雜技戲劇化:從《花木蘭》看中國雜技藝術的發展趨勢

雜技戲劇化：從《花木蘭》看中國雜技

藝術的發展趨勢

由長春市雜技團和長春評劇院聯合演出的雜技故事劇《花木

蘭》以戲曲的藝術形式，利用中國雜技傳統的藝術手段，表現了

“木蘭從軍”這個中國傳統的民間故事。這種獨特的組合不僅帶給

觀眾一種陌生化的審美驚奇，也不僅僅是雜技節目形式和內容的

創新，更重要的是帶來了雜技觀念的變革，它突破了以往雜技以

挑戰身體極限為目的的純技巧性表演，向藝術性的表演方向轉變。

雜技故事劇《花木蘭》將雜技與戲劇兩種不同的藝術形式有機地

融合在一起，是在當前各種藝術門類相互借鑒、融合的大背景下

的一次成功的探索與嘗試。這種舞臺呈現體現了中國雜技藝術未

來的發展趨勢：雜技戲劇化。具體表現為：角色化趨勢、民族化

趨勢、綜合化趨勢。

角色化趨勢雜技故事劇《花木蘭》將角色的概念明確引入雜

技，代表了雜技藝術的發展趨勢。它不僅塑造了花木蘭這樣一個

個性鮮明的人物形象，而且還塑造了以花木蘭為中心的一系列群

體形象，在表演者與技巧之間用角色聯系起來，表演者不是以自

然身份而是以角色的身份出現于舞臺，使雜技從純技巧性表演轉

換為對角色的藝術性的表演。

《花木蘭》以雜技語匯塑造人物，將雜技技巧作為演員表演

角色的基本藝術手段，使這出雜技故事劇與其他舞臺藝術形式相

比具有其獨特的魅力。由于角色的存在，劇中雜技技巧的表演被

特定的情節和舞臺氛圍包容起來。比如第一場《木蘭當織》，由

評劇演員扮演的農家女花木蘭正在織布、喂雞，接著由幾個雜技

演員扮演的村姑上場，表演“空竹”、“轉盤”、“綢吊”等雜技項目，

這時舞臺上評劇演員與雜技演員共同表演，表現鄉村少女健康活

潑的美好形象和她們玩耍嬉戲快樂恬淡的鄉村生活場景。在這里，

“空竹”、“綢吊”等雜技技巧已經失去了它原來的純粹性而成為了

角色——花木蘭和村姑們的一種生活、一種情趣的直接載體。所

以，由于角色的引入，《花木蘭》一劇中的雜技技巧的性質發生

了改變，提升到了藝術的層面。

角色的引入，使《花木蘭》中雜技與戲劇兩種不同的藝術形

式有機融合，找到了技巧與藝術的對接點。

首先，在《花木蘭》中，雜技叫絕。因為技巧的高難與創新

是雜技藝術的精髓，如果做不到這一點，就很難吸引觀眾。所以，

編導者將長春雜技團在國內外獲過大獎的優秀雜技節目融入《花

木蘭》一劇中，如“高低鋼絲”、“單手頂”、“軟功花盤”等，特別是

將獲得2004年全國雜技藝術節金獎的節目“球上技巧”編入劇中，

又將第一場的“空竹”作為一個完整的節目保留下來。這樣，精彩

的雜技節目就成為整臺劇吸引觀眾的一大亮點。

其次，在《花木蘭》中，雜技為劇情服務。在劇中任何一個

雜技項目都不是孤立存在的，它的選擇與運用與全劇塑造人物、

表現劇情的需要直接相關。如用“空竹”、“綢吊”表現木蘭當織的

鄉村生活；用“雙爬桿”表現木蘭從軍后與士兵們苦練殺敵本領的

軍營生活；用“花壇”表現匈奴兵的剽悍、蠻橫；用“轉動地圈”表現

木蘭與將士們穿越匈奴兵布下的火龍陣的場面，用“花盤軟功”、

“球上技巧”、“單手頂”表現木蘭凱旋回朝，君臣慶功的歡樂氣

氛……

民族化趨勢中國的雜技藝術要想贏得海外觀眾的青睞，就必

須突出民族特色，使中國的雜技藝術具有區別于歐、美各國的雜

技節目的獨特的中國作風、中國氣派，葆有古老東方的神秘色彩

是中國雜技藝術的生命力所在。雜技故事劇《花木蘭》無論在表

現內容上還是在形式上都體現出了鮮明的民族化風格。

1.表現內容民族化：取材于中國傳統民間故事——木蘭傳奇。

《花木蘭》的編導者選取的花木蘭替父從軍這個故事富于動

作性，非常適合用雜技語匯來表現。從雜技藝術的角度來看，這

是一次成功的選材。從戲劇藝術的角度看，花木蘭的故事具有傳

奇色彩，同時，美國迪斯尼公司曾根據同一題材制作了大型動畫

片《木蘭》，花木蘭的故事在海外廣為人知。因此，雜技故事劇

《花木蘭》的國際市場前景看好。

作為中國傳統的民間故事，木蘭傳奇代表了中國傳統的文化

