素描作品創作說明范文100字(共5篇)

2024年3月7日發(作者：實習老師評語)

素描作品創作說明范文100字(共5篇)

第一位：送外賣的人

當他騎著美團外賣車經過的時候，我的心一顫。他毛毛糙糙的黑發中有幾根銀絲，大概是過多的勞累而生出來的吧。眼睛布滿了血絲，紅紅的。

這時，正是陰雨連綿，風雨交加。他穿著雨衣在大街小巷中穿梭，一不小心擋雨的帽子被風吹走了，幾滴雨水便從他的臉頰上往下流。等紅綠燈的時候，他時不時地拿起手機，看看有沒有人接單?？粗h去的黃色背影，我想對大家說：“請大家盡量不要在刮風下雨時點外賣，外賣小哥也是很辛苦的！”

第二位：賣菜的人

放學路過菜市場，看見一個攤子上圍著一群人，約七八個。

她的眼角布滿了皺紋，皮膚黑黝黝的，十分粗糙。她穿著黑棕色的襯衫，洗得泛白，看樣子有60多歲了，正在用老式的三輪車載著一車子的青菜蘿卜。

剎那間，一群人圍了過來。挑肥揀瘦，不斷砍價。她無可奈何，只能讓步成交。

買主只在乎如何能少出錢，買到好的東西，一點兒也不去考慮賣主的感受。老人們自己種菜不舍得吃，拿出去賣，卻沒能賣出一個好價錢。

第三位：少先隊員

看！放學了，一位戴著紅領巾的少先隊員，正滿面春風地走在回家的路上，突然，他看見了一個老奶奶：那老奶奶左手提一袋東西，右手提一袋東西，慢悠悠地走了過來。少先隊員急忙跑過去，拿起東西對老奶奶說：

“老奶奶，我來幫你拎吧！”“好。謝謝了，好孩子。”“不用謝?！彼贿叿鲋夏棠?，一邊幫她拎東西，送老奶奶回家后，又蹦蹦跳跳地回家了。

大街上形形色色的人物，真是體現了社會百態啊！

在素描繪畫當中，最關鍵的當然是結構。

現實中很多畫家，由于對人物或物體結構缺乏了解，最后只能走形式的路子，在創作中很難拿出具有深度的力作。雖然我們已經有了方便的照相機（現在都使用數碼相機）和掃描儀，可以在電腦中處理圖形，能夠省卻很多造型的麻煩，但是，形是形，結構是結構，并不是一個概念。對繪畫的過程而言，形是附著在結構之上的表象，而結構才是對象的支撐；外在形的輪廓無法真正表現對象的內在美。

我們所觀察到的對象的外形，那是一種表象，一種輪廓。當對象一旦變換位置，而我們又缺乏對結構的了解，就很難著手。在初學階段，幾乎每個人都經歷了利用穩定的三角形來確定形體的大體位置和構圖，然后再用小的虛擬的三角形、方形等分解被畫對象局部的位置，這樣的方法最后只能是比葫蘆畫瓢，照相般描繪對象。

就像我們已經走過了充饑的年代一樣，我們已經走過了缺圖的年代，正跨入一個讀圖的時代。各種圖形、圖像、圖庫層出不窮，再用照相的方法，抄照片去再現對象，倒不如干脆去搞攝影算了，那我們還不如照相機來得客觀。對畫家來說，最難以接受的便是被人夸獎為：看畫得多好，像照片一樣。也就是說，那些個作品沒有強烈、強調和更深層次的東西，缺少畫家對形體結構的理解和對對象的內涵表現的創意，這又怎么能算得上繪畫的藝術作品呢？

