重識羅丹——朱尚熹雕塑日記作者：朱尚熹來源：《雕塑》2016年第01期 本期主題：回到雕塑本身
編者按：近一時期有關雕塑本體問題，重新受到理論界和雕塑家的關注，雕塑創作出現一股回到形式、手法、材料等雕塑本身問題的學術思潮，顯現出一定程度的認識論轉向。這種理性思考，對于我國現當代雕塑的進一步發展是有意義的。本期所刊的文章是對這一問題的重新認識和追問。
去年正值羅丹大展在國博的尾聲。應《雕塑》雜志之約，需要一篇關于雕塑本體語言的文章，我選編了去年在國博臨摹羅丹作品期間所寫的體會，將議論雕塑語言的短文集中于此，供廣大讀者閱讀。
目前，我國雕塑界呈現出多元的狀態，多元的價值觀并存，少了許多以往的從眾現象，多了許多理性思考。雕塑本體的研究開始受到部分人的關注，這對于我國現當代雕塑的發展提供后勁是可以預期的。
2015年2月12日羅丹雕塑《雨果紀念像》鑒賞
在國博展覽的羅丹雕塑回顧展上有幾件作品令我印象深刻，甚至可以說激動。看圖片，
看畫冊，羅丹的我們再熟悉不過了。可是在展覽現場去看雕塑真跡就會完全不一樣了！我第一眼看到的是一大片燃燒過的焦土，風卷殘云，像火焰噴射器燒過—遍，黑色的莽原，掠過大地。遠處沉悶的滾雷，時而平緩，時而跌宕，大地與群峰相挽，氣象萬千。當你的目光在環抱的平原馳騁，不慎會掉入黑色的深淵，雨果的頭就像懸在大地莽原巔峰上的巨石，那樣的險峻，右腿上橫著的厚重布紋衣折就像參考了米開朗基羅的雕像。在這里絕沒有人體解剖與生理狀態的正確，只有席卷的滾動的情緒塑造，只有生命的塑造！看這些帶有文學性描寫的文字是不夠的，甚至是個錯誤，唯一的鑒賞方式是到雕塑跟前。用文字來描寫雕塑可以說是一個根本的錯誤。與雕塑實體相比圖片就是個錯誤，更不用說文字了！
維克多·雨果是法國浪漫主義文學大師，最有名的文學作品有《悲慘世界》和《巴黎圣母院》等。羅丹的浪漫主義雕塑語言正好與之契合。他所營造的形態空間，就像攤開的莽莽荒原，羅丹就是使用那充滿生命，氣象萬千，激情四溢的原野來表現雨果作品中的人間百態。表現人間的萬千氣象，而雨果的頭像在整個雕塑的最高處俯瞰那千變萬化的一切。作品的上方，在雨果頭像的附近，還有天使似的女人體伴配。在作品的下部有表示情愛的人體填空補白。這次展覽的還有幾個雨果的石膏頭像，尺寸很大，做得很放松瀟灑，完全不去拘泥于刻畫，就像寫意的國畫大師是用泥在三維空間中“寫塑”出來的，大面的體積很
明確，同時塑造的形態變化豐富，而且還很具有重量感。 （圖1，2）