觀念，而它流傳幾千年，不同時代的人們又不斷豐富其故事內容

和文化含義。當代觀眾站在現代的角度去關照它，為這段中國古

代的故事賦予了一種時代感。從木蘭傳奇中，人們不僅看到了中

國傳統文化中的忠君與孝道，也體會到了現代人特別是現代女性

努力實現個體價值的追求，這就與現代人的思想感情產生共鳴。

從傳統題材中發掘出現實意義，完成了傳統與現代的勾連與對接。

2.表現形式民族化：以戲曲為主要表現形式，同時雜糅武術、

氣功等中國獨有的民間技藝。首先，舞臺場景寫意化設置。除為

表演雜技所必須的道具外，沒有更多的實景，最多是一桌二椅式

的布景，而主要以燈光的變換來烘托場上氣氛。其次，花木蘭、

花父、皇上等主要角色為評劇演員扮演，主要表演劇中比較細膩

的情感戲；其他如士兵、村姑等群體角色由雜技演員扮演，主要

以雜技項目展示劇情所需要的大場面，同時烘托氣氛。評劇演員

的表演完全是戲曲化的，一舉手一投足都完全按照戲曲的表演程

式；雜技演員除表演雜技技巧外，在舞臺上的亮相、臺步也竭力

做到與專業的戲曲演員一樣。其三，劇中還采用了戲曲中比較經

典的表演片段。如夜戰，六個演員用的是“三岔口夜戰”的經典片

段表現敵我雙方在黑暗中戰斗的場面。用傳統戲曲中的“踢出手”

表現花木蘭在戰場上作戰勇敢，武藝超群。其四，采用傳統戲曲

的服裝、音樂。

為突出表現形式的民族特色，《花木蘭》將流傳于中國民間

的武術氣功糅進劇中。在其中一場戲中，敵我雙方將士分別由武

術師扮演，他們手持三節棍、刀、槍，表演了一段真刀真槍的三

人對打。在另一場戲中，由氣功師扮演匈奴兵，表演了頭撞花壇

的硬氣功。

綜合化趨勢《花木蘭》將角色和情節的概念引入雜技，使舞

臺空間由無意義轉變為具有特殊意義的典型環境。在這樣一個特

定的舞臺空間中，道具、音樂、燈光、布景、服裝、化妝等多種

藝術表現手段有機結合，共同作用于角色和情節，為塑造人物、

發展情節服務。這使得雜技藝術作為綜合藝術的觀念得到確立，

代表著雜技藝術綜合化的發展趨勢。

道具是雜技藝術不可或缺的表現手段。在《花木蘭》中，道

具已經超越了傳統意義上的純粹道具的層面，代表著劇中某個特

定的物品，甚至推動著劇情的發展。在第一場“木蘭當織”中，空

竹、轉盤、紅綢等雜技項目中的道具成為了鄉村少女手中的“玩

具”，空竹與轉盤在少女們手中上下翻飛旋轉，表現了一群美麗活

潑的鄉村少女在玩耍時的快樂心緒，烘托了場上歡樂的氣氛。兩

根大紅綢似瀑布從空中飛下，雜技演員攀帶而上，在空中旋轉、

翻騰、單手吊立，展現了鄉村少女健康勇敢的形象。而扮演花木

蘭的評劇演員不會這些雜技技巧，劇情就安排她表現出要學伙伴

們的“本事”的愿望，于是順理成章地引出花父教木蘭習武的情節，

為下一場替父從軍作了很好的鋪墊。

《花木蘭》一劇的音樂一方面主要采用民族音樂——傳統戲

曲的曲牌，另一方面吸納西方現代音樂——打擊樂，使全劇的音

樂既突出民族性又體現出現代性的藝術風格。《花木蘭》從頭至

尾沒有一句臺詞，沒有一句唱腔，表現人物的情緒變化、故事情

節的發展，以及場上氣氛都靠音樂來烘托，同時還要與每一項雜

技技巧的驚險高潮部分配合得恰到好處。

燈光在《花木蘭》中不僅起著烘托氣氛的作用，而且對雜技

道具起著輔助作用。比如在表現戰爭場面的“轉動地圈”一場中，

由于舞臺上不能有明火，于是導演就將紅色的燈光打在越疊越高

的地圈上，使不停轉動的地圈變成了匈奴兵布下的火龍陣。雜技

演員們以180°平翻、360°倒翻等高難度動作在地圈中穿越自如，

同時配合著急促的鼓點和充滿緊張氣氛的音樂，燈光不斷變幻，

使觀眾仿佛置身于硝煙彌漫的戰場。

在《花木蘭》一劇中，道具、音樂、燈光、布景、服裝、化

妝等各要素協調配合，共同作用，并與雜技項目融合在一起，使

整部作品在編導者匠心獨俱的編排、包裝下具有一種整體感。

雜技故事劇《花木蘭》需要以更大的投入、更精美的制作來

樹立品牌，打造精品，因為這不僅是藝術市場要求，更是雜技藝

術現代化的發展趨勢。