藝術的真實，并不是純客觀的真實，而是畫家通過自己的感官和手，表現畫家內心的感受的一種藝術的真實，去粗取精、去偽存真、由此及彼、由表及里的刻畫與刻劃。

1、繪畫內容圍繞《做個禮儀小公民》、或《我運動我快樂》展開，富有創意，可以由老師或家長指導，但不得有老師及家長的痕跡。

2、鼓勵參展作品形式多樣：蠟筆畫、國畫、水彩畫、拼貼畫（利用廢舊材料拼貼均可，如：雞蛋殼、瓜子殼、豆類、大米等），形式不限，大小不得小于a3/8k。

3、可以根據作品的題材選擇不同的材質、顏色的紙張。如：拼貼畫可以選擇有顏色的畫紙等，但紙張大小不得小于a3/8k。

“呼，太好了，我考級過關了！”拿到素描考級過關證，我長舒一口氣。這時，我的腦海里不禁回蕩起我剛學習素描時的場景……

在我上四年級的時候，媽媽給我報了素描班。聽到這個消息，我激動不已，對學習素描感到十分期待。上課的第一天，我迫不及待地跑進畫室，老師看見我，做了個自我介紹，接著就開始跟我講述關于素描的技巧，他和藹地對我說：“同學，你今天要畫的是這個正方體，這幅圖由點、線、面組成……”只見，老師指了指書上的那幅畫。我躍躍欲試地拿起鉛筆，在紙上畫了一條線，可是出師不利，當鉛筆靠近畫紙時，我的手就開始不由自主地顫抖，只見一條栩栩如生的毛毛蟲躍然紙上，可惜我現在要畫的是直線。我回頭尷尬地朝老師笑了笑，立刻用橡皮擦去。接著，又火急火燎地畫了一條，線條畫歪了。經我的反復擦改，紙受傷了。一旁的老師實在看不下去了，意味深長地說：“畫畫要有耐心，心急吃不了熱豆腐，你再去拿張紙，我給你示范一遍。”老師輕輕地在紙上畫著，對鉛筆操縱自如，筆直的線條與尺子畫出來的毫無差異。

回家后，我繼續練習，在慢慢地摸索中，我找到了一個竅門，用了這個竅門后，我不像之前那樣畫起來很吃力了。上第二節素描課時，老師再次讓我畫石膏幾何體，我畫出來的線條讓他對我刮目相看。從那一刻起，我對自己充滿了自信，現在，我在老師沒有指導的情況下，已經可以自己研究畫石膏頭像了。

素描就像沒有色彩的人生，需要我們用創造力給它涂色。

(一)大膽自我，突出個性

(二)強調肌理在畫面中的表現

對肌理的描繪是當代工筆花鳥畫中表現色彩的一種主要的形式，肌理造成的特殊效果給工筆重彩花鳥畫提供了不小的創作優勢，這可以為工筆花鳥畫提供大面積的、快速便捷的色彩效果。工筆花鳥畫中的肌理可以充分利用柔韌度不同的畫紙和透明度不同的顏料，經過作家的揉、折、壓、疊、刷等工藝，逐漸形成厚薄變化、明暗變化、虛實變化、冷暖變化等豐富的色彩感覺。有別的肌理色塊形成了豐富的具備節奏和韻律的色彩語言，厚薄顏色的對比，讓虛實對比顯得更為渾然天成。因此，描繪肌理逐漸成為當代工筆山水畫中常用的色彩表現形式。

(三)色彩環境隨題材變化不斷改變

正如前文所言，中國工筆花鳥畫是承載其所處時代的社會生活的工具，而隨著人們物質生活水平的提高，外來藝術氣息的沖擊，當代工筆重彩花鳥畫作家們所面臨和理解的審美客體的范圍越來越廣，繪畫的題材和畫面體現的元素也更加豐富，色彩環境隨著題材的擴展而不斷延伸。在當代日漸開放的藝術環境下，工筆花鳥畫繪畫題材的種類不斷擴展，世間萬物都

可以成為寫作的素材，對色彩的描繪和把握也隨之擴展，越來越多的色彩環境融入到畫作之中，給工筆重彩花鳥畫注入了新的活力。