█教學時的觀念引導：

認識素描中的明暗

1.何謂明暗：(任學生自由聯(lián)想發(fā)揮，喚起舊經(jīng)驗)

2.明暗產(chǎn)生的原因：有光源(不論是自然光源、人工光源)照射，才會產(chǎn)生

明暗；沒有光，我們的眼睛將看不到任何東西。

3.明暗的基本法則：

(1).光源直射處(向光)是明亮部。

(2).光源照射不到之處(背光)是黑暗部。

(3).反射光所形成的是中間灰色部分。

4.利用鉛筆表現(xiàn)明暗的方法：

(1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實；鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。

(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。

5.鉛筆畫使用橡皮擦注意事項：

(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時就越畫越無把握了，所以應極力避免。

(2).當?shù)谝还P畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。

(3).其實畫面上許多無用的線痕，通常到最后都會被暗的部份遮沒了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。同時不用的線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害于畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。

6.畫面賓主表現(xiàn):

(1).前面的,較近的東西,都應表現(xiàn)得強烈而明確；后面的,較遠的東西,都應表現(xiàn)得柔弱而模糊。

(2).主體應表現(xiàn)得明確顯著,從屬的客物則應以襯托主物為目的。